一付国画作品上可以盖几个闲？
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中国画与文学
作者：文艾 作于：2008-3-22 13:53:39
我不敢说中国画与文学的深层，因为我不是专业，也没有刻意的研究，既没有发言权。只是接触中国画与文学的激动情感，不容自己搁浅。
我较偏好于文学，不是对中国画不喜好，而是没有极用心的去学习，对它是一种不敬。无论书画，还是文学，都是人一辈子无法学尽的。故选了偏于自己的一种作为一生的目标。但学的久了，越发的觉得文学与中国画的邻近，一首诗，一篇散文，便是一幅充满意境的画作。尤其是中国画讲求的是意境，它不同于西洋画，写实性强。正是这意境，既表达了作者的意念和心境，应该也是一幅画好与坏的重要评定标准之一。大画家冯骥才曾有一篇：“中国推崇文人画，既文学与画的完美结合。诗中有画，画自成诗……”看后颇感兴奋，“文人画”应该是中国画的最高境界吧。其实，大画家冯骥才应该首先是一位散文家，我欣赏他的文，他的画，更敬佩他的人。“做文先做人”是令人无可厚非的。
说起来有些惭愧，对于文学也没有认认真真的去学，只是爱到一定程度的激情释放，留些散碎的时间去摸索一下。我偏好于写散文，可能是情感浓重些，这就更拉近了与中国画的关系，尤其是散文，诗歌与中国山水画的关系，融会，贯通。有篇文章写道：“有两类好书可读，一类是读了可以智性；一类是真挚感动。”我觉得颇有兴致，想以此为目标，无论将来是否写得好，首先我选择了真情实感。说起来中国的文字太神奇了，敲打出来会形成一个节，一篇章，一段历史。与中国画同，作者寥寥几笔，便可成一景，作一诗，真的是中国的骄傲。
曾阅读一篇文章流泪，欣赏一幅中国山水画而心潮澎湃。不知道这算不算得一篇好文与一幅美画。但他们足以抓住人的内心，这就足够了。
与中国画的接触缘于我的丈夫。起先我是孤立的学着文学的，觉得要精学、深学，殊不知艺术是相通的。要学好文学而非单单是学好本身就可以了，需要博学。尤其是运作一篇散文，在写作的过程中，脑海里会运生一幅画，似为此画而作的文，颇有情趣。感觉文学的延伸尽头是书画，而书画的淋漓尽致正是文学的表达。对于中国画，我愈加谨慎，因为我目前只是停留在最初的欣赏，如同女人爱看美丽的服饰，有时候意在欣赏而非欲求，此美也足以养眼；中国画则养心，凝神。与走在优美的文字里同感。
一个人的品格决定他的画风或者笔锋。中国画有清秀的小写意，豪放的大泼墨，细腻的工笔，舒展着各自的神形。但其特有的品格，必先筑起创作的根基。写到这儿，不免又连到了文，高尚的品德，情操，素养，字里行间都将予以流露。
当然，中国画，中国文学只是中国完整的艺术体系的分支，还有许多诸如美学、哲学、音乐、戏曲、影视等等艺术组成部分。其间不乏相互贯通，又各具特色。每一个艺术组成都经得起世人诚恳地学，深入的探究，逐步的创新。中国上下五千年，历史源远流长。中国画与中国文学经历了几千年的历史积淀，中国诸多的作品，都巍然屹立于世界之林，为当今世界所瞩目。我们作为国人，更应当秉承中华民族的优良文化传统，不懈的努力学习，发扬。
八斗文学(http://www.8dou.net)
中国画的观察方式和造型观念，不仅仅是画的问题，也是中国文化的问题。因此，看中国画必须跟文化联系起来。如果我们了解古代文人的取道方式和传统文化的自然观、生命观，就自然会明了中国画的观察方式和造型观念。
若把中西绘画作个比较，中国画的观察方法就会很突出，那就是以自然为本，而不是西画的以人为本。在中国的传统文化中“天人合一”被视为最高境界，它既是中国人的哲学观，也是一种思维方式，因此传统中国画中的山水、花鸟发展得很完善，而人物画却没能很好地发展起来。中国人很早就在大自然中找到了寄寓情感的方式，像陶渊明通过爱菊来传达高洁的人格境界，李煜通过吟咏“江水”排遣丢掉江山的忧愁，王维在山水画中营造“禅境”等，都是从一幅山水画或一幅花鸟画中体现艺术家的情感世界和人格境界的，这在以人为本的西方人看来是很难理解的。
从观察方法、造型观念到品评标准，中国画都是以“意象”为核心的。比如说山水画，画家从对自然的观察开始，就要把自然物象转化为意象，因此山水画不是再现自然景观，而是表现一种胸中意象。古人讲“外师造化，中得心源”，我们可以说是一种观察方法，同时也是一种取道方式，即客观物象只有与生命、与心产生交流融合以后，才具有审美的价值。那么这种意象取道或立象的方式，经过一千多年的发展，逐渐形成了中国画独特的技法要求、造型方法和品评标准。比如吴道子的画被称为“吴带当风”，即指其线条是一挥而就的，而线条的质感则是由“风”的意象带来的。“吴带当风”或“曹衣出水”，涵义似乎很明了，但如果深究，就会引出一个观察方法—取象、取道的问题，并进而引出风骨问题，因为“风骨”能解决运笔的质感问题。西方人讲状态，讲下垂，讲速度，这是西方的观察方法。比如罗丹的雕塑《老妪》，为了表现老妪身上松弛的肌肉，罗丹特别强调了下垂感;德库宁的画专意于用笔触体现一种速度感。虽说这种“下垂”和“速度”都是一种人本的状态，但在中国画里，却不强调这种人本状态，不是“我经验什么”，而是把人的经验放到自然空间里，再返回来观照或表现这种经验。所以古人用“曹衣出水”包容“下垂”的状态，用“吴带当风”融入“速度”，而“水”和“风”又都不属于状态类的概念，只是一种意象。因此，可以说中国画的观察方法是在借助意象表现感受、理念或经验，而不是直接表现人本状态。
这又回到了“天人合一”的问题上。
国画上盖闲章，这个并没有固定数目。一般情况下是两三个。此外，如果这幅作品具有收藏价值，可以盖收藏印，这就更没有数目限制了。中国最喜欢盖章的皇帝是乾隆皇帝，他在自己收藏的书画作品中，全都盖了闲章。
上图中，蓝线部分所盖的章都是乾隆皇帝的。
国画和书法作品不同，除了落款处的名字章，引首章和补空白的压角章都算是闲章，其它不宜盖多
一般可以盖多个，看的人多，不一样。
一般三个就行
王心元王心元作品评价:
在近十几年的写生和作品创作研究中，迎难而上、不避不忌，观察了多光源的色彩变化特点，并把这种丰富的变化用色彩在中国画中表现出来，使得所画物体的体积感、立体感明显增强。古人赏画言：好画，可远观而不可近玩也。观看王心元先生的作品，须站到距画五米开外，画面上山川、河流、森林、树木、...
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于是起了个念头，也就有了这个展览。古人说，书以载道，画为心声。中国画又讲究诗书画印的融合，所以在绘画的道路上我也不辍书法。既然要为从艺之路做个回望，也就绘画、书法一起收进来，来参观的人看了，说不定能看见我藏在字里画外的朝暮晨昏。这些作品，也算是我用笔墨和世界进行的对谈吧。
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中国画的空间处理也比较自由灵活,即可以用“以大观小”法,画重山叠嶂;也可以用“走马看山”法,画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”,不但主张要“外师造化”,而且还要“中得心源”,中国画在画面上还题写诗文,加盖印章,将诗文、书法、篆刻融为一体。 西洋画 指区别于中国传统绘画体系的...
中国水墨画的发展史
北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体。”就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有“如兼五彩”的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨为上”，后人宗之。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。
请问哪些画家的哪些作品适合国画山水初学者临摹?求有经验的高手指点。谢...
中国名家名单(今后具有很大增值的名人)B 白雪石 毕建勋 白伯骅 白庚岩 白云乡 C 程十发 陈葆棣 陈天然 陈佩秋 陈玉圃 陈金言 崔如琢 常朝晖 D 董寿平 杜滋龄 杜应强 戴卫 邓林 董希源 段玉鹏 F 傅抱石 范曾 方增先 费新我 冯远 冯大中 付以新 付梅影 G 关山月 郭怡孮 H 黄永玉 韩美林 ...
张查悦博： 国画的落款,字体不宜太大.不能影响画面美感,书写要和画面风格统一,相得益彰.题在画面需要堵气的地方,不要跑气.题款顺序是:画的题目、作画时间、作者、绘画地点.但根据画面需要和实际情况,可多可少,也可只题人名,即穷款...
亚东县17189977532： 请问一幅完整书画作品要印几个章?分别是那几种章? - ？
张查悦博： 一般是在题了姓名款之后盖两印(同等大小方印一枚姓名印一枚闲印),还可以在不影响画面美感和平衡的地方加盖一枚闲印,这是正规的.那么非正规的作品(比如自己和朋友赏玩的),除了姓名印以外,只要是增添了画面气氛,在合适的位置加盖几枚闲印更会是一种效果,但是不合适的闲印会愈盖弥章噢,哈哈,不过有人作画后一时兴起把一幅书法加盖N枚闲印也是有的.但国画就相对严谨了.因为中国画比较在乎留白.
亚东县17189977532： 作画一般盖几个章? - ？
张查悦博： 一般盖一个章,而且盖一个章的话基本盖的是名章.也有盖两个的,一个是姓,一个是名,或者是一个名章,一个闲章.一些历史名作因为收藏的人多了,收藏的人也会有题跋,盖上自己的章.所以上面的章很多.
亚东县17189977532： 书画作品上钤印的数目一般是 - ？
张查悦博： 单数 钤印数目,古喜单数.有钤印“用一不用二,用三不用四,盖取奇数,其扶阳抑阴之意乎.”印数不宜多,过多则易杂乱,甚至喧宾夺主.如若一幅作品用数印,需择不同形式的印面,避免雷同.
亚东县17189977532： 书法作品盖几个章好 - ？
张查悦博： 没有什么硬性规定,一般情况下至少盖一个,在落款之后,有的人的落款章本身就是两个.其次就是在开头的侧面盖一个.再要想盖,那就要本着不影响美观的情况下进行,不同书法作品的布局是不能一概而论的. 另外,有的藏品被收藏人盖了收藏章,那就另当别论了,有的古书画作品上盖满了收藏者之鉴.
亚东县17189977532： 书画作品上铃印的数目一般是 - ？
张查悦博： 一般的至少有三枚 书法作品:姓名印,一朱文一白纹,引首印一枚.较长的可以加腰印. 国画作品:姓名印,一朱一白,压脚印一枚.根据画面的内容或者色彩平衡,还可以加若干枚印章,此类叫闲章.
亚东县17189977532： 在中国画里章的形状和大小有什么讲究吗?？
张查悦博： 印章与画作的尺寸要协调,小品不能盖大印. 名章只能盖一个,闲章可多可少,总数一般为单数. 名章在落款上,不能在提款上.
亚东县17189977532： 书法作品上用几枚钤章,有多大?? - ？
张查悦博： 一般作品在右上方用一枚偏小于正文字体的闲章(迎首章).落款后再根据落款字形大小用一或两方名章(字号章)偶尔有用三枚的 ,再多不妙.但章与章之间要协调,朱文与白文印掺用.除此之外书法用印还有许多讲究.一定要查有关书籍和学习资料.
亚东县17189977532： 字画上盖印多了好吗 - ？
张查悦博： 看情况.第一种是你自己或朋友为你作画写字,这样不要盖太多,保证字画的留白,尤其是对画来说,留白也是创作的一部分,在构图,或者诸如描绘雪景时很重要.一般留下创作者的印就够了,如果是朋友为你创作的,你也可以盖上自己的,...
亚东县17189977532： 书画作品落款与印章常识 - ？
张查悦博： 1. 书画上落款盖印,印比字大不可以.大幅盖大印,小幅盖小印,理所当然. 2. 国画直幅落款字下盖印,直下底角,不可再盖压角闲章.如右上落款,左下角可盖闲章,左上落款,右下角可盖闲章.如上款字印接近下角,闲章就不须盖了.3. ...
