摄影的艺术流派有哪些?

历史上有哪些摄影流派~

　　摄影流派有

　　1.绘画主义摄影

　　绘画主义摄影是流行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于十九世纪中叶的英国。

　　该派摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。它大致经历了这样三个阶段：仿画阶段;崇尚曲雅阶段;画意阶段。

　　2.印象派摄影

　　1899年，英国举办了法国印象派绘画的首次展览。绘画主义派摄影家罗宾森在其影响下，提出“软调摄影比尖锐摄影更优美”的审美标准，提倡“软调”摄影。该流派是绘画印象派在摄影艺术领域中的反映。

　　3.写实摄影

　　写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。

　　4.自然主义摄影

　　1899年，摄影家彼得·亨利·爱默生鉴于绘画主义创作的弱点，发表了一篇题为《自然主义的摄影》的论文，抨击绘画主义摄影是支离破碎的摄影，提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。他认为，自然是艺术的开始和终结，只有最接近自然、酷似自然的艺术，才是最高的艺术。他说，没有一种艺术比摄影更精确、细致、忠实地反映自然，“从感情上和心理上来说，摄影爱好的效果就在于感光材料所记录下来的，没有经过修饰的镜头景象。”该派另一位大师A·L·帕邱说得更明确：“美术应该交给美术家去做，就我们摄影来说，并没有什么可借重美术的，应该从事独立性的创作。”

　　由此可见，这种艺术主张，是对绘画主义的反动，它促使人们把摄影从学院派的桎梏中解脱出来，对充分发挥摄影自身特点有着促进作用。这一流派的创作题材，大都是自然风光和社会生活。

　　5.纯粹派摄影

　　纯粹派摄影是成熟于二十世纪初的一种摄影艺术流派。其创导者为美国摄影家斯蒂格里兹(1864-1946)。他们主张摄影艺术应该发挥摄影自身的特质和性能，把它从绘画的影响中解脱出来，用纯净的摄影技术去追求摄影所特具的美感效果--高度的清晰、丰富的影调层次、微妙的光影变化、纯净的黑白影调、细致的纹理表现、精确的形象刻画。总之，该派摄影家刻意追求所谓的“摄影素质”：准确、直接、精微和自然地去表现被摄对象的光、色、线、形、纹、质诸方面，而不借助任何其他造型艺术的媒介。

　　6.新即物主义摄影

　　新即物主义摄影又称“支配摄影”、“新现实主义摄影”。为20世纪二十年代出现的一种摄影艺术流派。

　　该流派的艺术特点是在常见的事物中寻求“美”。用近摄、特写等手法，把被摄对象从整体中“分离”出来，突出地表现对象的某一细部，精确如实地刻画它的表面结构，从而达到眩人耳目的视觉效果。它不考虑艺术的本质在于提示对象的本质，因而其美学思想是属于自然主义范畴的。例如，摄影家帕邱在一九二三年拍摄的火车头的回转轴就是用近摄手法，表现了火车头回转轴运转时的状态，由于画面摒弃了其他细部因而给予观众的视觉印象是强烈的。

　　7.超现实主义摄影

　　超现实主义摄影为达达派没落时期出现于摄影艺术领域中的一种流派，兴起于上世纪三十年代。

　　这一流派有着较为严谨的艺术纲领和艺术理论。他们认为，用现实主义创作方法去表现现实世界是古典艺术家早已完成了的任务，而现代艺术家的使命是挖掘新的、未被探讨过的那部分人类的“心灵世界”。因而，人类的下意识活动，偶然的灵感、心理变态和梦幻便成了超现实主义摄影艺术家们刻意表现的对象。

　　摄影中的超现实主义者也象达达派摄影家一样，利用剪刀、浆糊、暗房技术作为自己主要的造型手段，创造一种现实和臆想、具体和抽象之间的超现实的“艺术境界”。所以其效果是奇特、荒诞而又神秘的。

　　8.抽象摄影

　　抽象摄影为第一次世界大战后出现的一种摄影艺术流派。该流派的摄影家否定造型艺术是以可审视的艺术形象来反映生活、表现艺术家审美感受的这一基本特性，宣称要把摄影"从摄影里解放出来"。

　　9.堪的派摄影

　　堪的派摄影是第一次世界大战后兴起的、反对绘画主义摄影的一大摄影流派。这一流派的摄影家主张尊重摄影自身特性，强调真实、自然，主张拍摄时不摆布、不干涉对象，提倡抓取自然状态下被摄对象的瞬间情态。法国著名的“堪的”派摄影家亨利·卡笛尔·布列松说过：“对我来说，摄影就是在一瞬间里及时地把某一事件的意义和能够确切地表达这一事件的精确的组织形式纪录下来。”因而这一流派的艺术特色是客观、真实、自然、亲切、随便、不事雕琢、形象生动而富有生活气息。

　　“堪的”派中的摄影家，就其美学思想和创作倾向而言，情况是比较复杂的，虽然他们都崇尚人性世态的表现，且大部分都从事于新闻摄影工作，但有的为自然主义者，有的为写实主义者。

　　10.“达达派”摄影

　　“达达派”是第一次世界大战期间出现于欧洲的一种文艺思想。“达达”，原为法国儿童语言中“小马”或“玩具马”的不连贯语汇。因为达达主义艺术家在创作中否定理性和传统文化，宣称艺术和美学无缘，主张“弃绘画和所有审美要求”，崇尚虚无，使创作近乎戏谑，因而人们把该艺术流派称之为“达达派”。

　　由于达达派摄影艺术作品不符合人们一般的审美趣味和审美要求，1924年以后就逐渐受到有较明确、完整的艺术豆腐和纲领的超现实主义艺术流派的冲击。但其影响仍可在以后出现的现代派摄影艺术中窥见。

　　11.主观主义摄影

　　主观主义摄影是一种在第二次世界大战后形成的比抽象派摄影更为“抽象”的摄影艺术流派，所以又称作“战后派”。

　　它是存在主义哲学思潮在摄影艺术领域中的反映。其创始人是德国摄影家奥特·斯坦内特。他认为，“摄影是本来具有发挥自己能力的宽阔领域，也具有高度的主观能动作用。但目前却成了一种机械的写实主义”。于是提出了“摄影艺术主观化的艺术主张。极力主张摄影艺术的终极应该是提示摄影家自身的某些朦胧意念和表现不可言传的内心状态和下意识活动。”主观摄影就是人格化、个性化的摄影。这便是该流派的艺术纲领。主观摄影的艺术家们极度强调自己的创造个性，蔑视一切已有艺术法则和审美标准。该派理论家公开表示，“主观摄影不仅仅是一种试验性的图像艺术，而是一种自由的不受限制的创造性艺术。”“我们可以任意使用技术手段去创造照片。”

摄影流派有：1.绘画主义摄影，绘画主义摄影是流行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于十九世纪中叶的英国。该派摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。它大致经历了这样三个阶段：仿画阶段;崇尚曲雅阶段;画意阶段。2.印象派摄影，1899年，英国举办了法国印象派绘画的首次展览。绘画主义派摄影家罗宾森在其影响下，提出“软调摄影比尖锐摄影更优美”的审美标准，提倡“软调”摄影。该流派是绘画印象派在摄影艺术领域中的反映。3.写实摄影，写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。4.自然主义摄影，1899年，摄影家彼得·亨利·爱默生鉴于绘画主义创作的弱点，发表了一篇题为《自然主义的摄影》的论文，抨击绘画主义摄影是支离破碎的摄影，提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。他认为，自然是艺术的开始和终结，只有最接近自然、酷似自然的艺术，才是最高的艺术。他说，没有一种艺术比摄影更精确、细致、忠实地反映自然，“从感情上和心理上来说，摄影爱好的效果就在于感光材料所记录下来的，没有经过修饰的镜头景象。”该派另一位大师A·L·帕邱说得更明确：“美术应该交给美术家去做，就我们摄影来说，并没有什么可借重美术的，应该从事独立性的创作。”5.纯粹派摄影，纯粹派摄影是成熟于二十世纪初的一种摄影艺术流派。其创导者为美国摄影家斯蒂格里兹(1864-1946)。6.新即物主义摄影，新即物主义摄影又称“支配摄影”、“新现实主义摄影”。为20世纪二十年代出现的一种摄影艺术流派。

一、高艺术摄影派

高艺术摄影派起源于19世纪的英国，他们模仿流行的“拉斐尔前派”绘画风格，运用运用导演摆布、剪辑、拼贴等手法表现宗教、文学故事题材，画面精心设计，构图严谨，具有绘画效果。

高艺术摄影是摄影师在艺术道路的最初探索，它把摄影从初期的机械模仿，引导走向艺术的领域，促使了摄影艺术的发展，使摄影逐步走向了艺术的道路。但是高艺术摄影一味的模仿绘画，限制了摄影艺术创作的道路。

二、自然主义摄影

自然主义摄影是摄影艺术发展过程中的一个艺术流派，强调主题的真实性，主张重视现实回归自然，表现摄影的主体意识。

三、印象主义摄影

印象主义摄影实在印象派绘画的影响下产生的，它强调瞬间印象的描绘，追求画意不讲究线条的清晰，主张达到柔和之美的艺术效果。

四、摄影决裂主义

摄影决裂主义是在1908年美国的摄影家斯蒂格利兹在全美艺术俱乐部举行自己和一些青年摄影家的作品摄影展“摄影决裂主义者作品者”而拉开序幕的，他们强调摄影师表达个人的一种独特手段，而不是艺术的陪衬，明确的树立了摄影的本体主义，提出了摄影就是摄影，不是绘画。

五、新客观主义摄影

新客观主义摄影起源于德文，是新客观主义和新客观性的意思。新客观主义摄影家主张摄影艺术要依靠摄影的自身特性，注重拍摄现实中具有丰富细节的影像，强调充分利用自然光，刻画物体的表面结构，表现其丰富自自然的影调与清晰的细节。

六、纯粹主义摄影

纯粹主义摄影派是世界摄影史上的一个重要流派。它认为世界处处都存在美，但又有许多美没有被发现，而摄影镜头能将人们忽视的美表现出来。摄影家要从平凡细微之中表现出美，要了解物体的各种表现形式和自然界所形成的各种图形，要重视镜头、感光材料的性能和表现力的发挥，强调摄影作品要有较高的清晰度、细微的影调层次和强烈的质感，准确精细的表现物体的光、影、色、形、线、质、纹等。纯粹主义拓展了美的范围，开拓了人们的视野。

七、社会纪实摄影

工业革命、摄影技术的发展、西方文学艺术史上现实主义创作方法与理论促使了社会纪实摄影的产生。社会纪实摄影是摄影家记录下某种社会状态，通过拍摄的作品来影响社会的发展。社会纪实摄影注重所摄事件对社会的影响，注重人们现实生活中处境的揭示，注重与人类生存命运有着重大直接意义相关的事物的记录。社会即使摄影强调真实、准确，要求画面应该有“数学般”的准确性，同时在真实的基础上进行选择。

八、堪的派摄影

堪的派又叫抓派。堪的派的创作特点是在拍摄对象无所觉察，保持自然、生动的形态下，由摄影家出其不意的迅速拍摄，从而得到逼真生动的照片。堪的派强调真实、自然，在充分注重摄影特性的基础上强调摄影家个性的展现。

九、抽象摄影

抽象摄影就是以各种摄影手法将具体的影像转化为点、线、面等抽象的形态。以摄影的手法完成抽象的形象通常有两种基本方法：第一种是用镜头夸大和突出被摄体中的某一单独特征，例如形象、纹理、图案或色彩，使它成为主要的表现内容，同时将其他特征压缩或降低其吸引力，不过被摄体一般是可以被人认出来的;第二种是更为多样或彻底的手法，使被拍摄形象的形状、轮廓、影调或色彩产生根本的变化，与现实对象毫无相似之处，其目的是引起人们非具象的美感或情绪上的反应。

用情感拍摄儿童真实有爱的画面
嗨，大家好，很开心有这样一个机会与大家分享我关于儿童拍摄的心得思路。
先简单的自我介绍一下，我是丁小宁，长期坐标在辽宁营口。从事美术教学工作，是一个五岁孩子的妈妈。我并非专业的摄影师，只是平时业余时间喜爱拍摄，但一直觉得绘画是创造画面中的元素，摄影则是发现和截取，同样是满足视觉美感的动作，可以相互理解和运用，所以摄影成了为我最大的爱好。
正式的接触摄影已有三年多了，很长一段时间是在自学。一年前，在我迷茫的时候，遇到了一位很棒的的老师Gyeonlee，他和我说，我们的画面不缺乏美丽的幻想，就缺乏真挚的情感。触动之余，我慢慢找到了适合自己的一个摄影方式－－用情感去记录一些真实有爱的画面。
今天想要与大家聊的，是我这几年来的拍摄中沟通的心得和基本的后期思路，有一些唠叨，也可能不是很多朋友心中期盼的干货，且这样的拍摄模式也不一定适合很大部分小伙伴，但我是真心地想要把一种更生活更走近孩子的拍摄方式与大家分享。
先说说我现在使用的器材吧，机身是佳能的5d3，镜头用的佳能的35L和 50mm，f1.4，家中会使用35焦段，户外使用50焦段,偶尔会使用70-200。raw格式拍摄。不过，这里建议练习好jpg格式原片，掌握好曝光度，尽量在前期上让原片好一些。拍摄中，35头可以让我更近距离接触到孩子，在与孩子玩耍互动我经常单手持机拍摄，而且焦段和大光圈也很适合空间不足光线不足的室内。它的焦段纪实性也很强，可以更多包含环境。50头，我经常会在户外使用，孩子去了户外，活动范围变大，但用50的话，孩子还是可以与我离得很近，且它比较小而轻，体力上可以节省很多，也可以保持足够的焦外虚化。　　接着分享我近期拍摄的一些儿童片给大家，或许你可以从画面里看到我拍摄的状态和环境。

如你所看到，拍摄都是在孩子自己家里和户外，没有助理，没有不属于孩子的道具，没有用摄影灯，在自然光线下完成。这一切都建立在真实与生活的基础上。三年前，我并不是这样拍，那时候还会准备些服装道具背景，每次大包小包拿到客户家里。慢慢的我带的东西越来越少，到现在，我只带着我的相机。真正的改变是从去年开始的，老师告诉我，要多看好片子，于是我看了很多国外大量的优秀作品，最爱日本的生活化摄影，内心觉得，这样才是更适合孩子的记录，因为他们的拍摄，是与爱相关的！
我希望把画面的表达，最终回归到情感，无论器材，色彩，构图如何，我把情感放第一位。当画面有了真实有爱的情感，相信会让人难忘，而且，一定会感动到来拍摄的孩子家长，包括我自己。

再和大家聊聊我是怎样完成一次拍摄的。会使用一些配图，图片里大家可以看到拍摄的节奏与交流的细节。
前期的沟通：从家长预订拍摄时起，就开始沟通了，我会问是否理解生活化拍摄的模式，是否能完全接受到摄影师的拍摄理念和拍摄建议，这个很重要，只有真的认同理解的，才有接下来的拍摄。先要大概了解孩子的年龄，性别，还可以多看看妈妈的朋友圈，能看到很多孩子的生活与学习画面，这些都是为拍摄时沟通做准备。

说些家里的拍摄：以上午拍摄为例，到孩子家里，大都是早上八点左右，也看孩子起床的时间来定，有的孩子起床早或者户外地点较远就更早一点。我觉得对每一个人来说，家都是很重要的地方，孩子们在这里成长，在这里学会爱，没有哪一个地方可以替代到她，所以我会先选择在家里拍摄。　每个孩子的年龄，性格，成长环境都不一样，需要更多的耐心去了解，有的害羞腼腆，有的活泼开朗，有的刚满月，有的是十几岁少年。我有时候很佩服自己的一点就是，我既能当的来月嫂，也能与青春期孩子相处融洽，这是很幸运的事，孩子们的喜爱，让我每一次都能顺利完成拍摄。所以，我觉得儿童摄影师也要学习多的技能，才能更好完成不同对象的拍摄。
说些挑选服装的一些细节：去到家里，挑选拍摄服装，服装都是孩子自己的，有的需要提前预家长沟通。没有符合拍摄要求的，会给予建议去购买，我有很多次是陪同家长去到市场挑选的，或者微信拍摄服装照片挑选，这是一个很细致耐心的前期准备。服装搭配上，简单，自然，最好不带有金属的材质，不艳俗，一定要合身。合适的服装，再拍摄中非常重要，甚至决定这次拍摄的品质，因为从服装选择就已经开始了画面的配色。选好服装，就可以拍摄了。

洗脸刷牙，吃早餐，这些都是我爱拍摄的，若是太早，我没有吃早餐，会提前告诉家长准备好我的一份，会和孩子一起吃，若是第一次见面的孩子，这期间，我们会认识，熟悉，他们觉得能来家里和他一起吃饭的人应该是值得信任的。若是多次拍过的孩子，会像老朋友一样，招待我共进早餐。吃饭时，不要忘记抓拍孩子吃饭时的各种，还要在拍之前调整孩子用餐的的位置，注意光的方向，室内光线一般不会那么尽人意，面向光源不会错！

我还超级爱拍洗澡。这个时候不用刻意引导，因为他们自己会玩得很嗨！孩子自己有合适的玩具的话要加以利用。很多家庭的浴室光线都不是太好，若是家中方便就会把洗澡的地点移到采光好的窗边，若是不适合，就只好提高感光度拍摄。我经常一手撩水一手抓拍，不排除自己湿身的可能。

在家的拍摄时间，大概是一个半到两个小时，吃过早餐，或洗完澡，就该是玩了。每次进到孩子的房间，我都会观察，观察他们房间的玩具，书籍，问他喜欢什么，可以跟我分享什么。接下来的时间，就是我们之间的各种互动，可以画画，看书，可以一起照顾家里的宠物，总之，就是各种疯……我会选择窗边的地方，在这里孩子的眼睛会很明亮。每次拍摄我都是穿白衣服或者浅色衣服，这样，我可以不用反光板，让衣服形成一个天然的反射到孩子眼里，会有很漂亮的眼神光。避开家里杂乱的东西，我特别喜欢拍摄细节，细节的组合让画面更有爱。这个时间，拍摄的内容真的太多，最重要的是要摄影师去发现，去引导孩子做喜欢做的事情！
下面的这位棒棒小朋友家里的玩具格外多，全部可以充分利用起来。又是很活泼的孩子，所以一直是他在引导我，还教会了我很多自然科学知识。

好的光线，可以让画面通透明亮，千万不要辜负好阳光。

喜欢记录她们明亮的眼神和专注的样子。拍摄中我不会强迫孩子去看我镜头，也不会让家长和孩子说，看阿姨镜头！就让他们在可控范围内自由玩耍，不要做危险的事情，以避免孩子受伤。

熟悉后，我们就准备去户外玩耍了，户外地点的选择，我喜欢人少，自然的，会避开很多人工建筑。这时候的时间，经常会是十点左右，太阳经常已经升起来了，我很喜欢这个时候的光线。顶光的拍摄，要多注意孩子的活动范围，若是在有树的地方，那就更好办来，树叶的投影都会是很漂亮的光影，或者让它们成为很棒的背景。

户外的时间，也是孩子探索的时间，这个过程大家会一起发现很多有趣的东西。那么，我要做的就是把这些记录下来，所以要各种抓拍，偷拍，蹲着拍，趴着拍，追着拍。我个人喜欢多视角分镜头记录，拼合起来也很有故事性。

有的宝宝比较小，走不稳，只能坐着或者趴着，我会让家人准备浅色系，白或浅蓝的纯色小垫子，放置在孩子身下，会形成很漂亮的反光到面部和眼睛。大的孩子有时候直接在反光板上玩耍，所以，很多时候反光板的使用是用来玩耍的，顺便补补光……

亲子拍摄中，父母参与进来，陪同孩子一起玩。了解父母的工作也能记录到更多有意思的画面，这个家庭的爸爸妈妈自己开设了美术教学工作室，在工作室里拍摄很有意思。这时候，我可以是一个隐形的记录者，用他们的视角去拍摄，偷偷的按着快门。也可以是他们的朋友，参与进来。

开心地结束的拍摄，时间大概是四个小时左右或者更多一些。就这样记录着孩子们的嬉笑哭闹，记录着他们每一年的变化，真幸运遇到的孩子和他们的爸爸妈妈们都这样的可爱，若没有他们的喜爱与信任，我或许很难坚持这样的模式拍下去，在这里，感谢他们！

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居都双藤： 该流派的创始人是英国摄影家丝顿和美国的布留奎尔(18801945)

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居都双藤： 3.写实摄影写实摄影是一种源远流长的摄影流派,延绵至今,仍是摄影艺术中基本的、主要的流派

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居都双藤： 画意主义摄影和写实主义摄影.

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居都双藤： 总共10种: 写实主义摄影 一种发挥摄影纪实特性的流派.在审美价值上往往是认识作用和教育作用大于审美作用,感召性和见证性多于欣赏性.绘画主义摄影 追求绘画意趣,以绘画造型原则规范自己的摄影创作.绘画主义分为两种: ...

遂溪县18089419588： 新现实主义的摄影流派 - ？
居都双藤： 以平凡的题材表现形式美,以朴实的摄影手法,产生强烈的视觉冲击力.新即物主义摄影又称支配摄影、新现实主义摄影.为本世纪二十年代出现的一种摄影艺术流派.该流派的艺术特点是在常见的事物中寻求美.用近摄、特写等手法,把被摄对象从整体中分离出来,突出地表现对象的某一细部,精确如实地刻画它的表面结构,从而达到眩人耳目的视觉效果.它不考虑艺术的本质在于提示对象的本质,因而其美学思想是属于自然主义范畴的. 新即物主义的著名摄影家有桑德(1876-1964)、勒斯基(1871-1956)、黑葛(1893-1955)、希尔夏(1881-1948)休利曼、霍培(1878-?)、埃夫特(1874-1948)、威斯吞、亚当斯(?-1902)等.