广东相声演员的南派普通话相声观众欢迎吗？
相声（Crosstalk），一种民间说唱曲艺。相声一词，古作象生，原指模拟别人的言行，后发展为象声。象声又称隔壁象声。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。
有个说法南候北张，南方的代表人物是南京的张永熙，台湾也有相声名家魏龙豪 、吴兆南。北方的是侯宝林和马三立。
但是，相声界不认可南北之分，一般相声界认可的是"四大流派"：常派、刘派、马派、侯派。
1.常派：常连安是这个"相声世家"的家长。长子常宝坤（艺名"小蘑菇"）成名最早、名气最大。只可惜1951年牺牲于朝鲜战场上。年仅29岁。现在常派相声的代表人物以常宝华、常宝霆、常宝丰、常贵田为代表。常派相声表演成分重、动作幅度大。讲究说口，基本功非常的扎实。加之有直系的血缘关系，其性格、气质、素养一脉相承。故此在台风、口锋、叙述方式、表演方式上相差不大。常派相声的特点在每个人身上都有充分的体现。常家的第四代传人贵田之子--常悦，小荷已露尖尖角，和常宝华说过《比童年》等小段。看来常派艺术，后继有人。
2.刘派：以单口大王刘宝瑞（1915--1968）为代表、以表演单口相声见长。特点：火爆、炽烈，声情并茂、绘声绘色。门下有弟子殷文硕、寇庚儒、高洪顺、唐杰忠等。尤以寇庚儒最具刘派风格。那"口锋"、那"绘声绘色"的叙述方式。"不听不知道、一听吓一跳"。简直就是刘宝瑞的"原版拷贝"。殷文硕也不错，除了说相声，还整理了不少老师的资料、文献，为使刘派艺术发扬光大，默默地做着自己的工作。唐杰忠自打出道以后一直以捧哏为主，先捧马季，再捧郝爱民，最后捧姜昆，被人们称为捧哏大家。所以刘派艺术的特点在他身上少有体现，最起码是不明显。
3.马派：以马三立、马志明为代表。说是以他们爷俩为代表，其实目前也就他们俩人儿，马六甲随已展露头脚但毕竟年纪还小，相声界地道的马派艺术，只有靠马六甲来继承发扬，可谓任重而道远。马派艺术的特点是"冷面滑稽"、"外松内紧"，本色、自然，丝毫没有表演的痕迹。内容上善于刻划小市民的形象，艺术手法和美学趣味以"自嘲"为主，自嘲是幽默的最高境界。 马派艺术，自成一家，别具一格，大智若愚，高深莫测。
马老三立，虽然门下弟子众多，但无人能继承马派艺术的衣钵。象张笑勤、金笑天、张笑非、班德贵、常宝华、常宝丰……等。亦可能大多是拜门儿的徒弟的缘故吧？还有一个原因就是马三立是个性格演员。其特点外人不易模仿和掌握。所以马派艺术的继承人是马三立的长子--马志明。马志明在相声门儿里拜的是朱阔泉。（侯宝林的师傅）但他主要还是跟他的父亲马三立学艺。近些年他和黄族民上演了一批马派艺术的代表作，象《开粥厂》、《白事会》、《卖挂票》等，将马派艺术的风格、特点、艺术精髓体现得淋漓尽致。内行评价他是有继承又有发展。
4.侯派：代表人物侯宝林、侯跃文、师胜杰。
侯宝林是一位承上启下、继往开来的相声大师。他的相声语言清新、流畅，格调高雅。是相声中的"阳春白雪"。台风潇洒、漂亮。侯式相声的特点"以唱功见长"。这和他童年学过京剧有很大的关系。侯门弟子众多，以马季和师胜杰最为著名。马季学艺较早，又长期在侯老身边工作，有得天独厚的学艺条件。无奈，其自身条件和舞台形象与老师相去甚远。实在看不出他身上有侯宝林的影子。师胜杰在舞台形象、嗓音条件方面有些像侯宝林。特别是在"说口"和"唱功"上，驾驭语言的能力非常出色。可惜他进入侯门的时间较晚，又是带艺投师。（他出身相声世家，七岁拜天津相声名家朱相臣为师。84年拜师侯宝林门下）其作为相声演员的各方面素质都以定型。学艺时间短，且学艺又不是很方便。（北京--哈尔滨）尽管如此，他还是学到了老师的一些东西。表演上依稀可见侯宝林的影子，这一点非常难得。也是侯老晚年比较得意的一个弟子。
本回答由文化艺术分类达人 史晓慧 推荐
北方人爱听相声的多，所以北派相声更容易被大家喜欢。北派相声也比南派相声发展的更加早，人们熟知的更多的是北派相声，南派相声和北派相声有很大的差别，北方的人还是很难接受南派相声。
北派相声更强调语言的逻辑性，南派相声在滑稽和形体冲突上更胜一筹。但说实话，相声不分南北派 其实相声也只流行与京津河北一带。北派相声以北京话为主，其将相声的内容加以改造，去掉了大量色情、挖苦别人生理缺陷之类的段子。
相声快速普及，成为全国性、全民性的曲艺形式。相声的流行的一个原因是因为它是一种以声音为主的艺术，适合以被普及的无线广播作为主要媒体。相声被称为“文艺战线上的轻骑兵”。南派相声以粤语为主，南派相声以生活趣事、粤语文化、语言方言等为主，贴近大众。
北方相声倒口使用多，一般模仿山东山西河南天津东北方言。南方相声主要是普通话和当地方言。因此受众群体不同。北方相声的包袱笑料一般是文字游戏一词多义以及对小人物的讽刺居多。南方相声包袱笑料一般是以方言中特有的词汇以及对角色性格的极夸张表现为主，以上海滑稽戏为代表。原有南张北侯一说 其实南方张永熙先生也是由北京到南京的 中国只有一个相声 不分南北，有些人自言南派，其实也是中国相声的一部分。
还有你讲的：“在这边表演的演员也受到了很多的观众欢迎，在台上的演出几乎达到“炸场”的效果！”如果有这种现象的话，有两个原因
一、宣传做得好，本地人图个新鲜；
二、看表演的大部分不是本地人，你不也是说现在外地比本地人多吗，我想第二个原因应该是最多的了。
说到底也不是受不受欢迎的问题了，是人口的问题了，在广东这边大部分不吃辣的，但那么多湘菜馆、川菜馆怎么会那么吃香？？？还不是因为在里面吃饭的人很多都是湘、川、其它吃辣省份的人与尝试着吃辣的人来吃。。。。。。所以很多时候，不是看着多人看，就说受欢迎，文化这东西呢，不是一时三刻可以改变得了的。就好像牛不喝水你也摁不下牛头喝。要时间的积累的，到时久了，牛渴了，自然而然的会低下头去喝水。文化也是一样，时间久了，文化会相互溶合的嘛，到时肯定会出现真真正正的欢迎了。
说真的，我是个道地的广东人，我真的不喜欢北方的相声小品，一点感觉都没有，至于你说的黄俊英嘛，我可以从小听他相声小品长大的，觉得特别好听，这应该是文化上的相通吧。至于赵本山之类的。我不想发表什么意见，因为我二十岁前根本连这个人是谁都不知道，别怪我孤陋寡闻。相信很多地方的人都一个样吧。
最后嘛，我说上一句：文化，可不是那么容易改变的哦。
听都没听过，我估计上面说的受欢迎，还“摸索到了适合这边观众口味的一套表演风格”，主要是对在东莞深圳两地打工的外来人口而言的。特别深圳外来人口很多，我就在深圳，走在大街上一点都不觉得自己是在广东。
其实你要说什么南派普通话相声，典型代表我觉得是湖南的大兵，广东本土人都听粤语的（客家人潮汕人有自己的语言和文化又另说，而且他们都在粤东不在上面所说的相声演员们的势力范围内）。现在粤语相声没落，大家都爱听香港的栋笃笑，就像上海人听周立波的海派清口一样。
此外，要讲粤语的广东人喜欢属于北方传统艺术的相声不是那么容易的。
另外解释一下，我说的喜欢相声，不只是喜欢冯巩姜昆等著名相声演员的相声那么简单，也不是知道侯宝林马三立就叫喜欢，而是要像天津人掏钱去给德云社捧场那种才叫喜欢相声。
黄俊英、杨达这些上一辈的艺术家都是粤语相声界中的领头人物，“广州话趣”、“打电话”这些段子堪称粤语相声中的经典。但是近十年来粤语相声越来越不思进取，缺乏创新，观众来来去去听的都是那几个段子。虽然我本人还是比较喜欢粤语相声的，但无可否认在珠三角地区的民众中，粤语相声的地位已经逐渐被由香港地区兴起的“栋笃笑”所取代。
可以接受
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卜例治偏： 相声起源于北京,流行全国各地.相声是所有说 唱艺术之中最为人们熟悉的品种,它是语言的艺术,也是幽默的艺术,运用说 学逗唱的技巧,组织包袱逗观众哈哈一笑,并有针砭世俗、寓教于乐的功能. 包袱又称“哏”,也就是现代人所说的“笑点”. 相声按照演员人数多少, 可分为三种: 单口相声,对口相声和二群口相声.
青岛市15035997896： 什么事相声 - ？
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