宋词的韵律到底是什么?

关于宋词的韵律的问题~

宋词的每个词牌对应的 都有固定的内容格式，字数排列。
虽然说起宋词，第一印象是没有唐诗的规定那么严谨，但有一些东西书约定俗成的。

如卜算子，相见欢，钗头凤……对应的格式，写的内容表达那方面的情感，都不同。

像雨霖铃：多半都带有些离情别绪在里面。

而且，每一个词牌，都有一个美丽的故事，这就不多讲了。

什么是诗歌韵律？

　　关于平仄，理解不难。难的是分清今音和古音的平仄。

　　平就是平声；仄，按字义解释，就是不平的意思。音分平仄，就可以用平仄交替的音韵来加强诗词的音韵美。读起来交替起伏，有抑扬顿挫之美。

　　古音有平上去入四声，上去入皆为仄音。

　　现代拼音系统中无入声，为阴平、阳平、上声、去声四调，亦称一、二、三、四声。如果按照今音来区分平仄，则有一个简单的方法：阴平、阳平（一、二声）为平，上声、去声（三、四声）为仄。一般的诗歌爱好者用这个现代汉语声调来分平仄就可以了。

　　这就问题出来了，到底现代人写作古诗词是从古还是从今？两种意见都有。但大多数人，尤其是精通音律的诗人，还是主张用古音。因为这样才能读出古诗韵味，体会诗词精髓。这里笔者不发表意见。只是谈谈要学古音应注意的一些事项：

　　关于入声，在现代汉语中大部分归于去声——这些字好说，因为古今音不会产生分歧；但还有些归于平声——这就需要平时阅读时多加留意，必要的时候进行强化记忆。在写作是拿不准的就查查韵书。时间久了也就容易记住。因为这些字数量并不多，而常用的也只有那一些，自己多留意还是能掌握的。

　　还有些字古读和今读不一样，笔者以为了解一下就可以了。例如“斜”，“奢”，古读不同，所以能和“花”押韵。见到时不要出洋相认为古人不和律就是了。至于今人有的故意这样押韵的做法，我以为是不可取的。

　　以下引用王力《诗词格律》区分平仄的内容，供大家参考：

　　“如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。象广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自已方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自已方言里的声调，就更好了。
　　“如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。
　　“如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。
　　“注意，凡韵尾是 -n或-ng的字，不会是入声字。如果就湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai、ei、ao、ou等韵基本上也没有入声字。
　　“总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍。这个障碍是查字典或韵书才能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。”

对 他已经说了

词初名曲、曲子、曲子词。简称“词”，又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。

我国古代诗乐一体，《诗三百篇》与汉魏六朝乐府诗大都是合于音乐而可歌唱的。“乐府”原为汉时政府音乐机关之名。汉以后的五、七言古体诗和唐以后的近体诗始为徒诗而不可歌。唐人的拟乐府古题与新乐府不再合乐，实为古体诗了。唐代绝句也有可配乐歌唱的，或称“唐人乐府”，有时与词相混，如《阳关曲》《杨柳枝》等，也被作为词调名。

唐宋之词，系配合新兴乐曲而唱的歌词，可说是前代乐府民歌的变种。当时新兴乐曲主要系民间乐曲和边疆少数民族及域外传入的曲调，其章节抑场抗坠、变化多端，与以“中和”为主的传统音乐大异其趣；歌词的句式也随之长短、错落、奇偶相间，比起大体整齐的传统古近体诗歌来大有发展，具有特殊表现力。曲子词、近体乐府、诗余、长短句之名由此而得。作词一般是按照某种乐调曲拍之谱填制歌词。曲调的名称如《菩萨蛮》《蝶恋花》《念奴娇》等叫做“词调”或“词牌”，按照词调作词称为“倚声”或“填词”。宋词唱法虽早已失传，但读者当时的倚声或后来依谱所填的词，仍然可以从其字里行间感受到音乐节奏之美，或缠绵宛转，或闲雅幽远，或慷慨激昂，或沉郁顿挫，令人回肠荡气，别有一种感染力量。

前人按各词调的字数多少分别称之为“小令”、“中调”或“长调”。有的以58字以内为小令，59字到90字为中调，91字以上为长调；有的主张62字以内为小令，以外称“慢词”，都未成定论。词调中除少数小令不分段称为“单调”外，大部分词调分成两段，甚至三段、四段，分别称为“双调”“三叠”“四叠”。段的词学术语为“片”或“阕”。“片”即“遍”，指乐曲奏过一遍。“阕”原是乐终的意思。一首词的两段分别称上、下片或上、下阕。词虽分片，仍属一首。故上、下片的关系，须有分有合，有断有续，有承有起，句式也有同有异，而于过片（或换头）处尤见作者的匠心和功力。我们看到宋代许多词人于此惨淡经营，创造出离合回旋、若往若还、前后映照的艺术妙境，在一首词中增添了层次、深度和荡漾波澜。

大部分词的句式长短不齐，押韵也变化多端。例如为唐宋词人所常用的词调《菩萨蛮》，系唐代时据从东南亚传入的乐曲所制。北宋魏夫人依此调所填的词云：

溪山掩映斜阳里，楼台影动鸳鸯起。隔岸两三家，出墙红杏花。 绿杨堤下路，早晚溪边去。三见柳绵飞，离人犹未归。

本词调全首八句，句句押韵。上片前两句七言押仄韵，本词用仄声中上声“纸”韵；后两句五言押平韵，本词押平声中“麻”韵。下片四句均是五言，前两句押仄韵，本词用仄声中的去声“遇”和“御”韵；后两句押平韵，本词押平声中“微”韵。通常近体诗八句的，全篇都是七言句，或都是五言句，隔句押同一个韵，首句也有押韵的。两者比较，词调显然别呈错综参差之美。本词上片写景色，下片写女主人公的行动与心理活动，环境与人物、人物的动作与内心，通过五、七言长短参差的句式、“麻”“微”平韵和“上”“去”仄韵的交替迭代，臻于多角度、多层次地情景交融的美妙境界。

平仄诸韵分别具有声情之美。一般说来，平声声调长，不升不降，宜于慢声吟唱，表达不尽的情意、盎然的韵味。仄也称“侧”，是不平之意。诗词中仄声包括上、去、入三声，声调都是短的。上声是升调，去声是降调，入声是特别短促。以欹侧短促的仄声押韵，易于寄寓奇拗不平的感慨，令人激动不已。不少词调中平仄诸韵递押，也就是长短声调递用、平调与升、降调或促调递用，不仅声调抑杨顿挫，激荡而和谐，蕴蓄的感情也显得更加丰富曲折。这是我们诵读宋词时所值提注意的。

词调有一般诗体中罕见的一字、两字句，或八字以至十字以上的长句，交错迭出。例如蔡伸《苍梧谣》（即《十六字令》）：“天！休使圆蟾照客眠。人何在？桂影自婵娟”。开头以一字句振起全篇，接以七字、三字、五字句，又有摇曳的余韵。再看辛弃疾的《唐河传》：

春水，千里。孤舟浪起，梦携西子。觉来村巷夕阳斜。几家？
短墙红杏花。 晚云做些儿雨，折花去。岸上谁家女？太狂颠！
那边，柳棉，被风吹上天。

这里二字句、三字句、四字句、五字句、七字句，押平韵的、仄韵中上、去声的，错综递用，宛如大珠小珠落玉盘，描绘出无边春色的生意盎然，青春少女的天真娇憨，全词在写作上对前举魏夫人《菩萨蛮》似有所借鉴，而写来更加清新活泼、跌宕多姿，也与所用词调更加灵活多变有关。相对说来，《菩萨蛮》句式保留较多五、七言诗体痕迹。 词中的长句也能使情意更加宛转，气势更见浩瀚：

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。(李煜《虞美人》)
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，
残阳当楼。（柳永《八声甘州》）

柳词中“渐”字下领三个四字句，实为十三字句。再如刘克庄《沁园春》中的“叹年光过尽，功各未立；书生老去，机会方来”，也当为十七字长句。

长短句比诸齐言体提供选词用语方面远为灵活的条件。李清照《声声慢》的运用大量叠字就是著名的例子：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。……梧桐更兼细雨，
到黄昏点点滴滴。

前人对此评价极高：“此乃公孙大娘舞剑器手”，“出奇制胜，真匪夷所思。”王又华《古今词论》略云：“晚唐诗人好用叠字语，义山（李商隐）尤甚，殊不见佳。”“如《菊诗》：‘暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。’亦不佳。”李清照《声声慢》“起法似本于此，乃有出监之奇。盖此等语，自宜于填词家耳”。晚唐诗人李商隐是造语的高手，李清照却更能“出奇制胜”、“青出于监”，除其绝世才华外，还因为“曲子词”、“长短句”这个在当时来说属于现代化的有多功能设备的舞台使得她得以充分施展其绝技。本词开端一连十四个叠字，一波三折而一气贯串，诗中无此句法。“到黄昏点点滴滴”，七字句而上三下四，于诗属拗句，而在句法参差的词中则读来十分自然，断续连绵细雨凄清入耳的声情也充分而又有余不尽地传达出来了。

当然，词调中也有全首齐言的，如《生查子》上、下片实为两首五言绝句，《玉楼春》上、下片实为两首七言绝句。词体并不完全丢掉整齐之美。

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庐山区18299533495： 宋词的韵律?? - ？
余饶硫酸： 诗词的韵律,大致包括三个方面的内容:一是平仄,由南北朝时期的沈约等首先提出,在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用,主要是讲究平声和仄声的协调.二是对偶,在韵文特别是格律诗中,对对偶的工巧是要求比较严的,诗词中一般是句对...

庐山区18299533495： 宋词的韵律到底是什么? - ？
余饶硫酸： 关于平仄,理解不难.难的是分清今音和古音的平仄.平就是平声;仄,按字义解释,就是不平的意思.音分平仄,就可以用平仄交替的音韵来加强诗词的音韵美.读起来交替起伏,有抑扬顿挫之美.古音有平上去入四声,上去入皆为仄音...

庐山区18299533495： 宋词的格律是咋样的? - ？
余饶硫酸： 诗词都遵守格律.就是平仄那些. 宋词要按照词牌子规定的来写,包括字数,平仄,韵脚,等等. 总之啊,多看就会了. 那些什么说意境重要,格律不重要的都是胡说八道.

庐山区18299533495： 求宋词词格律 - ？
余饶硫酸： 首先,宋词是一篇一篇的,每一篇,有个词牌名,每一个词牌名的格式,都是不一样的,是固定的 比如虞美人的格式,就是:⊙平⊙仄平平仄(仄韵) ⊙仄平平仄(叶仄) ⊙平⊙仄仄平平(换平韵) ⊙仄⊙平平仄仄平平(叶平) ⊙平⊙仄平平仄(换仄韵) ⊙仄平平仄(叶仄) ⊙平⊙仄仄平平(再换平韵) ⊙仄⊙平平仄仄平平(叶平) 其次,曲(或者说元曲中的小令),也有类似的格式.最后提点建议:要写这种东西,最好能押韵.比如“征夫去,望江山.”,如果改成“征夫去,江山望”,会不会更顺口一些?无论是唐诗、宋词还是元曲,要写的话,首先必须确定一个韵脚,当然抛开唐诗不谈,在整个篇幅中是允许转韵的,但是一般不提倡隔一句两句就转韵,不然就没有韵味了……

庐山区18299533495： 各各宋词的平仄律是什么? - ？
余饶硫酸： 押韵 没有律诗,绝句那么的严格,它可是三字,四字,多字.韵律上也要求不太严格 .词牌,多是以曲共存,所以要求韵律与平仄,首先得上口.更重要的还是同诗一样,那就是意境,诗词之精在于意,诗词之华在于境.

庐山区18299533495： 诗词里面的韵律是怎么规定的? - ？
余饶硫酸： 略说韵律 诗词创作要重视艺术性,并重几个方面,其中之一就是“韵律”,要讲究字词的搭配、音调的和谐,在这些方面,古人有许多精辟的论述,这里就不引经据典了(有《诗品》、《词品》、《曲品》等一套丛书,有兴趣的朋友不妨一阅)...

庐山区18299533495： 不同词牌名的宋词,它的押韵是怎样的?? - ？
余饶硫酸： 当然是按照词牌名的规定来押韵啊,每个词牌它的押韵都是不同的,比如说《忆秦娥》,它就有正格和变格两种韵律规定: 仄韵格(格律对照例词:《忆秦娥·箫声咽》) (上片) 平中仄,中平中仄平平仄. 箫声咽,秦娥梦断秦楼月. 平平仄...

庐山区18299533495： 宋词押什么性质的韵部?共分多少韵? - ？
余饶硫酸： 通常用的是张珍怀辑的《词韵简编》,依据清戈载著《词林正韵》一书删去僻字,故称“简编”.《词林正韵》原书韵目用《集韵》标目,分目繁多,标目有僻字,因此,本编改用比较通行的《诗韵》标目,以便于检韵.至于分部,仍分十九部,一如《词林正韵》原书.

庐山区18299533495： 在宋词中 “韵”“部”各指什么 (虚心求教,最近胡乱的看书 看到关于如何写词的一片文章 里面说到一个“平仄通叶格,即换韵不换部”,里面的“韵”和... - ？
余饶硫酸：[答案] 韵律 亦作“韵律”. 1.声韵和节律.指诗词中的平仄格式和押韵规则.引申为音响的节奏规律.《旧唐书·元稹传》:“思深语近,韵律调新,属对无差,而风情宛然.” 叶圣陶 《游了三个湖》:“听湖波拍岸,挺单调,可是有韵律.” 2.指某些物体运动...

庐山区18299533495： 关于宋词的韵律的问题 - ？
余饶硫酸： 宋词的每个词牌对应的 都有固定的内容格式,字数排列. 虽然说起宋词,第一印象是没有唐诗的规定那么严谨,但有一些东西书约定俗成的.如卜算子,相见欢,钗头凤……对应的格式,写的内容表达那方面的情感,都不同.像雨霖铃:多半都带有些离情别绪在里面.而且,每一个词牌,都有一个美丽的故事,这就不多讲了.