具体分析<<蒹葭>>这首诗的艺术特色

蒹葭这首诗所使用的艺术手法及其效果。（用总分总的结构简述一下，两百字左右）~

蒹葭这首诗所使用的艺术手法属于起兴手法。
起兴，又叫“兴”。“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。就是说，先说其他事物，再说要说的事物。它一般用在诗章或各节的开头，是一种利用语言因素建立在语句基础上的“借物言情，以此引彼”的艺术表现手法，它有起情，创造作品气氛，协调韵律，确定韵脚和音步，拈连上下文关系等的作用。运用起兴手法还可使语言咏唱自由，行文显得轻快、活泼。
《蒹葭》首二句以蒹葭起兴，展现一幅河上秋色图：深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜。这境界，是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩，因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。

蒹葭这首诗能给你带来“欲求不得，欲追难行，欲弃难舍，欲思难断”的艺术效果。

《蒹葭》是三百篇中抒情的名篇。它在《秦风》中独标一格，与其他秦诗大异其趣，绝不相类。在秦国这个好战乐斗的尚武之邦，竟有这等玲珑剔透、缠绵悱恻之作，实乃一大奇事。作品文字很简单：

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

如此重章反复，前后三章，只更换了个别的字。诗的内容也极为单纯，写古今中外所谓“永恒”的题材，男女恋爱。而且仅选取一个特定的场景：在那么一个深秋的清晨，有位恋者在蒹苍露白的河畔，徘徊往复，神魂颠倒，心焦地寻求他(她)思念的恋人，如此而已。但作品给予人们的美感却非常丰富，丰富到“我们只觉得读了百遍还不厌”(《中国诗史》)。

先说说含蓄美。以少少许表现多多许，以表面极经济的文字建构一个十分广阔的想像和咀嚼的空间，这是该诗的一大长处。作品没有直接抒情，没有叙述这位恋者对心上人如何思念，而只写了他(她)左右求索、寻找恋人的行动，这一点颇有《关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”的情致。然而主人公追求恋人的热烈感情、焦急心绪，以及他(她)那痴心的迷恋、刻骨的相思和失望的痛苦，都是通过这寻求的行动、左寻右找的连续匆忙过程，形象而又含蓄地表现出来的。一会儿“溯洄从之”，一会儿又“溯游从之”，谁知会有几个反复呢?陈启源说：“夫说之必求之，然惟可见而不可求，则慕悦益至。”(《毛诗稽古篇》)惟其“慕悦益至”，而可见不可求，则失望怅惘愈甚。

作品虽未着意刻画恋爱双方的形象，但却通过主人公追求行动所显示出来的感情指向，十分含蓄地勾画了施受双方的形象特征。在碧水澄滢的衬托下，“伊人”是高洁的，使人感到可敬、可亲、可爱。不然，他(她)怎么会有那么大的磁石般的吸引力，那么强烈地吸引着这位追求者，那么令追求者心驰神往!而这位伊人的追求、倾慕者，思念伊人情真意切，寻求伊人不畏险阻，百折不挠，是个热烈向往爱情和执着追求、坚贞不渝的人。

同时，诗只写到寻求之难，可望不可即的伊人“宛在”，便戛然而止，下文就不再表了。那么这位追求者将会如何呢，这便给读者留下了想像的余地。也许仍在继续他(她)的热烈追求，因为世界上的事情越是追求不到，就越觉得它的可贵，也就愈加产生了追求的兴趣和迫切的心情。也许是愁肠寸断，无限怅惘。也许是一种说不清、讲不出的心情，一种“剪不断，理还乱”的滋味。但到底是什么，作者没有说，这就是所谓“言有尽而意无穷”或“含不尽之意于言外”了。

再说说意境美。细品诗中文字，金秋之季，拂晓之时，芦花泛白，清露为霜，瑟瑟秋风，苇丛起伏，茫茫秋水，清澈澄明，水上烟波万状，空中雾霭迷蒙，弯曲的河道，水中的小洲，宛然在目。此时，一位痴情的恋者，踯躅水畔，他(她)热烈而急切地追寻着心上的恋人。那恋人好像在水的一方，但一水盈盈，河道阻隔，“伊人”可望而不可即，于是他（她）徘徊往复，心醉神迷，内心痛苦，不可言状。“伊人宛在，觅之无踪”，但其身影又在眼前不时闪现晃动，时远时近，时隐时现，时有时无，闪烁不定。此情此景又使这位追求者欲找无方，欲罢不能。读来只觉情调凄婉，境界幽邃，意蕴无穷。再深入品味，反复吟诵，就能发觉该诗意境的营造呈现出多重叠合、交互融汇的架构，显示出繁富绚丽的色彩。

第一重，诗人追寻恋人如梦如幻、如醉如痴、神情恍惚的主观情愫，与秋晨雾霭、烟水迷离的景致浑然为一。仿佛这迷茫的烟水晨雾就是此时诗人痴醉的梦幻化生而成，情景相生，难分难解。

第二重，诗人追求恋人的绵绵情意与“伊人宛在，觅之无踪”，若隐若现的境界浑然为一。如果不是“宛在”，则诗人不复追求，正因为若隐若现，总有一个缥缈的影子在眼前闪烁，才不断牵引着诗人热烈的情思，不肯作罢。

第三重，诗人左右求索的迫切焦急心情与“可望而不可即”的境界浑然为一。“溯洄”、“溯游”的匆忙连续相从，全出于追求者心情的焦急。而此种焦急之情与可望而不可即，可见而不可求的境况相辅相成，情由境生，境带情韵。颇有“河边织女星，河畔牵牛郎，未得渡清浅，相对遥相望”(孟郊《古别离》)的味道。

第四重，主人公追求无着的惆怅失意心情与深秋一派萧瑟的景象浑然为一。自古以来，“秋景肃杀，令人伤悲”，诗人追求不获的失意、烦恼和痛苦与秋霜、秋风、秋景的悲凉之境相交融，此时萧索的秋境正是此时诗人凄苦心绪的流露与外化。

第五重，“伊人”高洁而富有魅力的精神气质，被蒹苍露白、秋水澄明的景致烘托出来，又和烘托他(她)的外部环境融为一体。

正是这种多重意境交相叠合的开放型结构，使这首言情之作成为极富张力、意蕴宏深、多姿多彩的诗的极品，给予读者以更丰富的想像、开拓和创造的空间。

再次，谈谈朦胧美。作品虽然看来只是描写了诗人对意中人的憧憬、追求和失望、惆怅的心情，但并非直叙，采用工笔式的细描，而是用曲笔，作写意式的远距离的勾勒。距离产生美感，如韩愈“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”的诗句，杜牧《江南春》“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”的描绘，都是远距离产生美感的极好例证。但这种美感也势必因距离远而变得模糊、朦胧，不清晰甚至不确定，是一种朦胧美。正因为空间距离或心理距离的关系，《蒹葭》全诗写得扑朔迷离、烟水苍茫，在模糊的意象中，展示出一种神秘莫测的朦胧美。抒情主人公的身份是模糊的，是男是女都无从知晓，其文化背景、个性情趣更是一派茫然。“伊人”面目是模糊的，且不说肖像如何，连个大致的轮廓都看不到，其高洁、可敬、可爱、令人心驰神往的美，是从追求者那炽热、执着的感情指向中，或通过清露秋水的烘托折射出来的。“伊人”所在空间位置也十分模糊，“在水一方”，只是国画式的“大泼墨”写意，烟波迷茫，人在何处?“宛在”，更是游移之词，难于确定。诗人在河畔翘首伫立，透过薄雾与苇丛，凝视水的“一方”，伊人所居之地，给人以雾里看花，若隐若现，朦胧缥缈之感，究竟是眼观，还是“心见”都很难说，确乎难于实指而不可捉摸。至于这位追求者的感情、心态，作品也一字未提，我们说他(她)炽热的爱恋、执着的追求，追求无着的惆怅、失望等等，都是我们读者的感悟、分析，其实作品本身并未作清楚的交代，迷离仿佛，任读者自己去领悟。

最令人不可捉摸的还是主题的多义性。《蒹葭》的主题究竟是什么?是实写青年男女的恋爱吗?真有那么一位男子或女子在一个深秋的清晨，在苇边河畔彷徨踯躅，神魂颠倒，去追求一个幻影吗?那么，是写一个梦境么?也许是一个青年追求情人，日思夜想，“悠哉悠哉，辗转反侧”之后进入梦境，醒后以诗记之。也可能是在以形象的手法写生活中常见的“伊人宛在，觅之无踪”这样一种心态模式。人们在生活中往往有这种体验，某人或某物好像在那儿，具体找去又不见踪影。不找时，又总觉得他（它）还在那儿。还有可能是以描绘的方法表达一种“可望而不可即”的人生哲理。人生有许多东西是可望不可即的，爱情领域中有，事业领域中有，仕途生活中有，理想憧憬活动中更常常遇到。这是我们今天就诗论诗，不妨从多方面进行的诠释。至于古人的见解更令我们惊诧莫名。

《诗小序》说：“《蒹葭》刺襄公也，未能用周礼，将无以固其国焉。”《诗沈》中说：“盖下游为雒京，士之在周者，如见其在水中央，而不可得也。上游为汧渭，士之在秦者，道阻且长而可致也。”认为该诗主旨是求隐士。总之由于主题的模糊性，先哲时贤对该诗主旨众说纷纭，莫衷一是。本来“诗无达诂”，这一模糊，就更加见仁见智。但正是这种朦胧、模糊、多义性，切合诗家三昧，明代谢榛在《四溟诗话》中指出：“凡作诗不宜逼真，如朝行远望，青山佳色，隐然可爱。其烟霞变幻难于名状，及登临非复奇观，唯片石数树而已。远近所见不同。妙在含糊，方见作手。”清代叶燮更有一套模糊的诗论：“诗之至处，妙在含蓄无垠，思致微渺，其寄托在可言不可言之间，其指归在可解不可解之会；言在此而意在彼，泯端倪而离形象，绝议论而穷思维，引人于冥漠恍惚之境，所以为至也。”(《原诗》)可见古人对诗中的朦胧美早已心仪神往，而且见解十分精辟独到。然而，该诗在这种旨意模糊和不确定中，毕竟还有确定的东西在。“深企愿见”之情是确定的，执着追求之意是确定的，求之不获仍不放弃追求也是确定的。这就给读者的想像、再创造起了导航的作用。

最后，还有音乐美，该诗重章叠句，一意化为三叠，用韵先响后喑，先扬后抑，余音绕梁，一唱三叹，极具感染力。

总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真的探讨。

《蒹葭》是诗经中最优秀的篇章之一.它的主要特点,集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面.
　　一、事实的虚化
　　一般说来,抒情诗的创作是导发于对具体事物的感触,因而在它的意境中,总可看到一些实实在在的人事场景.然而（蒙蒙）的作者却似乎故意把其中应有的主要人物事件都虚化了.追寻者是什么人?他为什么而追寻?我们不知道；被追寻的“伊人”是什么 身份?为什么他那么难以得到?我们也不知道；以至于连他们是男是女也无从确认.特别是“伊人”,音容体貌均无,一会儿在河的上游,一会儿在河的下游,一忽儿在水中央,一忽儿在水边草地,飘忽不定,来去渺茫,简直令人怀疑他是否真有实体存在.无疑,由于追寻者、特别是被追寻者的虚化,使整个追寻人物、追寻事件、追寻内容都变得虚幻愿陇起来；然而也正是由于这事实的虚化、膜犹,诗的意境才显得那么空灵而富有象征意味.
　　二、意象的空灵
　　实际上,诗中所描述的景象,并非目之所存的现实人事,而是一种心家.这种心象,也不是对曾经阅历过的某件真事的回忆,而是由许多类似事件、类似感受所综合、凝聚、虚化成的一种典型化的心理情境.这种心理情境的最大特点,是不粘不滞、空灵多蕴.“在水一方”,可望难即,就是这种空灵的心理情境的艺术显现.在这里,由于追寻者和被追寻者的虚化,那看来是真景物的河水、道路险阻,乃至逆流、顺流的追寻路线,以及伊人所在的“水中央”等诸种地点,也都成了虚拟的象征性意象.对它们均不可作何时何地、河山何水的深究,否则,伊人既在河的上游又在河的下游就自相矛盾,连两个人何以都不渡过河去也成了问题.《蒹葭》的成功,就在于诗人准确地抓住了人的心象,创造出似花非花、空灵蕴藉的心理情境,才使诗的意境呈现为整体性象征.
　　三、意境的整体象征
　　诗的象征,不是某词某句用了象征辞格或手法,而是意境的整体象征.“在水一方”,可望难即是人生常有的境遇,“溯徊从之,道阻且长”的困境和“溯游从之,宛在水中央”的幻境,也是人生常有的境遇；人们可能经常受到从追求的兴奋.到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼,更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验,也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验.意境的整体象征,使嫌夜）真正具有了难以穷尽的人生哲理意味.王国维曾将这首诗与晏殊的〔蝶恋花〕“昨夜西风调碧树,独上高楼,望尽天涯路”相提并论,认为它二“最得风人情致”,这显然是着眼于它的意境的人生象征意蕴.
　　事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征,是一个问题的三个层面.从事实虚化到意象空灵,再到整体象征,这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程.

事实的虚化：一般说来，抒情诗的创作是导发于对具体事物的感触，因而在它的意境中，总可看到一些实实在在的人事场景。然而《蒹葭》的作者却似乎故意把其中应有的主要人物事件都虚化了。意象的空灵：在水一方”，可望难即，就是这种空灵的心理情境的艺术显现。在这里，由于追寻者和被迫寻者的虚化，那看来是真景物的河水、道路险阻，乃至逆流、顺流的追寻路线，以及伊人所在的“水中央”等诸种地点，也都成了虚拟的象征性意象。意象的整体特征：《蒹葭》一诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征。“在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯洄从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；人们可能经常受到从追求的兴奋、到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击。

首先了解作品的出处或作者的总体创作特色，在此基础上，再对要分析的作品进行检验，看看那些总体的艺术特色在该篇有无体现。比如《蒹葭》一诗选自《诗经·秦风》，关于《诗经》民歌的艺术特色，在褚斌杰编著的《中国文学史纲要》中讲了四点：1、朴素自然的艺术风格；2、赋、比、兴的表现手法；3、复沓的章法和灵活的句式；4、丰富的语汇与和谐的韵律。对照以上特点检验，我们容易发现，《蒹葭》一诗运用了“兴”的表现手法：用秋景起兴，以景托情；运用了复沓的章法：全诗三章，只换少许字词，反复咏唱，回环跌宕，增强了诗的抒情气氛。；句式以四言为主；与复沓的章法相对应，注意词语的变化使用，并使用双声叠字词写景状物，增强了语言的形象性和表现力；隔句用韵为主，和谐而自然。
首二句以蒹葭起兴，展现一幅河上秋色图：深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜。这境界，是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩，因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。

《诗经•蒹葭》的艺术特色分析
外文学院2007级日语系 李济（0710092022）
企慕之境，可望不可及！
整首诗正是运用了“兴”的手法。以秋景起兴，以景托情。“蒹葭苍苍，白露为霜”。河畔芦苇茂盛，秋晨的白露洁白无瑕，一种安逸、和谐、宁静的氛围被定了下来。且这首诗选择的季节更是自古以来最容易引发人相思、愁绪的秋季，一种略带哀伤宁静的感情基调被确立。整首诗在开头，就以水、芦苇、秋霜、白露营造了一种朦胧、清新、神秘的意境，把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅之情紧密联合在一起。全诗还运用复沓的手法，反复咏唱，回环跌宕，增强了整首诗的抒情意境，且以四言为主，也增强了语言的形象和表现力，用韵和谐自然，对诗中所写的执着的追求也起到了很好的气氛渲染和烘托作用。
《蒹葭》的特点还体现在其诗中的事实被虚化。在一般的诗中我们可以明确的看到人事场景，具体故事情况或结构。但是在此首诗中只有“伊人”和“追寻者”。诗的具体线索也可以具体化的理解为“追寻者”—水—“伊人”。可是这个出现在诗中“伊人”的身份为何？这首诗中没有明确的把“伊人”定位为情人、爱人、恋人，甚至是男是女我们也无法正式确认。整首诗中对其的音容体貌描写全无，她一会儿在河的上游，一会儿又在河的下游，一忽儿在水中央，一忽儿又在水边草地，飘忽不定，来去渺茫，是否有真实体的存在都让人怀疑起来。但我们先假定此“伊人”为一位少女，我们可以想象秋已至，有些微凉的早晨，薄雾笼罩着一切，在芦苇上晶莹的露珠已经凝成了白霜。一位羞涩的少女缓缓而行，薄薄的雾为少女抹上了一层纱，渺茫飘忽之感顿生，她一会儿出现在水边，一会儿又在水之洲，似乎近在咫尺，却又寻觅不到。急切而又无奈之情扰乱着追寻者的心扉，如蚂蚁爬弄一般痒，又心如刀绞般的痛。这样，这首诗就成了一首表达思慕之情的爱情诗，透出一种独特的美感。其不同于《关雎》之中的男子对“窈窕淑女”真诚炽烈的思念。《蒹葭》给我的感觉是此种思念犹如静静的小河在流淌，显得很含蓄和安静，透着淡淡的哀伤和无奈。薄雾中时隐时现的妙龄少女，引发了人们的无限遐思。有一种一种幽雅、浪漫的氛围，透出了细腻情感的无限韵味。
空灵的意象也是这首诗的一大特色。整首诗透出的是虚幻飘渺之感。此种对事物的虚化给人一种乃是心中之景感。是诗人虚化成的一种独特心理情境。甚至给人感觉这些都或许是诗人臆想出来。空灵之美自然显露。那浅浅的河水阻断对“伊人”的追寻，“伊人”可望不可及。那仅仅的“在水一方”却有万里之遥之感。这其实是诗人心理情境的虚化，一种体现。整首诗中的似隐似现，似有似无，一种空灵的心理情境。
这首诗的意境的整体象征也不只是爱情诗如此简单。此处“伊人”的具体定位、身份根本无从得知。假定为恋人、情人只是一种猜测。“伊人”是美好的统称。可以是贤人、友人、也可以是前途理想等。而这一切美好都因为有“在水一方”而显得可望不可及。“溯洄从之。道阻且长。”和“溯游从之，宛在水中央。”之境也是我们在真正的现实社会生活中而常常遇到的。人们或因为追求而感到兴奋快乐，也会因为受阻而感到无奈、烦恼、失落。受到真正欢喜、悲伤的冲击。我在这首诗里可以读到一种共鸣。对自己所想美好的不可求的无奈和哀伤。企慕之境，可望不可及也！此等深刻的人生意蕴的象征让人深思。
全诗情景交融，透出独特，让人深思的美！在水一方！努力追求

　　艺术特色
　　蒹葭《蒹葭》是诗经中最优秀的篇章之一。它的主要特点，集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面。
　　事实的虚化
　　一般说来，抒情诗的创作是导发于对具体事物的感触，因而在它的意境中，总可看到一些实实在在的人事场景。然而（蒙蒙）的作者却似乎故意把其中应有的主要人物事件都虚化了。追寻者是 什么人？他为什么而追寻？我们不知道；被追寻的“伊人”是什么 身份？为什么他那么难以得到？我们也不知道；以至于连他们是 男是女也无从确认。特别是“伊人”，音容体貌均无，一会儿在河的上游，一会儿在河的下游，一忽儿在水中央，一忽儿在水边草地，飘忽不定，来去渺茫，简直令人怀疑他是否真有实体存在。无疑，由于追寻者、特别是被追寻者的虚化，使整个追寻人物、追寻事件、追寻内容都变得虚幻愿陇起来；然而也正是由于这事实的虚化、膜犹，诗的意境才显得那么空灵而富有象征意味。
　　意象的空灵
　　实际上，诗中所描述的景象，并非目之所存的现实人事，而是一种心家。这种心象，也不是对曾经阅历过的某件真事的回忆，而是由许多类似事件、类似感受所综合、凝聚、虚化成的一种典型化的心理情境。这种心理情境的最大特点，是不粘不滞、空灵多蕴。“在水一方”，可望难即，就是这种空灵的心理情境的艺术显现。在这里，由于追寻者和被追寻者的虚化，那看来是真景物的河水、道路险阻，乃至逆流、顺流的追寻路线，以及伊人所在的“水中央”等诸种地点，也都成了虚拟的象征性意象。对它们均不可作何时何地、河山何水的深究，否则，伊人既在河的上游又在河的下游就自相矛盾，连两个人何以都不渡过河去也成了问题。《蒹葭》的成功，就在于诗人准确地抓住了人的心象，创造出似花非花、空灵蕴藉的心理情境，才使诗的意境呈现为整体性象征。
　　意境的整体象征
　　诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征。“在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；人们可能经常受到从追求的兴奋。到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验，也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验。意境的整体象征，使嫌夜）真正具有了难以穷尽的人生哲理意味。王国维曾将这首诗与晏殊的〔蝶恋花〕“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”相提并论，认为它二“最得风人情致”，这显然是着眼于它的意境的人生象征意蕴。 事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征，是一个问题的三个层面。从事实虚化到意象空灵，再到整体象征，这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程。

　　要简洁的自己取舍了

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勐腊县17551178536： 谁来分析一下蒹葭这首诗 - ？
荆奚金周： 此诗三章重叠,各章均可划分为四个层次:首二句以蒹葭起兴,展现一幅河上秋色图:深秋清晨,秋水森森,芦苇苍苍,露水盈盈,晶莹似霜.这境界,是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩,因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情,...

勐腊县17551178536： 蒹葭作品分析 - ？
荆奚金周： 《蒹葭》是诗经中最优秀的篇章之一.它的主要特点,集中体现在事实虚化、意象空灵、整体象征这紧密相关的三个方面.一、事实的虚化 一般说来,抒情诗的创作是导发于对具体事物的感触,因而在它的意境中,总可看到一些实实在在的人事...

勐腊县17551178536： 分析鉴赏《蒹葭》 - ？
荆奚金周： 蒹葭》 蒹葭苍苍,白露为霜.所谓伊人,在水一方.溯洄从之,道阻且长.溯游从之,宛在水中央. 蒹葭凄凄,白露未晞.所谓伊人,在水之湄.溯洄从之,道阻且跻.溯游从之,宛在水中坻. 蒹葭采采,白露未已.所谓伊人,在水之涘....

勐腊县17551178536： 《蒹葭》赏析 - ？
荆奚金周： 这是一首情诗,描写一个痴情的恋人热切的追求对方,但对方却可望而不可及,因而使恋人陷入无限惆怅、迷茫的心境中,无以自拔.全市回旋往复,再三唱叹,渲染了一个痴情者彷徨苦闷的心理感受.此时艺术成就很高.首先,采用了托物起...

勐腊县17551178536： 蒹葭的赏析 - ？
荆奚金周： 《蒹葭》是秦国的民歌,这是一首爱情诗,写在恋爱中一个痴情人的心理和感受,十分真实、曲折、动人.“蒹葭”是荻苇、芦苇的合称,皆水边所生.“蒹葭苍苍,白露为霜”,描写了一幅秋苇苍苍、白露茫茫、寒霜浓重的清凉景色,暗衬出...

勐腊县17551178536： 《蒹葭》认为这首诗具有含蓄美,意境美,朦胧美和音乐美,做简要分析 - ？
荆奚金周： 含蓄美 从文字和形象思考 意境美 从情景交融思考 朦胧美 从模糊意象.空间和心理距离.主题的多意性等角度思考 音乐美 一意三叠,一唱三叹

勐腊县17551178536： 分析《蒹葭》的朦胧美 - ？
荆奚金周： 《蒹葭》的朦胧美 作品虽然看来只是描写了诗人对意中人的憧憬、追求和失望、惆怅的心情,但并非直叙,采用工笔式的细描,而是用曲笔,作写意式的远距离的勾勒.距离产生美感,但这种美感也势必因距离远而变得模糊、朦胧,不清晰甚至...

勐腊县17551178536： 从情节 物镜 意境 去分析诗经蒹葭 - ？
荆奚金周： 一切景语皆情语. 《诗经·蒹葭》就是情景交融,风神摇曳的情诗.蒹葭苍苍,百露为霜.所谓伊人,在水一方.溯洄从之道阻且长.溯游从之,宛在水中央.蒹葭凄凄,白露未唏,所谓伊人,在水之湄.溯洄从之,道阻且跻.溯游从之,宛...

勐腊县17551178536： 阅读《蒹葭》一诗,想想诗中描写了哪些景物,简要分析这些景物有什么作用? - ？
荆奚金周： 这首诗描写了深秋清晨,河边的苍苍芦苇上沾满碌碌的景象,这一景象给人以萧瑟冷落之感,它既营造了凄清的气氛,又烘托了主人公凄婉的感情,这首诗还描写了河边道路漫长险阻,地势越来越高,迂回盘曲的景象,突出了主人公对意中人真挚和执着的追求.

勐腊县17551178536： 诗经 蒹葭赏析 - ？
荆奚金周： 蒹葭苍苍①,白露为霜.所谓伊人,在水一方.溯洄从之,道阻且长.溯游从之,宛在水中央②.(一章) 蒹葭萋萋③,白露未晞④.所谓伊人,在水之湄.溯洄从之,道阻且跻⑤.溯游从之,宛在水中坻.(二章) 蒹葭采采,白露未已.所...