ai插画波普风-平面设计风格有哪些
当大多数人对于插画的理解还停留在“小人书”、“连环画”、“儿童画册”等低端文化产品的时候,插画却以迅雷不及掩耳之势渗透进人们生活的方方面面,从人们津津乐道的动漫大片到手边唱片的封面设计、乃至超市里不经意的商品logo,插画及其衍生物无处不在。人们可以不必翻看辞典便每天切身体会着“插画”的意义。我们仍需要澄清商业插画的概念:“为企业或产品绘制插图,获得与之相关的报酬,作者放弃对作品的所有权,只保留署名权的商业买卖行为,即为商业插画。”
事实上,插画在现代生活中的威力来源于“艺术”与“商业”。商业插画作为广告传播的一种形式是现代商业活动的重要组成部分。大多数商业插画是委托创作,有明确的创作目的;它同时伴随着印刷技术的发展被大量复制;商业插画离不开大众传媒这一传播载体——这些特点注定了它总是打着强烈的时代烙印和文化特征。
商业插画之流行文化
关于商业插画的兴盛,要追溯到二战后、欧洲各国因物质极度匮乏而停滞设计业的发展,而这时,美国的商业设计却蓬勃发展起来。它一开始就显示出与欧洲设计不同的出发点——并不是只为收入丰厚的阶层设计,而是立足于普通民众与大众消费。高尚与精致已不再重要,多变的式样、夸张的装饰手法与低廉的价格才是人们追求的。与之相应的是出版行业的繁荣,《读者文摘》、《生活》、《时代》周刊等刊物风靡全球,且都有超过百万份的发行量。这些杂志印刷越来越精美,并把大量的广告灌输给消费人群,激发他们的消费欲望,客观上刺激了商业插画的需求,加之图形语言天然的易读性使商业插画的应用越来越广泛。商业插画的应用也从书籍插页扩展到各类时尚杂志、户外广告、包装设计、影视广告等方面,流行文化是今天商业插画的主要领域。
20世纪五六十年代,青少年成为流行文化消费的主体,并在70年代成为推动西方社会变化的主力军。这一代年轻人生长在丰裕时代,受过良好的教育,对于新生事物的狂热追随以及对于传统价值观的冷漠都与他们的父辈完全不同,他们更热衷于摇滚乐、波普艺术、嬉皮文化等。商业插画在这个时期也受到了各种流行文化的影响,形成了个性鲜明的风格趋向。许多当时标新立异、体现差别的东西,很快被模仿,形成了新的消费风格、形式与时尚。美国波普艺术家约翰斯创作的“靶心”和“国旗”形象,就经常重复地出现于不同的商业插画作品中,已成为代表波普风格的一种视觉符号。嬉皮文化运动中威尔逊设计的具有“新艺术”风格的字体海报作品,由于字体的过分变形而难以识别,但因其体现了嬉皮文化的反文化性,从形式上给人一种怪诞、狂放的感觉,符合嬉皮青年情绪上的要求,因此也被作为一种具有强烈符号化的标识被使用。正是通过对不同流行文化符号的吸收和使用,商业插画成为年轻人表达自己个性观点的手段和区别不同意识形态的有力武器。另一股流行文化的势力来自于日本的动漫插画,它在20世纪80年代后逐渐成熟并在亚洲地区的青少年中流行。这种由动漫插画所带动的电子游戏、动画和玩具产业的兴起已形成了一种文化潮流影响着我们的生活。
商业插画之艺术形式
现代商业插画的形式主要是通过传播媒体进行分类的。大体可以分为三大类:一是印刷传播媒体,二是影视传播媒体,三是网络传播媒体。印刷传播媒体形式的插画主要分为期刊报纸插画、招贴广告插画、产品包装插画和企业形象宣传品插画。这一类形式的商业插画发行量大、传播面广、制作周期短,它可以涉及到人们生活的各个方面,也是用户最为普遍的。影视传播媒体形式的插画主要分布在电视与电影中,它与影视广告的区别就在于画面的相对稳定与静止这类形式的插画传播速度快、信息量大、比较性较强。作为影视插画也是各厂家与企业加强对商品进行宣传与推广有力的传播媒介。网络传播形式的插画是随着电脑网络发展起来的新兴的插画形式,它的主要载体就是电脑网络,其特点是形式独特内容互动性强、表现的空间性大。作为新兴的插画形式网络传播媒体的插画也有它的局限性,那就是受众程度的不平均,但是随着时代的发展,这种局限性会逐渐消失。通过分析这三种形式,我们可以看出商业插画作为视觉传达中的一部分必然有它存在的空间,这空间是由社会、商业和文化所给予的。它已经不再是从开始简单的针对特定的信息进行局部传播的艺术形式,而是发展到了传播信息、扩散影响、服务社会的时间、空间和受众面上视觉传达要素。
商业插画的表现手法要讲究插画的大众化和实用化,因此大部分商业插画所采用的表现手法是表现客观事物,它主要分为写实、抽象和混合三种形式。
商业插画之经济产业
对于经济问题,我们就不能不先了解插画产品是如何流通的。事实上,它与任何现代产品一样,在进入市场的过程中需要经过三个环节:生产——销售——消费。
1、插画设计师
身为一个数字时代的设计师,必须要掌握几个基本的绘图工具并熟练运用它们,如Photoshop,Illustrator,flash等,因为大部分的插画约稿都是通过电子文档的格式来交付的。
同时,插画设计师的工作方式更加的自由和多元化。设计师本人可以选择在设计公司中任职,也可以选择自己成立工作室,或者采用业余兼职的方式。由于软硬件、传播手段的高度发达,越来越多的插画创作者开始倾向于以个人的方式介入市场。一些明星插画设计师则大部分是自由职业者。良好的声誉和出色的才能使他们更容易获得业务。
在互联网的时代,制作个人在线作品集的网站,是一种获得客户资源的好办法。它的优势在于可以在任何时间使客户能够看到你的网站并了解你的作品风格,这就为设计师提供了许多潜在的客户群。
2、销售商(销售渠道)
在传统的艺术作品销售渠道中。画商一直起着重要的作用,他一边以挑剔的眼光物色着画家的作品,一边物色着买主来从中得到利润。
插画设计师虽然直接和客户进行商业往来,但是毕竟寻找客户会花费他们大量的时间。所以许多人选择专业的代理公司来代理自己的作品和联系相关业务和展览,这些公司其实就是扮演着画商的角色。
3、消费插画的人群
在消费插画的人群中间会有热心的消费者和偶然消费者的区别。
同样的一件插画产品,不同的人对它的喜爱程度是不同的。比如一本老的“文革”时期的连环画。上了年龄的人会对它表现出浓厚的喜爱,而年轻人则毫无兴趣,这主要是因为对于这本老连环画年轻人没有相关的文化经验。这种文化经验使人们对插画作品所表现的象征意义产生兴趣,这就造成了热心消费者的出现。并且,这部分消费者越是喜爱就越是关注于这类产品,那么它所积累的相关经验与知识就会越多,相比那些偶然的消费者,对于作品的认识角度也是不同的。
商业插画与一般商品不同的,它是一种文化产业。其运作有别于其他产业的自身规则。美国经济学家凯夫斯在《创意产业经济学》中提出了文化产品的纵向区别与横向区别。他指出“文化产品在它们的特性、基调、风格上也都存在着不同,而这些都是独立于购买者对产品质量,评估之外的。用经济术语来说,它们具有横向区别的。当存在横向区别的产品以同样的价格出售时,人们的偏爱程度是不同的。创意性产品通常是纵向区别与横向区别的混合体。”正是文化产品的这个特点才构成了它种类的多样性,消费者也因此从中受益。
商业插画设计常常显示出在不同文化行业间合作的特征,流行漫画作品不仅作为平面出版物大量发行。而且还很可能被改编成动画片,甚至是电影和电视剧。这种现象已经演变成为一种趋势。由插画设计引起或者催生出的相关的其他产业都可以被称作“附加值”,这种文化产品附加值的经营也应该被作为插画长期盈利的一部分。在这方面,迪斯尼公司的经验值得借鉴,米老鼠的虚拟形象从漫画书中被搬到屏幕上。并成为杂志、服装、网站等多种文化产品的形象代表,到今天已经成为一个数十亿美元娱乐帝国的形象代表。但如何签订合同来准确界定插画及其在其他行业中所产生附加值的盈利分成,对于商业插画产业来说是面临的新问题。
尽管有人至今对艺术与商业的结合不屑一顾,但无可否认的是,他们的结合已有了丰硕的果实,而这一趋势也不可逆转,一如商业插画璀璨而短暂的登场方式,这个时代的态度让人激动又让人深思。
平面设计风格有哪些平面设计包含多种风格,每种风格带给人们的体验也不一样。今天妙鼠就来为大家分享一下现在的平面设计究竟包含哪些设计风格,它们又有什么样的设计特色。
一、MBE插画风格
这是一种简单轻松的偏移填充粗线条描边的插画风格,这样风格的插画是在扁平化的潮流中逐渐演变的,而它标志性的人物就是来自法国巴黎的设计师MBE。
二、包豪斯风格:
配色丰富,板式构图简单,机械的几何秩序,理性地对文字色彩图形进行处理,严谨的骨骼特征。
它的设计风格带有强烈浪漫主义民主色彩的理念。除去所有繁复的形式,设计只需要满足基本功能。
三、波普风格:
此类风格经常应用拼贴、招贴艺术。
利用夸张明亮的色彩碰撞,展现夸张的、超现实,视觉感强的画面风格。
四、超现实主义
此类设计强调空间层次关系,画面场景化。
作品更多地关注细节和对象。作品并不是实际物体的严格诠释,也不是某一个场景或主题的文字插图。相反,它们利用其他的,往往是微妙的元素来创造实际上不存在或者人的眼睛不能看到的现实幻觉。
五、低面建模LOW-POLY风格
lowpoly是一种复古未来派风格设计。它是将建模做出块面感,把一个图片分成四个三角形填充,把每个三角形分成四个小三角形,每个小三角形的颜色,取自原多色元素的相应位置。
这种设计风格的特点是低细节,面又多又小,高度渲染,经常配以柔光效果。
低面建模设计有点像现实生活中的手工艺品,感觉很复古。
六、哥特风格
哥特风格主要特征为高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖。
设计风格被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域,哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的,频繁使用纵向延伸的线条为其主要特征。
七、极繁风格
特点:大胆的用色;重复的元素;填充整个页面;裁剪和拼贴设计
极繁主义平面设计风格不可避免地会涉及到颓废派设计和繁琐、华丽的设计风格,所以要敢于运用大胆的颜色,尝试各种复杂的图案,构建迷幻主题。
这七种设计风格在平面设计中经常会被使用到,设计师针对不同的场景可以选择不同设计风格。
平面设计有几种风格平面设计风格没有系统的整理过,也没有教科书系统的讲过,因为最近因为教课的原因还有和客户沟通的原因,也在整理这些风格,在此与大家分享。
其中有的平面设计风格是我发明的词汇,可能称呼不是很准确,请指教。有些风格在平面设计领域的作品不多,不突出,故不予以收录。
目录
2018/02/09更新,目前一共24个平面设计风格
1.极简艺术(性冷淡)
1.1极简艺术/极简化设计(丰富)
1.2苹果风
2.古典中国风
3.现代中国风
4.低面建模LOW-POLY风格
4.1NOD风格
4.2剪纸叠加风格
5.赛博朋克(赛博故障风格)
5.1蒸汽波(镭射虹彩渐变)
5.1.1欧普艺术
5.2光感透气叠加
5.3图形通感化解构
6.孟菲斯风格
6.1波普风格
7.蒸汽朋克
8.极繁风格
9.立体主义风格
10.超写实风格(拟物化风格)
10.1三维纯色渲染
插画风格
12.重工业风格
13.像素风格
14.哥特风格
1.极简艺术(性冷淡):关键词:极简,朴素,高冷,留白
“性冷淡风”代表着极简与克制,是去繁求简的高级智慧。
极简平面设计风格颜色上以黑白灰等自然色为重,形式能简化就简化,不会出现任何扎眼和哗众取宠的设计,强调朴素不奢华。设计简洁,高冷文艺,禁欲主义,这些都是典型特征
1.1极简艺术/极简化设计(丰富)
关键词:大字号,信息优先,去风格化
以信息内容为优先的去风格化设计。
信息爆炸的时代,让用户聚焦信息的难度越来越高。如何减少干扰,让信息有效传达给用户正是极简化设计所推崇的。加大字号,拉大层级对比,增加留白,减少颜色以及不必要的装饰等手段越来越多的在设计中体现。
极简化平面设计风格的核心是围绕信息内容本身而呈现的。设计不再作为独立于内容之外的元素存在,而将着眼于内容本身,为用户打造直观的视觉体验。
四步学会给插画添加半调波普风效果
选中星形工具图标,在画布的任意地方双击两下,弹出星形工具设置面板。半径1设置为800,半径2设置为420,角点数设置为5这时保持黑色描边,白色填充即可 再来画一个小的星形,选中已经画好的星形,利用快捷组合键ctrl+c复制,ctrl+f粘贴在前面。这时两个星形重叠在一起,表面上我们看不出任何变化。再选中...
设计稿风格插画-这6种常见的插画海报风格你知道吗?
1.波普风格 波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍,主要通过商业艺术的创作手法,形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。同时,波普风格中相对浮夸的卡通形象、报纸版画形式及幽默的标语,共同组成独属于波普风格的特色,且波普风格的艺术性非常强[3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普...
云南新华电脑学校AI教程:手把手教你绘制经典波普艺术风格人像
步骤一:在AI中新建文档,选择合适大小,调整图像透明度以便清晰临摹。描绘肖像轮廓时,注重人物特点,不必过于注重细节,保持描边清晰。步骤二:运用波普风格的色彩策略,创建个性化的色板,对肖像进行填色,强调饱和度和视觉冲击力。接着,通过艺术画笔增加圆点图案,增添层次感。可以选择特定区域添加图案,如背...
建筑插画风-平面设计风格有哪些
一、MBE插画风格 这是一种简单轻松的偏移填充粗线条描边的插画风格,这样风格的插画是在扁平化的潮流中逐渐演变的,而它标志性的人物就是来自法国巴黎的设计师MBE。 二、包豪斯风格: 配色丰富,板式构图简单,机械的几何秩序,理性地对文字色彩图形进行处理,严谨的骨骼特征。 它的设计风格带有强烈浪漫主义民主色彩的理念。...
设计艺术插画-服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些可以详细说说吗_百 ...
1.波普风格 波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍,主要通过商业艺术的创作手法,形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。同时,波普风格中相对浮夸的卡通形象、报纸版画形式及幽默的标语,共同组成独属于波普风格的特色,且波普风格的艺术性非常强[3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献...
illustrator怎么制作渐变波普风花朵图案?
就上,选择AI自学视频课,基础入门课程+中级进阶课程,带你从小白成为平面设计大神,手绘、插画、图标、字体全面学习~illustrator制作渐变波普风花朵图案步骤:打开Illustrator软件,绘制一个正圆形,填充深色,再复制一层缩小填充同色系的浅色。打开混合选项,对两个圆形添加混合效果,指定步数为3。点击效果-...
波普风格插画教程-波普风格是什么?有关波普艺术的一些基础知识_百度...
素白的墙面上一面古朴的镜子折射出房间细节的同时,拉升了空间的进深感。充满艺术气息的波普风,即使人们长时间待在家里,也绝不会感到寂寞和烦躁。4.强烈的色彩对比 强烈的色彩对比中,白色的适当点缀平衡了空间的色彩关系,而柔和的面料让硬朗的房间多了一份舒适感。超大比例的装饰镜、蓝色漆光质感的边柜...
极简风插画-平面设计风格有哪些
三、波普风格:此类风格经常应用拼贴、招贴艺术。利用夸张明亮的色彩碰撞,展现夸张的、超现实,视觉感强的画面风格。四、超现实主义 此类设计强调空间层次关系,画面场景化。作品更多地关注细节和对象。作品并不是实际物体的严格诠释,也不是某一个场景或主题的文字插图。相反,它们利用其他的,往往是微妙的元素...
意大利插画艺术设计-服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些?可以详细说 ...
1.波普风格波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍饕ü桃狄帐醯拇醋魇址ǎ纬扇诤洗笾谖幕肷桃狄帐醯娜乱帐醴绺瘛M保ㄆ辗绺裰邢喽愿】涞目ㄍㄐ蜗蟆⒈ㄖ桨婊问郊坝哪谋暧铮餐槌啥朗粲诓ㄆ辗绺竦奶厣也ㄆ辗绺竦囊帐跣苑浅G_3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格...
蒸汽朋克插画-10种常见平面设计风格总结
蒸汽朋克插画的十一个主题 “蒸汽朋克”的美学主要来源于19世纪维多利亚时期的着装风格和工业革命时期发展出的蒸汽动力机械,以典型的怀旧装束和嵌满齿轮的配饰而闻名。但“蒸汽朋克”运动人气力爆棚还要归功于另一方面:插画艺术。 艺术家们在蒸汽朋克大背景下,进行大量地描绘创造产生不同的作品 这些作品从元素上区分,大...
边环洛普: 波普艺术 一种西方现代美术思潮. 20世纪50年代初萌发于英国,50年代中期鼎盛于美国.波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术.波普艺术一词最早出现于1952~1955年间,由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团...
南川区18923977979: 我想知道制作插画大概用哪些软件以及插画都有哪几种风格??
边环洛普: 用的大多数是AI.还有painter,这两个软件是用得最多的. 一般分为欧美的.韩国的,日本的.这三个大方向多.细分的话有好多啊.唯美的.写实的,抽象的等等好多
南川区18923977979: 平面设计需要学习什么软件,仁寿有培训的吗??
边环洛普: 一、经常被使用的PS:PS主要处理以像bai素所构成的数字图像.使用其众多的编修du与绘图工具,可以有效地进行图片编辑工作.在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及.其实PS在网页设计中用处比较大,在平面设计领域,PS设...
南川区18923977979: 平面设计包括哪些种类? - ?
边环洛普: 您好,很高兴为您解答. 平面应该要懂基础三大构成, 目前常见的平面设计项目,可以归纳为十大类:网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计.这些都是你...
南川区18923977979: ai是什么软件 - ?
边环洛普: AI是Adobe Illustrator 缩写,是Adobe公司制作的一款绘制矢量图形的软件.主要它制作平面图形.无论你是线稿的设计者和专业插画家、生产多媒体图像的艺术家、还是互联网页或在线内容的制作者,使用过Illustrator后都会发现,其强大的功能和简洁的界面设计风格只有Freehand能相比.现在很多平面设计师都在使用这款软件绘图!
南川区18923977979: 求波普艺术与平面设计的关系.几百字左右.谢谢! - ?
边环洛普: 始于上世纪60年的波普艺术持续在新世纪的平面广告设计中焕发着自己的生命力,平面广告设计的波普风势头非但没有减弱,反而继续大行其道,并带有多元文化相互对立、共生互融的冲击留下的痕迹.波普艺术的出现是对形成和发展平面广告设计的街头化、年轻化等反叛趋势产生了直接和间接的因果关系.
南川区18923977979: 平面设计有哪些种类 - ?
边环洛普: 目前常见的平面设计项目,可以归纳为十大类:网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计. 以上是从百科复制过来的,具体那些项目的主要内容,如果说单一介绍也是会搞糊涂的;不过最有前景的还是网页设计,现在网络是发达时期,到处都需要网页来宣传自己公司,所以得掌握flash动画与制作和ps图像处理.
南川区18923977979: 平面设计有几种? - ?
边环洛普: 书籍设计、广告设计、画册设计、版式设计、名片设计、招贴海报设计、标志设计、品牌识别系统设计(VI设计)、包装设计、网页设计、宣传单设计…………细分还有很多的,大概就是这些归类了. 软件多数用AI/PS/CDR/INDESIGN等等.
南川区18923977979: 效果图制作软件有哪些? - ?
边环洛普: 做效果图用:Adobe Illustrator、Adobe Photoshop、CAD、3dmax、CorelDraw 1、Adobe Illustrator Adobe illustrator,常被称为“AI”,是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件. 作为一款非常好的矢量图形处理工具,...