《诗经.风》主要表现了几个诸侯国的风土人情

《诗经·风》主要表现几个诸侯国的风土人情~

十五个。《周南》、《召南》、《邶风》、《鄘风》、《卫风》、《 王风 》、《 郑风 》、《齐风》、《魏风》、《唐风》、《 秦风 》、《 陈风 》、《桧风》、《曹风》、《豳风》等，共160篇，合称十五国风。


《诗经》现存305篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。
《风》有十五国风，出自各地的民歌，是《诗经》中的精华部分，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。常用复沓的手法来反复咏叹，一首诗中的各章往往只有几个字不同，表现了民歌的特色。
《雅》分《大雅》、《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌，祈丰年、颂祖德。《大雅》的作者是贵族文人，但对现实政治有所不满，除了宴会乐歌、祭祀乐歌和史诗而外，也写出了一些反映人民愿望的讽刺诗。《小雅》中也有部分民歌。
《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《雅》、《颂》中的诗歌，对于考察早期历史、宗教与社会有很大价值。

孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如孟子、荀子、墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。后来，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》及《五经》之一。
以上三部分，《颂》有40篇，《雅》有105篇（《小雅》中有6篇有目无诗，不计算在内），《风》的数量最多，共160篇，合起来是305篇。古人取其整数，常说“诗三百”。

　　.
　　【1】
　　《关雎》
　　诗经•周南·关雎•先秦
　　关关雎（jū）鸠（jiū），在河之洲。
　　窈（yǎo）窕（tiǎo）淑女，君子好（hǎo）逑。
　　参差荇（xìng）菜，左右流之。
　　窈窕淑女，寤（wù）寐（mèi）求之。
　　求之不得，寤寐思服。
　　悠哉（zāi）悠哉，辗（zhǎn）转反侧。
　　参差荇菜，左右采之。
　　窈窕淑女，琴瑟友之。
　　参差荇菜，左右芼（mào）之。
　　窈窕淑女，钟鼓乐(yue)之。

　　赏析：从古以来，《关雎》就有两种分章的方式。一种是每四句为一章，全诗共五章。另一种是分为三章，第一章四句，第二、第三章各八句。从文义看，我倾向于第二种分法。第一章是总述，态度比较客观；第二、三章则从男主人公方面落笔，先说他在未得淑女时思念之苦，连觉也睡不着；然后再说他求得淑女与之成婚以后，他将千方百计同她鱼水和谐，使她心情欢乐舒畅。如果说第二章近于现实主义的描写，那么第三章便带有浪漫主义情调，抒情主人公乃为爱情获得成功的美好前景而陶醉了。
　　关关，雌雄相应之和声也。关雎，水鸟，亦名王雎，状类凫鹭，今江淮间有之，生有定偶而不相乱，偶常并游而不相狎，故毛传以为挚而有别，列女传以为人未尝见其乘居而匹处者，盖其性然也。河，北方流水之通名。洲，水中可居之地也。窈窕，幽闲之意。淑，善也。女者，未嫁之称，盖指文王之妃大姒未处子时而言也。君子，则指文王也。好，亦善也。逑，匹也。毛传云：挚字与至通，言其情意深至也。
　　——朱熹注
　　《关雎》作为一首情诗，以水域为依托而展开。《诗经》中的男女相会求偶往往在水边进行，《关雎》首开其端，景物的选取带有典型性。
　　这首诗采用“兴”的表现手法，先是以物起兴，然后又以事起兴。以物以事起兴，是以鱼鹰的鸣叫，引出作者对淑女的追求。鱼鹰捕鱼与男性求偶，作为同类事象而相继出现。用水鸟的捕鱼来暗示两性的结合。
　　《关雌》叙述了男主人公对荇菜的处理，对淑女的追求，采用了递进攀升的笔法。男主人公采荇莱的动作依次是流之、采之、芼之。流之，即是放之，就是把采来的荇菜堆放在左右；采之，即挑选，把堆放的荇菜进行整理；芼之，则是把经过选择的荇菜重叠堆放在左右。主人公对荇菜的处理，从无序到有序，一步比一步精细。再看男主人公对淑女的追求历程。先是把她锁定为自己最合适的配偶，然后是“寤寐求之”，因求之不得而“瘠寐思服”，以至于达到“辗转反侧”的程度。彻夜的冥思苦想之后，这位男子终于找到了接近淑女的办法，并且最终获得了成功。“琴瑟友之”，是通过弹奏琴瑟来引起女子的注意和好感，进而得到接近的机会。“钟鼓乐之”，则是敲钟、击鼓把自己心仪的女子迎娶过来。“琴瑟友之”，是营造轻松愉快的氛围，在娱乐中拉近与对方的距离。“钟鼓乐之”，是举行隆重的婚礼，令女子无比高兴。古代举行婚礼是要有歌舞的，《小雅·车辖》作为一首迎亲诗是这样描述的：“虽无德与女，式歌且舞。”诗中的新郎把歌舞看作婚礼的重要节目，用以取悦于对方。
　　《关雌》的男主人公自称“君子”，诗当出自一位贵族青年之手，且诗风清新高雅，带有明显的周代礼乐文明的属性。


　　【2】
　　《蒹葭》
　　诗经·国风·秦风
　　蒹葭（jiān jiā）苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。
　　溯（sù）洄（huí）从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。
　　蒹葭凄凄（qī），白露未晞（xī）。 所谓伊人，在水之湄（méi）。
　　溯洄从之，道阻且跻（jī）。溯游从之，宛在水中坻（chí）。
　　蒹葭采采，白露未已。 所谓伊人，在水之涘(sì)。
　　溯洄从之，道阻且右；溯游从之，宛在水中沚(zhǐ)。

　　赏析：“古之写相思，未有过之《蒹葭》者。”
　　相思之所谓者，望之而不可即，见之而不可求；虽辛劳而求之，终不可得也。于是幽幽情思，漾漾于文字之间。吾尝闻弦歌，弦止而余音在耳；今读《蒹葭》，文止而余情不散。
　　蒹葭者，芦苇也，飘零之物，随风而荡，却止于其根，若飘若止，若有若无。思绪无限，恍惚飘摇，而牵挂于根。根者，情也。相思莫不如是。露之为物，瞬息消亡。佛法云：一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，应作如是观；情之为物，虚幻而未形。庄子曰：乐出虚，蒸成菌。一理也。霜者，露所凝也。土气津液从地而生，薄以寒气则结为霜。求佳人而不可得，于是相思益甚，其情益坚。故曰“未晞”，“未已”。虽不可得而情不散，故终受其苦。求不得苦，爱别离苦！此相思之最苦者也！
　　情所系着，所谓伊人。然在水一方，终不知其所在。贾长江有诗云：“只在此山中，云深不知处。”夫悦之必求之，故虽不知其所踪，亦涉水而从之。曰“溯洄”，曰“溯游”，上下而求索也。且道路险阻弯曲，言求索之艰辛，真可谓“上穷碧落下黄泉”。然终于“两处茫茫皆不见”，所追逐者，不过幻影云雾，水月镜花，终不可得。
　　相思益至，如影在前，伸手触之，却遥不可及。“宛在水中央”一句，竟如断弦之音，铿锵而悠长。每读到此，不由喜之，叹之，怨之，哭之！

　　如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。
　　然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。好诗都能创造意境。意境是一种格局、一种结构，它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能。“在水一方”的结构是：追寻者——河水——伊人。由于诗中的“伊人”没有具体所指，而河水的意义又在于阻隔，所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求，都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。
　　由此看来，我们不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地。如此说来，古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人，今人把它视作爱情诗，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式，恐怕都有一定道理，似不宜固执其一而否决其他，因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。
　　自然，当我们处在与“在水一方”类似的境遇时，应当欣赏的是它的锐意追求，而不是它的悲观失望。
　　这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。一位羞涩的少女缓缓而行。诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就象我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变的朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。 诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。 王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅的相思感情交铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造的一个扑朔迷离、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真的探讨。


　　【3】
　　《秦风·无衣》
　　岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！
　　岂曰无衣？与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作！
　　岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行！

　　赏析： 1.诗的背景：西周幽王为犬戎所杀，秦襄公护周平王东迁，并受王命攻打犬戎。王先谦先生解释本诗时说：“西戎杀幽王，于是周室诸侯以为不共戴天之仇，秦民敌王所忾，故曰同仇也。”
　　《秦风·无衣》是《诗经》中最为著名的爱围主义诗篇，它是产生于秦地（今陕西中部和甘肃东南部）人民抗击西戎入侵者的军中战歌。在这种反侵略的战争中，秦国人民表现出英勇无畏的尚武精神，也创造了这首充满爱国主义激情的慷慨战歌。
　　2.具体把握：
　　全诗共三章，章与章句式对应；诗句大同而小异，在重章复唱中诗意递进。一边歌唱，一边行军，一往无前。
　　第一章，统一思想。当时军情紧急，一时难以备全征衣。“无衣”，这是实写。也可以理解为夸张的写法，为国征战，不计衣物不全的困难，“与子同袍”，与战友共用一件战袍。“王于兴师”，大家就急忙修理好“戈矛”。为什么大家能够克服困难、团结备战呢?“与子同仇!”大家认识到，仇敌是共同的，必须一起抗击共同的敌人。
　　第二章，统一行动。“与子同泽”“修我矛戟”。大家一起行动起来，“与子偕作”，投身到征战中。
　　第三章，一起上战场。“与子偕行”，激昂高歌，团结对敌，奔赴战场。
　　这首战歌，每章第一、二句，分别写“同袍”“同泽”“同裳”，表现战士们克服困难、团结互助的情景。每章第三、四句，先后写“修我戈矛”“修我矛戟”“修我甲兵”，表现战士齐心备战的情景。每章最后一句，写“同仇”“偕作”“偕行”，表现战士们的爱国感情和大无畏精神。这是一首赋体诗，用“赋”的表现手法，在铺陈复唱中直接表现战士们共同对敌、奔赴战场的高昂情绪，一层更进一层地揭示战士们崇高的内心世界。
　　这首诗一共三段，以复沓的形式，表现了秦军战士出征前的高昂士气：他们互相召唤、互相鼓励，舍生忘死、同仇敌忾。这是一首慷慨激昂的从军曲！
　　这首诗是军中的歌谣，反映了秦国兵士团结友爱、共御强敌的精神。全诗分为三章，采用兵士相语的口吻。在激战前夕，兵士们聚在一起紧张地修整武器。这时，有人顾虑自己没有衣裳。 他的战友就充满友情地劝慰他：“谁说没有衣裳， 我和你同披一件战袍！”又用大义来激励同伴：“国家出兵打仗，我们且把武器修理好，我和你面对着一个共同的敌人。”从诗中不仅可以看到兵士之间的友爱，也可以看到他们在国难当头的时刻．心甘情愿地承但起重大牺牲的爱国精神。诗歌音节短促，声调激昂，生动地表现了秦国兵士们同仇敌忾、慷慨从军的情景。
　　3. 主体与主旨：《无衣》表现了奴隶社会时期人民保家卫国、团结对敌、英勇献身的思想感情，真实感人，慷慨雄壮，确是一首充满民族精神而又富有艺术魅力的古代军歌。
　　4.注意：诵读这首诗，要注意全诗慷慨雄壮的基调。


　　【4】
　　《郑风·溱洧》
　　溱与洧，方涣涣兮。
　　士与女，方秉蕑兮。
　　女曰观乎？士曰既且，且往观乎？
　　洧之外，洵訏且乐。
　　维士与女，伊其相谑，赠之以勺药。

　　赏析：暮春三月，春光溶溶。溱水、洧水这两条古代郑国境内的著名河流，翻腾着一朵朵洁白的浪花，欢快地奔腾着、跳跃着，向下游流去。河流两岸的沙滩上，更是一番热闹的景象：小伙子和姑娘们脱去了冬服，换上了春衫，更显得精神焕发。人人手里拿着一束兰花，这是他们用来拂除不洁的工具。可是此刻他们手中拿着它，与其说是出于迷信，毋宁说是出于爱美之心。而在通往河边沙滩的道路上，青年男女们还在络绎不绝地赶来。他们走着、唱着、说笑着。啊，好一个欢乐的节日,好一群天真无邪的青年!这就是《郑风•溱洧溱洧》每章的开头四句给我们描绘的一幅生动活泼的画面。

　　接着，诗人笔锋一转，描写的镜头对准了诗中的主人公：一对妙龄男女。女的正在匆匆赶来，小伙子呢，他已经在水边等候了很久，可是“众里寻她千百度”，望酸了颈脖，站酸了脚跟，却不见女的踪影。然而就在这时，姑娘到了。小伙子虽然内心十分高兴，但久候不至的怒气尚未全消，难免在脸上会有所流露。姑娘连忙带着歉意走上前去，热情相邀：“走吧，我们一起看看热闹去。”小伙子却还要出一出怨气，故意说：“我已经看过了。”姑娘再次相邀：“再去看看吧，洧水边上实在是宽敞而欢乐啊。”小伙子哪里真有怨气，姑娘的话还没讲完，他已经转身和她并肩向河边走去，身后留下了一串串欢乐的说笑声。他们采来了鲜艳的芍药，情意脉脉地赠送给对方——又一对青年人的百年之好在这春水涣涣的溱洧河边缔结成功了。他们的纯真无邪的爱情，如同他们手中盛开的芍药，发出了醉人的芳香。

　　可是，这样一首描写青年男女纯真无邪的爱情生活的好诗，却被许多封建卫道士们加上了“淫诗”的罪名。“郑声淫”、“郑、卫之音，亡国之音也”这类的话，真是史不绝书。可是，他们读懂了这首诗没有呢?没有。《毛诗序》说：“溱洧，刺乱也。兵革不息，男女相弃，淫风大行，莫之能救焉。”其实，哪里是这么回事呢?春水涣涣，士女云集，哪里有一点战乱的影子吧7幸赖《韩诗内传》的解释给了我们理解这首诗的钥匙：“溱与洧，说(悦)人也。郑国之俗，三月上巳之日，于两水招魂续魄，拂除不祥，故诗人愿与所说者俱往观也。”(《太平御览》八八六)我们上文对《溱洧》一诗的解析，就是以《韩诗内传》的这段话为依据的。

　　《溱洧》之所以特别受到攻击，就是因为本诗中的女主人公特别大胆、热情、开朗、活泼。她主动邀请小伙子去游玩，她毫无顾忌地和小伙子说说笑笑。这些，和后世封建社会卫道士们所要求的“大家闺范”实在相去太远了，怎能不使他们颦眉促额，大加指责?朱烹《诗集传》曰：“郑卫之乐，皆为淫声。然……卫犹为男悦女之词，而郑皆为女惑男之语……是则郑声之淫，有甚于卫矣。”然而，在我们看来，这正是本诗的第一个成功之处――在短短的数行中，给我们描绘了一个如此生动活泼的女性形象。

　　“哪一个青年男子不善钟情?哪一个妙龄女子不善怀春?这是我们人性中的至圣至神。”(歌德《少年维特之烦恼》序)爱情，这是人类几千年来歌咏不衰的主题，而在民歌中，情歌所占的比重尤大。春秋时代在我国古代社会中，相对说来是男女恋爱比较自由的时代，因此，《诗经》中的情歌往往显得特别大胆、活泼，绝少隐晦曲折。即使出自女子之口亦如此，如《郑风》中的《狡童》、《褰裳》、《子衿》等皆是。《溱洧》中这位活泼开朗的少女，正是那个时代、那个特定环境里才可能有的女性形象。她不但不同于后世“见有人来，袜剗金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅”(李清照6l氟绎唇? 成罢秋十》)的贵族少女，也不同于“结识私情要放乖，弗要眉来眼去被人猜。面前相见同还礼，狭路上个相逢两闪开”(明冯梦龙《山歌?瞒人》，《中国歌谣资料》第一集)，这种在封建礼教的重压下学会了伪装和做作的小家碧玉。在她身上，表现了古代劳动人民清新纯朴的性格美。正是这种尚未被封建伦理道德毒化的清新纯朴的性格美，使全诗熔熔生辉。孔夫子说：“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”《溱洧》正是一首“思无邪”的纯真恋歌。

　　本诗的第二个成功之处，是它的巧妙的章法结构。全诗二章，仅开头四句不同。诗歌所描写的系三月上巳一天之事，因此，“春水涣涣”和“浏其清矣”，“士与女，方秉简兮”和“士与女，殷其盈矣”，写的是同一景物，同一场面。这两章开头的八句，是互为补充，共同构成了全诗的背景。诗人用简练的笔触，勾画出了三月上巳溱洧河边的热闹景象，为全诗定下了轻快欢乐的基调，为下文的描写作了铺垫和烘托。用朱熹的话来说，这个开头所用的手法是“赋而兴也”。如果说开头这八句有似于电影拍摄中用广角镜头进行的场面描写，那么，以下的各句则将摄影机的焦点对准了诗中的主人公，通过他们的活动和对话，把全诗的欢乐气氛推到了高潮。将交叉互补的景物描写分置于两章之中，增加了诗歌的变化，而又毫不影响其气氛渲染的效果；将远景与近景、全景和特写有机结合，使诗歌显得动宕、活泼，适合诗歌所表现的内容和感情的需要。这就是本诗在章法结构上的巧妙之处。

　　此外，从语言来说，这首诗也很有特色。《诗经》多为整齐的四言，而《溱洧》却三言、四言、五言错杂参差。诵读全诗，但觉其调子真如一溪春水般地轻快活泼。诗中姑娘的两句歌词：“且往观乎，洧之外；洵污且乐。”也颇肖似一个开朗活泼的姑娘对恋人说话的口吻，半是相劝，半是强求：“再去看看吧(“且”训“复”，见余冠英先生《诗经选》)，洧水边上实在是又宽大又可乐呢！”“且”、“乎”、“洵”三个虚词尤为传神。


　　另外，还有许多。请参见http://baike.baidu.com/view/62616.htm


　　希望我的回答对你有所帮助！

《国风》是收集周朝、召国、邶国、鄘国、卫国、王国、郑国、齐国、魏国、唐国、秦国、陈国、桧国、曹国、豳国总计十五国的风土人情。

《国风》是收集在中国文学史上第一部诗歌总集《诗经》中的周代民歌。包括西周初年至春秋中叶，约十五个诸侯国的民间歌曲。《诗经》共收集了311篇诗歌(又称诗三百），其中6篇为笙诗，只有标题，没有内容，现存305篇（既有标题又有文辞的）。诗经分为风、大雅、小雅和颂，此处的”国风“就是诗经中的风，主要有华夏族民间乐歌，分为15个部分，共160篇。

十五个。《周南》、《召南》、《邶风》、《鄘风》、《卫风》、《 王风 》、《 郑风 》、《齐风》、《魏风》、《唐风》、《 秦风 》、《 陈风 》、《桧风》、《曹风》、《豳风》等，共160篇，合称十五国风。

《诗经》现存305篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。
《风》有十五国风，出自各地的民歌，是《诗经》中的精华部分，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。常用复沓的手法来反复咏叹，一首诗中的各章往往只有几个字不同，表现了民歌的特色。
《雅》分《大雅》、《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌，祈丰年、颂祖德。《大雅》的作者是贵族文人，但对现实政治有所不满，除了宴会乐歌、祭祀乐歌和史诗而外，也写出了一些反映人民愿望的讽刺诗。《小雅》中也有部分民歌。
《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《雅》、《颂》中的诗歌，对于考察早期历史、宗教与社会有很大价值。

孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如孟子、荀子、墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。后来，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》及《五经》之一。
以上三部分，《颂》有40篇，《雅》有105篇（《小雅》中有6篇有目无诗，不计算在内），《风》的数量最多，共160篇，合起来是305篇。古人取其整数，常说“诗三百”。

十五个。《周南》、《召南》、《邶风》、《鄘风》、《卫风》、《 王风 》、《 郑风 》、《齐风》、《魏风》、《唐风》、《 秦风 》、《 陈风 》、《桧风》、《曹风》、《豳风》等，共160篇，合称十五国风。

---

嫩江县17823382527： 《诗经》中所涉及的9个诸侯国分别是那些 - ？
贡德亚洁： 实话告诉你不止九国《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的 , 分为风 、 雅、颂三类.①风.是不同地区的地方音乐,多为民间的歌谣.《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区...

嫩江县17823382527： 诗经国风收集了多少个诸侯国的民间歌曲多少首 - ？
贡德亚洁： 《国风》是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣,共160篇 .大部分是民歌.根据十五国风的名称及诗的内容可推断出诗产生于如今的陕西、山西、河南、河北、山东和湖北北部等.

嫩江县17823382527： 《诗经》共分风,雅,颂三大部分,这三部分各有多少篇 - ？
贡德亚洁： 《诗经》一共包含了305篇,故又名“诗三百”.《风》指十五个诸侯国的民间歌曲,共160首;《雅 》是周王朝国都附近的乐歌,共105篇;《颂》是国王用于宗庙祭祀的乐章, 旨在歌颂祖先的丰功伟绩和鬼神的巨大威灵,包括祭歌、赞美诗等,共有40篇 . 希望能帮到你,O(∩_∩)O谢谢~

嫩江县17823382527： 选出说法正确的一项A.《诗经》分为风、雅、颂三部分,“风”又称“国风”,共分为“十五国风”,记载了十五个诸侯国的民歌,《硕鼠》即选自《诗经·... - ？
贡德亚洁：[答案] D

嫩江县17823382527： 诗经中“风”指哪几个国风?不要求全部,最好六个以上,谢谢 - ？
贡德亚洁： 中的“国风”本是乐歌,本来是那个时代的通俗文学,经过孔子整理,到汉代被没区别! 《诗经》共收集了305篇,其中分为风,雅,颂三部分.风,即国风,而,

嫩江县17823382527： 诗经中”风”的含义是什么 - ？
贡德亚洁： “风”包括了十五个地方的 诗经封面 民歌,包括今天山西、陕西、河南、河北、山东、湖北北部一些地方,叫“十五国风”,有160篇,是《诗经》中的核心内容.“风”的意思是土风、风谣

嫩江县17823382527： 《诗经》分为风、雅、颂三类的依据分别都是哪些? - ？
贡德亚洁： 诗经分为风雅颂,主要是根据乐调的不同来分类的.风是指民间的曲调,雅是指周王朝的歌舞,颂是祭祀专用舞曲.

嫩江县17823382527： 《诗经》分为风、雅、颂三部分,共有几篇?？
贡德亚洁： 公元前七世纪,中国诞生了第一部诗歌总集《诗经》,其中史诗 、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有.尽管它不是一人所作,但却比古希腊著名的《荷马史诗》的产生要早数百年. 《诗经》是中国历史上第一部诗歌总集,共收入自西周初年(前十一世纪) 至春秋中叶(前七世纪)大约五百多年的诗歌305篇.《诗经》分为“风”、 “雅”、“颂”三部分.《风》指十五个诸侯国的民间歌曲,共160首;《雅 》是周王朝国都附近的乐歌,共105篇;《颂》是国王用于宗庙祭祀的乐章, 旨在歌颂祖先的丰功伟绩和鬼神的巨大威灵,包括祭歌、赞美诗等,共有40篇 .

嫩江县17823382527： 巜诗经》中《风》表现什么方面的诗 - ？
贡德亚洁： 地方民谣. 《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣.共160篇.大部分是民歌.