五音不全的人怎么学唱歌？

~ 1、首先克服自己的自卑心理，不论你是否歌唱的好，都要先听一听你喜欢唱的歌曲原唱，原唱会给你带来唱歌方面的很大启发，如果走调，就跟着原唱一起练习，在跟唱的时候,调整先前走调的音节，只要多跟着原唱练习几次，五音不全的缺陷一定会得到改善的。

2、在唱歌的时候一定要注意每个节奏，该高音时必须勇敢地发挥出来，不要不敢嚷，该低音时要把音节掌握平衡一点,保持这样，对唱歌走调大有帮助的。

3、当唱到有些高音时，而你却以低音走的声调，你就必须把你的歌喉稍微转个弯，调整一下，走调的原因也在于你唱的时候音节太直，稍微提升的音节。

跑调主要是耳朵的问题没唱不准主要是因为听不准。

所以，唱歌老跑调的人可以先重点培养下自己的听音能力。

可通过先听原唱后跟唱，或通过钢琴听音练耳对的方式来纠正其发声。

大家可以根据自己调件，用手机或者网上找一个好点的麦录下自己的声音，看看跟钢琴的音差多少，这样会事半功倍的哦！

第一，增强信心，克服自卑心理。爱好就是最好的老师。

第二，学习一定的乐理知识，掌握一定的唱歌技巧。弥补先天的不足。

第三，听音能力和音准有很大的关系。要多听，都跟着伴奏演唱。找到乐感。

第四，掌握一些简单的乐器，比如口琴。熟悉音阶的区分。纠正自己着调不准的现象。

第五，多练习声带的正确发音。养成良好的唱歌习惯

第一，增强信心，克服自卑心理。爱好就是最好的老师。

第二，学习一定的乐理知识，掌握一定的唱歌技巧。弥补先天的不足。

第三，听音能力和音准有很大的关系。要多听，都跟着伴奏演唱。找到乐感。

第四，掌握一些简单的乐器，比如口琴。熟悉音阶的区分。纠正自己着调不准的现象。

第五，多练习声带的正确发音。养成良好的唱歌习惯

1、声音好听与否，与能否唱歌没有关系，不要存在自卑心理。

2、要大声唱出来，将声音放开，唱歌时心中不要有太多顾忌。

3、在唱歌时要带有歌曲中的感情色彩，了解唱歌的基本功，即音准和节奏。

4、学会用气息来唱歌，气息运用时要自然，学会控制气息，用最少的气息唱出最大的声音。

歌唱是一门艺术，也是一种 娱乐 ，亦是一种发泄。但是跑调那就不好了，试想大家在KTV里嗨歌，都唱的不错，你一开口就不着调，多难为情。不过夜别灰心，不管是先天还是后天的跑调，都是可以纠正的，只要肯下功夫。现在来说说怎么把歌唱好，尽量不跑调。

操作方法

1、了解唱歌中的基本知识 唱歌中的呼吸 首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。 但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。 发声得慢慢练习 发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。 咬字、吐字准确、清晰 发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。

2、唱歌的训练技巧 歌唱的姿势 有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练过程中，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，姿势的正确了，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。这好比跑步运动员，赛跑时如果没有正确的跑步姿势，就会直接影响跑步的速度一样。 正确的歌唱姿势是： 1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。 2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。 3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。 4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。 5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切记紧咬牙关。 6、还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。 7、演唱时可根据歌曲的内在 情感 赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。

3、歌唱的呼吸 学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。 歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发 情感 ，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。 呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。 1、 吸气 用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。 2、 吐气 唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。 3、 唱歌时要有气息支持点 支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当闪歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。 4、 不同的乐句用气是不同的 在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。下面就介绍几种不同的呼吸练习法。 1）缓吸缓呼 这是在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。 2）急吸急呼 急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。

4、歌唱的发声 歌唱时的发声和说话时的发声是不完全一样的，说话式的唱歌或放大了的说话，都是不对的，这会没有色彩，不是音乐化了的发声。所以说说话的发声是不能适应歌唱的的需要的，必须讲究发声方法，帮助学唱歌的人把普通的声带磨炼成能发出优美、动听、有持久力的合乎科学方法的、有艺术感染力的声音来。

5、喉头和声带 喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。一般来说，歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些（就像深吸气时的喉头感觉，因为吸气时的喉位，比静止时的喉位略低一点）有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位”。在歌唱时字与字、句与句的转换中，喉头要始终处于这一位置，而不应做离开水平位的向上、向下，或向左、向右的移动，当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵死不动的稳定。就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样，若把皮球比做喉头，皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。

6、打开喉咙 在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢？ 1）“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空间增长增大。所以在唱歌时，咽喉不要闭塞，要使咽喉张开，让气息自如地送出来，“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法，也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。在平时练习时，还可以用闭嘴的“打哈欠”，闭口打哈欠的时候，里边的状态也是开的、抬的，如果在唱歌的时候都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了，你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。 2）用“微笑”状态来打开喉咙讲的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌（颧骨）呈微笑状，这样的微笑状态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。“歌唱状态就是里边的哈欠，处头的微笑”，这话很精辟。

7、良好的中声区 中声区是唱歌的基础，没有良好的中声区，就谈不到其他的一切。应当重视中声区的练习，多在中声区下功夫，不要急于唱很高的音。练习时，先从中声区以中、小音量练习开始，经过相当一段时间的巩固以后，再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展，初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则，否则一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高音，反而会毁坏声带。中声区应该向前，明亮，轻松流畅，不费力，这样才能往上发展，为演唱高音打开通路。中声区的声音不要强求音量，而是要自然自如，要求音色优美和声音的灵活性。每个声部的重要音区都是中声区。中声区要做到吸气深，呼吸力求自然，有弹性，积极向上，有支持点，喉头稳定松弛，不论唱高、低不同的音，喉头的感觉都在一个位置上，声音要往外送，但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。常比喻说“声音要像穿珍珠一样，把每个音穿在一条线上”等等，就是说声音要连贯、统一、圆润。

8、真假声和混合声 真声：音色明亮而饱满的一种声音。其发声状态为：发声时声带拉紧，两声带靠拢，作整体振动；声带张力较强，且依张力大小来调节音的高低。 真声主要是固体振动，发出的声音刚劲有力，明亮结实，使用中、低声区方便自如，与人平时讲话的音质比较接近。真声发出的声音具有强烈的“个性”。 如：当听某人说话就知道是谁。但真声的音域不宽，音域约从g-f2，不产生换声区或换声点，在g2以上的声音变成假声，出现明显的换声痕迹。 由于歌唱有音高、时值的要求，完全用真声就不能很好的使用歌唱的要求。 假声：音色带有特殊矫揉意味的声音。其发声状态为：发生时声带振动相对放松，声带张力不强；声带在拉紧的状态下，作边缘振动；声音的组成既有气体振动的成分，也有边缘振动（固体）震动的成分。音质不同与真声。 假声的音域从c-a2/c3，在#f2 以上声音的威力得到充分发挥。但假声里泛音成分少，因而中低声区的声音不够结实。 如果高音用纯假声，就会使得音色单调、失去“个性”、无表现力。 混合声：是真声和假声两者想混合的声音。其发声状态为：从低声区开始，就使声带边缘变薄，参入少量假声，随着声音的上行，假声成分逐渐增多，但仍不失少量真声。 中声区真假声近于相半，混合共鸣较好。混合声的音域较宽，约从a-a2/a3.整个声区自下而上均为真假声混合。声音统一连贯，无明显换声区或换声点。 这种声音的效果是“真中有假，假中有真，真假难分”，“真声不炸，假声不虚，混在一起”。 一般说来唱高音时假声成分多些，唱低音时真声成分多些，唱中音时真假混合成分多些。 混合声使高音明亮，低音结实，由于它具有真声色彩，比较接近民族的语言，容易做到吐字清楚，声音上下贯通又比较方便，所以，它符合中国观众的欣赏习惯。 混合声已被越来越多的民族唱法歌唱者所采用。其实，在传统戏曲、曲艺、民歌中混合声早已有应用，只不过由于它们各自有着不同的剧种风格、语言和地方欣赏习惯，所使用的真假声比例不同而已。民族唱法所追求的自然混合声，必须经过科学的训练才能获得。

9、总之练习唱歌是循序渐进的事情，不能一蹴而就，就像减肥一样，必须持之以恒才能得到自己想要的结果和效果。

1、首先克服自己的自卑心理，不论你是否歌唱的好，都要先听一听你喜欢唱的歌曲原唱，原唱会给你带来唱歌方面的很大启发，如果走调，就跟着原唱一起练习，在跟唱的时候,调整先前走调的音节，只要多跟着原唱练习几次，五音不全的缺陷一定会得到改善的。

2、在唱歌的时候一定要注意每个节奏，该高音时必须勇敢地发挥出来，不要不敢嚷，该低音时要把音节掌握平衡一点,保持这样，对唱歌走调大有帮助的。

3、当唱到有些高音时，而你却以低音走的声调，你就必须把你的歌喉稍微转个弯，调整一下，走调的原因也在于你唱的时候音节太直，稍微提升的音节。

跑调主要是耳朵的问题没唱不准主要是因为听不准。

所以，唱歌老跑调的人可以先重点培养下自己的听音能力。

可通过先听原唱后跟唱，或通过钢琴听音练耳对的方式来纠正其发声。

你一开口就不着调，多难为情。不过夜别灰心，不管是先天还是后天的跑调，都是可以纠正的，只要肯下功夫。现在来说说怎么把歌唱好，尽量不跑调。

操作方法

1、了解唱歌中的基本知识 唱歌中的呼吸 首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。 但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。 发声得慢慢练习 发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。 咬字、吐字准确、清晰 发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。

2、唱歌的训练技巧 歌唱的姿势 有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练过程中，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，姿势的正确了，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。这好比跑步运动员，赛跑时如果没有正确的跑步姿势，就会直接影响跑步的速度一样。 正确的歌唱姿势是： 1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。 2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。 3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。 4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。 5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切记紧咬牙关。 6、还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。 7、演唱时可根据歌曲的内在 情感 赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。

简简单单几个字，张开嘴自信的唱，每个人的声音都是独一无二的

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万年县18372853595： 自己五音不全,怎么学习唱歌呢,怎么训练嗓子? - ？
费律优哒： “五音不全”,四种因素所致:1、“五音不全”主要体现在唱歌的音准上,会走音跑调. 2、唱歌像说话、说歌,没有高低音之分,不入调. 3、唱歌时音忽高忽低,唱不准组成旋律的每个音. 4、普通话的咬字发音不准,影响唱歌...

万年县18372853595： 五音不全的人怎么能快点学会唱歌. - ？
费律优哒： 当然要多听啦.仔细听.你的脑子里首先得有这个的音高意识.才有可能会唱准.以后去KTV的时候不要用伴唱.那样就不能锻炼自己啦.还有吖.气息很重要喔.像两个音之间音高差别不多的话就不要用太多的气息.那样容易跑调.唱歌的时候多体会一下.慢慢就会好的.呵呵.加油.

万年县18372853595： 怎么才能让一个五音不全的人学会唱歌? - ？
费律优哒： “五音不全”,四种因素所致: 1、孩子的“五音不全”主要体现在唱歌的音准上,会走音跑调. 2、唱歌像说话、说歌,没有高低音之分,不入调. 3、唱歌时音忽高忽低,唱不准组成旋律的每个音. 4、孩子普通话的咬字发音不准,影响唱歌...

万年县18372853595： 五音不全怎么学唱歌 - ？
费律优哒： 1、想要唱歌好听,首先跑调是最忌讳的.都不在调上怎么可能好听呢?所以,唱歌首先把调找准了,这个就要靠自己平时多听,听很关键,有很多朋友偶然听一首歌很好听,就跟着哼唱,最后哪首歌他却唱不好(甚至跑调).所以在学习歌曲的...

万年县18372853595： 五音不全的人,怎样学好歌唱? - ？
费律优哒： 没有人生下来就是天生会唱歌的,五音不全只能说也许是你对音律的节奏感不强,那要看你是唱跑调很严重的那种还是先天声音不好唱起来很奇怪的那种.如果你是是常常唱歌会唱跑调的话,建议你多听节奏感比较强的歌,多听,边听要边用心...

万年县18372853595： 五音不全如何学唱歌 - ？
费律优哒： 首先五音不全是指唱歌跑调 就是明明要唱do的 你就唱到mi去了.五音不全是天生的 但是可以靠后天的练习来改变 如果你真的很喜欢那首歌 就算不全部记住 你也能记住高潮吧 如果连高潮也记不住 那就真的是音乐白痴了 建议你多听几篇 还有记不住旋律不是五音不全

万年县18372853595： 我五音不全,如何练唱歌? - ？
费律优哒： 这要说说“五音”概念.中国是个文明古国,音乐的发展也有悠久历史,但古乐曲是五声音阶,同西方有别.如用西乐的七个音阶对照一下的话,古中乐的“五音”相当于do、re、mi、sol、la少去了半音递升的“fa”和“ti”.当然,古中乐的...

万年县18372853595： 五音不全的人怎么学唱歌? - ？
费律优哒： 可以学习缓音增加声带力量,就像运动员锻炼身体一样,时间长了 声带锻炼的有力量了就能很好的控制声带了,就不跑调了.

万年县18372853595： 五音不全 零基础想学唱歌 应该从什么开始学 - ？
费律优哒： 五音不全的朋友最好不唱歌,应该正视这个现实 —— 不能老是展示自己的短板. 但是可以学习掌握一种乐器,经过努力,也可以达到很好的水平.

万年县18372853595： 我五音不全.怎么学音乐. - ？
费律优哒： 不 可以解决的1你这种情况有可能是民间常说的五音不全,是可以解决的,不过比较漫长.建议你多听听歌,试着学唱歌谱,学唱什么歌,就找什么歌的谱子来唱,多多锻炼,如果有条件最好找个专业的老师来辅导,效率会高很多. 唱高音需要有...