京剧被誉为中国的国粹 它的基本表演手段有哪些

京剧被誉为中国的国粹，它的基本表演手段有哪些？~

四功五法以及三大艺术特色

四功：唱念做打

五法：手眼身法步

特色：综合性、虚拟性、程序性

京剧艺术博大精深，能够活跃于舞台数百年，吸引上至帝王将相，下至平民百姓是有充分的魅力的。以上的回答，也就答个填空题。

表演手段：四功五法。
四功：唱念做打
五法：手眼身法步

行当：生旦净丑
生：
老生:诸葛亮、秦琼、宋世杰
小生：周瑜、罗成、吕布
旦：
青衣：穆桂英、杨贵妃、秦香莲
花旦：红娘
武旦：十三妹
丑旦：东施
老旦：佘太君、康氏
净（花脸）：
架子花脸：曹操
铜锤花脸：徐彦昭
丑：
文丑：蒋干
武丑：时迁
以上为大致分类，还可以更细，对初学者这已经是比较基本的了。

京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了大花脸以及丑角以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀马旦。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

四功五法
唱功是戏曲表演中第一位重要的表现手法，演唱最基本的要求是字清腔纯，节奏准确，以字生腔，以情带腔。最高标准的唱法是达到说的意境，不是为唱而唱，甚至不要给人以唱的感觉，而是以唱来强化唱词的语气，抒发人物的情感。把节奏、旋律、感情、语气很自然地融为一体，来表达生活中说话一样的情景，切忌耍腔、找味、卖嗓的效果。念功是与唱功同样重要的表演手段，甚至有“千斤话白四两唱”的说法。一要注意字音的准确，如京剧的尖团字、上口字、平仄音的念法。二要掌握吐字发音的正确方法，即用反切的拼音方式来念出字头、字腹、字尾，使每个字完整地送到观众的耳朵里(要说明的是发花辙的字没有字尾，即不能归音)。三要念出白口的抑扬顿挫，要有音乐感和节奏感，和唱腔一样，要有轻重高低，疾徐长短。四要念出人物个性，情感意境。做功，即身段动作的表演，无论一举一动，开门关门，上下楼梯，都要有规范，有章法，都要有舞蹈的韵律，有深厚的基本功，要讲究以腰为中枢，从动作规律出发来达到自然和谐。在这个基础上还要注意把技巧动作与人物的身份、动作目的、情感意境结合起来。给人以真实的感觉。当然，这种真实是艺术的真实，舞蹈化的真实，含蓄的真实，而不是生活的真实。打功，也就是武功，包括翻跟头，打荡子、各种舞蹈和高难技巧，如起霸、走边、对枪、下场等。因此必须要有相当的腰、腿、把子的基本功，才能胜任武打表演的需要。武功也要在规范、自如地掌握武功技巧的同时，以武功来表现人物和剧情，做到技不离戏，就是枪来剑往也要打出情感，打出语言，而不是单纯的卖弄武功。 五法与以上的四功是密切相连的，例如唱功，就要口、手、眼、身、步同时并用，缺一不可。因为戏中的唱，不能傻唱或干唱，眼神要与唱词所表现的情感统一，身、手、步也要有机地配合唱词所表达的情绪。也就是说，唱念是表现情感的，就要有动作，要动作也就要有章法。例如口，要讲四声五呼，眼，要练出眼神，要讲喜、怒、悲、哀、惧、恐、惊，动作时要眼随手走，才身心相合，总之，要让眼睛成为心灵的窗户。身体四肢的动作要讲未左先右，欲进先退，未高先低，未快先慢，要“梢节起，中节随，根节追”，还要达到“六合”，即眼与心合、心与气合、气与身合、身与手合、手与脚合、脚与胯合，才能使口、手、眼、身、步的表演达到自如和谐的境界。足见戏曲演员练好四功五法是多么重要。 谈到戏曲表演，总有“四功五法”之说，即唱、念、做、打、手、眼、身、法、步；唱、念、做、打是“四功”，手、眼、身、法、步是“五法”。此说约定俗成，由来已久，但仔细推敲，却发现有许多缺憾。第一，“四功”者，顾名思义，指京剧表演艺术的四项功夫。但京剧基本功夫是否仅有唱、念、做、打四项？以武生戏为例，《挑华车》、《石秀探庄》、《林冲夜奔》、《蜈蚣岭》、《雅观楼》、《小商河》等戏的走边，起霸、连唱带舞之类的身段动作，以及甩发功、髯口功、水袖功、绸子功、大带功、剑舞、各种类型的趟马等等，应该归入“做”之中还是“打”之中？恐怕归入哪一项都不甚合适，难免削足适履之感。第二，“五法”者，顾名思义，指京剧表演的五种技法。但是“手眼身法步”的“法”究竟何所指？代有歧说。如果认为“法”是总括表演艺术的法则，则与“五法”这一上位概念在逻辑上有重合之嫌。有人认为“法”为“发”之讹误，发者，甩发也。甩发应该属于基本功夫之列，与手、眼、身、步等并列概念不在同一逻辑层面，因而此说亦嫌牵强。程砚秋先生曾对“五法”作过修正，怹认为当作：口手眼身步。口指发声的口法，手指手势，眼指眼神，身指身段，步指台步。程先生这样一改，解决了“五法”下位概念之间的逻辑关系，迈越前修。但作为发声而言，口法固然重要，用嗓、气息、共鸣等同样不可或缺，很难说哪一个更为重要、可以取代其他方面，故程先生的提法总让人有遗珠之憾。张云溪先生也曾提出独到的见解，怹认为“五法”当作：手眼身腰步。张先生是武生名家，对于“腰”在京剧表演艺术中的重要作用自然体会颇深，但若以“腰”代“法”，仍然有不甚圆通之处：“腰”应该包括在“身”之中，是否有单独强调的必要？腰之重要，不言而喻，腿之关键，似亦不可偏废，故张先生的提法也有可商榷者。

中国国粹京剧表演的艺术手段主要有五种：手 眼 身 法 步
京剧的角色分为五种：生 旦 净 末 丑

兄弟，你也要做那张啥《光明优+杯。。。。。。》的 卷子吧，啊呀，同道中人

中国国粹京剧表演的艺术手段主要有五种：手 眼 身 法 步
京剧的角色分为五种：生 旦 净 末 丑

唱念做打

手眼身法步

手 眼 身 法 步

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果洛藏族自治州13212925083： 京剧被誉为中国的国粹 它的基本表演手段 - ？
却径海伦： 唱、念、做、打 (一) 唱 京剧唱腔的抒情性较强,在戏剧冲突强烈、 人物情绪激动时, 常用大段或成套的唱腔尽情发挥; 此外在叙事、 写景、争论、 斥责等场合, 借助唱功, 也可增强艺术感染力. (二)念 京剧的念白, 具有一定的音乐性...

果洛藏族自治州13212925083： 京剧被誉为中国的国粹,他的基本表演手段有那些. - ？
却径海伦： 手眼身法步 戏曲的三大艺术特色 综合性、虚拟性、程序性—— (一)综合性 中国戏曲是一种高度综合的民族艺术.这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类(诸如舞蹈、杂技等)而出以新意方面,而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上....

果洛藏族自治州13212925083： 京剧被誉为中国的国粹,它的基本表演手段有哪些?行当有哪些? - ？
却径海伦： 基本表演手段有:唱、念、做、打.行当早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行(龙套)七行,以后归丑四大行,每一种行当内又有细致的进一步分工.

果洛藏族自治州13212925083： 京剧被誉为中国的国粹,它的基本表演手段有那些?行当有那些? - ？
却径海伦： 中国国粹京剧表演的艺术手段主要有五种:手 眼 身 法 步 京剧的角色分为五种:生 旦 净 末 丑

果洛藏族自治州13212925083： 京剧别誉为国粹,它的基本表演手段有哪些?行当有哪些? - ？
却径海伦： 表演手段: 四功,唱念做打 五法,手眼身发步 京剧行当的划分,除依据人物的自然属性(性别、年龄)和社会属性(身分、职业)外,主要是按人物的性格特征来分类.京剧班社旧有“七行七科”之说 : 七科:为音乐、剧装、容妆、盔箱、剧...

果洛藏族自治州13212925083： 京剧被誉为中国荟萃,它的基本表演手段有哪些?行当有哪些? - ？
却径海伦： 基本表演手法:唱、念、做、打,称为四功 行当总体分为:生旦净末丑五行,现在普遍认为末行并入了生行,所以就分生旦净丑四行,要是细分的话,生行包括老生、武生,旦分老旦、青衣、花旦、刀马旦、武旦,净就是花脸,分为铜锤花脸、架子花脸、武二花,丑分文丑、武丑,其实还可以再细分.

果洛藏族自治州13212925083： 京剧被誉为中国的国粹,它的基本手段有哪些?行当有哪些? - ？
却径海伦： 主要行当,生旦净末丑,内在细分,例如武生,花旦,青衣,武丑等等.你所谓的基本手段是说表现形式吗?我认为简单说就是在有乐队伴奏的情况下,演员通过唱念做打等表演来刻画人物,表演故事.

果洛藏族自治州13212925083： 京剧被誉为中国国粹 - ？
却径海伦： 【京剧】,又称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌.它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称.现在它仍...

果洛藏族自治州13212925083： 京剧为什么被称为我国的“国粹”? - ？
却径海伦：[答案] 京剧融合吸收了多剧种和曲调的优点,是中国最为普及的剧种;得到了世界的承认;吸取了各剧种的优点,集文学,美术,武术,舞蹈,歌唱,表演于一身. 京剧是我国首都北京诞生的戏. 京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近二百年的历...

果洛藏族自治州13212925083： 被称为国粹的戏曲是什么?你对它的了解有多少? - ？
却径海伦： 被称为国粹的戏曲是:京剧京剧(中国国粹)京剧,曾称平剧,中国五大戏曲剧种之一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲“榜首”.徽剧是京剧的前身.清代乾隆五十五年(1790年)起,原...