如何画静物---(我是初学者)
静物素描是绘画学习的基础。面对我们日常生活中熟悉的生活用品:水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等,我们要去研究它、画好它,并教会学生如何去描绘它,并不是一件容易的事情。很多考生都有这样的体会,素描画了很久,但就是画不好,没有长进,问题出在哪里呢?根据我个人多年的教学经验,画好一幅静物素描需要把握好这五个要素:辅助线、比例、透视、构图、整体关系。 辅助线 线条在绘画艺术中最具生命力、表现力和想象力。作为一切造型艺术基础的素描,在造型语言的运用上,就更应注重线条的运用,而我们的基础素描教学有时却忽视了这一点。 通常我们在教学的时候,经常讲到的是明暗交界线、结构线、外轮廓线、内轮廓线,这些学生都知道。但是在作画的时候还是画不好形,原因何在呢?这跟辅助线的运用有密切联系。辅助线对于初学画的学生来说并不陌生,它是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线在实际上是不存在的,它是帮助我们造型的一种辅助工具,而不借助辅助线是很难把对象画对称的。同时,在构图的时候,也会运用到辅助线,通过辅助线可以快速、准确地确定好构图的位置。 比例 比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积等诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感。观察与表现比例关系有个较好的方法,如先抓住相比关系因素的两极,再确定中间部分,依次分割下去,就可以确定出任何复杂的比例关系。而要把形画好,比例在画画的过程当中就显得格外重要了。在静物素描中,每一个物体本身存在着一种比例关系,它的这种关系比石膏几何体要复杂得多,要想把这种关系画正确,需要经常用比例关系来约束自己。通常在这个环节的教学过程中,学生容易走过场。原因在于老师在评价一幅作品的时候,更多的是看重画面效果,而不会照着所摆放的静物来评价,只要比例关系不是很严重,一般都不会作为重点去讲解,因此学生也就忽略了比例的重要性,直到画石膏头像或者人头像的时候才发现形老是画不准,比例老是有问题,有的学生因此逐渐对画画失去了信心,甚至认为画画实在是太难了。谁知这一切都是“比例”惹的祸。 透视 一切物象都占有一定的空间,物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离、被画物体之间的空间距离、被画物本身前后的空间距离、被画主体与背景的空间距离等等。在素描中,利用物体的透视变化产生距离感,表现空间的技法,最基本的方法就是透视原理的运用。 但透视一般不应该放在开头讲,因为在学生还不具备画线的能力和找倾斜度的能力的时候,把透视放在前面讲会带来动手方面的困难。静物素描教学中圆的透视是最难画的,我们日常生活中的生活用品:水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等大多数是由“圆形”组成。举一个最简单的例子:“一个酒瓶”涉及到的圆就有四五个了,而要将这些圆的透视画好,可不是一件容易的事情。 构图 构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是,变化中求统一。构图有三个要点:画面主题图形的位置、非主题图形的位置以及与主题图形的关系、画面底形的位置与图形的关系。 在三个要点中,第一要点是构图的决定因素,它在画面中的位置决定了画面的样式。静物素描写生构图的应用相对简单,只要将对象的主要部分置于画面中心,将对象整体与边框距离处理得当,背景底形不重复,就是成功的构图。但需要注意的是,“画面中心”并不是画面的等分中心,它是以人的视觉方式确定的。这一中心,是以黄金分割定律原理确定的位置,即以1∶0.618的比例分割画面,得出画面中的四个相交位置,这四个位置即是接近画面中心的“构图中心点”。我们可以将写生对象的主要部分,置于其中任何一点,即可得到优美的构图形式。 整体关系 学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终要树立整体的观念。静物素描就是训练学生对复杂的形体、色调的理解与驾驭。一个整体是由若干个局部组成的,没有局部的整体,是空洞的,不真实的,然而,没有整体的局部,再精彩、再深入也是毫无意义的。因为静物素描的目的,不光是练就一手“好活”,而更重要的是培养一种艺术思维的“想法”和如何观察事物的“看法”。离开了这两点,静物素描练习也就失去了它的意义。有人说:“素描就是比较,比较,再比较。”这话虽然有点偏颇,但也有一定道理。既然整体是关系到一幅素描作业的成败,那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。如何解决这种关系,就是靠比较的方法,比色调的深浅,比形体比例的长短、宽窄、大小,比透视关系的远与近、虚与实。根据这种比较画出来的物象,才是客观对象真实存在的一面。 画好静物素描的关键,在于找到一种好的学习方法和途径,并且有针对性、有目的性地去训练,你就会发现原来画好一张素描并不是那么难。
记得采纳啊
你借鉴下,下面图是我以前写画画临摹的,背景可以用点灰色加普兰,这样会有透气的感觉。用色的时候一定要纯,不要加很多颜色一起,调的颜色一定要比你看到实物的颜色亮,因为颜料干了后会暗一层,就会灰灰的。
辅助线
线条在绘画艺术中最具生命力、表现力和想象力。作为一切造型艺术基础的素描,在造型语言的运用上,就更应注重线条的运用,而我们的基础素描教学有时却忽视了这一点。
通常我们在教学的时候,经常讲到的是明暗交界线、结构线、外轮廓线、内轮廓线,这些学生都知道。但是在作画的时候还是画不好形,原因何在呢?这跟辅助线的运用有密切联系。辅助线对于初学画的学生来说并不陌生,它是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线在实际上是不存在的,它是帮助我们造型的一种辅助工具,而不借助辅助线是很难把对象画对称的。同时,在构图的时候,也会运用到辅助线,通过辅助线可以快速、准确地确定好构图的位置。
比例
比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积等诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感。观察与表现比例关系有个较好的方法,如先抓住相比关系因素的两极,再确定中间部分,依次分割下去,就可以确定出任何复杂的比例关系。而要把形画好,比例在画画的过程当中就显得格外重要了。在静物素描中,每一个物体本身存在着一种比例关系,它的这种关系比石膏几何体要复杂得多,要想把这种关系画正确,需要经常用比例关系来约束自己。通常在这个环节的教学过程中,学生容易走过场。原因在于老师在评价一幅作品的时候,更多的是看重画面效果,而不会照着所摆放的静物来评价,只要比例关系不是很严重,一般都不会作为重点去讲解,因此学生也就忽略了比例的重要性,直到画石膏头像或者人头像的时候才发现形老是画不准,比例老是有问题,有的学生因此逐渐对画画失去了信心,甚至认为画画实在是太难了。谁知这一切都是“比例”惹的祸。
透视
一切物象都占有一定的空间,物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离、被画物体之间的空间距离、被画物本身前后的空间距离、被画主体与背景的空间距离等等。在素描中,利用物体的透视变化产生距离感,表现空间的技法,最基本的方法就是透视原理的运用。
但透视一般不应该放在开头讲,因为在学生还不具备画线的能力和找倾斜度的能力的时候,把透视放在前面讲会带来动手方面的困难。静物素描教学中圆的透视是最难画的,我们日常生活中的生活用品:水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等大多数是由“圆形”组成。举一个最简单的例子:“一个酒瓶”涉及到的圆就有四五个了,而要将这些圆的透视画好,可不是一件容易的事情。
构图
构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是,变化中求统一。构图有三个要点:画面主题图形的位置、非主题图形的位置以及与主题图形的关系、画面底形的位置与图形的关系。
在三个要点中,第一要点是构图的决定因素,它在画面中的位置决定了画面的样式。静物素描写生构图的应用相对简单,只要将对象的主要部分置于画面中心,将对象整体与边框距离处理得当,背景底形不重复,就是成功的构图。但需要注意的是,“画面中心”并不是画面的等分中心,它是以人的视觉方式确定的。这一中心,是以黄金分割定律原理确定的位置,即以1∶0.618的比例分割画面,得出画面中的四个相交位置,这四个位置即是接近画面中心的“构图中心点”。我们可以将写生对象的主要部分,置于其中任何一点,即可得到优美的构图形式。
整体关系
学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终要树立整体的观念。静物素描就是训练学生对复杂的形体、色调的理解与驾驭。一个整体是由若干个局部组成的,没有局部的整体,是空洞的,不真实的,然而,没有整体的局部,再精彩、再深入也是毫无意义的。因为静物素描的目的,不光是练就一手“好活”,而更重要的是培养一种艺术思维的“想法”和如何观察事物的“看法”。离开了这两点,静物素描练习也就失去了它的意义。有人说:“素描就是比较,比较,再比较。”这话虽然有点偏颇,但也有一定道理。既然整体是关系到一幅素描作业的成败,那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。如何解决这种关系,就是靠比较的方法,比色调的深浅,比形体比例的长短、宽窄、大小,比透视关系的远与近、虚与实。根据这种比较画出来的物象,才是客观对象真实存在的一面。
画好静物素描的关键,在于找到一种好的学习方法和途径,并且有针对性、有目的性地去训练,你就会发现原来画好一张素描并不是那么难。
我是学美术的 我想问一下话素描静物的时候 我又想用炭笔又想用铅笔 可...
而且说实话,现在很多时候觉得铅笔可用可不用了,只用炭笔也可以很好的深入的 建议考试的时候还是不要碳铅结合的好 虽然效果快且好,但是由于不能用定画液(我们当时不可以用)而且即使用了定画液,在试卷的运输,分放等过程中也很容易被蹭脏 所以不是很建议用啊 最后,广美的要求不清楚,因为我...
我和大师一起画静物:世界名画涂色集目录
探索艺术的魅力,一起沉浸在大师的静物世界中,这里是一本汇集了世界名画的涂色集目录:首先,我们来到意大利,乔治·莫兰迪的静物画以其独特的构图,引领我们体验他的艺术视角。接着,荷兰的皮特·蒙德里安,他的若干个圆简洁而富有力量,展现出对几何美感的深刻理解。接下来,俄罗斯的瓦西里·康定斯基的...
我初学石膏素描和色彩静物,有没有人能详细说一下这两类的画法?_百度知 ...
2.五官结构要抓准,特别是鼻子,比较难画,可以先临摹,再写生 3.在整体大色调出来时,可以用较硬的铅笔将细节刻画,比如说鼻头到嘴唇,及脸上咬肌的连接,要自然地融合到面里 4.画背景!可画可不画,但是画的画整个画面的对比会明显些,方法就和画静物一样,石膏深的画淡,石膏亮部画深,注意...
《素描静物写生》说课稿
在素描静物刚开始的绘画学习中,学生暴露出构图、深入过于局部的问题,构图、深入不从整体考虑,一个一个的去画,影响了画面效果,学生需要正确的方法步骤的指导。 未了更好的实现教学目标,将预设型资源(大量教材内外素材、图片、视频),与学生课前绘制的图稿与课堂练习等生成性资源有机结合。 教学课时课时的安排注重理论...
为什么我画素描静物,怎么画都不完整,像是没画完的样子
你好。不必着急,这个情况对初学者很常见。道理很简单,就像写作文一样,总-分-总顺序去表现即可——即先对画面有总体形象描绘,在分层次细节深入一段时间后,再按照最初完整的画面形象以及各部分关系,将深入后的画面统一起来。静物绘画学习的过程也是上述顺序不断反复的过程,细致是进步的一种表现,它...
为何我美术色彩静物画不好,风景却能画好?
你美术中色彩静物画不好,是因为你素描基础比较薄弱。素描基础决定了色彩里面的造型,你风景画的好,说明你色彩感觉好,但是缺少塑造能力,下一步你就可以努力的去学习素描基础,素描基础打好以后,再加上你很好的色彩,感觉画色彩静物是没有问题的。
绘画初学者的疑问,有关静物与石膏像
石膏像其实也是一种静物啊!不过它是在人体头像的基础上,用石膏刻画出来的,和人体头像有所不同。其实你说画静物要画几个月,很久。其实一点都不久,画画是靠练出来的。你的基础越牢,你以后画画就可以省下许多心思!其实我画画也就几年。不过你的那些问题我还是勉强可以回答吧!
为什么色彩静物 我总是画不出提及来
得注意协调 不要单一的画了 远近虚实得注意!! 空间问题 投影问题 。颜色也别太花哨。 如果你想突出 不妨在 你的亮部直接用对比色的 纯色来画~~很打眼的。其实这就像是在画静物素描 画色彩之前都有训练的 不要急 相信自己 那时我考联考之前也很迷茫 觉得画不好 但是最后成绩出来了...
求大神指导,素描静物画,其中画面最重要的部分,夹角怎么画?夹角我不明...
你说的夹角应该指的是画面中有遮挡关系的物体间的层次的刻画吧。如果是两个物体有遮挡关系,即一前一后的话,首先要把握好这两个物体的固有色和色相之间的差异,如果两个物体的固有色接近的话,可以主动的把明暗关系拉开(即较深的物体继续加深,较浅的物体就让它再浅一点)。尤其是在描绘两个物体...
画静物素描的时候高光怎么处理,怎么把高光擦亮,为什么我怎么也擦不...
其实画素描大的关系就是一个对比,如果没有重颜色,高光永远出不来,不显效果。加大明暗对比关系,先把大的关系拉出来,高光的部分用橡皮擦稍微一提就很好
漫弦鸡胆: 静物素描是绘画学习的基础.面对我们日常生活中熟悉的生活用品:水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等,我们要去研究它、画好它,并教会学生如何去描绘它,并不是一件容易的事情.很多考生都有这样的体会,素描画了很久,但就是画不...
静海县14731534390: 怎样画好水粉静物写生? - ?
漫弦鸡胆: 水粉静物写生的步骤如下: 1、摆静物时,注意大的色调.写生时先用铅笔起稿,注意研究构图. 2、铅笔定稿后,用大的颜色线勾出物体大的比例关系.勾线要肯定、整体.要很好地体会画面色彩的黑、白、灰关系. 3、画颜色时先从深颜色...
静海县14731534390: 美术特长生如何学好画静物 - ?
漫弦鸡胆: 素描静物: 1、首先注重画面构图,静物之间的大小、高低、前后关系.确定个体位置. 2、尽量找准透视关系,准确造型. 3、找准黑白灰色彩的定位,光影的虚实变化. 4、细节刻画:瓶口、水果蒂,杯口等.特别是靠前的静物个体着重刻画...
静海县14731534390: 素描静物的步骤…… - ?
漫弦鸡胆: 深入刻画:从各交界线处入手,从画面最暗的地方入手,进行由暗到灰.到亮的逐步推移,注意整体比较,不同质感的物体,分别采用相应的线条排列方式,注意线条的方向性,要让线条真正附着在形体上. 调整完善:对画面作全面.整体的比较.调整,调子的深浅主次关系,物体前后的空间虚实关系,概括与具体的有机安排,以及整体效果的起初预想效果的整合.
静海县14731534390: 素描静物的基本技巧 - ?
漫弦鸡胆: 1.注意观察景物的光线变化,静物的每个角度都有不同的光线视觉效果和变化的.在物体的阴暗处要注意阴影的表达,例如光线直射在物体表面的那一片面积是比较白的,但物体表面与阴影的交接处时,要把物体边缘的线画得更黑一些,这样一来...
静海县14731534390: 怎么样画好静物 - ?
漫弦鸡胆: 多花点时间观察和思考,毕竟老师教的东西,类似明暗交界线,反光什么的,在你仅仅是记忆住而没有思考,没有想通时,你在事物上是看不见的.思考是非常重要的,要吧单纯的理论知识完全消化,他才能发挥出真正的威力.我是艺术专业,专业很好,我很喜欢画静物,慢不是问题,比别人慢没关系,我画的也慢,但是我不用橡皮改,最后我还是比别人早完成.而且画的还好.可以给我留言交流
静海县14731534390: 色彩静物要怎么画呢? - ?
漫弦鸡胆: 步骤:1.铅笔起形 2.一号水粉笔蘸薄的(掺水比较多的)颜料(一般用普蓝或熟褐)3.大笔(8号以上)从面积最大或者主体的地方开始铺色.4.铺完颜色之后笔号逐渐往小号换,开始塑造(一般从主体物开始).5.调整画面大关系.(该加重的...
静海县14731534390: 怎样画素描静物? - ?
漫弦鸡胆: 1:静物写生的意义 静物写生,对形体质感的表白现,主要靠笔触、线条和色调的对比变化.例如,表现坚硬光滑的物体如铁器,陶器,玻璃等,要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显;表现松软物体如毛线制品、棉花制品等,要用较...
静海县14731534390: 如何画好静物素描 - ?
漫弦鸡胆: 1、上调子时,从整体入手,把每个物体的暗部都画出来,明暗交界线标示明确. 2、在画每一个物体的时候,要把它周围所有物体的颜色都比较一遍,弄清楚哪里是要画的物体颜色重,哪里是要画的物体颜色浅,哪里要画的物体与背景(周围...
静海县14731534390: 我是一名初学者,素描不是很好.我画的静物没有体感,我想请问一下怎样画才能画好色彩静物呢?? - ?
漫弦鸡胆: 你是想画好静物还是色彩静物?初学就是要不断的练习,让自己找到关于静物的立体感.至于色彩静物~你主要区分明暗和中间调~的调和~再多多练习.模仿,会进步的.毕竟美术的基础你得打得坚实是吧~