钢琴为什么被称作“乐器之王”？

为什么钢琴被称为乐器之王，小提琴被称为乐器之后，吉他被称为乐器王子？~

每个人理解都不同啊，钢琴风度优雅，吉他有点风流吧。。你也不用这么激动啊，像谴责钢琴一样。。。钢琴声音也是很好听的，深入人心，也是木庸置疑的！还要，谁说钢琴男女老少不可以弹钢琴？你说抱起吉他，潇洒加分，那弹起钢琴还是优雅风度的加分！一边弹钢琴一边伴奏也很好啊！而且谁说吉他难登大雅之堂的？还有所有乐器都有自己的特点，这特点不也是其他乐器所望尘莫及的吗？还有，乐器之王不就是一种赞美名称吗？没有这个名称照样吉他也很好呀？为什么要来争呢？

钢琴，被誉为乐器之王。自1711年第一架近代钢琴问世后，给世界人民的精神文化生活添加了新的内容。它是人类文明进步的标志之一。大多文明程度高的国家和地区，钢琴是相当普及的，上至各界名流，下至普通百姓，多是业余钢琴艺术的爱好者。像奥地利的 维也纳，虽然只有160多万人口，竟有30多万台钢琴，平均每个家庭拥有一台，真不愧为音乐之都。 钢琴原名Piano forte,意思是能任意轻奏，也可以任意重奏的键盘乐器。简写为Pfte，后来简称为Piano。至今，管弦乐总谱中的fp即指的是钢琴。我国之所以称其为钢琴，是在1840年帝国主义的坚舰利炮打开国门之后，有一欧洲乐器商人为推销钢琴，牟取暴利， 就说钢琴里面的东西都是钢制成的，所以会这样重。从此，一传十，十传百，约定俗成，国人便开始称它为"钢琴"。实际上，现代钢琴中除钢丝弦等之外，80%的材料都是用木料制成的，另外20%则是用灰铸铁（即生铁）作支架材料的。 钢琴是经过长期的孕育，改进，试验后逐步形成的乐器。在欧洲中古时期，就陆续出现过不同型制，不同结构的钢琴雏形，今天我们统称为"古钢琴"。如萨泰利（Psaltery）,德西马（Dulcimer），克拉维卡（Clavichord），哈普希卡（Herpsichord），斯比耐（Spinet）,维吉那（Virginal,又称闺女琴）等等几十种。1711年（一说1709年）意大利人克里斯多弗里（Cristofori）利用极简单的机械装置和复合杠杆的原理，把麂皮裹在硬木槌上击弦发音，发音时可随着指触的力度时轻时重，从而奠定了近代钢琴最基本的结构基础。 古钢琴是用硬木作支架来支撑弦列的，总的张力不大，琴弦分别用银，铜，铁，钢等 材料制成，有琴键20个左右。在琴键的一端装有羽管以拨弦，或装一块2.5cm×0.6cm的 铜块击弦，共鸣箱也较小。这两种琴音量弱，音域狭窄，音准也不稳。同时，因采用十二 自然律调音，限制很大，故要任意转调是相当困难的。这主要是受当时材料、工艺水平、 音乐理论水平等局限所致。至今，我国故宫博物馆还保存着一架明代万历28年（1600年）， 由意大利人利马窦带来进贡的"西琴"，实际上的是的克拉维卡型古钢琴。它像一只长方形 的木箱，有用金银或铁链制成的琴弦72条，用硬木制的弦桥架弦。利玛窦还写了一册《西 琴曲意》来说明奏法。当时琴放在宫廷里，无人能弹奏，只好作为一种装饰品。现在则当 作文物来保存。 1711年的新型钢琴，其弦列基本上是采用十二平均律。十二平均律系1536年由中国人 朱载堉所发明。1691年德国的管风琴师威克马斯特(Werckmeister)将其用于古钢琴。采用 这一律制后给乐曲的转调带来极大的方便。德国作曲家巴赫（Bach）在1722年和1740年， 先后写了两本《十二平均律钢琴曲集》，包含了24首大小调式各十二个定调的乐曲，这对 平均律钢琴的普及以及西洋音乐的蓬勃发展有着极大的关系。所以巴赫被誉称为音乐之父， 钢琴则被称作乐器之王。不过在1711年，新型钢琴是平台式的，又叫大钢琴或三角钢琴、 平台钢琴、音乐会用钢琴等等。 1810年，世界上第一架立式钢琴的雏形出现了，它是由德国人约翰·艾森克·霍金斯 设计的。1821年，法国人埃拉尔又采用了联合多级杠杆原理并辅以金属弹簧，改进了击弦 机，完善了传动机械装置及联动制音装置。这对普及型立式钢琴的发展和提高，打下了良 好的基础。它的主要性能是将机械的灵敏度提高到每秒钟同音复奏6次左右，且强弱自如， 非常灵活。1839年，又把羊毛毡裹于硬木槌之上，这样音色就更具有刚柔结合的特点。1855 年，出现了用铸铁做支架和高低音区交叉式的弦列结构，使弦的长度增加。同时又改进了 用紫铜丝缠在低音钢弦外面的工艺，即把直径0.35到1.8mm不同粗细的紫铜丝分成26种， 分别缠于核心钢弦之上。这就使低音的频率愈加向低扩展，音色更趋柔和。键盘也从7组 85键扩大到88键。而莫扎特时期只有5组，贝多芬时期也只有6组多一些。这是一个很大 的改进，钢琴的表现力大大增加了。 迄今为止，钢琴仍在继续发展。如近年来，平台琴的同音复奏已达到每秒钟12次以上， 琴键也已增加到92个。不过100多年来，世界各国制造的平台、立式这两大类钢琴，仍离 不开克里斯多弗里和埃拉尔所奠定的基本原理和结构

• 钢琴为什么被称作“乐器之王”？

1. 钢琴首次出现于1709年，在当时是一种既复杂又昂贵的乐器，只有皇室和贵族才有机会接触到。

2. 钢琴这门乐器在我们的生活中所扮演的角色是其他乐器难以取代的，它是一种键盘乐器，由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。音域范围广极广，从A2（27.5Hz）至 c5(4186Hz)，几乎包括了乐音体系中的全部乐音。
   

3. 钢琴之所以成为乐器大家族中的“王者”，是人类的精神文明及科技文明的发展所赋于它的，钢琴作为乐器的出现，是人类社会生活的需求，钢琴的发展更从一个侧面反映了人类社会精神生活不断发展的状态。钢琴作为物质基础，为音乐家的创作提供了条件，音乐家创造发展的钢琴文化又促进钢琴结构功能的进一步成熟。由此我们说钢琴是钢琴文化的不可分割的一部分，了解钢琴、认识钢琴，也就成为了一个音乐人认识钢琴文化的必须了。通常人们认为钢琴有近300年历史，即1709年由意大利制琴大师B·克里斯托福里所创制的现代钢琴的前身。在以后的200多年，又不断改进完善，方成为今天我们看到的现代钢琴。然而，钢琴的整个演变过程可以追溯到600多年前，即现代钢琴出现之前，钢琴已存在了300多年，我们称这一阶段的钢琴为古钢琴。现代钢琴的前身只是1709年古钢琴质的发展与飞跃。若没有古钢琴所发展的“量”的积累，也就不会产生1709年古钢琴“质”的飞跃。

• 被称为"乐器之王"的钢琴是如何诞生的?

• 钢琴的前世

• 风琴

• 钢琴的键盘其实早在公元221年就已经出现，那就是风琴，它是通过空气压力使一组自由簧片振动而产生声音。

• 古钢琴

• 带弦的键盘乐器大概是在15世纪初出现的，称为“古钢琴”。早在1404年的一首名为《恋诗歌手的规则》的诗歌中就提到了它。1425年，德国西北部一个叫名顿的地方，考古学家发现在祭坛背后的雕画中也有古钢琴的图像。

• 当时流行古钢琴的有两种。一种是击弦古钢琴，又称楔槌键琴（clavichord），另一种是拨弦古钢琴，又称羽管键琴（Harpsichord），从名称上也能看出，前者是通过敲击弦发音，后者则是通过拨弦来发音，现代钢琴的原理与击弦古钢琴想通。

• 古钢琴不能随着手指触键力度的不同而发出强弱不同的音来，然而它们特殊的音色以及华丽的装饰至今依然使人怀念。

• 钢琴的今生

• 诞生

• 世界上第一台钢琴诞生于1710年，由意大利人克里斯托弗里（B. Cristofori）在佛罗伦萨制造出来。它能够随着手指触键力度的不同发出更若（piano）和更强（forte）的音，因此取名叫“弱和强”（piano e forte），简称piano。
  

  成长
  

  钢琴诞生后经历多次改良。
  

  1783年，约翰?布洛伍德用踏板代替了原来以膝控制的杠杆（1810年定型）。

• 1820年，钢琴开始采用整体铸铁的框架，使钢琴能够承受极大的张力。
  

• 1826年，德国人亨利?帕普想出了一个很有创意的办法，那就是用尼绒垫代替琴槌上的皮垫。使得钢琴音色更有弹性。

• 1830年，欧洲家用钢琴由方琴改为立式，大大打开了钢琴的市场。

• 1855年，斯坦威采用交叉排列的琴弦设计，使钢琴能在有限的空间里容纳更大的音域。

• 1890年，钢琴由最早的五个半八度扩展为现在的七又四分之一个八度。

• 钢琴的改良促进了演奏技巧的提高，演奏技巧的提高又对钢琴制造提出新的要求，这种互动直接导致了肖邦、李斯特等浪漫主义钢琴作品的产生。
  

　钢琴被称为乐器之王，是一种键盘乐器，用键拉动琴槌以敲打琴弦。
　　钢琴首次出现于1709年，在当时是一种既复杂又昂贵的乐器，只有皇室和贵族才有机会接触到。一开始，Johann Sebastian Bach（约翰·塞巴斯蒂安·巴赫）等一些非常有声望的音乐家们并不欣赏钢琴的音色。但仅仅过了半个世纪，钢琴就变得越来越受欢迎。当Mozart（莫扎特）、Brahms（布拉姆斯）和liszt（李斯特）这些极具创造力的音乐家投入钢琴的怀抱之后，热情便瞬时被引爆。在当时那个年代，这些新锐钢琴家就如同“摇滚巨星”一般，他们所带来的巨大影响力可谓给音乐创作锦上添花，为钢琴的发展注入了强大的力量。皇室和贵族纷纷把钢琴这一乐器纳入他们的乐队中，民众可以围坐在钢琴四周，聆听最新创作的优美旋律。工业时代的兴起衍生出一个新的社会阶层——中产阶级，钢琴在这一群体中大为流行。其中三角钢琴是社会地位的象征，通常用在管弦乐团里，而立式钢琴则更受家庭的欢迎。

在世界各国的成千上万种古今乐器当中，现代钢琴被众多的音乐家们誉为“乐器之王”。这不仅是由于它的体积最大、内部结构最复杂，更主要的还是由于它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器（除为数不多的教堂、音乐厅中的管风琴外）无法与之相比拟的

钢琴自发明至今已近300年了，由于其在音量、音域和音色方面是所有乐器中最为完善的，所以素有“乐器之王”之称。钢琴拥有丰富的表现形式，深受音乐家的垂青，被应用于各种演奏之中。当你漫步街头，或者在家中小憩，一曲悠扬的钢琴曲总能让你的心境变得怡然自得。

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华宁县18998361726： 为什么说钢琴乃乐器之王呢? - ？
拔紫鲑降： 现代钢琴被众多的音乐家们誉为“乐器之王”.这不仅是由于它的体积结构复杂,更主要的还是由于它优良全面的性能,具有音域宽广、音量宏大、音色优美、音律准确、转调方便、弹奏灵敏自如、表现力丰富等优良性能. 广泛的用途都是其他任何乐器(除为数不多的教堂、音乐厅中的管风琴外)无法与之相比拟的.

华宁县18998361726： 钢琴为什么被称作“乐器之王”? - ？
拔紫鲑降： 1.因为它是最贵的乐器.2.因为钢琴作为独奏乐器的功效是最明显,其他乐器无法比的.3.因为它可以演奏各种不同风格,不同艺术要求的曲目~~

华宁县18998361726： 为什么说钢琴是“乐器之王” - ？
拔紫鲑降： 在世界各国现有的常用乐器中,钢琴无疑是“乐器之王”了.钢琴的音域最宽广.一般有88个键,从键盘上的大字2组的A2到小字5组的C5,包括了7个八度加一个三度,几乎包括了一个大型交响乐队的所有音域.在一架乐器上包含了如此宽广...

华宁县18998361726： 为什么说钢琴是乐器之王,小提琴是皇后 - ？
拔紫鲑降： 个人认为说钢琴是乐器之王不仅仅因为其结构复杂,入门简单,更多是因为它的包容性.大部分的西洋乐器都能和钢琴配合,而且它的音区很广,可以囊括其他乐器的音区.但同时它又是很独立的乐器(比如说:交响乐团里就没有钢琴),经常用于独奏表演. 至于小提琴,我觉得相比其他弦乐而言,小提琴音区高,乐音悠扬,表现力强,听上去有皇后的傲气...而且小提琴是和钢琴配合得最好的乐器之一,还有在交响乐团中小提琴首席的地位仅次于指挥(由此可见小提琴的地位不低吧)~~

华宁县18998361726： 什么乐器有乐器之王之称 - ？
拔紫鲑降：[答案] 被称为乐器之王的,通常指的是钢琴.一是因为钢琴的音域宽广,包含了十二平均律音乐中所用的所有音级.二是因为钢琴有着极强的表现力,不管是抒情的、雄壮的、忧伤的、欢快的……,是非常出色的独奏乐器 .三是因为钢琴的音...

华宁县18998361726： 钢琴为什称之为乐器之王呢,谁能不能给我一个专业点的答案? - ？
拔紫鲑降： 音色方面仁者见仁,音域它数一数二,几乎只有管风琴可以超过它,和声能力也极强.所以乐器中当之无愧的乐器之王是钢琴和管风琴,不过后者普及度低,一般不参加讨论.

华宁县18998361726： 为什么乐器中钢琴被评为国王?？
拔紫鲑降：钢琴是所有乐器中的国王,小提琴是所有乐器中的王后.钢琴的琴键所带出的感受有流利畅快之感,力道强.著名的曲子有《致爱丽丝》,《月光曲》等.小提琴的音域广,声音细腻,行云流水,富有感染力.著名的曲子有《梁祝》、《流浪者...

华宁县18998361726： 钢琴比其他的乐曲有什么独特之处?为什么是乐器之冠? - ？
拔紫鲑降： 钢琴的技巧属乐器最难,因其键多,有88个,再因其音色多,模仿性强,所以技巧最难. 钢琴不像电子琴,可以自由发挥心中的情感,再枯燥的音经过情感的润色,也会如天籁之音般优美动听.就像朗朗说的:每弹一次“黄河”,都是不同的...

华宁县18998361726： 钢琴为什么称为乐器之王？
拔紫鲑降： 因为钢琴作为独奏乐器的功效是最明显,其他乐器无法比的.

华宁县18998361726： 什么被称为“乐器之王” - ？
拔紫鲑降： 钢琴因其独特的音响,88个琴键的全音域,历来受到作曲家的钟爱.在流行、摇滚、爵士以及 古典等几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色,被誉为“乐器之王”.