张锡龙的画家张锡龙作品评价

日语 张锡龙 怎么说~

张 锡 龙

ちょう せき りゅう

CYOU SEKI RYUU

个人也是比较喜欢画画的，也有过想要当画家的想法，但觉得画家这个职业有苦有艰辛，但如果一成功那么可能会成为影响世界的人，称谓也会由“画家”到“艺术家” 但就是因为很艰辛吧，比如很多世界上的画家很多都是死后被后人发现从而成名。所以觉得这条路不好走。所以更多人选择一些设计行业啊。但是怎么样的话也在于自己对这种人生境界的一种感悟。

以上纯属个人观点，如有不当，一笑了之。

张锡龙画作的人文精神
秋仙
我与锡龙兄相识已二十年有余。受家庭的熏陶，1952年出生的张锡龙自幼就喜欢写写画画，还不满五岁就开始临摹芥子园画谱，步入天津美术学院是顺理成章的事。从天津美术学院毕业后又到中央工艺美院进修深造，专攻花鸟、山水，尤擅牡丹。至今四十余年习画不辍，欣逢盛世。 自古以来，人们就喜欢牡丹，因为它象征着繁荣、富贵、美丽和热情。锡龙兄早在上世纪80年代就开始集中精力创作以牡丹为题材的作品，其画作独特，别具一格，使人看后流连忘返，浮想联翩。其花：用笔自如洒脱，花朵肥硕，艳中带水，馨香四溢，既讲究理性画面的构成，又充溢着热烈饱满的情绪；既有对中国笔墨传统的继承，又有对新时代精神的体现。其叶：叶中带风，迎风飘动，随风漫舞。施用浓重的赭墨色，辅以清淡的牙黄色和含灰色，叶筋挺健而活脱，使整个叶面构成墨色基调，加之含蓄而微妙的色彩变化，色调笔法和谐统一，显得格外清新高雅，明丽冷峻。其枝：枝干的穿插疏密有致，勾线劲健，有浑朴天真、风韵潇洒的意境，既讲究中国画的理性构成，又不逆自然规律，画面保持十分稳定的视觉效果，再配以蝴蝶或蜜蜂的灵动，以静衬动，以动补静，追求生动和活力。在色彩使用上，以灰色基调上，运用淡牙黄色和淡紫色为跳跃色，使画面显得既美丽又丰富。与此同时，他在各类题材的花鸟创作上都取得了突破性的成就；山水画作在吸收了西画的技法成分后，也显得标新立异，在细腻鲜活中又不失空灵。 上世纪80年代末，锡龙兄的画作就开始在国外引起轰动。先是在罗马尼亚首都布加勒斯特达列斯国家级展厅举办个人画展，并接受了罗文委颁发的授予外国艺术家的最高荣誉证书，其作品《春夜》和《秋实》令欧洲收藏家及书画爱好者倾倒。随后，又在希腊首都雅典、东欧摩尔多瓦首都基希讷乌、日本名古屋、法国巴黎诺曼底等举办个人画展，引起强烈反响。2000年，原国务院总理朱镕基先生访问欧洲六国时，亲手将张锡龙创作的国画作品《山城清幽》作为国礼赠送给保加利亚议长索科洛夫；牡丹图由欧盟总部收藏；2002年，在摩尔多瓦首都基希纳乌举办画展时，中国驻摩尔多瓦大使徐中楷先生以大使的名义将其《富贵牡丹》和《漓江春色》作品作为国礼分别赠送给摩尔多瓦总统沃罗宁和总理塔尔列夫，受到总统和总理的嘉奖。这些都为锡龙的国画作品赢得了广泛的国际声誉。
近几年，锡龙兄先后为国务院创作了多幅巨幅牡丹和山水作品；为天津迎宾馆贵宾创作了牡丹图——《群芳之首》、《宜富当贵》和紫藤图——《紫色飘香》；为北京钓鱼台国宾馆创作了《金秋》等多幅不同题材的作品，再一次展示了锡龙兄的国画创作实力。 自古以来，画家能否承前启后、取得成就，往往得力于传统功底的深厚。锡龙兄也不例外。多年来，他在绘画创作上艰苦的探索，练就了娴熟的绘画技巧。在创作上，他既能够吃透古人精神，深入传统意蕴，又能博取众家之长。他的作品充溢着浓郁的生活气息，并立意新颖，总在营造着“天人合一”的视觉效果，给人一种和谐的美感，具有雅俗共赏的艺术品味。有人说：“张锡龙创作的牡丹作品，无论是从构图上还是从色彩的运用上都在刻意表现一种生机盎然之气象，且总能引起观者的共鸣”。在我眼里，锡龙兄的花鸟画更加生动而有神韵，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成明快而温馨的格调。锡龙作画注重写生，他的画笔墨洒逸，赋色妍艳，清新爽人，独具风格，用笔灵动而准确，能生动地刻画出自然界中的各种生命形态，并赋予它们情趣和诗意。用他的老师孙其峰先生的话说：“锡龙画花鸟画苍劲可喜，其勉乎哉。”
张锡龙的绘画题材广泛，除了牡丹和花鸟受人们关注之外，他的山水画同样受到人们的青睐。2007年5-6月间，在日本名古屋举办的《中国当代著名画家张锡龙作品展》引起了日本多家报社、电台、电视台以及收藏家、书画爱好者和商家的广泛关注，人们对张锡龙的山水画同样兴趣十足。展览期间，日本美术界的泰斗田中先生边欣赏其山水作品边说：“张锡龙先生创作的山水画洋溢着一种灵气和活力，他巧妙地运用了传统的皴法，花青以及浓而不浊的墨色烘托出青山绿水的明洁意境。他的作品清新俊逸，朴秀多姿，题材广泛，具有浓郁的时代气息。他的山水画以境取胜，注入了感人的空间意象，将感情自然融化于山水画之中，创造出一种迷人的独特画境。” 画如其人，锡龙兄为人朴实憨厚，不张扬，总保持一种寻常、中正、平和的心境。
欣赏锡龙的国画作品，你会从中感受到画家高雅的艺术情怀和深邃的艺术思想。正因为有了这些，锡龙兄的作品才有了今天这种艺术魅力和艺术效果，被人们所青睐，所推崇。这是画家在秋天经历劳作之后获得的金灿灿的收成！但，如果用一句话概括锡龙画作的人文精神，那便是——万紫千红总是春！

---

沧源佤族自治县13810822884： 评价这幅画. - ？
曹明艾克： 作者有一定的塑造能力,但是但是色彩的关系表达不够明确和准确,比如衬布前后的冷暖关系,衬布和静物之间或衬布与衬布之间的颜色影响,画面除了静物本身的色阶明确外,整体偏灰缺少色彩层次,望加强色彩方面的训练,可以画的更出色!个人感觉,画儿还不错. 构图透视稍微有点不对, 东西放不住, 暗部不够重, 冷暖关系不明显, 颜色信息和环境色偏少.

沧源佤族自治县13810822884： 《林间小道》这幅画的评论 - ？
曹明艾克： 荷兰风景画家中第二位著名的是霍贝玛(1638.10~1709.12).他是鲁伊斯达尔的学生,在技法上受到业师的影响是不言而喻的,但最后形成的艺术风格并不相同,也没有如鲁伊斯达尔那样多产.一般说,鲁伊斯达尔的风景画情调倾向于忧郁和...

沧源佤族自治县13810822884： 如何评价《千里江山图》?这幅画在国画界的地位怎么样? - ？
曹明艾克： 《千里江山图》是中国十大传世名画之一,是北宋王希孟传世的唯一作品,纵约五十二厘米,横约十二米,比著名的清明上河图还要长.《国家宝藏》中对这幅画的评价是:“此画气象磅礴,吞吐山河,简直就是宋代的国家纪录片,堪称宋朝版...

沧源佤族自治县13810822884： 从色彩构图背景 三方面评价《富春山居图》 - ？
曹明艾克： 它以长卷的形式,描绘了富春江两岸初秋的秀丽景色,峰峦叠翠,松石挺秀,云山烟树,沙汀村舍,布局疏密有致,变幻无穷,以清润的笔墨、简远的意境,把浩渺连绵的江南山水表现得淋漓尽致,达到了“山川浑厚,草木华滋”的境界. 原画...

沧源佤族自治县13810822884： 对《清明上河图》的认识与评论 - ？
曹明艾克： 作者以长卷形式,采用散点透视的构图法,将繁杂的景物纳入统一而富于变化的图画中.图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下,草树牛驴驼之大小出没,以及居者行者,舟车之往还先后,皆曲尽其仪态而莫可数记,全副场面浩大,内容极为丰富,...

沧源佤族自治县13810822884： 画评(《泰戈尔》和《朱门酒肉臭》) - ？
曹明艾克： 《泰戈尔像》:读悲鸿的画,能感觉到类似贝多芬《命运交响曲》—般的震撼力度.那是用生命和鲜血凝炼而成的融汇中西、博大精深的艺术绝唱.是为了民族艺术的发展、创新、繁荣、昌盛而勇于创造、执著追求的心灵之史.其作品中既有两...

沧源佤族自治县13810822884： 江南八怪都有谁? - ？
曹明艾克：扬州八怪吧 包括:郑燮、罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鱓、汪士慎八位画家.从康熙末年崛起,到嘉庆四年“八怪”中最年轻的画家罗聘去世,前后近百年.他们绘画作品为数之多,流传之广,...

沧源佤族自治县13810822884： 观察《清明上河图》然后描述下列各处的情景 - ？
曹明艾克： 从外城僻静处画起,柳树小溪小桥和驮运货物的骡驴,再至茅舍田垅菜地.接近内城,商贾行旅增多,房屋上盖青瓦,由此逐渐繁华热闹. 汴河斜向在画中出现,河上舟船或刚驶抵停...