普契尼的作品一览
普契尼(1858~1924)是19世纪末、20世纪初意大利最杰出、最受推崇的歌剧作曲家。普契尼的戏剧鉴赏力和创作技法无与伦比,与他同时期的歌剧作曲家难以与其媲美。他出生于卢卡的音乐世家,到他时已为第五代了。5岁时即丧父。由母与姊抚养大。16岁曾获管风琴比赛一等奖。后靠在教堂演奏管风琴和在舞会上弹奏钢琴为生。
1880年(22岁)获国家年金,遂入米兰音乐院学习,师从巴齐尼和蓬基耶利。在校期间即已显示出歌剧作曲方面的才能。他受到19世纪末真实主义思潮的强烈影响,形成其现实感极强的创作风格。他那近似于自发的旋律天才,以及在歌剧中戏剧性要素的充分发挥,使他成为一个伟大的歌剧作曲家。他的歌剧取材于普通人的日常生活,往往以悲剧结尾,具有震撼人心的力量,给人以深刻印象的咏叹调音乐风格,并着意提高管弦乐队的作用。开始他写了几部歌剧并不成功,他终于明白了成功的歌剧取决于有一个好的歌剧脚本,于是他亲自选取法国文学家普列弗的小说《玛侬·列斯科》并与人一起编剧。结果这部歌剧使他一举成名,1896年创作歌剧《绣花女》使他得以立足于世界乐坛。其后,又创作了《托斯卡》(1900)、《蝴蝶夫人》(1904)均为世界歌剧的上乘之作。四幕歌剧《绣花女》(又译《波希米亚人》、《艺术家的生涯》)根据米尔热的小说《艺术家的情景》编剧,作于1892~1895年,1896年在托斯卡尼尼指挥下首演于都灵,获得成功。反映了在巴黎拉丁区阁子间居住的穷艺术家的生活。他们在西欧人心目中是一些不拘旧习、无拘无束的诗人、画家和音乐家,被称作“波希米亚人”。该剧著名唱段有咪咪的咏叹调《人们叫我咪咪》、鲁道夫的咏叹调《冰凉的小手》等。
普契尼
《曼侬·莱斯科》
《波希米亚人》
《托斯卡》
《蝴蝶夫人》
《西部女郎》
《图兰朵》
弦乐四重奏《菊花》 普契尼的两幕歌剧《蝴蝶夫人》在1904年2月17日初演于米兰,剧情取材于美国作家的同名小说,并由美国剧作家贝拉斯科(1854-1931)改编成剧本。歌剧描写的巧巧桑(蝴蝶姑娘)是一位天真、纯洁、活泼的日本姑娘,她为了爱情而背弃了宗教信仰,嫁给了美国海军上尉平克尔顿。婚后不久,平克尔顿返回美国,三年杳无音信。巧巧桑深信他会回来。平克尔顿回国后另有新娶。当他偕美国夫人回日本时,悲剧终于发生了。巧巧桑交出了孩子,吻剑自尽了。这是一部抒情性的悲剧,通过一个纯真、美丽的姑娘的悲惨命运,对自私自利、损人利己的资产阶级世界观进行了批判。普契尼在音乐创作中直接采用了《江户日本桥》、《越后狮子》、《樱花》等日本民歌来刻画蝴蝶夫人的艺妓身份和天真的心理。这部作品是普契尼的代表作之一,也是世界歌剧舞台上久演不衰的名作。
《啊,明朗的一天》是这部作品中最著名的一首曲子,是蝴蝶夫人在第二幕中所唱的一首咏叹调。平克尔顿回国后,女仆认为他不会回来,但忠于爱情的蝴蝶夫人却不停地幻想着在一个晴朗的早晨,平克尔顿乘军舰归来的幸福时刻。她面对着大海,唱出了著名的咏叹调《啊,明朗的一天》。普契尼在这里运用了朗诵式的旋律,细致地刻画了蝴蝶夫人内心深处对幸福的向往。音乐近似说白,形象生动地揭示了蝴蝶夫人盼望丈夫回来的迫切心情。 普契尼的最后一部歌剧《图兰朵》取材于C.戈齐的神话剧,在这部作品里他坚持了创作的现实主义原则,摆脱了原著的象征性,使全剧充满生活气息,人物都是富有激情的活生生的人。他在这里一反过去常采取的抒情室内风格,恢复了几乎被人忘却的意大利正歌剧风格,有雄伟的合唱、辉煌的独唱段落、丰富多彩的音响效果等。由于戏剧的背景是古代中国,采用了中国民歌《茉莉花》的曲调,但其他方面并无中国特色。他在剧中广泛运用了欧洲的古调式,有些表现性强的场面,运用现代和声,形成不协和的多调性结合。可惜写到第三幕时普契尼因病逝世,剩下的部分由他的学生F.阿尔法诺根据他的草稿完成。1926年4月,当《图兰朵》在著名的斯卡拉歌剧院首演,获得巨大成功。指挥大师托斯卡尼尼在第三幕临近结尾时放下指挥棒,转向观众低声宣布:“大师的作品在这里结束”。
洛可可时候欧洲艺术的中心逐渐转移到下面哪一个国家
这种艺术形式随后从法国蔓延到德国、西班牙等地区,并与当地的这种风格相融合,18世纪的英国将洛可可风格视为“法国品味”,较少使用在建筑上,更多地运用在银器和陶瓷上。当时由意大利移民的艺术家,如Bagutti和Artari都以石膏作品为载体将洛可可风格带入英国,爱尔兰的法兰契尼兄弟也做了同样的尝试。随着...
宋敏的主要学术作品
;刘意青主编《英国十八世纪文学》(外研社,2005年增补版,国家社科基金重点项目成果之一)中“弗朗西斯?伯尼及其小说成就”章节;论文“比特丽丝之‘毒’:红色的禁区—析霍桑短篇小说《拉巴契尼的女儿》”(《国外文学》2001年第2期);译著《索绪尔》(约翰逊?卡勒著),昆仑出版社1999年版,等。
洛可可时候欧洲艺术的中心逐渐转移到下面哪一个国家
这种艺术形式随后从法国蔓延到德国、西班牙等地区,并与当地的这种风格相融合,18世纪的英国将洛可可风格视为“法国品味”,较少使用在建筑上,更多地运用在银器和陶瓷上。当时由意大利移民的艺术家,如Bagutti和Artari都以石膏作品为载体将洛可可风格带入英国,爱尔兰的法兰契尼兄弟也做了同样的尝试。随着...
阚群当归: 全部歌剧作品1884年:《群妖围舞》(Le Villi)1889年:《埃德加》(Edgar)1893年:《玛侬·莱斯科》(Manon Lescaut)1896年:《波希米亚人》(La bohème)1900年:《托斯卡》(Tosca)1904...
钟山区19180915810: 普契尼的介绍 - ?
阚群当归: 贾科莫·普契尼(全名Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo María Puccini)意大利歌剧作曲家,十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一.共有作品12部,成名作是1893年发表的《曼侬·莱斯科》,著名的有《波希米亚人》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《西部女郎》等.
钟山区19180915810: 意大利音乐情圣普契尼的代表歌剧是什么呢? ?
阚群当归: 贾科莫•普契尼(Giacomo Puccini 1858〜1924),威尔第之后最伟大的意大利 歌剧作曲家,19世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一.《图兰朵》是普契尼...
钟山区19180915810: 蝴蝶夫人是谁? 他是哪国人? 代表作有哪些? - ?
阚群当归: 普契尼作曲.蝴蝶夫人由伊利卡和贾科萨根据美国约翰·朗的同名小说和贝拉斯的同名话剧编成.普契尼的两幕歌剧《蝴蝶夫人》在1904年2月17日初演于米兰,剧情取材于美国作家的同名小说,并由美国剧作家贝拉斯科(1854-1931)改编成...
钟山区19180915810: 普契尼是谁,主要成就是什么 - ?
阚群当归: 1920年,普契尼创作歌剧《图兰朵》出生于1858年6月22日的普契尼,是意大利歌剧史上继歌剧艺术巨匠威尔第后的又一座丰碑.在西方众多歌剧创作者中,普契尼是唯一一位在作品中使用中国元素的作曲家.一部未竟的《图兰朵》,让“茉莉...
钟山区19180915810: 普契尼的三大名歌剧是什么? - ?
阚群当归: 托斯卡,蝴蝶夫人,艺术家的生涯
钟山区19180915810: 威尔第、普契尼、瓦格纳,这三位作曲家除了歌剧作品外,还有没有其他类型的音乐作品了? - ?
阚群当归: 威尔第除了歌剧之外最著名的作品就是《安魂曲》,每年在世界各地都要上演.另外就是还有很多著名个艺术歌曲.普契尼也有其他作品,只是出名之后在歌剧领域太忙,没有闲暇进行别的创作.音乐学院毕业时的作品很出名:一八八三年普...
钟山区19180915810: 一步之遥最后的歌剧是什么 - ?
阚群当归: 一步之遥最后的歌剧 是普契尼的《图兰朵》.吉亚卡摩·普契尼(全名Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo María Puccini)意大利歌剧作曲家,十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一.共有作品12部,成名作是1893年发表的《曼侬·列斯科》,著名的有《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《西方女郎》等.