歌舞伎是怎样产生的?
歌舞伎这种日本民族特有的艺术形式露出了端倪。歌舞伎直接承传的渊源,是一种名叫“风流”的狂热舞蹈。
在江户初期,出云地方出现了一个叫阿国的巫女,她很善于跳舞,并且创作了一种叫作“念佛踊”的舞蹈。她的丈夫名叫名古屋山三郎,很善于唱俗歌,两人琴瑟相谐,成立了剧班,到京都一带去演出。1604年,丰国神社举办祭祀歌舞盛会,与会者达500多人,阿国应邀前去演出她的歌舞伎,在她的狂热舞蹈的感召下,所有人都拍手击掌,随节拍一起扭动身体,创造了一种狂欢节般的气氛,阿国出尽了风头,也从此确立了歌舞伎在日本的社会地位。
阿国演出的歌舞伎,有一个特点是女扮男装,她往往穿上黑色的僧衣,头上包着黑布,用红丝带在身上挂一个铜钲,起舞时击钲,发出有节奏的响声。阿国歌舞伎的演员中男女混杂,也有儿童参演,在歌舞之间,还要做出种种滑稽可笑的表演,演唱当时流行的时调。这就有效地打破了能和狂言中泾渭分明的悲剧与喜剧,崇高与滑稽的界限。由于这种演出生动灵活,故广受人们的欢迎。其他的艺人都来仿效,结果,能和狂言等各种演艺成分渗透进来,甚至木偶净琉璃中的三味线也被用于歌舞伎的伴奏了。
初期的歌舞伎,比较重视声色之娱,流行着男扮女、女扮男的表演习俗,人们对演员姿色的热衷,大大超过了对其艺术水平的欣赏。后来还出现了主要以青年女子为表演者的“女歌舞伎”。这些女歌舞伎在演出中卖弄风情,常令观众骚动,并发生打斗事件。后来,女歌舞伎在妓女中十分流行,脂粉气。色情味日浓,故1629年,被统治者命令取缔。
日本皮影人形女歌舞伎风头稍逊之后,大约在1624年前后,在京都由青少年男子组成的“若众歌舞伎”又逐浪而来。为了投合世俗趣味,他们男扮女装,专演妓女与嫖客的情事,他们的煽情、滥情表演一时间颇为轰动,仿效者甚众。官方看到了这种有伤风化的局面,便于1652年下令禁止“若众”登台献艺。剧团班主不忍就此放弃收益颇丰的演艺活动,便向官方请求,希望能够继续登台。在他们的再三恳求下,官方同意他们继续演出,但必须不再做伤风败俗之事,并规定凡歌舞伎从业者,必得剔去顶前之发,将剩下的头发向上挽成一髻,这被叫作“野郎髻”,梳此种发式的演员演出的歌舞伎,被叫作“野郎歌舞伎”。从此,歌舞伎演员不再以卖弄姿色为能事,而开始专心致志地研究艺术了。此后,剔去顶前之发的规定被因袭下来,成为歌舞伎优伶的一种特有发式,也成为歌舞伎区别于其他舞台表演的重要标志。
专注于艺术之后。歌舞伎的表演水平有所提高。日本人喝茶有“茶道”,做武士有“武士道”,道者,顾名思义,即为法则、规范也,无规矩无以成方圆,因此,从事歌舞伎表演的人们,也慢慢建立起了他们的“艺道”,艺道之兴,规范了歌舞伎这种表演活动,一套渐趋程式化的舞蹈动作得以确立,并且成为艺人们用心研磨的技艺。而率性而发,任意为之,刺激观感、哗众取宠式的歌舞伎表演,则渐渐淡出了日本舞台。
在木偶净琉璃兴盛之际,它的巨大影响全然盖过了当时不甚景气的歌舞伎。然而,到了18世纪下半期,这种情形发生了逆转。由于歌舞伎的艺人们不断吸收木偶净琉璃的艺术成就,在唱腔、表演、风格上不断揣摩净琉璃的神髓,大量移植其成功的剧本,模仿人形净琉璃的表演,在借鉴、吸纳、融合、创新的过程中,逐渐找回了自信。同时在广泛融合既往的能乐之艺术品格的基础上,歌舞伎在新的情况下获得了新的发展。
歌舞伎这种日本民族特有的艺术形式露出了端倪。歌舞伎直接承传的渊源,是一种名叫“风流”的狂热舞蹈。
在江户初期,出云地方出现了一个叫阿国的巫女,她很善于跳舞,并且创作了一种叫作“念佛踊”的舞蹈。她的丈夫名叫名古屋山三郎,很善于唱俗歌,两人琴瑟相谐,成立了剧班,到京都一带去演出。1604年,丰国神社举办祭祀歌舞盛会,与会者达500多人,阿国应邀前去演出她的歌舞伎,在她的狂热舞蹈的感召下,所有人都拍手击掌,随节拍一起扭动身体,创造了一种狂欢节般的气氛,阿国出尽了风头,也从此确立了歌舞伎在日本的社会地位。
阿国演出的歌舞伎,有一个特点是女扮男装,她往往穿上黑色的僧衣,头上包着黑布,用红丝带在身上挂一个铜钲,起舞时击钲,发出有节奏的响声。阿国歌舞伎的演员中男女混杂,也有儿童参演,在歌舞之间,还要做出种种滑稽可笑的表演,演唱当时流行的时调。这就有效地打破了能和狂言中泾渭分明的悲剧与喜剧,崇高与滑稽的界限。由于这种演出生动灵活,故广受人们的欢迎。其他的艺人都来仿效,结果,能和狂言等各种演艺成分渗透进来,甚至木偶净琉璃中的三味线也被用于歌舞伎的伴奏了。
初期的歌舞伎,比较重视声色之娱,流行着男扮女、女扮男的表演习俗,人们对演员姿色的热衷,大大超过了对其艺术水平的欣赏。后来还出现了主要以青年女子为表演者的“女歌舞伎”。这些女歌舞伎在演出中卖弄风情,常令观众骚动,并发生打斗事件。后来,女歌舞伎在妓女中十分流行,脂粉气。色情味日浓,故1629年,被统治者命令取缔。
日本皮影人形女歌舞伎风头稍逊之后,大约在1624年前后,在京都由青少年男子组成的“若众歌舞伎”又逐浪而来。为了投合世俗趣味,他们男扮女装,专演妓女与嫖客的情事,他们的煽情、滥情表演一时间颇为轰动,仿效者甚众。官方看到了这种有伤风化的局面,便于1652年下令禁止“若众”登台献艺。剧团班主不忍就此放弃收益颇丰的演艺活动,便向官方请求,希望能够继续登台。在他们的再三恳求下,官方同意他们继续演出,但必须不再做伤风败俗之事,并规定凡歌舞伎从业者,必得剔去顶前之发,将剩下的头发向上挽成一髻,这被叫作“野郎髻”,梳此种发式的演员演出的歌舞伎,被叫作“野郎歌舞伎”。从此,歌舞伎演员不再以卖弄姿色为能事,而开始专心致志地研究艺术了。此后,剔去顶前之发的规定被因袭下来,成为歌舞伎优伶的一种特有发式,也成为歌舞伎区别于其他舞台表演的重要标志。
专注于艺术之后。歌舞伎的表演水平有所提高。日本人喝茶有“茶道”,做武士有“武士道”,道者,顾名思义,即为法则、规范也,无规矩无以成方圆,因此,从事歌舞伎表演的人们,也慢慢建立起了他们的“艺道”,艺道之兴,规范了歌舞伎这种表演活动,一套渐趋程式化的舞蹈动作得以确立,并且成为艺人们用心研磨的技艺。而率性而发,任意为之,刺激观感、哗众取宠式的歌舞伎表演,则渐渐淡出了日本舞台。
薛宝钗——金陵十二钗之冠(与黛玉并列),来自四大家族之薛家,薛姨妈之女,宝玉的姨表姐。她是一个复杂的矛盾纠葛体。她大方典雅,举止雍容,既有大家闺秀卓越的气质,沉静淡泊、温柔平和的性格,又有心灵深处隐藏的豪放大度。她对官场黑暗深恶痛绝,但仍规谏宝玉读书做官。
日本近世舞蹈中的“歌舞伎”有哪些特点?
“歌舞伎”艺术产生于德川幕府时代,兴盛于江户时代,它是在日本各类歌舞艺术的影响下形成的戏剧表演艺术,与日本的舞乐、能乐、人形净琉璃有着一脉相承的关系。歌舞伎舞蹈最开始由女子扮演,由于女子表演的歌舞伎艺术成为武士时代的社会不安定因素,因而遭到政府的禁止。后来,歌舞伎艺术全部由貌美的青年...
歌舞伎町名字的来源
歌舞伎与能 人形净琉璃并称日本三大国剧,以下进行简单的介绍。能是日本最早的剧种"能"出现于南北朝时期(1336~1392)。早在10世纪后,日本从中国输入"散乐",促进了日本杂艺的发展。12世纪末,每当宫廷祝典或各大寺院举行法会,总要举行演艺大会,在此基础上产生了带有一定情节的歌舞剧"猿乐能",后...
歌舞伎是怎样产生的?
1652年,“若众”被禁止登台表演,但剧团班主请求继续演出,官方同意,但要求演员不再进行伤风败俗的表演,并规定演员必须剔去顶前头发,挽成“野郎髻”,这一发式成为了歌舞伎演员的独特标志。随着对艺术的专注,歌舞伎的表演技巧得到了提升。日本有“茶道”和“武士道”,歌舞伎艺人也逐渐形成了自己的...
歌舞伎町名字的来源
当时的日本德川幕府对“游女歌舞伎”的淫乱行为采取了取缔措施,于1629年公布禁止女人演戏的法律,结束了“游女歌舞伎”的时代。女人演戏被禁止,并没有中断歌舞伎的发展,剧团变更办法,以年轻貌美的男子扮演女人的角色,产生了歌舞伎中的“女形”,这种歌舞伎被称为“若众歌舞伎”。“若众歌舞伎”中...
歌舞伎是什么
歌舞伎是日本典型的民族表演艺术,起源于17世纪江户时代初期,1600年发展成为成熟的戏剧,演员只有男性。它与李能和拉文一起保存了近400年。歌舞伎是日本特有的戏剧,是日本传统艺术之一。它被列为日本重要的非物质文化遗产,2005年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。现代歌舞伎的特点是布景精致,舞台...
舞妓的解释舞妓的解释是什么
舞妓的具体解释是什么呢,我们通过以下几个方面为您介绍:一、引证解释【点此查看计划详细内容】⒈以歌舞娱人的妓女。引唐白居易《西楼喜雪命宴》诗:“光迎舞妓动,寒近醉人销。”唐郑谷《贫女吟》:“东邻舞妓多金翠,笑翦灯花学画眉。”二、网络解释舞妓(日本传统职业)舞妓(汉译另有“舞伎”...
日本歌舞伎介绍简述
情节背景、人物特点、故事历史等都了如指掌。另外,第一次观赏歌舞伎最好是从感兴趣的剧目入门。这样,观众也容易对表演艺术的美感产生共鸣,尤其是对服装、大小道具的美术和戏剧音乐产生兴趣,在发现了值得欣赏的关注点之后,更能深度地理解和品味歌舞伎。———...
“歌舞伎演员”是女性还是男性?
当时的日本德川幕府对“游女歌舞伎”的淫乱行为采取了取缔措施,于1629年公布禁止女人演戏的法律,结束了“游女歌舞伎”的时代。女人演戏被禁止,并没有中断歌舞伎的发展,剧团变更办法,以年轻貌美的男子扮演女人的角色,产生了歌舞伎中的“女形”,这种歌舞伎被称为“若众歌舞伎”。“若众歌舞伎”中...
艺伎 是什么?
艺伎,在日语中,“艺”表示艺术或表演,“伎”表示人。艺伎是专业的舞女,她们通过各种形式的表演艺术来娱乐客人。艺伎不是普通的舞女,也不是妓女。人们认为11世纪时为武士们表演舞蹈的妇女就是艺伎的前身。艺伎要接受一系列传统技能的培训:日本传统歌舞、器乐演奏(最基本的是一种有三根弦的叫作三味线的乐器)、插花...
歌舞伎的渊源
后来结它起了雅号“歌舞伎”:歌,代表 音乐;舞,表示舞蹈;伎,则是表演的技巧的意思。阿国创建了歌舞伎后,在京都、大阪一带的“游女”受其影响组织了许多“游女歌舞伎”,她们除了演剧之外还从事卖淫活动。并没有中断歌舞伎的发展,剧团变更办法,以年轻貌美的男子扮演女人的角色,产生了歌舞伎中...
郭哈当归: 歌舞伎至今有400多年的发展历史,溯其源头,还要从风流说起.风流是日本室町时代(公元15〜16世纪)具有代表性的民间舞蹈,又称为风雅,它伴随着民间祭祀和盂兰...
两当县13263321414: 日本传统戏剧是什么? - ?
郭哈当归: 歌舞伎 在日本传统艺能中,歌舞伎是非常有名的.歌舞伎是从民间艺能“风流”演变而成的.它的起源据说是在7世纪初,一位在出云大社从事女祭司工作、名叫阿国的女子来到京都从事宗教性的念佛舞蹈时开始的.由于将过去非公认的女性歌...
两当县13263321414: 问哈阿国是谁 - ?
郭哈当归: 日本歌舞伎的创始人.歌舞伎的起源可以算是在公元1603年,日本出云国(今天的中国地区岛根县东部)的出云大社女祭司阿国(女性)所创,为了募集大殿的修缮费,她来到京都,改革了“念佛踊”(念佛踊经时的动作舞蹈),加入简单的故...
两当县13263321414: 日本狂言小舞是什么时候产生的? - ?
郭哈当归: 日本“狂言小舞”是一个着重于戏剧表演的艺术形式.所谓“狂言小舞”,是指单独从“狂言”中提取出来的舞蹈部分.它产生于室町幕府时代.室町时代与镰仓时期的武士勤俭节约的生活态度不同,这一时期的武士开始追求享乐,人们物质生活普遍得到提高,精神文化生活更为普及,狂言小舞就在这样的历史文化背景下产主.狂言小舞吸收了当时流行的歌谣形式,并称之为“踊节”,所谓踊节是指踩着节奏跳的舞蹈.狂言小舞对歌舞伎的形成产生了不同估量的影响.
两当县13263321414: 为什么日本艺伎的脸一定要涂抹的那么白呢 - ?
郭哈当归: 是代表『女形假面』之意. 歌舞伎诞生于1603年,当时的歌舞伎(kabuki)并不是现在这样的歌、舞、演剧浑然一体的艺术,也不是男扮女装,而是一种加有简单故事情节、具有宗教色彩的舞蹈,而且是女扮男装. 由“游女(妓女)歌舞伎”到“若众歌舞伎”,最终发展到现在的歌舞伎的原型“野郎歌舞伎”,逐渐成为现在这样专门由男演员演出的纯粹的歌舞演剧艺术.歌舞伎从此改变了侧重以美媚之貌蛊惑观众的做法,转而追求演技,逐渐发展成专门由男演员演出的纯粹演艺. 阳刚的男性要表演温柔的女性,身体的差异可以用衣衫与身段掩饰、声音的粗哑也可以用尖嗓来传达,而脸部的明显差异自然必须用厚重的白粉加上女性特征的妆点,将脸部呈现出『女形假面』!
两当县13263321414: 日本舞蹈的舞蹈简介 - ?
郭哈当归: 奈良到平安期间,从外国传入伎]乐(百济人味摩之从中国吴越一带传来)、雅乐(唐代燕乐)和散乐(中国民间歌舞、杂技、幻术、百戏),使日本舞蹈在艺术上有了很大的进步. 中世纪的能乐也受到中国傩舞和傀儡戏的影响.江户时代歌舞伎的产生和发展,开创了日本舞蹈的新局面,出现了很多不朽的名作和著名演员.
两当县13263321414: 歌舞伎化妆综合征的发病机制是怎样的? ?
郭哈当归: 歌舞伎化妆综合征确切的病因及发病机制尚不清楚,很多学者发现歌舞伎化妆综合征或疑似歌舞伎化妆综合征的患者有细胞遗传学的异常.各种报道如染色体1P区段重复...
两当县13263321414: 日本的艺伎和歌舞伎有什么区别 - ?
郭哈当归: 歌舞伎和艺伎有所区别,也有所相似:艺伎历史比歌舞伎长,歌舞伎只是做歌舞方面的工作,而艺伎工作内容除为客人服侍餐饮外,也有很大一部份是在宴席上以舞蹈、乐曲、乐器等表演助兴.所以说艺伎工作范围广些. 歌舞伎是日本典型的民...
两当县13263321414: kabuki是什么 - ?
郭哈当归: Kabuki n. <日>歌舞伎(创始于17世纪的日本传统剧种)No : 能乐 “能乐”这个名称是到明治时代才确定下来的,当时的有志之士仿照西洋乐剧而创出的典雅名词.这种艺术形式在十四、十五世纪发展的高潮期仍被称作为“猿乐之能”.为了...