建筑和雕塑,两者之间有什么相同及区别

作者&投稿:剑宏 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
建筑和艺术的关系是什么?互相之间有什么联系和区别?~

从建筑和艺术的历史,来看二者之间的关系
发信站: BBS 蓝色星空站 (Wed Apr 5 13:19:39 2006), 站内

(最近看书,有一些想法,本着马克思主义的历史观,希望能跟大家一起讨论一下。这些都是我个人意见,绝无摘抄和作弊)
我一直在思索一个问题,建筑与艺术之间的关系,建筑到底还是不是艺术?
从起源来看,艺术与建筑有着同样的实用性,最初的公共建筑(不是居住建筑)和艺术则完全具有同样的重要性,都是附属于宗教的,在祭祀过程中,建造祭坛和唱歌跳舞以及美术是同等重要的。因此,在西方宗教改革和启蒙运动之前,建筑和雕塑以及绘画一样都是为宗教服务的,也都是属于现代意义上的艺术范畴。
宗教革命和启蒙运动虽然解放了人,把艺术,文学和哲学等从宗教里分离和独立出来,但艺术仍旧经过了巴洛克,洛克可,新古典主义和浪漫主义等思潮。建筑和艺术仍然没有普及和形成独立的个性,只是从宗教的阴影里走出来,又被资产阶级文化所挟持,到这里,建筑仍旧是从属于艺术范畴的。
真正意义上解放建筑和艺术的,却是18世纪之后的工业革命。标志性的事件是1851年伦敦世博会上钢加玻璃的“水晶宫”的出现。启蒙运动扫清了建筑学发展的上层建筑障碍,工业革命解决了建筑学发展所需的物质材料基础和科技技术条件。同时工业革命比启蒙运动意义更为重要的事,建筑的成本得到降低,使得居住建筑和公共建筑得到大规模的普及。与建筑学的情形相似,19世纪末,发起了一场工艺美术运动,这场运动实现了艺术真正意义上大众化和平民化。
至此,建筑开始从艺术里独立出来,公共建筑和居住建筑开始更多地以实用性为基础,功能主义开始萌芽,“形式追随功能”的现代意义的价值观念也得以肯定和提倡,大家所熟知的现代建筑四大宗师将这一现代理念发扬光大,新技术新材料使得现代建筑得到长足发展;在另一边,艺术门类(这里暂时只考虑到视觉艺术)的发展状况却不容乐观。
启蒙运动使人类丧失了信仰,工业革命带了物欲横流,这些负面影响导致了人的异化和方向感的缺失,(有人将这种普遍现象归罪于理性主义的弱点,我个人觉得这是私有制和资产阶级价值观的内在原因)。表现在艺术上,就是20年代的立体主义,达达主义,野兽派...(这些流派的发展也得宜于一战和29-31年经济危机对思想界的刺激),二战后,艺术走得更远也更加分化,出现了POP主义,表现了对现代理性的反抗和嘲讽,却对于人民艺术来说毫无建设性意义,于是昙花一现,但其影响仍然是广泛而深刻的。这些流派不同于印象派或者新印象派等流派是以科技进步为线索而发展起来的,它们是基于原有物质技术条件不变而由人的价值观的转变为线索而发展起来的。
因此当现代艺术还在挣扎于已经远离大众的解构主义,后现代主义等抽象探索里不能自拔时,建筑学,作为人改造社会的重要标志和人类生活的必需品,勇于开拓,以人为本,已经实现了生态建筑,节能建筑等新型建筑理念的探索,充分表达了建筑学独特的人文关怀。
现代建筑学与现代艺术的发展依据和线索不同;离开了宗教和信仰,建筑学和艺术的目的也以分道扬镳(现代建筑学的目的是为了满足人类各种各样的空间需求,人做为使用者处于主动地位;艺术的主要目的是教育人和启发人的思索。人作为受教育者处于被动地位);再次,现代建筑学和现代艺术的方法不同。虽然建筑学与艺术同样有造型发面的考虑,有均衡,对称,比例等审美价值的存在,但它们只是在这一方面统合于美学的大范畴。现代艺术的某些审美价值标准已经不是大众的审美标准,而是以是否能给人以教育和警醒作用为价值标准。

结论:建筑学和艺术,在近代工业革命之后开始逐渐分离,在现代社会各自发展成熟。
现代建筑,不属于现代艺术范畴。

建筑也是艺术中的一门重要学科,,但国内建筑学院从艺术学院中是分开的////国外好多建筑大师是艺术家。。

区别:
1,建筑与雕塑都是三维立体的,而绘画是平面的。
2、建筑具有中空的空间,雕塑与绘画都没有。
3、三者各自的艺术语言不同。
建筑有面、体形、体量、空间构图、群体组合、环境艺术等艺术语言。
雕塑艺术是从实体性形体的变化,体积的变化,面的变化,从人体体积的转折,从转折的韵律去表现一种情绪,一种思想,甚至一个时代的精神。特别讲究影像,需要组织突出点。
而绘画主要是运用线条、形体、色彩、明暗、笔触等造型语言在二度平面上塑造艺术形象。
4、作品所用的材料不同。建筑具有物质与精神的双重性,而雕塑与绘画主要是精神性的。
建筑:人们利用用石材,木材等建筑材料搭建的一种供人居住和使用的物体,如住宅,桥梁,体育馆,寺庙等等。
雕塑:是造型艺术的一种,又叫雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称,指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料,创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。
绘画:是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。

扩展资料:
绘画学习方法:
从严格意义上讲,学习绘画之初要先从学习素描开始,一般从石膏几何体、静物、人物石膏像、结构、人物头像等这样循序渐进的学习方过程,但是我们很多初学者没有这种条件,有的考生临时“抱佛脚”,在没有接触基础训练时,直接画人物头像,这样的学生往往不可能画得好。
培养正确的学习方法,也就是建立在对物体的深入理解上。我们画素描要懂得素描的基本要素,如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。
这些名词看起来好像不难,但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体,从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形,进一步分析知道颅骨象球形,额骨呈扁方形,额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形,下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。
头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结,但是个体之间还存在着一定的差异。
面对一个模特,初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像,但画面简单空洞,需要多加练习,而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。
因为视觉上的敏感不同,感觉到的内容就会有差异,后者可以抓住物体的本质,在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象,在短时间里抓住对象的最基本的特征,培养敏锐的观察方法。

一、相同点:

建筑和雕朔它们是建筑物的立体造型,同属于三维、空间和艺术的立体空间的造型。

雕塑是建筑筑工程不可或缺的一部分,它可以独立存在,或与建筑物遥相呼应。 使建筑物的空间构成空间更加和谐,使人们感到建筑物更雄伟壮观,更绚丽。

二、区别:

1、艺术语言不同

建筑有面、体形、体量、空间构图、群体组合、环境艺术等艺术语言。

雕塑艺术是从实体性形体的变化,体积的变化,面的变化,从人体体积的转折,从转折的韵律去表现一种情绪,一种思想,甚至一个时代的精神。特别讲究影像,需要组织突出点。

2、结构不同

建筑具有中空的空间,雕塑没有。

3、作品所用材料不同

建筑:人们利用用石材,木材等建筑材料搭建的一种供人居住和使用的物体,如住宅,桥梁,体育馆,寺庙等等。

雕塑:是造型艺术的一种,又叫雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称,指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料,创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

扩展资料:

建筑艺术是物质功能性与审美功能性相结合的艺术 ;建筑的物质功能性是指建筑的实用性、群众性、耐久性。所谓实用性,即是说,建筑的目的首先是为了“用”,而不是为了“看”。没有一个人能离开建筑,建筑的审美是带“强制性”的。

雕塑艺术是人类追求具有更高的功利性的形体美和更纯粹的形体语言,它具有很强的表现力。它力图表达更广大,更深刻的社会文化内容。审美创造上更注重自由和奔放的精神力量。而建筑艺术则具有双重性——物质性与精神性,它是物质与精神的统一。

建筑是处于实用主义的美与艺术美之间的中介状态,建筑美兼跨生活美与艺术美两种形态。

参考资料来源:百度百科-建筑

参考资料来源:百度百科-雕塑



建筑和雕朔它们是建筑物的立体造型,同属于三维、空间和艺术的立体空间的造型。正如我国著名的建筑大师梁思成所说艺术起始,雕塑在先。雕塑是建筑筑工程不可获缺的一部分,它可以独立存在,或与建筑物遥相呼应。 使建筑物的空间构成空间更加和谐,使人们感到建筑物更雄伟壮观,更绚丽。

1:建筑艺术是物质功能性与审美功能性相结合的艺术 ;建筑的物质功能性是指建筑的实用性、群众性、耐久性。所谓实用性,即是说,建筑的目的首先是为了“用”,而不是为了“看”。没有一个人能离开建筑,建筑的审美是带“强制性”的。人们可以不听音乐,不看戏剧,不欣赏画展,不读小说,但却不可能不住住宅,不可能对矗立在自己眼前的建筑视而不见 。
2,建筑是空间延续性和环境特定性相结合的艺术;建筑是个空间环境,它要占据一定长、宽、高的位置。建筑艺术在空间里塑造的永远是正面的抽象的形象。说它是正面的,是因为建筑所反映的社会生活只能为一般的,而不可能出现什么悲剧式的,颓废式的、讽刺式的、伤感式的、漫画式的形象。就建筑形象本身而言,也分不出什么进步的或落后的 。如:天安门过去是封建王朝的正门,今天却是国徽上的图案,是伟大祖国的象征。万里长城本来是民族交往的障碍,是刀光剑影的战争产物,现在却成了全体中华民族的骄傲,是闻名世界的游览圣地 .
3,雕塑艺术是人类追求具有更高的功利性的形体美和更纯粹的形体语言,它具有很强的表现力。它力图表达更广大,更深刻的社会文化内容。审美创造上更注重自由和奔放的精神力量。而建筑艺术则具有双重性——物质性与精神性,它是物质与精神的统一。建筑是处于实用主义的美与艺术美之间的中介状态,建筑美兼跨生活美与艺术美两种形态。
4,建筑的形体语言更多地偏于抽象和几何化,它的造型具有理念逻辑的独立完整性而无须依附或模仿自然或是社会生活中的现象。建筑把模仿、肖似、或再现自然即社会中那些客观存在的形象的表现方式留给雕塑。也就是说,雕塑在细致,逼真地描绘客观对象的形体方面享有超出建筑的广阔自由性,能动性,从而在形体语言上表现出较多的自然具象成分和生动化的特色。
来源于问问我建筑网

雕塑可以雕在建筑上,建筑也可以以雕塑的造型展现出来,需要雕塑或雕刻的加朋友a幺吴玖叁伞散巴


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