诗词表情达意常用表达手法

古诗词中的表现手法~

古诗词中的表现手法
　　古诗词中的表现手法，这种表现手法在文学上被赋予了极高的意义，在古诗词上运用已久，平时我们也可以练习着运用，自己尝试着多创作，古诗词中的表现手法，教你提高文学素养。
　　古诗词中的表现手法1
　　 1、雅俗
　　雅俗是运用语言的一种艺术。“雅”是典雅，“俗”是通俗。
　　在诗词中适当运用雅语和俗语，就会雅俗共赏，增强诗歌的艺术魅力。如张养浩的《山坡羊？潼关怀古》，前七句 “峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土”，用词典雅，造句精工；结尾两句“兴，百姓苦！亡，百姓苦”，用语却极是通俗：这样以俗入雅，突出表达了词人关注百姓疾苦的情怀。又如白居易《忆江南》词，“江南好，风景旧曾谙”、“能不忆江南”，用语通俗；而“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，用语典雅：不用雅，写不出江南之优美；不用俗，便失去了亲切感和独特的向往之情，可谓相得益彰。
　　 2、巧拙
　　巧拙也是语言运用的艺术。“巧”是工巧，“拙”是朴拙，二者结合，常可收到别具一格、耐人寻味的艺术效果。
　　如姜夔的《扬州慢》：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”前一句朴拙，后两句工巧。无前者，后两句失去依托；无后者，前一句，失去了应有的表达效果：前后相合，一幅凄清之景顿生，一股兴叹之情流动。又如周邦颜的《苏幕遮》：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。”前一句写太阳初升，露水渐干，比较朴实；后二句写青青池水，风吹水动，晃动的叶子仿佛在不断高举一样，用笔和造景都很巧。
　　 3、曲直
　　曲与直是诗人表达感情的两种方式。“曲”是婉曲含蓄，“直”是直率明了。
　　一般来说，诗人心情平静时，喜欢含蓄委婉，感情激动时，便直吐为快。在现实生活中，作者的思想感情常常是复杂变化的，因而在作品中总是兼用曲与直两种手法来表情达意，力求做到曲直互补，妙合其心。如李白的《梦游天姥吟留别》，描写令人神往的仙境世界，明写了对仙境的向往，暗写了对现实的强烈不满，属于“曲”的手法；到诗的结尾处却大呼：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”这就是“直”，一曲一直间将诗人率真可爱的个性表现得淋漓尽致。白居易的《琵琶行》虽然也曲直兼用，但没有了李白的率真，而是以曲为主；他写琵琶女的身世遭遇，直接表明的是对下层歌妓和劳苦百姓的同情，曲折表达的却是政治受挫后，对现实的深刻认识和对世态炎凉的强烈不满。说自己的遭际属于“直”吧，可他还是表达得那么“曲”，不讲原委，只说同感。曲折与直率的运用，与诗人的心境有关，耐人寻味。
　　 4、隐现
　　“隐”与“显”，也是诗人表达感情的两种方式。“隐显”与“曲直”非常相似，常常将两者联系在一起说，曲就显得隐，而直就显。
　　诗人在表达深藏内心而不便明言的思想感情时，往往隐约其辞，采用隐讳曲折的方式。如朱庆馀的《近试上张水部》，明明是想说自己考前心里没底，又期待成功，盼望张籍的帮助，却又隐讳曲折地虚拟新妇的口气问新郎：“画眉深浅入时无？”又如苏轼《江城子》“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，在明了抒发哀悼亡妻之情的同时，也隐约地抒发了“尘满面，鬓如霜”的政治失意之情。
　　 5、离合
　　离合是一种离题旁涉与紧扣题目的辩证表现手法。直写题目，内容就会局促；荡开笔墨，内容又会偏离题目。而离合就是要讲究直写与旁写，正写与侧写的和谐，侧写、旁写都要做到服务于正写，服务于题目，从而使诗词意脉相连，似断实续，摇曳多姿。
　　这种手法在咏物的诗词中表现得非常突出，因为古人主张咏物要力求“不即不离”、“不沾不滞”。如苏轼的《水龙吟》：“似花还是非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。”开篇摇曳入题，以似花非花、无情有思吟咏杨花，接着由杨花衍生出思妇意象，人与花、物与情，在不即不离之间，咏物而不滞于物，达到了出神入化的境界。
　　古诗词中的表现手法2 　　 1、点染
　　点染，是国画的术语。原指画家在绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。后来借用到古诗词中来，指的是作者在有些地面正面点明旨意，有些地方侧面渲染。
　　这种手法在写景抒情的诗词中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出作者要抒发的感情。渲染是为了突出旨意，旨意统率渲染，相互依存，和谐统一。如马致远的《天净沙秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，以突出相思的伤悲。这样的例子还有很多，如柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情。李清照的《声声慢》一词用“乍暖还寒”、“三杯两盏淡酒”、“晚来风急”、“雁过也”、“满地黄花”、“梧桐更兼细雨”来渲染自己的心绪，最后用“这次第，怎一个愁字了得”点出“愁”的主旨。王实甫《长亭送别》中的“正宫”“端正好”，前面“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉”都是染，后面的“都是离人泪”是点。
　　 2、虚实
　　虚实结合是古诗词重要的艺术手法之一。所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉、触觉等具体捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。换言之，就方法而言，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚。就对象而言，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；已知为实，未知为虚等等。
　　虚实结合，可以给人以无穷的遐想和绵长的回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分。如李白的《蜀道难》，以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象；诗人的情感表达得强烈而飘逸。李商隐的《锦瑟》运用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”四个典故，以虚（传说、典故）写虚（过去的经历、梦想、挫折等），诗人的感情真切而又深藏，让后学者产生了众多的揣度和想象，被喻为古代“朦胧诗”。而李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将诗人抽象的“愁”化为了具体可感的江水滚滚，新鲜美妙。
　　 3、疏密
　　诗词的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度。密度小者为疏，密度大者为密。疏者大笔勾勒，重在传神；密者工笔细描，重在铺写渲染。
　　在诗词中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏。但在一首诗词中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境，如杜甫的`《登高》中“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔。从美学角度看，密可以产生了一种紧促感，疏可以产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓，能给欣赏者带来心理的愉悦。又如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙。前两句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一写环境，一写时间，可谓疏朗简洁；后两句却写到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石头”、“水花”，意象十分丰富；一疏显得宏阔，一密显出清幽，给人心旷神怡之感。
　　 4、动静
　　客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，他们常常将事物的动、静结合起来描写，做到静中见动，动中见静，动静相生，动静互衬，妙趣无穷。
　　如查慎行的《舟夜书所见》：“月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满天星。”前两句写静，后两句写动，富有生活情趣。王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，月静春山空。月出惊飞鸟，时鸣春涧中。”以动写静，花落、月出、山鸟的动，突出了春涧的幽静。杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”前两句写动，绘出一幅绚丽的图景；后两句写静，一言空间之广，一言时间之久，但也静中见动：景物动静的结合，反映了诗人思接千载、视通万里的心理活动。李白的《望天门山》更是高妙，以“天门中断楚天开”写出了水神奇的“动”，力量巨大；又用“碧水东流至此回”写出了山雄奇险峻的静——强大力量的静；然后又用“两岸青山相对出”写静，又静中有动；“孤帆一片日边来”写动，又动中有静：动静相衬，即有力量的对抗，又有宁静与和谐，真可谓运笔如神！
　　 5、浓淡
　　浓淡在绘画中，主要指色彩的深浅、明暗。后来用于文学创作，主要指语言的色彩。浓者，重笔浓彩，绚丽；淡者，素笔淡写，不尚雕饰。
　　就作者个人而言，有的追求素淡，有的追求浓艳，有的则浓淡兼施。浓淡相互映衬，可以收到鲜明生动的艺术效果。如王安石的《桂枝香？金陵怀古》上片写金陵的壮丽秋景，用了“似练”、“翠峰”、“残阳”、“彩舟云淡”等，语言色彩华美；下片叹六朝竞逐豪华，吊古伤今，语言素淡；以浓衬淡，服务于政治家睹今鉴古的深远思虑。又如李清照的《一剪梅》，上片写“红藕”、“玉簟”、“罗裳”、“兰舟”、“锦书”、“月满”，色彩较浓；下片写“花”、“水”、“闲愁”，色彩较淡；浓淡相映，充分地渲染和抒发了词人的相思之苦：“浓”尚不可解其愁，“淡”又让她何以堪？

1、比兴手法：赋比兴是对中国最早的诗歌总集《诗经》中的诗歌表现手法的总结。其后的诗歌继承了赋、比、兴的表现手法。赋，就是详细地叙事写景，并表示出作者的态度。如《诗经?伐檀》中，“砍砍伐檀兮，置之河之干兮”，“不稼不穑，胡取禾三百缠兮?不狩不猎，胡瞻尔庭有县狟兮?彼君子兮，不素餐兮!”描写一群伐木的奴隶替奴隶主砍伐檀木制造车子，在艰苦繁重的劳动中联想到奴隶主不劳而获，抑制不住内心的愤怒。比，就是把一物比作另一物。《诗经?硕鼠》把奴隶主比作大老鼠，用的就是比的手法。兴，就是“先言他物以引起所咏之辞也”。如《诗经?伐檀》中的“河水清且涟漪”就属于“兴”，它引出了下面的叙述。“兴”和“比”常常联系起来在一篇诗中运用。如《孔雀东南飞》开头，“孔雀东南飞，五里一徘徊”，既是“兴”，又是“比”。
2、直接抒情和间接抒情：直接抒发自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆。通过对某些事物、某个问题的叙述、描写或议论，含蓄地抒发自己的感情，就是间接抒情。中国古典诗歌追求含蓄，所以往往是间接抒情，达到情景交融。“一切景语皆情语”，景中寓情，情景交融是古典诗歌常用的手法。是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的标志;而是否有意境，又是判断古典诗歌是否为上乘之作的标志。如张可久《[双调]清江引?秋怀》：西风信来家万里，问我归期未?雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。诗人紧紧把握题意，用西风、北雁、红叶、黄花、芭蕉、雨声，点染成一幅萧瑟的秋景。又因“西风”的到来而联想到“归期”的未卜;因“芭蕉雨声”而烘托出自己的功名未就、辗转反侧的愁思。句句是写景，句句又是抒情，情和景高度的统一起来。
3、象征手法：象征是借助事物间的联系，用特定具体的事物，寄寓某种精神品质或抽象事物的修辞方式。象征是一种托物言志的表达方式，借助具体外物来表达自己的志向、志愿。如于谦《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”这是一首比较浅易直白的托物言志诗，其中“清白”二字，不只是对所咏之物外形特点的吟咏，也是对其神韵、品格的高度概括。这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的心愿和坚守高洁情操的决心。石灰就象征歌咏诗人光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。
4、、虚写和实写：虚写，不是写眼前的实景，而是写想象中的景象。文艺作品在写到比较复杂的情形时，往往采用虚实结合的手法，使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，容量更加丰富。如王昌龄的《从军行》：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”就是虚写，写的是想象中的景象，青海湖上空，长云弥漫;湖的北面，横亘着绵延千里的隐隐雪山;越过雪山，是矗立在河西走廊荒漠中的一座孤城;再往西，就是和孤城遥遥相对的军事要塞玉门关。试想，若不用虚写，怎能展现如此阔大的景象?这种大处落墨的环境描写，为抒写戍边将士的豪情壮志起到了很好的烘托作用。实写，不言而自明，就不展开分析了。
5、正面描写和侧面描写：如汉乐府《陌上桑》对秦罗敷的描写：头上倭堕髻，耳着明月珠。 缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著梢头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。 来归相怨怒，但坐观罗敷。前四句是正面描写，后八句是侧面描写。前四句夸张的写罗敷的服饰之美，是为了衬托人物的高贵和美好。至于罗敷具体怎么美呢?是很难描绘的。于是作者笔势一荡，不直接写罗敷本身，而去写周围的人为罗敷所吸引的神态，通过侧面描写，给人留下无限的想象空间。你想她怎么美，她就有多么美。
6、用典：古典诗歌中常常引用古书中的故事或词句，这就叫作用典。使用典故使诗歌的内容更加丰富。如1996年高考诗歌鉴赏所选的一首元曲，阿鲁威的《[双调]折桂令?咏史》：问人间谁是英雄?有酾酒临江，横槊曹公。紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风。 更惊起南阳卧龙，便成名八阵图中。鼎足三分，一分西蜀，一分江东。这首诗主要使用的手法就是“用典”。对用典的诗，需要理解典故的含义才能读懂诗。最典型的是课文中辛弃疾的《永遇乐?京口北固亭怀古》，成功地运用了五个典故。
7、衬托：利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。利用事物的近似条件来衬托另一事物，称正衬;利用事物的对立条件来衬托另一事物，称反衬。如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，“树阴满地日当午，梦觉流莺时一声”，都是以动衬静的反衬。
8、对比 ：把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起，相互比较。运用对比，或使对立的事物的矛盾鲜明突出，揭示本质，给人深刻启示;或使事物对立的两个方面互相映衬，相得益彰，给人深刻印象。如高适的《燕歌行》：“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”以战士死在沙场与将帅纵情声色进行对比，形象鲜明，揭露深刻。再如“四海无闲田，农夫犹饿死”(李绅《悯农》)，“无闲田”与“犹饿死”形成惊人的对比，揭露出尖锐的阶级矛盾。
9、设问：故作无疑之问，然后自己回答;或者故作疑问，自己不答，让读者去思索体会。如杜甫《蜀相》：“丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”开头一句，以问引起。祠堂何处?锦官诚外，数里之遥，远远望去，早见翠柏成林，好一片蓊蓊郁郁，气象不凡——那就是诸葛武侯祠所在了。这第一联，开门见山，洒洒落落，而两句又一问一答，自开自合。
10、比喻：通过两类不同事物的相似点，用乙事物来比甲事物。如李贺的《马诗》：“大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。”对于比喻，尤其要弄清本体和喻体之间的相似点。把一事物比作另一事物，是一种相似联想。平沙万里，在月光下像铺上一层白皑皑的霜雪这幅战场景色，一般人也许只觉悲凉肃杀，但对于志在报国之士却有异乎寻常的吸引力。钩，是一种弯刀，从明亮的月牙联想到武器的形象，也含有渴望参加战斗之意。把一物比作另一物，是根据立意的需要，所以，我们对比喻的理解，也必须考虑到诗歌的主题。
11、比拟：把甲事物模拟作乙事物来写的修辞方式。包括拟人和拟物。使事物人格化，使无生命的东西活跃起来，使抽象的事物具体化，能启发人联想，使人倍感生动有趣。同时，还可以表达丰富的思想感情，如可以使可爱者更活泼可爱，使可憎者更可恶。“荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中”(杨万里《暮热游荷上》)，通过对塘中荷花的拟人描写，写出了荷花娇羞、鲜嫩的情态，写得新鲜活泼，情景交融，很有情趣。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”(李清照《武陵春》)，作者把无形、无量的愁苦化成有质有量的东西，并且用船来载，运用了拟物的修辞手法，把人物的内心世界写得淋漓尽致。
12、借代;不直接说出要说的人或事物的本来名称，而借用和该人和该物密切相关的人或物的名称去代替。用借代的手法可以突现描写对象的特征，引发读者联想，使其获得鲜明深刻的印象。如李贺的《南园》： 男儿何不带吴钩，收取关山五十州?请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯?“吴钩”，古代吴地生产的一种弯刀。这里代指精良的武器。“带吴钩”指从军的行动，身佩军刀，奔赴疆场，那气概多么豪迈。
13、对偶：对偶也叫对仗，是指把字数相等或大致相等、结构相同或相似、意义相关的两个句子或短语对称地排列在一起。对偶可以使表达的意思更加充分，更加明确;使音律显得抑扬顿挫，节奏鲜明，和谐悦耳。从结构上看，对偶分为严对和宽对两种。严对要求上下句字数相等，结构相同，词性一致，平仄相对，不能重复用字。如“海内存知己，天涯若比邻”，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。前者是五言律诗中的五、六句，后者是七言律诗中的五、六句。律诗中的第二联(三、四句)和第三联(五、六句)都必须是对偶句。这两例完全符合严对的要求，形式整齐，韵律和谐，抑扬顿挫，琅琅上口。我国古典诗歌中的律诗讲究平仄相对和词语的对仗，所以多用严对。宽对要求不那么严格。宽对不用在律诗中，而是用在散文和骈文中。从上下句在意义上的联系看，对偶基本上有三种：正对、反对和串对。正对，上下句的意思相同相近或相补相衬。如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，两个对偶，意思互相补充，描绘了从室内向外观察到的草堂景色。反对，上下句的意思相反或相对。如“梅须逊雪三分白，雪须输梅一段香”。串对(流水对)，上下句的意思相关相连(有承接、递进、因果、假设、条件等关系)如“欲穷千里目，更上一层楼”，“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”。前者由假设关系相连，后者是承接关系。
14、夸张：故意夸大或缩小表达对象的某种特征或品格，以增强话语的表现力。夸张可以强烈地表现作者对所要表达的人或事物的感情态度，或褒或贬，或肯定或否定，从而激起读者强烈的共鸣。也可以引发人们的联想与想象，有利于揭示事物的本质。如学龄前儿童都会背诵的李白的《望庐山瀑布》，就用夸张的手法，表现了瀑布飞泻而下的壮观景象，饱含了诗人对大自然神奇伟力的赞颂。
15、抑扬：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中的一个方面，以达到抑此扬彼的目的。抑扬按形式可分欲扬先抑，欲抑先扬两种。举个欲抑先扬的例子。如李商隐的《贾生》：宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。诗的前两句从正面着笔，丝毫不露贬意，仿佛热烈颂扬文帝求贤若渴，虚怀若谷，和对贾生的赞叹。可是读了后面两句，才恍然大悟，原来郑重求贤，虚心垂询，推重叹服，乃至“夜半虚席”，不是为了寻求治国安民之道，却是为了“问鬼神”的本原问题!这究竟是怎样的求贤，对贤者又究竟意味着什么啊!讽刺辛辣，感慨深沉，非抑扬而不能达到此效果

1.抒情方式。

⑴ 直接抒情（即景抒怀、直抒胸臆）。

直接抒情是一种不依靠任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。

例1：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。（李白《梦游天姥呤留别》）

例2：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。（陈子昂《登幽州台歌》）

⑵ 间接抒情。

a.情景交融（寓情于景）。

借景抒情、寓情于景（或物）是作者通过对某种景物的描摹刻画来抒发感情的抒情方式。

例3：国破山河在，城春草木深，感时花溅泪，恨别鸟惊心。（杜甫《春望》）

b.托物言志、托物寓意（咏物诗）。

托物言志（托物寓意）就是作者在对某种客观事物有所感触时把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此事物中，通过对事物的描写和叙述来抒发感情、表达志向和意愿的一种抒情方式。

例4：粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。（于谦《石灰吟》）

c.寓情与理（哲理诗）。

诗人借助景物描写或比喻，说明一个具有普遍意义的深刻道理。

例5：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。（李商隐《无题》）

例6：山重水复疑无路， 柳暗花明又一村。（陆游《游山西村》）

例7：欲穷千里目，更上一层楼。（王之焕《 登鹳雀楼》）

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瓯海区18968014761： 古代诗词中常用的几种艺术表现手法? - ？
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瓯海区18968014761： 古诗的描写方法 - ？
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瓯海区18968014761： 诗歌常用的表现手法有哪些 - ？
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瓯海区18968014761： 语文中有哪些表达技巧、写法、表现方法、结构特点? - ？
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瓯海区18968014761： 体现诗人情感的词语 - ？
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瓯海区18968014761： 文学中 表现手法 都有哪些啊? - ？
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瓯海区18968014761： 中国古诗词的表现手法 - ？
包怪速新： 艺术手法 修辞 在古典诗词中,修辞手法的运用是相当普遍的.一般而言,象比喻、夸张、拟人、设问、反问、对偶等都常见,另外如互文和列锦是不太常见且理解起来有点困难的修辞手法. 典故运用 用典,是古诗词中常用的一种表现方法,...

瓯海区18968014761： 文学中的表现手法有哪些? - ？
包怪速新： 表达技巧主要包括:①表达方式(记叙、描写、抒情、议论、说明);②表现手法(托物言志 侧面描写 正面描写 写景抒情 叙事抒情 借物喻人 直抒胸臆 欲扬先抑 顺叙 倒叙 插叙 衬托 卒章显志 象征 照应 寓情于景 反衬 烘托 托物起兴 渲染 虚笔 ...

瓯海区18968014761： 诗歌鉴赏表现手法? - ？
包怪速新： 一、表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法,要准确答题,必须熟悉常用的一些表现手法.表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类.抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种.二、主要描写手法的妙处是:1. 情景交融.间接而含蓄,...