从历代至清朝留下多少位宫庭画师的名字

想知道清朝宫廷御用画师郎世宁的资料。~

郎世宁（Giuseppe Castiglione?,1688—1766）是意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，生于米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为宫廷画家，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。
　由于郎世宁带来了西洋绘画技法，向皇帝和其他宫廷画家展示了欧洲明暗画法的魅力，他先后受到了康 新还珠格格中的朗世宁
熙帝、雍正帝、乾隆帝的重用。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，成为雍正帝、乾隆帝时宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》（见插图）、《弘历及后妃像》、《平定西域战图》等
郎世宁1715年他以传教士的身份远涉重洋来到中国，就被重视西洋技艺的康熙皇帝召入宫中，从此开始了长达五十多年的宫廷画家生涯。在绘画创作中，郎世宁融中西技法于一体，形成精细逼真的效果，创造出了新的画风，因而深受康熙、雍正、乾隆器重。尽管如此，洋画家郎世宁也必须遵守作画前绘制稿本，待皇帝批准后再“照样准画”的清宫绘画制度，目前保留在美国纽约大都会博物馆的郎世宁《百骏图》稿本就说明了这一点。郎世宁还将欧洲的绘画技法传授给中国的宫廷画家，使得清代的宫廷绘画带有“中西合璧”的特色，呈现出不同于历代宫廷绘画的新颖画貌和独特风格。 　　郎世宁原系来华传教的耶稣会教士，但他在清廷官封三品，一直忙于为皇帝作画竟没有机会传教。他擅于采纳中国绘画技巧而又保持西方艺术的基本特点。今日全球各大博物馆都有他的作品陈列。 　　1688年郎世宁生于意大利米兰市，19岁入热那亚耶稣会。不久即运用他的艺术才华为该市修道院内小教堂绘了两幅宗教画。那时欧洲知识分子对中国文化极为向往，年甫弱冠的郎世宁就请求该会派他前往中国。11月获康熙皇帝召见。当时康熙61岁，酷爱艺术与科学，虽然不赞成郎世宁所信仰的宗教，却把他当作一位艺术家看待，甚为礼遇。康熙对他说：“西方的教义违反中国正统思想，只因为传教士懂得数学基本原理，国家才予以聘用。”他又表示诧异道：“你怎能老是关怀你尚未进入的未来世界而漠视现实的世界？其实万物是各得其时的。”旋即派郎世宁为宫廷画师，不给他传教的机会。 　　宫廷画师每日清晨从北京东华门附近的寓所步行进宫，七时向宫门禁卫报到。在一所坐落于庭院与御花园之间的画室内作画，直到下午五时为止。这间屋子夏天炎热，冬天严寒，画师必须把一缸缸颜料放在小炭炉上烘着以免凝结。除绘画外他们还得修习汉文与满文。 　　康熙不喜欢油画，因为年代久了就会变得黑乎乎的，模糊不清。于是郎世宁与其他欧籍画师学习使用胶质颜料在绢上作画的艰难技巧。一笔下去就不能再加第二笔，也不容修改润饰。笔触偶有踌躇，或下笔太重，那幅画就毁了。 　　宫廷画家都依照宋人郭熙定的原则作画：“山水画中，画山盈丈，树木盈尺，马盈寸，人物盈十分之一寸。”平行线条就是不折不扣地平行下去。在郎世宁看来，中国绘画的远近配合观念彻底错误。他向康熙建议设立一所绘画学校，不获采纳。后来他出版了一本《视学》。不过，在许多中国人看来，用几何学的透视原理来处理空间问题 聚瑞图
，是虚伪的，非艺术化的。中国画中对 郎世宁作品
物的视点不止一个而是几个，视线的角度不是固定的，所以画家在同一幅画中能对山水或庭园表现不同的视点与角度。郎世宁的作画题材由皇帝指定。人像必须画平板板的正面，不能画阴影，人们以为像上的阴影“好似脸上的斑点瑕疵”。 　　1722年康熙驾崩，皇四子胤禛即位，即雍正继位，传教士皆逢厄运，唯有在宫廷服务的教士受到特殊礼遇，向中国的皇帝和宫廷画家展示了欧洲明暗画法的魅力。作于雍正元年(公元1723年)的《聚瑞图》轴、雍正二年(公元1724年)的《松献英芝图》轴和雍正六年(公元1728年)的《百骏图》卷等画幅，都显示了郎世宁坚实的写实功底，体现了他早期绘画的特色和面貌，具有浓厚鲜明的欧洲绘画风格和情调。 　　在雍正年间，郎世宁根据皇帝的旨意，向中国的宫廷画家斑达里沙、八十、孙威凤、王珓、葛曙和永泰等人传授欧洲的油画技艺，从此，纯属欧洲绘画品种的油画，在清朝的宫廷内也开始流行。从清代内务府造办处的档案中得知，在这段时间里，郎世宁创作了不少作品，但是保存至今的只是其中的一部分，大多已经失传了。　皇帝开始大规模地扩建圆明园，这为郎世宁提供了发挥其创作才能的极好机会。他有较长一段时间居住在这座东方名园内，画了许多装饰殿堂的绘画作品。其中既有欧洲风格的油画，还有在平面上表现纵深立体效果的欧洲焦点透视画。雍正皇帝对于这位洋画师的作品十分赞赏，曾经对一幅人物画的图稿做了如下评语:“此样画得好！”(见清·内务府造办处档案) 　　在宫廷之外，郎世宁还与雍正皇帝的几个同父异母弟弟关系颇为密切，如怡亲王允祥、果亲王允礼、慎郡王允禧等，为他们作画，并有多件作品流传至今。如《果亲王允礼像》页(北京故宫博物院收藏)、《八骏图》横幅(江西省博物馆收藏)、《马图》册(上海博物馆收藏)等。这些作品和这一现象，一方面说明了郎世宁在宫廷之外频繁的艺术活动，另一方面也说明了在当时的满洲贵族圈子里，玩赏欧洲风味的艺术品是一种流行的时尚。　由乾隆继承大统。乾隆皇帝雅好书画诗文，在位期间重视宫廷绘画的发展，所以从康熙时就入宫的画家郎世宁仍然得到重用，成为宫廷画家中的佼佼者。乾隆登基时年24岁，每日必去画室看郎世宁作画。而且从现存的郎世宁作品上看，弘历在即位前任宝亲王期间，就与郎世宁相识，并有颇多接触，关系甚为密切。即位后的乾隆皇帝多次颁赐钱和实物奖赏宫廷画家，几乎每次都有郎世宁的份儿，与宫廷画家中的元老冷枚、唐岱等人待遇相同。后来乾隆皇帝还为郎世宁举行了非常隆重的七十岁寿辰祝寿仪式，赏赐寿礼甚丰，并亲笔书写了祝词。 这时郎世宁已77岁，谙习内廷事务，于是教会高级人士令他向皇帝呈递奏折，此举很危险。某日乾隆照常来看他作画，郎世宁匍匐跪下，说了几句有关“我们的神圣教律”遭受谴责之类的话后，就从怀中掏出一卷用黄绸包裹的耶稣会奏折呈上。当时内廷太监看见郎世宁的大胆举动，都吓得心惊胆战，乾隆却温和地说：“朕并没谴责你们的宗教，朕只是禁止臣民皈依罢了。”从此以后，郎世宁每晨入宫必受搜查，以保证他的确没有怀带什么奏折。1746年有5名本笃会传教士判处死刑。一日乾隆命郎世宁呈一幅新画的画稿时，他又跪下说：“求陛下对我们忧伤戚戚的宗教开恩。”乾隆面有愠色，不置答复，皇帝的决定是不能更改的。 清乾隆 纯惠贵妃像 镜心
　　不过郎世宁在宫中也有轻松的时刻。某日乾隆见妃嫔环绕左右时郎世宁颇感局促不安，就问他：“卿看她们之中谁最美？”郎世宁答道：“天子的妃嫔个个都美。”乾隆又追问：“昨天那几个妃嫔中，卿最欣赏谁？”“微臣没看她们，当时正在数宫殿上的瓷瓦。”“瓷瓦有多少块？”郎世宁回答：“30块。”皇上命太监去数，果然不错。不过他还是奉命描绘一幅帝后及11名妃嫔在一起的图像，画题是：“心写治平”。这是郎世宁所绘二百幅人物中最著名的一幅。乾隆仅在该画完竣、七十万寿及让位时看过此画三次。随即将画密封于盒内，旨谕有谁窃视此画，必凌迟处死。 　　郎世宁身为宫廷画师，将乾隆一生中的大事都一一入画——战争的场面，壮观的狩猎，喜庆宴会等。他最好的作品之一为“哈萨克贡马图”与“玛，整个绢卷轴中笔触挥洒自如，景色生动逼真。(你百度下，有最全面的资料）

清代最后一位宫廷画师李挺梁的第四代传人王伟，他向我们讲述了李挺梁的宫廷往事，以及宫廷画流落民间后的传承。1924年11月，已经退位的溥仪被迫离开紫禁城，和他一起出宫的只有为数不多的几十名宫女、太监和随从，这其中有一名70多岁的老人。这位老人就是清朝最后一代宫廷画师李挺梁。后来他无数次和孩子们说起这锥心刺骨的一天，从这一天起，传承了数百年、独树一帜的宫廷画技艺就此流落到了民间。

王伟是宫廷绘画技艺的第四代传人，宫廷画师李挺梁是他的姑老祖，也就是他爷爷的姑父。“我爷爷王竹坪从小跟着他姑父学画，是他的书童，每天和他一起进宫伺候，所以尽得姑父的真传。爷爷把这个技艺传给了我的叔叔和姑姑，我是从小跟着爷爷学的，如今我的孩子也在学，已经传到第五代，宫廷画技艺会一直在我们这个家族传承下去。”

李挺梁，字云轩，清代画家，京师人，擅长指头画。指头画据说是李挺梁的独门绝技，用手指蘸上墨水颜料作画，这并非宫廷画技法，应是他闲暇时自娱自乐的玩意儿。王伟保留的李挺梁仅存于世的一张画就是指头画，很小的一幅，画在一个类似钱夹的袋子上，百年旧物，带着斑斑污渍和岁月的痕迹。

如今，王伟正在为家传的宫廷绘画技艺申请国家级非物质文化遗产，他认为宫廷绘画是一种独特的存在，“它具有和其他绘画不同的艺术韵味与精神内涵，它是韵味与力量的统一，并非仅仅是通过指掌的运动就可以完成的，它包括：心、眼、法，笔、墨、色的运用。”朋友们，你们觉得是谁呢？

　　汉朝的毛延寿，就是故意把王昭君画丑的那个。
　　曹不兴，帮孙权画过龙。有《龙头样》。
　　阎立本，唐太宗年代进入宫中，画有《历代帝王图卷》。其中还不得不提一下，他在贞观十七年的时候在“凌烟阁”将与李世民打天下的24名功臣画下。
　　吴道子，唐玄宗年间进入宫廷作画。留有《天王送子图》，史称“画圣”。
　　李在，宣德时与戴进等同以善画进入宫廷，官直仁智殿待诏，日本画僧雪舟，曾与他切磋画研。工山水，细润处近郭熙，豪放处宗马远、夏圭，笔气生动，得苍劲之意。善画人物有《阔渚晴峰图轴》。
　　安正文，为明宫廷画家授直正智殿锦衣千户，善画山水、人物，尤长界画，宗法宋人笔意。作品有《岳阳楼图轴》，《黄鹤楼图轴》。
　　林良，明天顺中供奉内廷，官工部营缮所丞，入直仁智殿，改任锦衣卫指挥。擅画花果、翎毛，着色简淡，备见精巧。尤喜作水墨禽鸟、树石，继承南宋院体画派放纵简括的笔法，笔势遒劲飞动，有类草书，墨色灵活。是明代院体花鸟画的代表画家，也是明代水墨写意画派的开创者。作品有《松鹤图轴》。
　　刘俊，善画山水，入能品，人物也佳。官锦衣都指挥，为宫廷画家。作品有《刘海戏蟾图轴》。
　　王谔，弘治初年以 绘事供事仁智殿。喜欢马远的画 ，其画树石多有烟霭之态，势如泼墨。正德初年官至锦衣千户，后来回乡，家居至八十多岁。作品有《月下吹箫图轴》，《寒山图轴》。
　　太多了，不一一列举，再说。中国古代崇尚自由，多以山水画居多，所以很多人不愿意被朝廷豢养。自己周游名山大川。自己作画。比如明朝的四大才子，扬州八怪等。

最有名的应该是意大利传教士郎世宁了.......
代表作品<乞丐图>

吴道子，阎立本，郎世宁

吴道子，阎立本，曹霸

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新民市19398162133： 从历代至清朝留下多少位宫庭画师的名字 - ？
宏骆来弗： 汉朝的毛延寿,就是故意把王昭君画丑的那个. 曹不兴,帮孙权画过龙.有《龙头样》. 阎立本,唐太宗年代进入宫中,画有《历代帝王图卷》.其中还不得不提一下,他在贞观十七年的时候在“凌烟阁”将与李世民打天下的24名功臣画下...

新民市19398162133： 中国古代历代著名画家?？
宏骆来弗： 顾恺之、吴道子、荆浩、董源、顾闳中、黄签、米芾、马远、夏圭、张择端、梁楷、唐寅、沈周、文征明、仇英、黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇、王时敏、王鉴、王原祁、王翚、恽格、朱耷、郑板桥

新民市19398162133： 中国古代有哪些著名的画家和著名的国画 - ？
宏骆来弗： 《西京杂记》中曾记载西汉元帝年间有位著名的宫廷画师名叫毛延寿,著名的画家顾恺之依据《洛神赋》,画了流传千古的名画《洛神赋图》唐代·阎立本《步辇图》唐代·张萱、周昉《唐宫仕女图》 唐代·韩滉《五牛图》五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》 北宋·王希孟《千里江山图》 北宋·张择端《清明上河图》 元代·黄公望《富春山居图》明代·仇英《汉宫春晓图》 清代·郎世宁《百骏图》

新民市19398162133： 中国从黄帝开始至清朝的末代皇帝一共出现了多少位帝王? - ？
宏骆来弗： 中国历代皇帝到底有几位?各说不一,如果只从秦始皇开始算起,秦朝2位,汉朝31位,三国11位,晋朝16位,五胡十六国78位,南北朝59位,隋朝3位,唐朝22位,五代...

新民市19398162133： 有谁知道中国古代著名画家及代表作 - ？
宏骆来弗： 袁耀--《阿房宫图》 虚谷--《虚谷和尚诗录》 关仝--《石渠宝笈续编》 顾恺之--《论画》 展子虔--《仙山楼阁图》 阎立本--《历代帝王图》 吴道玄--《五圣图》 李思训--《山届四皓》 张萱--《捣练图》 袁江--《汉宫秋月图》 高其佩--《饱虎图》 弘仁--《松石图》 郎士宁--《香妃像》 马远--《四景图》 刘松年--《西湖图》 赵伯驹--《春山图》 李唐--《雪景》 张择端--《清明上河图》 米友仁--《云山深意图》 王希孟--《千里江山图》 够没捏?

新民市19398162133： 古代画家的称谓是什么?？
宏骆来弗： 画师--指对文人画家、宫廷画家的尊称,如扬州画师郑板桥、宫廷画师郎世宁等 画工--指对普通民间会画画的人的称呼,一般是神仙像、年画之类的. 画匠--指对民间搞建筑、园林装饰绘画的人的称呼.一般是墙壁,走廊的彩绘故事画等

新民市19398162133： 古代著名画家有谁?还有代表作是? - ？
宏骆来弗： 张择端《清明上河图》吴道子送天王送子图卷》袁耀--《阿房宫图》虚谷--《虚谷和尚诗录》关仝--《石渠宝笈续编》顾恺之--《论画》,《〈女史箴〉图》展子虔--《仙山楼阁图》阎立本--《历代帝王图》,《步辇图》,《萧翼赚兰亭图》吴道玄--《五圣图》李思训--《山届四皓》,《江帆楼阁图》

新民市19398162133： 明清时期,我国有哪些书法家\画家\数学家? - ？
宏骆来弗： 明朝 书法家 1.(1460-1526年)是明代书法家,名允明,字希哲,因右手多生一指,又自号枝指生,江苏长洲(苏州)人.代表作《太湖诗卷》、《箜篌引》、《赤壁赋》等. 2.文征明(1470~1559年),即文徵明,初名壁,字征明,后更字征仲...

新民市19398162133： 清朝皇帝的画像都是谁画的? - ？
宏骆来弗： 清朝前后二百多年,显然不可能是一个画师的作品.

新民市19398162133： 中国古代画家四王,二石都是谁 - ？
宏骆来弗： 四王,是指清朝初期以王时敏为首的四位著名画家:王时敏、王鉴、王原祁和王翚.二石 是齐白石、傅抱石.