美声发声方法

美声怎样发声~

1、呼吸
美声唱法演唱需要非常强大的呼吸支持，所以对于呼吸方法和技巧的要求，要高于民族和通俗唱法。呼吸方法同样是胸腹式联合呼吸法。通过鼻道吸入气体后，进入到肺部和腹部，胸腔和小腹扩张，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张）。
2、腔体的打开
美声唱法也分为胸腔、咽腔、口腔、鼻腔和头腔五个腔体。五个腔体在演唱时都要用到，形成一个从胸部下发剑突到眼部上方额窦的竖立的管状共鸣通道。
3、声带的状态
声带是发声器官的主要组成部分。吸气和呼气时打开，平时闭合，发声时不完全闭合震动。唱歌时不能主动用声带振动发声，容易使声带劳累甚至受损。要让呼出的气体冲击声带，声带被动振动，声带不主动使力，也就不容易劳累。
4、咬字
美声唱法对咬字有很高的要求，咬字要清楚，位置要靠前。通俗唱法可以讲究个性，咬字要求不高。民族唱法有的歌曲带有强烈的民族文化和地域色彩，对于普通话要求要看情况和作品。
5、感情投入
唱歌感情投入是非常关键的，要根据不同的作品和不同的艺术要求，投入不同的感情。没有相应的感情投入，再好的发声方法和发生条件唱出来的歌曲，都会索然无味。

扩展资料
1、上胸式呼吸
这种呼吸是一种用上胸控制呼吸的方法。它吸气量少而浅，仅及肺上部，易造成喉头与颈部周围肌肉的紧张，发出逼紧、干瘪、缺乏弹性的直声。这类现象在初学者特别是业余歌唱者身上较为多见。这是一种需要纠正的、不好的呼吸方法。
2、腹式呼吸
这种呼吸是一种依靠软肋扩张、小腹鼓起和收缩的呼吸方法。它吸气比上胸式要深，但也有其局限性。由于吸气过深，气息往往不流畅，影响发声的部位，中、低声区音色沉闷，声音缺乏灵活性，并出现音偏低的现象。
3、胸腹式联合呼吸
这种呼吸是一种运用胸腔、横膈膜与两肋、腹部肌肉共同控制气息的呼吸法。这种呼吸法是近代中外声乐界公认而普遍采用的科学的、合乎生理机制规律的呼吸方法，这种呼吸方法有许多优点。使音域扩大，并使高、中、低三个声区协调统一。
参考资料来源：百度百科-美声唱法

　　美声歌唱的创始人G.卡奇尼在他的《新音乐》的序言中介绍了这种演唱方法。继而18世纪的P.F.托西、G.曼奇尼，19世纪的F.兰佩蒂、M.加西亚等又著书作了详细阐述。美声唱法在演唱技术上的特点如下：
　　呼吸 要求有饱满的气息支持和灵活自如的呼吸控制能力，因此，排斥啜泣时的锁骨部位的呼吸法和胸式呼吸法，主张胸腹混合式的横膈膜呼吸法。美声歌唱的格言是“谁懂得呼吸和吐字，谁就懂得歌唱”。正确的呼吸方法是良好发声的基础。
　　起音 美声学派把轻松、明亮、准确、圆润的起音，看作是正确发声的关键，是调整气息及喉头状态以及集中共鸣的最基本的手段。起音分软起音和硬起音两种，初学者宜以练软起音为主，跳音练习也是一种很有益的练习，它实际上是一系列的起音，有利于锻炼呼吸支持、喉头的积极配合和集中声音的共鸣。良好的起音应以最少的消耗取得最大的效果。在良好起音基础上的演唱，可以使声音有弹性，有持久力，节约声带和体力消耗，延长演唱寿命。
　　声区 声区的统一是美声歌唱训练中的试金石，美声唱法取得声区统一的主要方法是：强调唱好各声区间的“过渡音”,就是唱上行音阶时,要把前一个声区的最后3个半音,唱得稍带下一个声区的特征（即虚些、假些、暗些）；唱下行音阶时,较高声区的最后下行的3个半音，要唱得稍具有较低声区的特征（即实些、真些、亮些）。这样逐渐的量变的过渡就可避免由于从这一声区到另一声区的突变而产生的破裂音。
　　声音的连贯 是气息流畅和喉头稳定、共鸣良好的反映，又是美声歌唱的旋律线条优美动人的主要特点。破坏声音连贯的原因是多种多样的：起音不准确，滥用滑音；声区不统一，音量忽大忽小，音色忽明忽暗，或出现破裂音；呼吸控制不佳，气息逼紧；母音的共鸣部位的不统一〔特别是“窄”母音(i，e)和“宽”母音(a,o,u)之间的不统一〕等，都影响声音的连贯。声音的连贯首先是母音间的连贯。用发子音的部位来唱母音(特别是在高声区)是造成声音不连贯、不统一或“白声”的原因之一。
　　音量 美声学派注重追求圆润、明亮、优美而抒情的音质，它的格言是“追求音质，音量自然会来”。它十分重视在一个单音上渐强渐弱的控制能力的训练，这不仅是训练呼吸控制和音量变化的能力，而且还可使声音松弛富有弹性，音色有多样变化，以丰富艺术表现力和促使声区的统一。声音的渐强渐弱主要是依靠气息来控制，也就是要用呼吸而不是用喉部肌肉来调整音量变化。用有气息支持的轻声来唱高音也是获得“头声”的良好途径之一。
　　灵活性 用快速的音阶、琶音、跳音或装饰音练习，或用花腔的华采段来训练歌唱者声音的弹性和灵活性，是美声学派教学中的一个重要内容，它可以促进声音松弛而富青春活力，有利于延长演唱寿命。
　　音质 明亮、丰富、圆润而又具有金属色彩、富于共鸣的特殊音质，是美声歌唱的特征之一。人们往往从音质上来检验学派的正统性。良好的音质是良好的声带闭合、适度的气息冲击、适度的喉的低位置、适度的软腭提起，喉部及咽部肌肉积极但又不僵硬、不紧张的配合,正确的舌位,松弛的下巴和口型，自然而美好的歌唱心理状态等因素的综合的协调一致的产物。理想的音质是既明亮又圆润，既结实又松弛，即所谓“又明又暗”。
　　微颤 歌唱中正常的微颤应是每秒钟6～7次，过快或过慢都会破坏声音的连贯或造成不悦耳的音质。过慢的微颤又称声音“摇晃”，是喉头压得过低，过分追求声音的“深度”或洪大音量所致；过快的微颤又称声音“碎抖”（亦称“羊声”），是下颌肌肉紧张和过于追求明亮或甚至“白声”所致。歌唱中微颤的快慢又与歌曲内容及情绪有关，激动时快些，宁静时慢些、平稳些，它又是一种强有力的艺术表现手段。4个世纪以来,美声歌唱的演唱风格、演唱技巧随着时代、作品的发展而发展，至今仍盛行不衰。

　　60分钟练声方案介绍：
　　下面是一张60分钟声音训练计划表，各位可根据自己的情况有选择、有针对性地组合文明用语练．
　　（1）气泡音：闭口和张口共30秒．
　　（2）轻度哼鸣：20秒．
　　（3）膈肌训练（狗喘气）：闭口1分钟，改良的“嘿”、“哈”共30秒．
　　（4）慢吸快呼：2次，20秒．
　　（5）慢吸慢呼：2次，20秒．
　　（6）快吸慢呼：4次，2分钟．
　　（7）“丝”——音：20秒、30秒各2次，1分钟．
　　（8）“衣 ”-----音：20秒、30秒各2次，1分钟．
　　（8）“衣 ”-----音：20秒、30秒各2次，1分钟．
　　（9）搓脸：10秒．
　　（10）转颈：10次，10秒．
　　（11）松下巴：10秒．
　　（12）提颧肌：10次，10秒，手辅和自行交替进行．
　　（13）咀嚼：闭|、张口各20次，30秒．
　　（14）半打哈欠：5次，10秒．
　　（15）撮唇：10次，20秒．
　　（16）合口左右撅唇：10次（左、右为一次），30秒．
　　（17）转唇：8*8拍，30秒．
　　（18）双唇打响：30次，30秒．
　　（19）弹唇：1分钟．
　　（20）b本音：60次，1分钟．
　　（21）ba本音：60次，1分钟．
　　（22）ba-----ba-----ba------ba------,1分钟．
　　（23）顶腮：30次，30秒．
　　（24）刮舌：20次，20秒．
　　（25）伸卷舌：20次，20秒．
　　（26）立舌：10次，30秒．
　　（27）转舌：8*8拍，1分钟．
　　（28）弹舌：30秒．
　　（29）d本音：60次，1分钟．
　　（30）da音：60次，1分钟．
　　（31）da-----da-----da-----da------；60次，1分钟．
　　（32）g本音：60次，1分钟．
　　（33）ga本音：60次，1分钟．
　　（34）ga-----ga-----ga-----ga-----:60次，1分钟．
　　（35）ge音：60次，1分钟．
　　（36）ge-----ge-----ge------ge-----:60次，1分钟．
　　（37）数“数儿”：一口气由1数到30，3次，3分钟．
　　（38）数“数儿”：一口气数10个八拍，3 次，3分钟．
　　（39）数“数儿”：“一二三，三二一，一二三四五六七；七六五五六七，七六五四三二一----------”，一口气数3到4个回合．2次，2分钟．
　　（40）数“数儿”：“一二三四五六七八，二二三四五六七八---------八二三四五六七八，七二三四五六七八，---------一二三四五六七八”．一口气数下来，2次，2分钟．
　　（41）数“枣儿”：要求尽可能一口气数20个以上“枣儿”，2次，2分钟．
　　（42）数“葫芦”：要求一口气数20个以上“葫芦”，2次，2分钟．
　　（43）喊文明用语：变换节奏进行，2分钟．
　　（44）绕口令：任选10段，10分钟．
　　（45有针对性的语段或诗词片段练习：10分钟．

合唱队的要求和专业声乐演唱要求是不一样的。合唱队要求声音统一为目标。有基本的状态就可以了。不可能每个人都单独听听对不对的。
男中音的问题经常是压的太多。唱的太宽。
建议你看看周小燕教授的书或者教学带。有专门的男中音的解决。很有启发。
重点就是学会用身体 学会用气，有身体的力量。而不是使劲用的在嗓子上。喉咙就是一个通道而已。
当你学会用身体了，用气息包着声音走了。你自己最好的音色就自然出现了。
即使是男中音也不是都是很宏大很低沉的，不要撑音量和音色。
你的老师说太慢了，是指什么呢？你是悟性问题，理解的太慢，教不会。还是不够用功，没有进步呢?
我是音乐系的专业声乐教师，有问题可以直接留言给我。我会及时回复。希望能对你有所帮助。

我感觉 你刚学你老是不能说你太慢了 刚开始学 需要老师去启发去辅导，你有什么地方不懂也要和你老是及时沟通 帮助他了解你的情况 共同努力

我觉得现在你刚学 不要考虑音量音色 用平常说话的状态唱自然了 然后学会协调的运用器官 最后才是考虑音色音量 这是个过程 别急欲速则不达 当你会控制自己的时候 音色音量手到擒来 现在刚学就算声音听起来还可以也只能说本钱不错但是声音不会很健康

几个发声要点已经发到你短消息里 你可以自己看看 多想多研究

我的qq437199662 技术方面的问题我基本都可以给你解答

自己多练练，多唱唱13531 打打“嘟”

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凤台县13228245651： 美声发声方法 - ？
宇胥杏香： 我感觉 你刚学你老是不能说你太慢了 刚开始学 需要老师去启发去辅导,你有什么地方不懂也要和你老是及时沟通 帮助他了解你的情况 共同努力我觉得现在你刚学 不要考虑音量音色 用平常说话的状态唱自然了 然后学会协调的运用器官 最后才是考虑音色音量 这是个过程 别急欲速则不达 当你会控制自己的时候 音色音量手到擒来 现在刚学就算声音听起来还可以也只能说本钱不错但是声音不会很健康几个发声要点已经发到你短消息里 你可以自己看看 多想多研究我的qq437199662 技术方面的问题我基本都可以给你解答

凤台县13228245651： 美声的发声方法 - ？
宇胥杏香： 首先,人们通过口,鼻吸气,使自己的肺叶充满空气,当人们呼气时,由于声带闭合阻气,使声带产生震动我们称它为基音,这时的声音力量小,音色也不好听.只有经过身体的共鸣腔体的共振,才能产生自然优美而响亮的声音.歌唱是呼吸器...

凤台县13228245651： 如何练好稳定的气息(美声方法) 详细 - ？
宇胥杏香： 我在唱歌之前,练美声两年,给我的感悟很 深,气息基础对我 的帮助很大.一般没有学过声乐的人发声很平,就用平常说话的位置(嗓子)发音,我们叫它声音发“白”,没有色彩、没有过滤. 以下我就表述 一下美声练声的方法. 声音应该以...

凤台县13228245651： 怎么唱美声啊?？
宇胥杏香： 要唱美声,需要做好三个方面的训练: 1、呼吸训练 歌唱呼吸是发声的动力,是歌唱的基础.没有良好的呼吸方法来控制和运用气息,就不可有优美悦耳的歌声.一切声音表演技巧都与呼吸有着不可分离的关系.中国传统声乐论著中说:“气者...

凤台县13228245651： 唱美声如何发音、发声部位在哪?？
宇胥杏香： 呼吸:主要是要用气息,横膈膜(上腹部两侧)打开,将气息均匀释放支持声音 发音:口腔内部后面要打开,下巴打开,喉头放下来,尤其到高音时更是要注意,不要用嗓子硬往上挤,高音低唱低音高唱,往胸口正中唱,声音感觉是浑厚能产生共鸣的. 这个是要多唱慢慢协调找到感觉的,不能一蹴而就,好好练吧.

凤台县13228245651： 美声的发声技巧是什么?大神们帮帮忙 - ？
宇胥杏香： 你好!把嘴张开,张到用手指摸耳朵根部有明显的下陷感,这是美声的开口.唱高音时把舌头往后缩,喉咙向下压.吸气时不要收缩腹部.谢谢

凤台县13228245651： 要学会美声唱法,基本功有哪些? - ？
宇胥杏香： 美声唱法要求声音的爆发力,要求声音和呼吸的统一,高位置,通过气息的震动和声带的震动,把所有头部的腔体、面部的腔体,都震动起来,形成一种混合震动,再加上有支点的深呼吸的支持.这个深呼吸的支点最好是在丹田的部位,这个支...

凤台县13228245651： 美声是怎么发声的?是直接用嗓子吗?还是气流? - ？
宇胥杏香： 所有唱法都是通过气息带动声带在人的各个发声腔体中产生共鸣发出来的,区别在于要求的共鸣位置及其比例不一样.美声是种很古老的演唱形式,在没有电声的帮助下,要达到声音强度的要求就必须要有更多的气息支持从而产生更强的共鸣,所以美声唱法对共鸣的要求更高.而所谓气从丹田里出来是指歌唱者需要用正确的方法把气吸得够深从而有足够的气息支撑整个演唱过程.所有唱法都应当注重对气息的使用,过多依赖嗓子的唱法是没有生命力的!

凤台县13228245651： 美声如何发声 - ？
宇胥杏香： 美声的学习,有三个方面的问题. 一是呼吸,气息要吸到腰带周围并保持好,就是用你睡觉的时候,躺下之后呼吸的地方,用作唱歌的呼吸. 二是口腔打开要到位,用打哈欠的口腔状态去唱歌, 三是共鸣,要用上共鸣. 只要这三者结合好了,你就成功了,

凤台县13228245651： 美声怎么发音？
宇胥杏香： 用胸腔发音,第一次练的时候要两手叉腰,先把气运回丹田,你的胸部就象有几颗扣子,你的气要漫漫的一个一个解开他,然后用这种气流震动声带发音