为何古琴为八音之首？
文学是音乐植根的土壤；音乐是文学的翅膀。它们亲如兄弟，行同手足。
一、唐诗与音乐
诗歌的创作至唐代达到很高的水平，代表了当时文学艺术的顶峰，李白、杜甫、白居易、王维、王之涣，一代杰出诗人的创作，给后人留下了数万首佳章妙句。
唐人有选词度曲的传统，好的诗作无不被人乐人们争相传唱，所以唐代的诗歌和音乐的关系十分密切，以《竹枝》《浪淘沙》《杨柳枝》等绝句为词的歌曲家喻户晓，李白、白居易、元稹、王之涣、王维、李益等人的诗句更是多为知音者协同作歌，在社会上广为流传。
二、在音乐与文学两个领域中翱翔的人
音乐爱好者与文学爱好者兼具的大有人在：孔子是中国古代教育的鼻祖与先贤。音乐在孔子的生活中无处不在，他在音乐生活中的实践和理论，对后世中国音乐的发展，有着重大而深远的影响。
孔子会唱歌、弹琴、鼓瑟、击磬、作曲，可以说是一位音乐的通才，他为《诗经》正乐时，能够合着伴奏唱完三百零五首不同时代、不同地域、不同风格的歌曲。他之所以有超乎寻常的能力，就在于他能够不断地学习。
孔子还是一位作曲家。孔子离开卫国之后，本想渡过黄河，去投奔晋国的赵简子。在黄河之滨，他听说赵简子杀了过去帮他从政的两位贤大夫，便打消了去晋的念头，并把对两位被害者的同情，凝聚在一首叫做《陬操》的琴曲中。
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孔子对中国音乐的发展的影响：
首先，孔子把音乐看得非常重要，认为礼乐对国家来说，是治国平天下的要策，对个人来说，是修身立世的根本。这种思想，贯穿在孔子开创的儒家学派的正统观念中，因而，也就成为中国封建社会由始至终的统治思想。
孔子说：“安上治民，莫善于礼；移风易俗，莫善于乐”。我觉得，这种教化的作用，至今仍然有它的现实意义，同时也具有深远的历史意义。
其次，是把重乐的观点，体现在他的教育思想中，落实在教育实践里。孔子的教育思想，是兼顾德、智、体、美的。他所教的“六艺”——礼、乐、射、御、书、数中，音乐居第二位。他的门生子路问他，怎样才能成为一位完人。
他回答说：“要有臧武仲的智慧，公绰的廉洁，卞庄子的勇敢，冉求的才艺，在这些之上，再加上礼和乐的修养，也就可以称为完人了。”他甚至认为人不学民间歌曲，就象面壁而立的痴人一样，是毫无前途可言的。
他对自己的儿子伯鱼就说过“汝为《周南》《召南》矣乎？人而不为《周南》《召南》，其犹正墙面而立也与！”他曾经教门徒鼓瑟，从他对子路鼓瑟“升堂矣，未入于室也”的评价来看，他对教学质量的要求，是相当高的。
他对音乐的推崇，还可以从他的这句名言中体现出来，他说：“兴于诗，立于礼，成于乐”。认为一个人的修养，是开始于“诗”、建立于“礼”，而最终完成于“乐”的。也就是认为音乐是人的最高修养。他对《诗经》音乐的整理工作，是应当给以充分肯定的。
作为一个音乐鉴赏家和评论家，孔子也是空前伟大的。他提出的一系列美学标准和美学命题，不但在当时有划时代的意义，而且在今天还有着深远的影响。能够准确把握音乐的实质，并用最准确的话把它概括出来。
他用“洋洋乎，盈耳哉”来描述太师挚演奏音乐的开始部分和《关雎》这首曲子的结束部分。对难得的音乐来讲，他是一个难得的知音。
“子在齐闻《韶》，三月不知肉味”的著名传说，充分、鲜明地刻画出这位艺术痴人，如何融化在音乐之中，达到一种物我两忘、超凡脱俗，甚至因为听觉器官的高度兴奋、高度专注而使其他感官的职能相对退化的地步。
参考资料来源：百度百科-音乐文学
词为一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系，词所配合的音乐是宴乐，主要用于娱乐和宴会的演奏，最初流行于民间，此因该是在隋代已经产生，唐代才开始兴盛起来，繁华的大都市是词发展的社会环境。
词由于配合乐曲的乐句、曲度、节拍，词的句式多为长短句。句式的长短变化和组合的丰富多样，又影响到词的声情风格的变化多样，进而形成不同于诗歌的独特风貌。词的声韵格律也于音乐有关。押韵的位置，各个词调都有不同的要求，词调音乐曲度不同，韵位也就不同。
词对声律的要求比律诗更细、更严，不仅区分平仄，还要辨四声。词的曲谱大多失传，后人根据前人作品的声律整理出的字句的平仄声韵谱作为填词标准，称为“词谱”。
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词为一种以乐为主、依乐谱填词歌唱、字数固定、格律化的长短句抒情诗。每首词都有一个词调。词调的名称叫词牌，它标明一首词的乐谱曲调。每个词调都是“调有定句，句有定字，字有定声”，依据乐曲对字数、句法、平仄、韵脚作出基本规定。不同词调，意味着乐曲的旋律节拍、声调风格不同。
词调的乐曲有令、引、近、慢等区别。这些都曾是唐代大曲中的一部分。“令”最短，大约起源于唐代大曲中的酒令；“引”为歌唱开始的部分，相当于后来的引子；“近”亦称近拍，是慢曲以后，在又慢渐快的部分所用的曲调；“慢”即慢曲子，指曲调慢长，节奏舒缓的曲子。简单的分，词调分为小令、中调和长调。
“琴”在几千年的传承与发展中，不仅创造并完善了独特的琴器、琴曲、琴谱等，更因其深沉高雅的音色品质与丰富的艺术表现力，成为中华民族精神及传统音乐文化的代表。
https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/203fb80e7bec54e763570fd6b2389b504ec26aba?x-bce-process=image/resize,m_lfit,w_450,h_600,limit_1/quality,q_85古人对琴的评价极高，西汉时期便被文人们公认为“八音之中，惟弦为最，而琴为之首”。
魏晋名士嵇康在其《琴赋》中称“众器之中，琴德最优”，唐人顾况甚至说“众乐，琴之臣妾也。”另外，随着“琴者，禁也。所以禁止淫邪，正人心也”的修身养性功能被文人日益强调，“左琴右书”、“士大夫无故不撤琴瑟”等古琴音乐观念在凝固。
琴在古代文人心目中的重要位置不可替代。琴成为历代文人们具备音乐修养及实践技能必修的一种乐器，同时也是历代文人们思想学识与人格情操的最佳体现方式。毫无疑问，琴是古人心目中的中国古代乐器之王。
https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/bd3eb13533fa828b2345882bf61f4134960a5a97?x-bce-process=image/resize,m_lfit,w_450,h_600,limit_1/quality,q_85古琴的神奇魅力，首先来自于琴器所特有的音色品质，而这些特有的音色效果又与琴的材质、形制、结构、髹漆等斫制工艺有着直接的关系。
https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/54fbb2fb43166d224238005c4d2309f79152d2ae?x-bce-process=image/resize,m_lfit,w_450,h_600,limit_1/quality,q_85琴体的构成，主要是由一整块木材腹腔开剜后制作的面板与底板胶合，内部形成一个狭长的“共鸣箱”，然后再周身髹以厚厚的大漆而成。
弹拨类的弦鸣乐器，是
https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/c2fdfc039245d6887764a76cafc27d1ed31b2497?x-bce-process=image/resize,m_lfit,w_450,h_600,limit_1/quality,q_85以弹拨极具张力的弦为振动源，再与由面板和底板结合构成的共鸣体产生共振而发音的。
从囿困千年的宗庙里解脱出来，重新流入人世间的古琴，经过改良复生，终于焕发出其特有的音乐艺术表现力，紧扣住儒士的心弦，从而谱出世界文化史上特有的“文人音乐”：琴乐。考察琴乐在汉代兴起的原因，有以下几点：
一、在周代，琴只是作为瑟的配搭，以“琴瑟和鸣”形式用在宗庙的典礼祭祀音乐中；而儒士家居弦歌弹唱，是用瑟不用琴的〖注五〗。在“乡饮酒礼”上，更是用瑟不用琴；这是因为琴的音量小，音乐功能低，不适合于热闹的大庭广众之中。即使到了汉代，经过改良的琴音量虽然有了提升，但是还是比不上瑟和其他乐器，所以在宴飨音乐中也是极少应用。这种情况也形成了“琴雅瑟俗”的两分观念，从而造就了琴；令人对琴有脱俗之感，琴成了唯一非世俗化的乐器。
https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/32fa828ba61ea8d37a9961cc9c0a304e241f58ba?x-bce-process=image/resize,m_lfit,w_450,h_600,limit_1/quality,q_85二、琴因为较适合在家居弦歌弹唱，因此取代了已世俗化的瑟，成为士人私底下自娱操弄的乐器。琴慢慢从弦歌弹唱向器乐化演变，丰富的左右手技法发展和琴特有的多种音色变化，使琴积累了不少曲意深邃隽永的琴曲。琴乐渐渐形成为一个独立的乐种，这也是唯一免受“郑卫之音”污染的乐种。
另方面琴的音量适中：
?6?大声不振华而流漫，细声不湮灭而不闻。（桓谭《新论?6?琴道篇》）
?6?琴之大小得中而声音和，大声不哗人而流漫，小声不湮灭而不闻，适足以和人意气，感人善心。（应劭《风俗通义?6?声音第六》）
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三、在先秦因弦乐器发音柔弱易于抒情，已有琴瑟修心之论：
?6?君子之近琴瑟，以仪节也，非以舀(竖心旁)心也。《左传?6? 昭公元年》
?6?君子以钟鼓道志，以琴瑟乐心。《荀子?6? 乐论》
https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/0b55b319ebc4b74591f2a2dec4fc1e178b821597?x-bce-process=image/resize,m_lfit,w_450,h_600,limit_1/quality,q_85汉代的士人，多为官为宦或出入豪门大姓；大都是忱于享乐，乐于享用他们心目中卑下的乐人演奏的“郑卫之音”的。在风花雪月声色犬马酬酢之后，心灵又往往有矛盾空虚之感；惟有寄托于琴，抚弦操缦。琴音本身的清静特性，确实使人心净神清；在悠悠琴音的涤荡中，能重塑其傲岸浩然的儒士之慨。这就是“琴者禁也，所以禁止淫邪，正人心也”、“御邪僻，防心淫”等论点提出的真正社会背景。以下两则史实，就是这种风气的很好说明：
?6?两汉之交的桓谭，既喜好新乐，而又能琴；并且编撰琴论，创立琴道。“颇离雅操，而更为新弄。”《新论?6?离事篇》
“善鼓琴??性嗜倡乐。”《后汉书?6?桓谭列传》
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“常坐高堂，施绛纱帐，前授生徒，后列女乐。”《后汉书?6?马融列传》
在这样的社会背景下，汉代的琴就从单纯“歌南风”的乐器，变为“御邪僻，防心淫”、“修身理性”之器。琴也跟着从一件普通乐器，超出世俗，甚至超过曾肩负过周代礼乐重任的“金石之乐”的钟与磬，而跃为“八音之首”。琴的地位更被提升成四时五行、天地六合、尊卑位分的象征，从而成为“琴道”。从此，古琴成了士人的专用乐器；并造就形成了人类文化史上极其罕见的乐种：连绵延续二千多年，充满了文化人智慧的“文人音乐”－－古琴音乐。
哪些乐器是非物质文化遗产
古琴是非物质文化遗产。古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。琴曲存世3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。2003年11月7日，联合国教科文组织世界遗产委员会宣布，中国古琴被选为世界非物质文化遗产，2006年被列入中国非...
中国乐器发展史
及本国与外国文化的交流。这时期出现了新的乐器，如三弦、火不思、七十二弦琵琶、鱼鼓、云璈、、、等。7、明清时期 乐器有较大发展与集中，特别是胡琴类擦弦乐器(如二胡、京胡、板胡、马头琴、、、)与唢呐芦簧乐器。笙与古琴两类由於复古势力的勃兴，加上其古典价值，在国家音乐方面占了重要地位。
古琴说明文阅读原文以及答案?
“正合式”一线直下，从琴首到琴腰没有任何变化，造型朴素大方，颇受琴人喜爱。④ “八音之中，惟弦为最，而琴为之首”,这是说古琴有很强的音乐表现能力。古琴的木质共鸣箱是由一块整木掏空而成,所以能产生深沉、厚实、古朴的音响。古琴的有效弦长一般超过110厘米，琴弦振幅大, 振动时间久, 自然...
古琴曲有哪些特点
激越：蔡邕是东汉末琴坛大家，亦是历史上留有盛名的人物，在他的《琴操》一书中所载的四十七首琴曲中有歌诗之《伐檀》为民生苦痛，世事不平而“仰天长叹”。有《霹雳引》的“援琴而歌，声韵激发、象霹雳之声”华美：魏晋时著名古琴家嵇康在他的《琴赋》中对琴乐的描写，明确的宣称是“八音之器...
我国古代音乐历史划分
他有十七首自度曲和一首减字谱的琴歌《古怨》传世。这些作品多表达了作者关怀祖国人民的心情,描绘出清幽悲凉的意境,如《扬州慢》、《鬲溪梅令》、《杏花天影》等等。宋代的古琴音乐以郭楚望的代表作《潇湘水云》开古琴流派之先河。作品表现了作者爱恋祖国山河的盎然意趣。在弓弦乐器的发展长河中,宋代出现了"马尾...
四面埋伏属于古琴演奏的乐曲吗
古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。而“四面埋伏”是一首历史题材的大型琵琶曲，它是中国十大古曲之一，也是中国传统乐器作品中大型作品之一。这首乐曲描绘了楚汉相争中垓下之战的情景。公元前202年，刘邦...
什么是六欲,七情,八音,九族和十义??
周礼·春官》中把乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类,称八音,也是最早的乐器分类法之一。 金音包括编钟、特钟、铙 石音包括编磬、特磬 土音包括埙 革音包括鼓 丝音包括古琴、古瑟 木音包括柷、敔 匏音包括笙、竽 竹音包括箫、笛、管、篪 现在所说的丝竹就是丝音和竹音的简称。 古代乐器主要...
描写古琴声音的词语
20世纪初,为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字,被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴作为中国最早的弹拨乐器,是汉族文化中的瑰宝,是人类口头和非物质遗产代表作。 古琴有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器。属于八音中的丝。现存琴曲3360多首,琴谱130多部,琴歌300首。 已赞...
古筝各派详细介绍
《高山流水》一曲是首绘景写意的作品,音韵铿锵古朴。 借景抒情,可以和俞伯牙与钟子期结为知音的故事相联系。 浙江筝曲《高山流水》和古琴曲《高山流水》在曲调上毫无共同之处,只是同名异曲而已。 在其他流派的筝曲中,如河南《南阳板头曲》有称之为《高山流水》的;山东的《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》...
形容古琴的文言文
吊古琴三叠宋方岳 《次韵章太博迁匠丞不入》24、徽弦不具之古琴宋方岳 《题董一之花木杪》25、只把古琴藏石匣宋顾逢 《寄邓山房高士》26、赖有古琴知宋黄庚 《王琴所话别》27、独抱古琴携竹杖宋寇准 《庐山》28、俸买古琴归宋刘克庄 《挽赵漕简叔二首》29、古琴绝弦宋释善珍 《祭愚谷》30、古琴留挂壁...
宰父例甲磺： 古琴属八音中的“丝”,因其弦是丝做成的.八音没有什么之首之末的分别,都是平等的古琴因为它声音的独特性,所以通常不适合在乐队中演奏.一般的演奏方式为独奏或者与箫合奏.在祭祀时有所谓的八音齐鸣,在这种时候,古琴一般都只弹奏散音.
册亨县15275821645： 八音之首是钟还是古琴?网上都有说的……哪个才准确? - ？
宰父例甲磺： 应该说不同朝代不一样吧.在周朝时,编钟是身份的象征,代表着礼乐,只有王侯才能欣赏.而到了汉代,则是古琴兴起的时代.可以说,在周朝,钟是八音之首.在汉代,古琴是八音之首.
册亨县15275821645： 古琴是什么乐器,声音如何 - ？
宰父例甲磺： 古琴,古称琴、瑶琴、玉琴、七弦琴,中国古老的乐器.古琴可分类为八音中的丝,或拨弦乐器.其音色深沉,余音悠远,深具东方文化特色. 古琴历来为文人阶层重视,被尊为“国乐之父”、“圣人之器”.古琴是汉民族最早的弹弦乐器,是...
册亨县15275821645： 被誉为八音之首的乐器是什么? - ？
宰父例甲磺： 八音之首乐之君——编钟世界上有没有一种音乐能使戎马倥偬的将军们激动不已地站立起来呢?有!这就是我国古编钟所奏响的音乐.公元前21世纪前后的青铜时代,我们祖先创造了一大批青铜乐--铙、钲、钟、铎等,其中钟最具音乐特性,在...
册亨县15275821645： 古琴的别称~ - ？
宰父例甲磺： 古琴,又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国传统拨弦乐器,有三千年以上历史,属于八音中的丝.古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远. 自古“琴”为其特指,19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴.初为5弦,汉朝起定制为7弦,且...
册亨县15275821645： 古琴的文化内涵 - ？
宰父例甲磺： 细述古琴的文化内涵之一在凡事讲求迅捷便利的今日社会,面临在文化层面的冲击与日俱增;当人们期待能放慢脚步,寻求身心各面的调和,怡情养性、休养生息……似乎越来越成为遥不可及的梦想.在工商社会的繁忙与竞争压力中,许多人...
册亨县15275821645： 古代＂八音＂指的是?？
宰父例甲磺： 我国古代人把制造乐器的材料分为八种: 即匏瓜,粘土,皮革,木块,石头,金属,丝线与竹子,称为＂八音＂.
册亨县15275821645： 中国古琴的来历和介绍有哪些 - ？
宰父例甲磺： 古琴是中国古老的拔奏弦鸣乐器,亦称瑶琴、玉琴,有三千多年的历史,现代通称古琴或七弦琴.从汉代或最晚从汉代末年起,古琴的制式就和我们现时所见的古琴大体一样了.古琴约四尺来长,前面六七寸宽、后面四五寸宽、一寸多厚,有七...
册亨县15275821645： 古琴是什么 - ？
宰父例甲磺： 古琴,又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国的传统乐器,至少有三千五百年以上的历史.古籍记载伏羲作琴,又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说;舜定琴为五弦,文王增一弦,武王伐纣又增一弦为七弦;可见古琴文化的源远流长,博大精深.古琴有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器.属于八音中的丝.古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远.
册亨县15275821645： 故时所说的“八音”,是指什么 - ？
宰父例甲磺： 根据《周礼》,中国古代乐器分八音,即金(钟等)、石(磬等)、土(埙等)、革(鼓等)、丝(琴瑟等)、木、匏(笙等)和竹(管箫等). 一. 金属乐器 金,是指金属乐器,大多由铜或铜锡混合制成.在古代的金属乐器中,种类繁多,...
