粤剧伴奏乐器有哪些?
你好
你说的应该是扬琴,又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴,击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏、伴奏还是合奏, 扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。扬琴是中国常用的一种击弦乐器,与钢琴同宗,音色具有鲜明的特点,音量宏大, 刚柔并济;慢奏时,音色如叮咚的山泉,快奏时音色又如潺潺流水。它的音色明亮,犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏,在民间器乐合奏和民族乐队中在常充当“钢琴伴奏”的角色,是不可缺少的主要乐器。
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豫剧乐队的文场主奏乐器,早期为大弦(八角月琴,演奏员兼吹唢呐)、二弦(竹或木质琴筒蒙桐木面的高音小板胡)和三弦(拨弹乐器)。20世纪30年代,樊粹庭先生节借鉴山东梆子的伴奏乐队,引进了板胡,大弦、二弦逐渐弃置,改用中音板胡为主弦。50年代以后,一般的文场中逐渐增添了二胡、琵琶、竹笛、笙、闷子、大提琴等。有的还增加了坠胡、古筝等。亦有增加电子琴,小提琴、中提琴及西洋铜管、木管乐器的,组成中西混合乐队。 豫剧文场中的传统伴奏曲牌有300多个,其中唢呐曲牌130多个,横笛曲牌20多个,丝弦曲牌170多个。 唢呐曲牌中常用的有:春来到、大汉东山、小汉东山、大桃红、小桃红、大开门、小开门、大风入松、小风入松、文二凡、武二凡、水龙吟、新水令、折桂枝、晏驾令、山坡羊、红绣鞋、唢呐皮、娃娃等。 横笛曲牌常用的有:朝天子、五六五、哭皇天、云霄歌、石榴花、花朝元歌、百鸟朝凤、鸡爬坡、小开门等。 丝弦曲牌中常用的有:小花园、九连环、花错字、小红鞋、苦中乐、浪淘沙、油葫芦、呓怔、算盘子、娶嫁等。 豫剧乐队武场的主要乐器有板鼓、堂鼓、大锣、手镲、小锣和梆子等。
粤剧的伴奏乐器,分管弦乐和打击乐两部分。前者以高胡、二弦、扬琴、喉管为主要领奏乐器。又分"硬弓"、"软弓"两种不同的组合。"硬弓"使用的乐器有二弦、短喉管、长喉管、竹提琴、小三弦、月琴、椰胡、横箫等,与打击乐高边锣配合。音响和音色都较洪亮刚硬,多用于伴奏传统剧中的排场和比较激烈的情景。"软弓"所用的乐器有二胡(南胡)、中胡、高胡、椰胡、大胡、扬琴、琵琶、小三弦、中三弦、中阮、大阮、长喉管、洞箫等。除民族乐器外,粤剧音乐还大胆地采用西洋乐器,如小提琴、大提琴、萨克管等中低音乐器。与打击乐器文锣鼓(或苏锣鼓、中低音京锣鼓)配合,音响和音色都较纤细柔和,用于伴奏抒情的唱段和对人物内心感情的细致刻画。打击乐器有卜鱼(板)、测板、沙鼓、双皮鼓、大钹、文锣、高边锣、苏钹、苏锣、单打(高音小锣)、战鼓、大鼓等。并有一套比较完整的多种类型节奏的锣鼓点。是广东省地方戏曲剧种之一,也是我国南方影响非常大的一个剧种。由于它产生于广东,所以称被为粤剧。最初兴起于广州、佛山一带,现主要流行于广东、广西、台湾和香港澳门等地。由于海外的华人有许多是广东人的后裔,所以在海外的华侨聚居的地区也常有粤剧演出。粤剧以唱梆子、二簧为主,又保留昆山腔、戈阳腔、广腔并吸收珠江三角洲的民间乐曲和时调,唱念均用广州方言,因此又称"广东梆簧"、"广东大戏"、"广府戏"。
历史沿革
明末清初,弋阳腔、昆山腔、梆子、徽调、汉调等,传入广东,广东本地戏班演出的声腔受这些外来声腔的影响很大,所唱声腔是一唱众和,被称为"广腔", 从现在粤剧的音乐中还可以看出弋阳腔和昆腔的痕迹。清代道光年间,广州的戏班分为本地班和外江班。外江班大都演徽班戏,而本地班大都演梆子腔。本地班早期的活动中心在佛山。清乾隆年间外省戏班来粤者甚众、本地班向外江班汲取了丰富的养份,艺术日臻成熟,并逐渐形成了自己的特色。清嘉庆、道光年间,高腔、昆山腔逐渐衰落,"本地班"遂以梆子为主要唱腔。后徽班影响日益扩大,又以"梆簧"(即西皮、二簧)作为基本唱调。同时也保留了部分昆山腔、弋阳腔、广腔,并吸收广东民间乐曲和时调, 此时的本地班已经与外江班"判然迥殊",进而逐渐形成粤剧。
清咸丰四年(1854),粤剧艺人李文茂,率领梨园子弟与天地会陈开所部一同响应太平天国起义,自封为王,清政府因此下令禁演本地班戏。禁令一下,本地班沉寂了15年之久。在此期间,粤剧的艺人只能搭班加入汉剧和徽剧的戏班,或者挂着京剧等别的剧种的名进行演出。这样,粤剧中的梆子腔和簧腔开始合流。后来,粤剧中二簧的成分甚至超过了梆子。清咸丰十一年(1861)禁令稍弛,本地班再度兴起。同治年间(1862-1874),粤剧艺人又公开组班演出,其班社曾到过河南、浙江、广西、云南、湖南、安徽以及香港、澳门等地演出。
粤剧恢复演出后,在剧目内容和表演艺术上,都发生了较大变化。辛亥革命期间,粤剧艺人受春柳社新戏(文明戏,即早期话剧)的影响,组织"志士班"宣传革命民主思想。在这种新思想的浪潮下,粤剧开始改良,其内容和形式都发生了很大的变化。1920年左右,粤剧从语言上彻底地本地化,从"戏棚官话"改为用粤语,演唱方法也改为本嗓,放弃了梆子腔用假嗓的唱法。梆子和二簧都唱低八度,使梆子和皮簧在风格和唱法上统一起来。
1920年前后,随广州、香港、澳门等地资本主义商业的日益发达,有些粤剧班社也以广州及香港、澳门等大城市为活动据点,习惯上称之为"省港班"。"省港班"在广州、香港、澳门等大都市的大剧场里演出,大量吸收文明戏、话剧和电影的手法,从音乐唱腔、角色行当、表演程式、舞台布置到演出剧目都发生了巨大的改变。它的基本声腔以梆子二簧为主,但是也保留有其他的民间说唱曲调,引进了流行歌曲和爵士音乐。伴奏乐器还使用了小提琴、萨克斯、电吉它、爵士鼓等西洋乐器。表演程式大为简化。角色行当由原来的十大行当,变为"六柱制",即文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生。剧目的编排要照顾到六大台柱的戏分。剧目上大量地编演新戏,传统戏很少上演。新戏大量改编自电影、外国小说、通俗话本、话剧,还有一些杜撰的剧目。
二十世纪三十年代,是粤剧发生重大变化的年代,也是被称为"薛马争雄"的时代。文武生薛觉先和丑生马师曾对粤剧的革新都颇有贡献。薛觉先接近京剧风格,表演技巧比较全面,生旦净丑无所不能,有"万能老倌"的绰号,但以小生为出色,代表性剧目有《胡不归》等四大悲剧。马师以丑角取胜。他在以"孤寒种"(吝啬鬼)为主角的组剧中,尽情揭露封建财主资本家的丑态,有莫里哀之风。不但在两广、港澳和东南亚等地,为广大观众所倾倒,在美国多年,也深受欢迎。他们和小生白驹荣、小武桂名扬被称为粤剧"四大家"或"五大流派"(加上演丑的廖侠怀)。实行男女合班后,上海妹创造了粤剧女脚特有的抒情唱法,后以红线女影响最大。同时,广州的罗品超、文觉非、陈笑风和香港的新马师曾、何非凡、林家声等也都各有擅长,颇有影响。
新中国建立后,大力扶植粤剧的传统风貌,在革新的同时,也继承了粤剧的优秀传统。新中国成立初期,胜利越剧团在广州首演解放区改编的粤剧《九件衣》,被评论界誉为"越剧革命的第一声号炮"。从广州解放至1952年,在广州剧场上演的举目多达一千七百余个。粤剧界积极挖掘、继承优秀传统,在艺术上进行了全面革新,在反映当代生活,使表演更富于生活气息等方面都有改进,不仅演出了很多优秀剧目,而且培养了一批新人。1958年,成立广东粤剧院。到1982年,广东省已有粤剧团七十余个。
三十多年来,思想和艺术质量较高、比较经得起时间考验的传统剧目有《平贵别窑》、《罗成写书》等。移植改编的剧目所占比重最大,其中较好的有《柳毅传书》、《宝莲灯》。新编的历史题材和现代题材剧目中,已经摄制成影片、影响较大的,有《搜书院》、《关汉卿》等。
艺术特点
早期粤剧的艺术特点与汉剧、京剧、祁剧等相近。后来在发展过程中逐渐形成独特的艺术风格。
粤剧的基本声腔为"梆簧",并保留有弋阳腔与昆腔的部分曲牌以及南音、粤讴、木鱼、龙舟、板眼等广东民间说唱的曲调和民歌、乐曲、时代曲、小调等民间小曲。粤剧的"梆簧",由于用方言演唱,并吸收、融合了地方的民歌小曲,已与一般皮簧戏不同而具有浓厚的地方色彩。
粤剧唱腔音乐以板腔体为主,曲牌体为辅。板腔体有梆子、二黄两类,梆子有首板、慢板、中板、芙蓉、叹板、煞板等板式;二黄有首板、慢板、二流、滚板等板式。此外,还有西皮(相当京剧的"四平调")、恋坛、南音、板眼、木鱼、粤讴等腔调。南音、木鱼、板眼唱词结构虽与梆子、二黄不同,但唱腔旋律的方法相同;西皮、恋坛依曲填词,其唱词句格却与梆子、二黄相似。曲牌有牌子和小曲两类。牌子大多自昆曲和弋阳诸腔中吸收,少数为广东民间礼仪牌子乐曲;小曲包括戏曲过场音乐、江南丝竹、广东音乐,如〔柳青娘〕、〔梳妆台〕、〔卖杂货〕、〔玉美人〕以及创作的新曲〔寻针〕、〔催归〕、〔恨填胸〕、〔戏妲己〕等,两类除创作的新曲外,多数属器乐曲,有较固定的旋律。
粤剧的武戏表演艺术保持了早期"过山班"粗犷、质朴的特点。不少名演员都具有单脚、筋斗、滑索、踩跻、运眼、甩发、髯口等方面的绝招。武打以"南派武功"为基础,包括刚劲有力的靶子、手桥、少林拳以及高难度的椅子功和高台功。脚色登场后,男常"小跳",女多"拗腰"的表演,亦颇罕见。粤剧的剧目以生旦戏为多,重唱轻做,文戏多于武戏,并从现实生活中,提炼、创造一些新的表演程式,又从电影、话剧中借鉴和吸取表演技巧,形成自由灵活,通俗而细腻,偏重写实的表演风格。
角色行当
原分为末、生、旦、净、丑、外、小、夫、贴、杂10大行, 以后行当愈来愈繁多,到了清末民初,按照"戏班论位"的惯例排列是:武生、小武、花旦、正旦、正生、总生、小生、公脚、大花面、二花面、男丑、女丑,此外还有武旦、夫旦、六分、拉扯、五官虎、手下等。戏班实际上只看重武生、小武、小生、花旦和丑五行,其余行当成为次要的行当。
武生:
又称须生,近似京剧的老生。扮演挂须的中年或老年角色,多为剧中的重要人物,如有身份地位的文官武将,文武兼备的角色,武生的剧目多属袍甲允,排场复杂,表演丰富,重功架和唱功,要求武生底功要厚实,腰腿功夫过硬,举手投足适度得体。如表现人物的激愤心情时,要跪步走单边配以左右拂须动作,还有"震翅"、"震面"、"震手"等特技。武生在戏班被称为"骑龙头"的行当,又可分为"软功"武生和"硬功"武生。软功武生讲究唱、念和功架的表演,扮演的人物如《六郎罪子》的杨六郎,《苏武牧羊》的苏武,著名演员有新华、新白菜等;硬功武生注重腰、腿功夫和功架表演,所扮人物如《六国封相》的公孙衍等。
小武:
又名"笔贴武",相当于京剧的武生。扮演青年、壮年的英雄侠客或江湖好汉,多为武打戏中的正面或反面人物。小武以做功见长,扑打跳跃、长靠短打,均应擅长;又以少林武功为正宗,注重"南拳"的运用;身段功作稳健遒劲,干净利索;念白要紧、快、清、实,一气呵成而又字字清晰。小武又可分为"白面"小武和"红面"小武两类,红面小武身段威武利索,动作火爆炽烈,重视武打技击和眼神的运用,扮演的人物如《马福龙卖箭》的马福龙,《西河会》的赵英强等;白面小武重唱不重武,表演倜傥温文,如扮演风流儒将周瑜,突出周瑜的心胸狭隘,
花旦:
青年妇女的角色由花旦扮演,有贵有贱,可文可武,或正或邪。花旦又有正印花旦、二帮花旦之分,正印花旦大多饰演大家闺秀、名门淑女和巾帼英雄,如《二度梅》的陈杏元,《西厢记》的崔莺莺,《寒江关》的樊利花;二帮花旦一般扮演刁诈淫邪的女性,如《金莲戏叔》的潘金莲等。
正旦:
多扮演端庄娴淑的女性角色,如《三娘教子》的王春娥,《仕林祭塔》的白素贞。
正生:
扮演老成持重的文士朝臣和皇帝一类角色,大多是正面人物,如《六国封相》的苏秦,《玉皇登殿》的玉皇大帝等。
总生:
原在一些剧目扮演主要角角,偏重唱功,如《沙陀国借兵》的李克用,《借东风》的鲁肃等,可挂白须、黑须、苍髯等;后来逐渐转为扮演帝王、朝臣、员外等配角。
小生:
经常扮演温文尔雅、风流倜傥的青年书生、学士一类角色。多演唱功戏,重吊嗓,要求音色圆脆,真假嗓结合:身段动作要潇洒大方,柔中带刚。饰演的人物如《宝玉怨婚》的贾宝玉,《王大儒供状》的王大儒,《评雪辩踪》的吕蒙正。
公脚:
主要扮演年老善良的正面人物,包括贵贱尊卑各种角色。所扮人物年迈却体健,善良而又刚正。对唱念要求苍凉雄浑,字正音清,铿锵有力。动作讲究眼神和须功的运用。扮演的人物如《百里奚会妻》的百里奚,《三娘教子》的薛保。
大花面:
又称"外脚",扮演权倾朝野的重臣,或险诈阴毒的奸雄,如《十奏严嵩》的严嵩,《连环记》的董卓等。
二花面:
扮演忠烈豪爽、或暴躁乖戾的人物。动作粗犷,手指多作虎爪状,拉山时手高过头,平时多作八字脚或丁字脚侧立,双眼直视前方地扮演的的人物如《王彦章撑渡》的王彦章,《芦花荡》的张飞,《荆轲》的秦始皇。
男丑:
又称"网巾边",多扮演性格滑稽诙谐、举止狡黠的人物,分为文丑和武丑两类。文丑扮演的人物如《山东响马》的广东先生,《盲公问米》的盲公;武丑扮演的人物如《时迁盗甲》的时迁,《拦马》的焦光普。
女丑:
又称"竹笋"、顽笑旦,专门扮演诙谐风趣的老年妇人,或不正派的媒婆、鸨母、恶家姑等。
京剧主要乐器的名称及其特点
1、月琴。京剧乐队三大伴奏乐器之一。可用于独奏、器乐合奏和为歌舞、戏曲、说唱音乐伴奏。它是京剧、评剧、豫剧、楚剧、锡剧、桂剧和台湾歌仔戏等戏剧的伴奏乐器。在京剧文场中,月琴和京胡、三弦合称三大件。豫剧使用大八角无品月琴伴奏,它和二弦、三弦合称三大件。2、阮。一种中国传统乐器,阮咸的简称。
京剧用的是哪些乐器伴奏?
1. 京剧起源于清朝光绪年间,在北京逐渐形成。2. 京剧的前身是徽剧,亦称皮簧戏,以权腔为基础,主要使用西皮和二黄腔调。3. 京剧伴奏乐器包括京胡、二胡、月琴、三弦、笛子、唢呐等管弦乐器,以及鼓、锣、铙、钹等打击乐器。4. 京剧的表演形式融合了唱、做、念、打等元素,动作具有虚拟性和程式化...
京剧的伴奏乐器是以什么为主?
京剧主要的伴奏乐器有京胡、京二胡、月琴、鼓板等。京剧伴奏乐器分为管弦乐和打击乐两类。管弦乐主要有京胡、京二胡、月琴、弦子、笛子、笙、唢呐、海笛子等。打击乐主要有鼓板(包括单皮鼓和檀板)、堂鼓、大锣、铙钹、小锣、云锣、梆子等,主要用于伴奏剧中的武打段落。在京剧表演中,京胡、京二胡、...
京剧伴奏乐器
另一方面,管弦乐器如京胡、京二胡、月琴和三弦,构成了“文场”,为静谧的场面和情感表达提供了细腻的音乐支撑。在舞台上,人物的所有动作,包括微妙的心理活动,都被通过舞蹈化的身体动作、音乐化的念白和演唱展现,而这些都离不开打击乐和管弦乐的伴奏。特别是“锣鼓经”,它由各种打击乐器的音响组成,...
京剧乐器有哪些
京剧乐器有以下多种:一、京剧乐器包括京剧文场乐器和京剧武乐乐器。二、详细解释:1. 京剧文场乐器:主要包括弦乐和打击乐两部分。弦乐有三弦、琵琶等,用于伴奏唱腔和过场音乐,音色柔和,为唱腔增色。打击乐有京胡、月琴等,用于节奏控制和音效渲染。这些乐器通过演奏者精湛的技艺,能够展现出京剧音乐的...
京剧伴奏的主要乐器是什么
1. 京胡是京剧伴奏中的核心乐器,以其高亢的音色和激昂的表现力引领旋律,凸显了京剧音乐的特色。2. 京二胡音色醇厚,与京胡相互补充,丰富了音乐的层次和和声,为京剧的旋律增添了柔和与深度。3. 月琴清脆的音色加强了京剧音乐的节奏感和明快的气氛,使其在伴奏中具有鲜明的特色。4. 三弦以其深沉的...
京剧中文场的主要伴奏乐器有( )。
【答案】:A、C 京剧是中国五大戏曲剧种之一,腔调以西皮、二黄为主,被视为中国国粹。京剧的伴奏乐器分文场和武场,文场主要指管弦乐器,有京胡、京二胡、月琴、弦子、笛、笙、唢呐等。武场主要指打击乐器,有檀板和单皮鼓(班鼓)、大锣、铙钹、京锣等。AC属于文场乐器,BD属于武场乐器。因此正确答案...
越剧伴奏乐器三大件
主胡、副胡、琵琶。1、主胡:越剧的“主胡”是指:越剧戏曲乐队中的灵魂,司鼓和乐队的“带动者”,在乐队中处于核心地位,故在业界通称为“主胡”。2、副胡:顾名思义,乃是在乐队中作为副职的二胡。3、琵琶:是弹拨乐器首座,拨弦类弦鸣乐器,木制或竹等制成,音箱呈半梨形,上装四弦,原先...
京剧伴奏乐器的三大件
京剧伴奏乐器的三大件分为文场三大件和武场三大件,文场三大件为京胡、月琴、京二胡,武场三大件为单皮鼓、大锣、小锣。通常所说的都是文场三大件,在民间人们谈起京剧三大件就默认为京胡、月琴、京二胡。在乐器上又分为打击乐器与管弦乐器,打击乐器里有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等,称为“武场”...
川剧乐器有哪些,川剧主要的伴奏乐器
那么,本期川剧文化一起了解川剧主要的伴奏乐器。川戏锣鼓,是川剧音乐的重要组成部分。其使用乐器共有二十多种,常用的可简为小鼓、堂鼓、大锣、大钹、小锣(兼铰子),统称为“五方”,加上弦乐、唢呐为六方,由小鼓指挥。这是去农村演出的轻便乐队。锣鼓曲牌有三百支左右。“装龙象龙,装虎象虎”...
彤翟五子: 广东音乐:主要流传于珠江三角洲,是19世纪末及20世纪初在当地民间“八音会”和粤剧伴奏奏曲牌的基础上逐渐形成的.常规器乐有粤胡、秦琴、琵琶、扬琴、洞箫、喉管、笙及木鱼、铃.初期仅有二弦、提琴、三弦、月琴、横箫,俗称“五架头”
汕头市18095764688: 兄弟抱一下伴奏乐器都有什么?
彤翟五子: 伴奏乐器很多啊,不过不同的曲子选用的伴奏乐器是不一样的哦,就说粤剧吧,经常是二弦,三弦,提琴、月琴等. 乐器有 箫、琴、三弦、唢呐,大鼓,短笛,二胡,扬琴,琵琶,筝、断喉管、笛子等等.
汕头市18095764688: 广东粤剧在配乐方面与北方剧种的区别在哪里?主要突出的是哪些乐器? - ?
彤翟五子: 粤剧又称广东梆黄,其声腔受到北方剧种(如梆子腔,二黄调)的一定影响,兼有曲牌体和板腔体.文场伴奏乐器有高胡,扬琴,月琴,二弦,椰胡和秦琴等,其中是高胡、二弦、椰胡和秦琴是广东音乐的特色乐器.武场打击乐在20世纪后吸收了京剧的部分锣鼓经.
汕头市18095764688: 粤剧中很刺耳的打击乐器叫什么名字?? - ?
彤翟五子: 粤剧伴奏乐器 “南梆子”,又名卜鱼、广东板、方梆子. 《清朝续文献通考》:“卜鱼之用等于点鼓或代拍板,南方之节乐器也.”是长方形木制中空体,长23~24.5、宽9、厚6厘米,中间为一长方形音孔,系双面开长条形窄缝,内腔渐大....
汕头市18095764688: 越剧和粤剧有什么区别? - ?
彤翟五子: 越剧和粤剧的区别: 1、发祥地不同 越剧发源于绍兴嵊州,绍兴曾是春秋时期越国的都城.旧称绍兴戏或的笃班,后叫越剧,属于江苏绍兴戏,流行于江浙一带. 粤是广东的简称,故是广东的地方戏.粤剧也被称为潮州戏,流行于广东地区. ...
汕头市18095764688: 看大戏的伴奏乐器是什么?
彤翟五子: 伴奏乐器,分管弦乐和打击乐两部分.前者以高胡、二弦、扬琴、喉管为主要领奏乐器.又分"硬弓"、"软弓"两种不同的组合."硬弓"使用的乐器有二弦、短喉管、长喉管、竹提琴、小三弦、月琴、椰胡、横箫等,与打击乐高边锣配合....
汕头市18095764688: 中花六板使用哪些乐器? - ?
彤翟五子: 中花六板使用的乐器有扬琴、高胡、笙、笛子、琵琶.扬琴,又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴,击弦乐器.扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器.高胡,高音二胡的简称,又叫粤胡,是一种弓弦乐器,于1920年由司徒梦...
汕头市18095764688: 粤剧腔调有哪几种类型? - ?
彤翟五子: 粤剧腔调有梆子、二黄、西皮、南音、粤讴、龙舟、木鱼、咸水歌、梵曲等.唱腔音乐安排采取板腔体和曲牌体混合使用的方法.伴奏乐器多样,除高胡、三弦、月琴、沙鼓、高边锣等民族乐器外,现代还运用了小提琴、大提琴、萨克斯管等西洋乐器.
汕头市18095764688: 粤曲、粤剧的区别? - ?
彤翟五子: 粤曲就是一些比较短暂的曲子,就好像我们平时听的歌曲,只不过唱腔不同而已,例如荔枝颂,红烛泪这些小曲.粤剧就是人们常说的大戏,我们简单一点理解就是舞台剧一样,一出戏起码超过15分钟,例如...