教一些古筝方面的知识。拜托各位大神
“中华诵`经典义理教程”由中华义理经典教育工程组委会主任、云南师范大学社会发展学院副教授陈杰思和桂林孔子学院大成学校校长、桂林国学文化经典教育传播中心董事长毛勇精心编著,选取中华经典义理中仁、义、礼、智、信、忠、孝、廉、毅、和十个具有代表性的核心价值观念,每本教材分别以当中的一个主题为名,共十册。本套教材主要供中小学师生作为国学教材来使用,也可作为幼儿国学启蒙教材和大学生、企业员工、公务员及社会各界人士的国学培训教材,都具有有很强的针对性和可读性。
四川师范大学政治教育学院是四川省高校思想政治教育本科人才培养基地、四川省“两课”教师培训中心。设有思想政治教育、公共事业管理和人力资源管理三个本科专业,在哲学原理、西方哲学、行政管理与哲学、市场经济与辩证法、公共关系与现代管理、人力资源管理与思想政治教育等10个专业方向招收硕士研究生;同时接受毛泽东思想、邓小平理论、哲学、思想政治教育、经济学、公共关系学等方向的进修学者和高校骨干进修教师。 学院现有教授8人、副教授13人。教师中具有博士、硕士学位的占全院教师总数的80%以上,是一只学历层次高、专业涵盖面广、年龄结构合理、教学科研能力强的队伍。近几年来,学院教师共发表学术论文280多篇,出版专著、教材 41部、译著3部,主持和参加国家、省级科研课题40余项,横向课题8项,获得省部级以上奖励20余项。 学院以教育要面向世界、面向未来、面向现代化为宗旨,以教书育人、管理育人为准则,以教学带科研、科研促教学为基点,以培养学生创新思维和综合素质为目的,严格管理、精心施教,向社会培养和输送了大量合格的专门人才。 思想政治教育 培养目标:本专业培养具有较高政治素质、道德素质和高度政治责任感,较高马克思主义理论素养,具备哲学、法学、经济学、政治学等学科的基本理论知识,能在党政机关、学校、企事业单位从事思想政治工作或马克思主义理论教育工作以及行政管理工作的专门人才。 培养要求:本专业主要学习马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论和思想政治教育专业的基本理论和基本知识,接受思想政治教育技能与方法的基本训练,掌握从事思想政治工作的基本能力。 主要课程:哲学、经济学、政治学、法理学、教育学、心理学、管理学原理、思想政治教育原理、政治教学论、哲学史、经济学史、中国政治思想史等。 就业方向:各级各类学校、党政机关、新闻宣传部门、企事业单位。 思想政治教育(人力资源管理、社会工作) 培养目标:本专业培养具有较高政治、道德素养和高度社会责任感,具备现代人力资源管理和社会工作的理论与方法,较熟练的社会调查技能和社会工作能力,能在党政机关、学校、企事业单位从事人力资源管理等工作以及社会政策研究、社区发展与管理的专门人才。 培养要求:本专业主要学习现代管理科学和社会工作的基本理论和基本知识,接受现代管理人员基本素质、基本能力的培养和训练,掌握开展人力资源开发与管理、公共事业与社区服务等社会工作的技能与方法,具有规划、协调、组织和决策等方面的基本能力。 主要课程:哲学原理、政治学原理、法学原理、管理学原理、社会学原理、社会工作概论、管理心理学、社会心理学、人力资源开发与管理、伦理学、公共关系学、管理信息系统、组织行为学、劳动经济学、社会经济统计学等。 就业方向:国家机关、企事业单位的人力资源管理部门和社区服务部门。 公共事业管理 培养目标:本专业培养具有良好的思想政治素质、职业道德和服务社会精神,具备现代管理理论、技术与方法等方面的知识以及应用这些知识的能力,能够在文教、卫生、体育、社会保险等公共事业单位以及行政管理部门从事管理工作的专门人才。 培养要求:通过本专业的学习,使学生掌握现代管理科学、经济学、法学等方面的基本理论和基本知识,受到一般管理方法、管理人员基本素质和基本能力的培养和训练,具有较强的组织管理、公关交往、以及政策规划、分析、协调和决策能力。 主要课程:哲学、高等数学、微宏观经济学、管理学原理、政治学原理、公共管理学、管理信息系统、公共财务、经济法概论、公共关系学、组织行为学、公共政策分析、应用统计等。 就业方向:国家机关、学校和各级各类公共事业单位。
古筝是古老的民族乐器,结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成;筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,最早以25弦筝为最多(分瑟为筝),唐宋时有弦十三根,后增至十六根、十八弦、二十一弦等,目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21,S代表S形岳山,是王巽之与缪金林共同发明,163代表古筝长度是163厘米左右,21代表古筝弦数21根; 古筝的统一规格为:1.63米,21弦。古筝的面板大多数采用河南兰考的桐木制造,框架为白松,筝首、尾、四周侧板有红木、老红木(缅酸枝)、金丝楠木、紫檀等名贵木材,古筝的音质取决于面板和琴弦,周边用料对古筝的音色略有改善,以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。早期到近代也有过12、13、18、23、25弦等,不同地区的筝又有多种定弦法,筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。 古筝的选购,主要看三点:音色,用料和工艺。 一、用料 1、面板 古筝 一台古筝的音质取决于面板和琴弦,面板以阳面中段为最佳,阳面是指整株桐木置于水中,露出水面的一面为阳面,去头斩尾为中段,一般以9-12年树龄的桐木为最佳,尤以河南兰考的桐木为最佳,沙土地,木质疏松,利于音质的传导。 专业演奏古筝的面板以通纹为最佳,中音区纹理间距5-9厘米,高音与低音区间距1.5-2.5厘米为最佳,面板厚度高中低音的厚度一般为9mm、11mm、10mm,目前面板大多数采用弦切工艺。 2、琴弦 早期的琴弦以马尾、鹿筋为原料,到了近期以尼龙钢丝弦为主流,增加了音量,也提高了韵味,琴弦以德国进口钢丝为主,含碳量均匀,寿命长,手感好,以五音不全牌、宝泉牌、敦煌牌为代表,较受专业人士欢迎。 3、筝码 一般来说红木古筝配套红木筝码,楠木古筝配套鸡翅木筝码,紫檀古筝配套紫檀筝码,亦有说法以色木为筝码最佳材料,但是尚未有定论,筝码要求纹理垂直向下为最佳,上嵌牛骨,搁弦槽一般为对应琴弦的1/3深度为最佳。 二、音色 试音色之前一定要先调准音,没有音准,就没有音质,更谈不上音色。建议每次演奏以前都进行一下微调,以保证演奏效果。高音区的音色要求有穿透力,中音区音色要扎实,低音区音色要浑厚,整体音色过度要求和谐。 三、工艺 古筝上常见的工艺有:雕刻、挖嵌、贝雕、刻字、点螺等,原则上工艺对古筝的音色没有影响,但是有的工艺对古筝的音质是有影响的,已经逐渐被淘汰,比如说钢琴漆工艺和景泰蓝工艺,由于过度加厚了古筝的侧板,影响了共鸣,音色很闷。 古筝的配件 1、校音扳手一只 2、琴架 3、护琴饰套 4、玳瑁义甲 补充: 古筝名曲 《渔舟唱晚》 整首乐曲极富诗情画意,旋律流畅,先慢后快,先松后紧,情绪层层迭进,生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。 《 出水莲 》音乐含蓄柔美,清新舒展,韵味无穷。 《高山流水》 此曲藉 伯牙鼓琴 遇知音的故事广泛流传于民间。音乐浑厚深沈,清澈流畅,形象地描绘了巍巍高山,洋 洋流 水。曲义为展示古筝的特长,提供了充分的天地。从低音到 高音 ,从高音到低音的滚奏手法,惟妙惟肖地托显出涓涓细流、滴滴清泉的奇妙音响,使人仿佛置身于壮丽的大 自然美 景之中。 《林冲夜奔》 表现 《水浒传》 中豹子头 林冲 在遭受官府迫害之后于风雪之夜投奔梁山的故事,乐曲犹如琵琶传统曲目中的“武曲”,气势壮烈,情绪激昂。 《侗族舞曲》此曲表现了侗寨风情,抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。 《汉宫秋月》 全曲意在表现古代受压迫宫女对月惆怅的幽怨、悲泣情绪,唤起人们对她们不幸遭遇的同情。 《雪山春晓》 主旋律 优美,有着藏族风情。 《寒鸦戏水》 乐曲充分展现了潮乐的旋律色彩和调性变化特点,在重按 滑音 的润饰下,显得柔媚动人,别有韵味。 《东海渔歌》 是 张燕 创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。 《香山射鼓》 作者在乐曲的演奏上借鉴了陕西秦筝的技巧并吸收了陕西地方 戏曲 的韵味使该曲充满了浓郁的地方风味。乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境以及人们在山中举行香会时的热闹场面。 《战台风》 是在六十年代中期, 王昌元 有感于 上海 码头工人与 台风 顽强搏斗的精神而创作的。 《 井冈山上太阳红 》根据江西 革命歌曲 征集小组同名歌曲改编而成,乐曲以轻快、流畅的旋律表达了对祖国山河的热爱和赞美之情。 《草原英雄小姐妹》是《草原英雄小姐妹》电影的主题曲。此曲刻画了蒙古族少女龙梅和 玉荣 姐妹俩与 暴风雪 搏斗,保护集体羊群的音乐形象。旋律抒情优美,情景交融,十分感人。 追问: 古筝的 乐理 知识… 回答: 古筝 乐理 知识 本篇文章来源于『中国 古曲网 』原文链接: http://info.guqu.net/guzhengzhishi/20080111220936_3941.html 乐音 在丰富多彩的音乐世界里,充满了各式各样的音。这些音有的听起来 纤细 ,有的听起来粗犷。有的显得柔和,有的却显得低沉……。真可以说是千姿百态, 变化无穷 。音乐就是一门音的艺术’。 根据声音产生的规律,我们可以把音分成两大类:一类叫做乐音,另一类叫做噪音。乐音有固定的 音高 ,又和谐、又好听。 钢琴 、 电子琴 、 小提琴 、 二胡 等乐器奏出的音,人们在唱歌时发出的音都属于乐音。音乐世界主要是由乐音组成的。 音名 唱名 为了称呼音乐中所使用的乐音,人们采用了七个 英文字母 。这七个字母的排列是从C开始,依次为C、D、E、F、G、A、B,这就叫音名。而在唱歌的时候,我们用do、re、mi、fa、sol、la,si来唱出 乐谱 上的音,这就叫唱名。音名与唱名既有联系,又具有不同的用途,各自运用于不同的场合,使用时要多加注意。 在 中国民乐 中有特定的 调式 ,即 五声调式 , 五声 即:宫、商、角、徵、羽。 基本音级 循环使用C、D、E、F、G、A、B七个音名,这些以七个音名为名称的音就是基本音级。 半音 全音 音与音之间最小的音高距离叫半音,两个半音构成一个全音。在简谱中,7、1之间及3、4之间是半音。 音符 乐谱中表示音的长短的符号叫音符,在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。 平时在乐谱中常见到的音符有: 全音符 (如5 - - - ); 二分音符 (如5 - ); 四分音符 (如5); 八分音符 (如5 )。 音符相互之间的长短关系,就跟它们的名称一样:全音符=2个二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个 十六分音符 。 休止符 乐曲中的 音响 并不是一直不停的,有时中间会有间断,出现无声的时间,这时,就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称与音符名称相似,简谱中用0表示。常用的有:全休止符0000。二分休止符00,四分休止符 0 八分休止符 0 十六分休止符 0。全休止符的长度相当于全音符。二分休止符的长度相当于二分音符,等等。 附点音符 有的音需要延长一定的时间,记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点,这个小圆点就叫 附点 。这个音符也就被称作附点音符。附点增加原来音符时值的一半。常用的附点音符有:附点四分音符、附点八分音符等等。 附点休止符 知道了什么是附点音符,你也就知道什么是附点休止符了,附点休止符同样也是增加原来休止符 时值 的一半: 延音线 延长号 要延长某个音的时间,除了用附点之外,还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起,演奏的时候,这几个音加起来奏成一个音。如:5---∣5--- 。 另一个方法是在音符的上方加一个延长号。延长号的样子像一个眼睛 ,它表示可以根据需要自由延长这个音的时间。延长号也可以用在休止符上。 变化音级 音乐中除了七个基本音级以外,还有许多把基本音级升高或降低的音,它们叫做变化音级。在念变化音级的时候,要把‘升”或‘降’字读出来,比如升4、降5等等。 为了区别于变化音级,基本音级也叫做 本位 音。 变音记号 把基本音级升高,降低或回复本位的记号叫做变音记号。简谱中使用的变音记号一共有五种: 升记号# 表示把基本音级升高半音。它的形状有点类似斜写的汉字‘井’。 降记号b 表示把基本音级降低半音。它的形状有点类似 英文小写字母 b。 重升记号x 表示把基本音级升高一个全音。它的形状似一个叉。 重降记号bb 表示把基本音级降低一个全音。它由两个降记号合在一起而成。 还原记号 表示把已经升高或降低的音还原到基本音级,也就是还原到本位音。所以还原记号也可以叫做本位号。 念重升或重降的变化音级时,同样要把‘重升’或‘重降”两个字读出来。比如‘重升1’、‘重降6’等。 调号 打开琴谱,我们可以看到1=D 、或1=G的字样,这是简谱中的调号,1=D表示该曲是D调,即1音是D音。 临时记号 变音记号是直接写在音符前面的,这种变音记号叫做临时记号。临时记号只对与变音记号 同音高的音起作用,而且只限于一小节内,过了小节就失去作用。 节奏 音乐世界中的音,不仅高低起伏翻动,而且长短也千变万化,形成轻重 缓急 的效果,人们把音的长短关系及特定的强弱关系总称为节奏。 在生活中,许多事物也会有规则地进行运动。比如我们呼吸的起伏,时钟的摆动,列车行进时车轮的滚动……。所以节奏这个词,也广泛运用于音乐以外的领域。 节拍 我们在说话的时候,常把某些词说得比其他词重一些。在音乐中同样有这种情况,某些音会比其他音强一些,形成 重音 。而且,音乐中重音的出现是有一定规律的,往往是定期的反复。强音与 弱音 有规律地交替出现,便形成了节拍。 节奏与节拍是两个不同的概念,但它们之间又有着非常密切的关系。有人把节奏比喻为旋律的‘骨架’,而把节拍比喻为旋律的‘ 脉搏 ’,你能理解这样的比喻吗? 小节 小节线 终止线 根据强音、弱音交替出现的规律,可以把音乐分成一个个长度相同的部分。从一个强音到下一个强音之间的部分,就叫做小节。小节是用一根直的短线划分开的,这根直线叫小节线,它总是在小节的强音前面。而在段落结束或整首乐曲结束时,必须用并排的双条直线来表示,这叫终止线。写的时候还必须把右边的那根线写得稍微粗一点。好,现在请你看看琴谱,乐曲结束时的终止线是不是一条细,一条粗? 拍号 说起拍号,大家一定很熟悉了,因为弹奏曲 子时 如果不先看清拍号,那一定会弹得乱七八糟。在音乐中,构成节拍的单位叫‘拍”,表示小节长短的类型时,则是用‘ 拍子 ’这个词。一小节中有几拍就叫几拍子。拍号就是用来表示拍子的记号。它由两个 阿拉伯数字 来表明,上面那个数字表示一小节有几拍,下面那个数字表示以哪一种音符作为一拍。拍号写在乐谱的开头部分,紧挨在调号的后面。 这二种记号的排列顺序是:先调号,再拍号。(拍号一般只写一个,除非中间更换拍号)。 拍号应该怎样来读呢?一般采用先上后下的读法。这种读法首先确定了这是个几拍子的曲子。不过,也常常听到先下而上的读法,这种读法也可以。但要注意不能把拍号读作几分之几拍,因为拍号不是数学中的分数。 单节拍 复节拍 混合节拍 在小节内,带有重音的单位拍叫强拍,不带重音的单位拍叫弱拍。在下面的文章中,用●○记号分别表示。 一小节内只有一个强拍,叫 做单 节拍。哪些是单节拍呢?单节拍有两种:一种是 二拍子 ,它的强弱规律是一强一弱(●○)。另一种是三拍子,它的强弱规律是强弱弱(●○○)。 把几个相同的单节拍合在一起,就成为复节拍。复节拍中,除了第一拍是强拍以外,其他的重音叫次强拍,也就是稍稍强一点的意思。复节拍包括:四拍子强 弱 次强 弱(●○○○)六拍子强 弱 弱 次强 弱 弱(●○○○○○)古筝的基本入门知识
古筝演奏中常用到指法:勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等。弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大拇指依次佩戴好指甲,可以买两卷医用胶带,一卷放在手上保持手背的平直,另一卷用来佩戴指甲。眼睛...
古筝基本知识介绍
古筝基本知识介绍为:我们首先要了解一下古筝的构造,古筝的长度为163厘米,共有21个琴弦,它的面板是由泡桐木加工制作而成的。分别由筝首、筝尾、前梁、后梁、筝码、筝弦、面板、侧板等构成的。 古筝弹奏的姿势主要包括盘式、跪式、立式、坐式。而坐式是当今最主流的弹奏姿势。有的朋友在弹奏古筝的...
关于古筝的一些知识
古筝初学入门知识:脚与腿的位置 (1)通常,右脚可放在古筝架腿旁边,左脚向左前方稍稍迈开一点。也可将右脚踩在古筝架下方横梁上(如 古筝架腿分得太开,也可将右脚放在古筝架两腿里边),左脚仍向左前方稍稍迈开一点。个头小的儿童也可以将两只脚都踩在古筝架下方的横梁上。(2)双腿应靠近一些,女孩...
古筝的基本入门知识
古筝的基本入门知识如下:古筝的购买:第一方面—品质,无论是初学者、专业者,还是收藏者,购买古筝时应尽量选择有品牌的、有知名度的、有售后服务的一些厂家,这样对于我们古筝的品质和服务是有保障的。第二方面—经济情况(自身的实际情况),总的来说对于初学者费用在两三千左右的琴就可以满足使用了。
古筝小知识
2. 古筝入门基本知识 古筝入门基本知识有: 1. 古筝的选择。购买古筝时应尽量选择有品牌的、有知名度的、有售后服务的一些厂家,这样对于我e69da5e887aae799bee5baa6e997aee7ad9431333365656633们古筝的品质和服务是有保障的。2. 古筝的构造。古筝的基本构造:筝首、前岳山、琴码、面板、琴弦、后岳山、穿弦孔、...
古筝有什么基本乐理知识
古筝的基本乐理知识(二)休止符 乐曲中的音响并不是一直不停的,有时中间会有间断,出现无声的时间,这时,就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称与音符名称相似,简谱中用0表示。常用的有:全休止符0000。二分休止符00,四分休止符 0 八分休止符 0 十六分休止符 0。全休止...
弹好古筝的知识要点
弹好古筝的知识要点 学习古筝,就必须有正确的方法和丰富的音乐表现力。如何弹好古筝?弹好古筝需要掌握哪些技巧?下面我为您收集整理了弹好古筝的知识要点,希望对您有帮助!弹好古筝的知识要点 1 学会正确的学习方法就是到学好古筝的关键 学任何知识都需要好的方法。学习古筝也不例外,对于初学者掌握...
古筝的基础知识有哪些
古筝的基础知识有哪些 古筝是中国最古老弹弦乐器之一。早在春秋战国时期,就已盛行於陕西和甘肃一带。那么你对古筝了解多少呢?下面我带你走进古筝,并学习如何选择古筝。一起来跟我长知识吧!古筝的种类 筝有传统筝和改革筝之分。按用弦数量而区分的传统筝有:十二弦筝、十三弦筝、十四弦筝、十五弦筝...
古琴入门基础知识有哪些?
中国是一个古老的国家,经历了很多年的发展,中国遗留下来了很多乐器,直到现在仍然很多人学习。古琴在中国是一种乐器,很多人都很喜欢。那么古琴入门基础知识有哪些呢?1、 古筝基本的指法有勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提,古筝一共有21根琴弦,琴身的结构有面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音...
古筝入门零基础第一课
古筝入门零基础第一课 古筝入门零基础第一课,古筝作为我们国家的古典乐器之一,音色非常好听,所以很多人想要学习,但是报班学习对于成年人来说没有时间,所以想在家自学,那么古筝入门零基础第一课是什么呢?古筝入门零基础第一课1 一、古筝知识 古筝是【中国】民族乐器一种,由中国五声调式组成,在...
桂荀醋酸: 古筝是中国传统民族乐器宝库中最古老的乐器之一,属于弦乐器族内的弹拨弦鸣乐器类,分布甚广,历经演变,历史久远.早在二千多年前的战国时代,筝即已成为当时广泛流传的重要乐器.古筝的音色在低音区低沉浑厚,高音区清越剔透,中音区则珠圆玉润,极为悦耳.当其刮奏时犹如流水淙淙,独具魅力,而左手的按、揉、吟等技法,又使筝乐更具韵味.由于古筝是按五声音阶定弦,故极具中国民族特色
翼城县13853146140: 有没有古筝的专业知识要点和介绍 - ?
桂荀醋酸: 筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法.右手职弹,用大、食、中、无名四指弹弦发声,控制节奏和音的强弱变化.左手司按,用食、中两指按抑筝弦,控制音高和弦音的变化,表现出不同的音韵,左手司按为其技法主要特色,同时也要职弹...
翼城县13853146140: 古筝的技巧! - ?
桂荀醋酸: 我是一名古筝老师,以我的观点,建议你在初学阶段还是找一个差不多的老师学习,通过老师的正确指导入门.因为万事开头难,头开好了,你以后的路子就不会走错了,你也能更好的体会到古筝音乐的美丽.虽然你可以从光碟或网上看到教学的内容,但你自己学得是否正确还是要靠老师来评点,如果没有老师手把手的校正,你即便使用了错误的方法在弹,可是你还不知道,这样会不利于你更好地学习古筝.没钱请好老师,可以请一般的老师,既然能当老师,基本的东西应该还是不会教错的.
翼城县13853146140: 谁能给我些古筝方面的知识啊!?
桂荀醋酸: 古筝是古老的民族乐器,结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成;筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,最早以25弦筝为最多(分瑟为筝),唐宋时有弦十三根,后增至十六根、十八弦、二十一弦等,目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21,S代表S形岳山,是王巽之与缪金林共同发明,163代表古筝长度是163厘米左右,21代表古筝弦数21根.
翼城县13853146140: 求手机古筝基本知识,比如高低音怎么弹、颤音等等之类的,我是一窍不通,求大神教 - ?
桂荀醋酸: 官方一点的说学习古筝演奏,音准是最重要的环节之一,初学者一方面需要接受严格的听觉训练,能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶,同时还需要努力学会古筝的调音方法,逐步做到能自己调音并且准确.这里试以S型二十一弦古筝定...
翼城县13853146140: 古筝初学者手法 - ?
桂荀醋酸: 初学者也分有无音乐素养基础的.如有音乐素养基础,那么则需要注意以下几点:1.坐姿.初学时最容易打造出以后的架势,不美的和不适合弹琴的坐姿请自己注意修正规束.2.手型.握鸡蛋的手型不要僵硬发平或扭曲,不要抬腕,注意指头的灵活性,以及运用小关节拨弦.3.指法.熟练各种基础指法,不要嫌弃小练习曲枯燥难听.4.节奏.无论弹快弹慢,保持在一定节奏内,不要忽快忽慢,让旋律匀称流出.如果没有音乐素养,那么还要难一些,要学习简谱和一些比较常识性乐理知识……
翼城县13853146140: 古筝入门技巧都有哪些?非常感谢 - ?
桂荀醋酸: 入门基础是很重要的,有一些基本的指法什么的,感觉你还是找个老师教一下比较好,之后的再自己摸索,推荐给你一个不错的古筝培训机构,就是新国乐古筝艺术中心.
翼城县13853146140: 弹古筝有什么好方法?求大神帮助 - ?
桂荀醋酸: 我也在学古筝,或许我可以教你一些方法哦!! 在弹古筝时,注意力一定要集中...要心平气和... 一定要反复练习,特别是左手一定要加强练习....反反复复的把单手练习好... 然后,先 慢一点的用双手,等到练熟后,再慢慢加快....直到你想要的那个速度.... [注意:掌握节拍也是非常重要的哦!
翼城县13853146140: 古筝入门需要哪些知识啊 有劳大师?
桂荀醋酸: 古筝相对古琴而言,入门还是比较容易的,但是之后需要花费大量的时间来练习.熟悉指法. 学习之前,你需要的是一架筝和配套的琴甲.不过目前的琴谱大多是简谱,在认谱方面倒不会有太大的障碍. 通常的顺序是这样的,老师会先教授琴的音位...
翼城县13853146140: 初学古筝要注意些什么?不要书上的一套一套,想请教大家深有体会的经验之谈 - ?
桂荀醋酸: 刚开始学古筝的时候一定要有兴趣啊,如果你没有的话,就首先劝你不要学了,因为练习古筝是一件很辛苦的事情. 如果不懂乐理、节奏感不强也不要紧,这就需要在练琴前把这首曲子听别人弹,直到能记在心为止.当然可以试试用节拍器. 然后,一定要每天抽出时间来练琴,一天不练,就会失去很多. 在练琴之前,可以先把基本练习弹奏几遍,这会帮助你进入状态.还可以把以前的曲子弹一弹,不至于学后面忘前面. 当然,练琴时也要动脑子,你必须要想怎样才能把它弹好,而且要有效率,这都是你在练琴时需要琢磨的.在这期间,你就有了自己的一套练琴方法. 最后,提醒你:一定要把基础打牢,等你学了很久之后,就会知道基本功相当重要. 兴趣是最好的老师,祝你的琴艺蒸蒸日上!