德国文学的美学思想方面

求德国古典美学文论的主要思想，1000字~

德国古典美学的文艺理论是德国古典美学的组成部分，德国古典美学又是德国古典哲学的组成部分。美学从来都是哲学的一部分，而文学艺术理论是美学的重要重要内容。这种构成模式在德国古典美学中表现的尤为突出。其原因在于德国思想家在否定法国大革命以后，把文学艺术这种审美方式作为改善人性进而改造社会的方式，因而对审美和文学艺术的研究极端重视，同时还因为德国民间文学比较发达，德国思想家多数熟悉古希腊、罗马文学艺术，又有气蒙运动和狂飙突进运动中的莱辛、赫尔德等理论家的理论准备。
德国古典美学，从18世纪末到19世纪初,由康德为始,到黑格尔之间形成的一股强大的唯心主义美学。德国古典美学全面总结以往的美学历史经验是马克思主义以前规模最大、最有严谨科学形态的美学思想体系。 将辩证法和历史观全面引进，以抽象的哲学思辩，尤其是黑格尔的美学，构成了马克思主义美学的思想来源。当时德国政经落后，社会上依然是上升的资产阶级和没落的封建贵族之间的矛盾。德国古典美学是资产阶级的意识形态，他们主要目标是要把感性和理性结合起来寻求自由。
康德：企图调和经验主义和理性主义的对立，实际上是提出以主观唯心主义为基础的二元论和不可知论。审美判断四契机:审美趣味不凭任何利害计较，不涉及概念，没有目的又有合目的性，例如观赏花不须知道它是植物的生殖器官，只欣赏花的形式就能唤起主观情感之愉悦，康德观点接近形式主义。艺术是人凭理性，有主观目的性的一种自由的创造活动，美的艺术品是鉴赏力与天才的结合，有的作品有鉴赏，但缺乏审美意象的能力，就是欠缺天才。审美意象是人的想像力创造出来的能够显现理性观念的感性形象，此感性形象是高于经验自然的创造，人的想像力是一种创造力的认识功能，根植于理性的原则，创造出第二自然即超越自然的东西，审美意象虽是感性的，但力求超越于经验范围之外，去表现普遍的理性概念，具有概括性。任何艺术，本质都不在感觉的质料，即不在感官的刺激，而在符合观赏和评判目的的形式，此形式引起的快感，本身就是一种教养，能使精神提高到观念的高度。康德是德国古典美学的奠基人。
黑格尔：美是理念的感性显现，包含三个要点，即理念，感性显现和二者的统一。定义虽短，却有高度的概括性。理念是绝对精神阶段的理念，即最高真实和普遍真理。最早把美看成是理念的是柏拉图，但其理念只是空洞抽象的共相，是与实在相对立的形而上学，而康德的美只是形式，是把美置于现象的彼岸，是纯主观而不可知的。黑格尔的美以理念为内容 ，是表现和认识绝对理念的一种手段，美具有内容，是真实客观可以认识的，黑格尔把理性内容提高到首位，肯定艺术的高度价值和社会意义。黑格尔的《美学》集西方传统美学和德国古典美学思想之大成，把德国古典美学发展到了顶峰。它在西方美学史上起了划时代的作用，是西方最早具备完整体系的美学专著之一。

歌德的美学思想主要体现在:爱克曼的《歌德谈话录》(1825年5月12日。人民文学出版社出版有汉译本）。
实际上到现在为止，西方的一些美学史著作和关于歌德的文艺理论的选本可以说明一般学者对歌德美学思想的了解大半还是零星的、片面的。这种情况的原因在于歌德的美学言论大半是些零星片段的感想、谈话和通信，散见于卷帙浩繁的著作中，不易加以条分缕析和系统化，而且歌德活的年龄很长，当时文艺风气在激烈转变中，他个人的创作风格和文艺见解也经过几度转变，很难在其中截取一个横断面，说这就足以完全代表他的美学思想。他的美学思想必须顺着历史发展线索才可以整理清楚，如他自己在阐明生物发生学观点时所要求的。
约翰·沃尔夫冈·冯·歌德(1749年8月28日-1832年3月22日)，出生于美因河畔法兰克福，德国著名思想家、作家、科学家，他是魏玛的古典主义最著名的代表。而作为诗歌、戏剧和散文作品的创作者，他是最伟大的德国作家之一，也是世界文学领域的一个出类拔萃的光辉人物。他在1773年写了一部戏剧《葛兹·冯·伯利欣根》，从此蜚声德国文坛。1774年发表了《少年维特之烦恼》，更使他名声大噪。代表作为《浮士德》，中文有多个译本。

狂飚突进作家不再认为道德教育是艺术的目的，他们要求艺术作品反映生活真实，特别是作家本身的真实感情。他们认为，艺术作品应象民间文学那样自然、朴实，反映普通人民的要求。他们大力推崇莎士比亚，十分注重民间文学。民歌成为许多诗人学习的榜样，在这时期产生了一批德国文学中最优美的诗篇。
由于18世纪的德国并不具备进行政治革命的客观社会条件，更不存在实际的革命运动，因而狂飚突进始终是一场文学运动，它的范围仅限于先进的青年知识分子。进入18世纪80年代，这场热闹一时的运动就渐渐衰退，德国文学随之进入了新的发展阶段。 与1789年法国大革命同时，德国文学开始向古典文学时期过渡。古典文学把启蒙运动和70年代的文学革命提高到新的阶段。海涅说，这是德国诗人和思想家在思想上进行的一场法国大革命。
法国大革命初期，德国几乎所有作家，甚至包括后来浪漫派的首领施莱格尔兄弟，都为之欢欣鼓舞。但是，等到雅各宾党人执政，用革命暴力维护人民群众的利益，即革命由不流血的阶段进入流血阶段的时候，德国作家的政治态度就出现了明显的分野。福尔斯特、索伊默等少数作家完全支持雅各宾党人的革命专政，并希望在德国也进行一场法国式的革命；相反，以施莱格尔兄弟为代表的浪漫派作家则完全否定法国大革命，走上了怀古复旧的道路。 上所说的“古典文学时期”，严格地说，时间只有10年，即1794年歌德与席勒合作到1805年席勒逝世。参加的人也只有歌德和席勒两人。这个时期另外两位作家荷尔德林和让．保尔虽然都对德国文学作出了贡献，但他们与歌德、席勒并无多少直接关系。因此，所谓“古典文学”既不是一个规模宏大的文学运动，也称不上是一个文学流派。但是，就在这10年当中，歌德和席勒完成了奠定德国文学在世界文学中占重要地位的光辉作品。如席勒的剧本《华伦斯坦》(1800)、《奥尔良的姑娘》(1801)、《威廉．退尔》(1804)和美学著作《论素朴的与感伤的诗》(1796)，歌德的小说《威廉．迈斯特的学习时代》(1795～1796)，长篇叙事诗《赫尔曼与窦绿苔》(1797)和诗剧《浮士德》(第一部，1808)。此外，他们还写了大量的诗歌，特别是叙事谣曲。席勒逝世以后，歌德在生命的最后20余年又写了包括《浮士德》(第二部)在内的一批光辉巨著。
歌德的诗剧《浮士德》手稿 从戈特舍德到歌德，德国文学是沿着启蒙运动开辟的道路向前发展的。但到18世纪末德国文学中出现了反启蒙运动思想的潮流，这就是浪漫主义文学运动。这一运动不是在古典文学之后出现，而是与它并行发展。1796年奥古斯特．威廉．施莱格尔来到耶拿，1798年与他的弟弟弗里德里希．施莱格尔一起在柏林出版了《雅典娜神殿》，并以他们为核心形成了一个文学中心，文学史上称为“早期浪漫派”或“耶拿浪漫派”。除了施莱格尔兄弟，重要的作家有蒂克、诺瓦利斯、瓦肯罗德等。他们的基本倾向是怀古遁世，重视童话和传奇。
1802年以后，早期浪漫派逐渐解体。拿破仑对德国的军事占领，使大部分知识分子热心于政治。象弗里德里希．施莱格尔、亚当．米勒等早期浪漫派作家在政治上公开走向反动；一批青年浪漫派作家出于对民族前途的关注，想起了人民和民族传统，他们在海得尔堡形成了新的中心，文学史上称为“晚期浪漫派”，或“海得尔堡浪漫派”。他们采集民歌，发掘久已被人忽视的文化遗产。布伦坦诺和阿尔尼姆收集加工整理出民歌《男童的神奇号角》(1806～1808)，格勒斯编辑了《德国民间故事书》(1807)。在这方面贡献最大的当推格林兄弟，他们不仅发现了许多德国文学中的重要文献(如《希尔德布兰特之歌》)，而且整理加工了闻名世界的童话集《儿童与家庭童话集》(1812～1815)。在创作方面，成就最大的是艾兴多尔夫。 的另一个分支是“施瓦本诗派”，乌兰德和豪夫是这一流派的重要代表。不过，乌兰德与其他人不同，他是一个民主主义者。
霍夫曼、克莱斯特、沙米索一般也算作浪漫派作家，但他们与上述各个派别都无直接联系。霍夫曼是一位重要的小说家，他的代表作有《小查克斯》(1819)、《跳蚤师傅》(1822)、《堂兄弟的屋隅之窗》(1822)等。他的作品既有对现实的批判，又有对神话世界的向往，他把现实与离奇荒诞巧妙地结合在一起。他还发展了一种别具一格的轻快的讽刺，对19世纪德语文学产生了很大影响。克莱斯特的喜剧《破瓮记》(1808)、中篇小说《米夏埃尔．科尔哈斯》(1810)以及轶事作品都是德国文学中的佳作，但他的思想充满了矛盾，说明德国文学已处于转折的前夕。以莱辛、歌德为代表的广义上的启蒙运动作为一个历史发展阶段行将结束，即将到来的是资产阶级民主革命时代。在这种形势下，要想真正把握社会矛盾，就得站在革命民主主义的立场。从这个角度看，沙米索是浪漫派向1830年以后资产阶级民主主义革命文学过渡的一个代表，而海涅则是完成了这一个过渡并达到新高度的伟大作家。 资产阶级民主主义革命文学 1832年歌德逝世，海涅认为这是“艺术时期”的结束。海涅这一观点既说明了将近一百年德国文学大发展的特征，又正确划分了历史发展的阶段。德国文学在1830年左右步入了新的发展阶段，这个转折的直接原因是法国的七月革命。在七月革命影响下，德国的资产阶级革命开始进行实际的准备，资产阶级反对派空前积极，小资产阶级知识分子尤为活跃。他们把文学创作直接用于政治鼓动。伯尔纳是当时最为激进、声望最高的一位作家。
除了伯尔纳，30年代初还出现一个名为“青年德意志”的松散的进步作家团体。它的文学纲领是由温巴尔格宣布，他认为文学艺术依存于社会政治生活，因而必须对后者产生积极影响。“青年德意志”作家努力创造一种具有鼓动力的社会批判文学。可是，由于他们对社会的理解是抽象的，对艺术的理解是片面的，因而他们只能把自己所宣传的主张同他们所描写的人和事生硬地凑合在一起。文学史上称这种文学为“倾向文学”。
古茨科、劳伯、蒙特等是“青年德意志”的重要作家。不过，不论是他们，还是伯尔纳，在创作方面都无多大成就。30年代有贡献的作家是在“青年德意志”之外的伊默尔曼、德罗斯特－许尔斯霍夫和默里克。 下半叶的文学 1848年革命失败，资产阶级民主革命受到严重的挫折。这个时期的文学中反民主和反理性的倾向明显增强，回避重大现实问题、热衷于描写身边琐事和田园风光等非政治倾向盛极一时。到了60年代以后，社会批判的文学才逐渐发展起来，但总的来说并没有达到海涅的高度。
德国文学的这种变化，首先见于叔本华影响的变化。叔本华的主要著作是在1848年以前出版的，那时并无多少人问津。而1848年革命失败后，叔本华一下子成了一位时髦哲学家，他的反理性的神秘主义思想成为居统治地位的思想潮流。在叔本华思想的影响下，象瓦格纳这样一位本来是反封建的民主主义作家和音乐家，在1848年以后也否定生活，反对进步。黑贝尔在1848年以前就不是一个革命者，而1848年以后他的作品中悲观主义和非理性主义倾向更为明显，甚至发展为维护封建阶级的国家政权。到了70年代德国统一以后，德国文学中这种反民主倾向更发展成为公开为普鲁士辩护的卫道文学和宣扬日耳曼精神的沙文主义文学。盖贝尔的诗颂扬普鲁士统一德国的“业绩”，达恩的《罗马大战》(1876)则宣扬日耳曼人是优等种族的反动理论。
这个时期的德国文学还有一个奇特的现象，就是当时公认的所谓“伟大”作家，在艺术上并无多大成就。盖贝尔被誉为“伟大”诗人，但他的诗纯属摹仿古典诗歌的拙劣之作；海泽的中篇小说拥有大量的读者，写的都是一些投合小市民趣昧的故事；弗赖塔格的长篇小说据说是“杰作”，写的不外是老实人如何发财致富之类的故事。在这些所谓“名作”的带动下，形形色色庸俗无聊的作品就大量出现。
上面这些倾向，在坚持人道主义理想的民主主义作家的作品中也有反映。他们回避时代的重大问题，幻想在狭小的范围内维护自己的理想；他们没有面向整个民族，而是着眼于故乡的风土人情；他们不是描写急风暴雨式的社会冲突，而是欣赏幽静和谐的田园生活；他们不是象海涅那样用剑和火去同丑恶的现实斗争，而是以轻松的幽默来表现自己在这丑恶的现实之中所保持的高尚的情操和道德。他们也触及社会问题，但是在70年代以前他们对社会的批判十分无力。拉贝的作品表现了他对德国社会中的阴暗、落后、腐败和残暴的愤慨，但是就在他的著名的三部曲里也看不到有任何斗争。施托姆的诗歌和小说中有许多优美的篇章，也提出了一些社会问题，但给人的印象是寂寞孤独和无能为力。
到了70年代和80年代，社会批判文学才有了较大的发展。冯塔纳的出现就是这一发展的具体表现。这位作家在短期内完成了许多部长篇小说，他的小说有较为广阔的社会背景，人物形像生动典型，但作品的思想深度和艺术力量还不能与瑞士作家凯勒相比。瑞士富有民主传统，而凯勒又与这一民主传统保持密切联系，因而凯勒在以瑞士为背景的作品中就避免了德国作家(包括冯塔纳)的局限。他的中篇小说是德语文学中的名篇，他的长篇小说《绿衣亨利》完全有理由列入世界名著。
19世纪末和20世纪初的文学 19世纪80年代，德国工人运动空前高涨，马克思主义广泛传播，社会民主党威信剧增，德国成了国际工人运动的中心。革命形势的高涨使老一代资产阶级民主主义作家进一步看清了各种社会矛盾，从而增强了作品中社会批判的因素。冯塔纳的大部分作品就是在这种背景下写成的。但是革命高潮对文学更为直接的影响是自然主义文学运动的兴起。象在德国历史上常见到的那样，革命高潮来到时小资产阶级青年知识分子显得最为革命。他们提出要同一切传统(不管是进步的，还是反动的)决裂。自然主义文学运动的参加者大多是青年学生，他们坚决反对资本主义制度，自认为站在工人一边，拥护社会主义。他们要改造世界，革新文学，创造全新的“现代文学”。1884年出版的诗集《现代诗人的性格》是自然主义的第一部重要作品。1885年康拉德在慕尼黑创办的杂志《社会──关于文学、艺术和公众生活的现实主义周刊》和1887年贝尔格和哈尔特兄弟在柏林创办的《突破》杂志是自然主义文学运动的两个中心。自然主义的理论代表是霍尔茨。豪普特曼的《日出之前》(1889)是自然主义的代表作，而他的《织工》(1892)和《獭皮》(1893)则已离开自然主义的原则，成为重要的现实主义作品。到90年代中期，自然主义的文学运动就渐渐销声匿迹。当年显得十分革命的作家随着革命高潮的过去都离开了革命立场，有的甚至走向反动。在艺术上，他们不仅抛弃了“革新”整个文学的宏愿，而且加入了世纪末形形色色的文学流派。 德国进入了帝国主义时期，文学上出现了名目繁多的各种主义，如印象主义，新浪漫主义，新古典主义，象征主义，唯美主义，等等。它们的代表作家有戴默尔、李利恩克龙、恩斯特、格奥尔格、胡赫、闵希豪森、里尔克等。
这些新的文学流派(有的文学史家统称为“颓废派”)与尼采的哲学和美学思想有密切的关系。资本主义的高度发展使它固有的矛盾充分暴露，资产阶级知识分子在这样纷纭复杂的社会现实面前感到困惑不解，因而尼采对资本主义社会的所谓“批判”就成了他们的精神指南。另外，资本主义的发展还造成了艺术与生活、艺术家与群众的隔绝，那些不愿把作品当作商品来推销的艺术家就躲入“象牙之塔”，觉得自己是不能被人了解的“人类的精华”，而尼采的“超人”哲学就为这种思想情绪提供了理论根据。20世纪初期的作家程度不同地都受到尼采思想的影响。
格奥尔格是这种“为艺术而艺术”文学潮流的重要作家。他反对自然主义，也反对现实主义；他提倡“新艺术”，即“纯艺术”。他通过所创办的《艺术之页》杂志吸引了大批作家、文学批评家和文学史家，人们统称他们为“格奥尔格派”。奥地利诗人霍夫曼斯塔尔曾一度是“格奥尔格派”的一位著名作家。
里尔克是享有世界声誉的作家，他与“格奥尔格派”有一定联系，但又有所区别。他在现实中感到孤独痛苦，希望现实能有所改变，因而他并没有象格奥尔格那样完全逃向远离现实的纯艺术的虚幻世界中去。
与“为艺术而艺术”的文学潮流并行发展的是现实主义文学，主要代表是亨利希．曼、托马斯．曼和海塞。另外，凯勒曼、弗兰克等也属于此列。亨利希．曼对丑恶的现实进行了辛辣的讽刺，他的《臣仆》(1914)对威廉帝国统治者们的感情和思想作了淋漓尽致的描写。托马斯．曼的《布登勃洛克一家》(1901)描写了宗法市民阶级在资本主义大发展形势下没落的命运，但他对此并不是惋惜哀叹，而是努力探求复兴人道主义和争取人类进步的可能。海塞的主人公虽然在生活中受挫后大多逃向与世无争的田园生活，但他们并没有放弃原来的理想。
第一次世界大战后到1945年的文学 1917年俄国十月革命胜利，随后德国爆发了十一月革命；战后时局动荡，德国共产党在斗争中壮大发展。1933年希特勒取得政权，接着是法西斯统治和第二次世界大战。这一系列重大的事件把一部分资产阶级作家推出了“象牙之塔”，在现实的阶级斗争中逐步分化。早在第一次世界大战爆发前夕，就出现了名为“表现主义”的文学运动。一批青年作家(海姆、特拉克尔、韦尔弗、贝希尔、沃尔夫、托勒尔、贝恩等)预感到即将来临的灾祸，想通过精神和意志的力量避免灾祸，并进而“改造”整个世界。在战后群众革命的风暴中，表现主义作家出现了明显的分化。贝希尔、沃尔夫等逐渐发展成为无产阶级作家，以戈特弗里德．贝恩为代表的右翼后来成为无政府主义者。另外象托勒尔、哈岑克莱弗，甚至凯泽都程度不同地倾向革命。其他的资产阶级作家，如亨利希．曼、托马斯．曼、阿诺尔德．茨韦格、法拉达、福伊希特万格、弗兰克、米萨姆、楚克迈耶、凯斯特纳、德布林、雷马克、凯勒曼等，也有的拥护革命或同情革命，有的至少不反对革命。但是，由于世界观的原因，他们对社会的理解是抽象的。他们常常把个人与集体、人道与暴力、理想与现实形而上学地对立起来，他们对革命的同情或者支持，往往是抽象的或只是暂时的。
在这些作家中，政治上最进步的是亨利希．曼，在艺术上成就最大的是托马斯．曼。托马斯．曼的作品内容深刻，形式讲究，他可说是资产阶级进步文学从莱辛到海涅再经过近百年的曲折发展之后又一个伟大的代表人物。
这个时期德国文学更为重要的成就，是无产阶级文学的壮大发展。早在19世纪40年代，无产阶级文学已经萌发，并产生了韦尔特这样的诗人。到了19世纪后期，无产阶级文学进一步发展，出现了奥多尔夫、瓦尔特．哈岑克莱弗、明娜．考茨基以及施韦策等一批作家，但他们在艺术上的成就还不足以与资产阶级作家相抗衡，他们的活动和影响还极为有限，因而没有形成一种独立的文学运动。20世纪20年代以后，情形就大不相同。第一，它拥有数目众多的作家。1928年成立的“德国无产阶级革命作家联盟”到1932年拥有 500名会员，全国有23个地方组织。第二，它的作家队伍中拥有一批优秀作家，如贝希尔、西格斯、魏纳特、基施、沃尔夫、雷恩、布雷德尔、马尔希维查、沙勒、格伦贝格以及布莱希特等。他们的作品不仅在现实的阶级斗争中起了重要作用，而且在艺术上也是成功的。象沃尔夫的戏剧，魏纳特的政治讽刺诗，布雷德尔的小说和基施的报告文学，都是有相当水平的作品；而贝希尔的诗歌和西格斯的小说可以当之无愧地归于世界名著之列，布莱希特的剧作和他独创的“叙事剧”理论使他成为公认的20世纪最有影响的戏剧家之一。
1933年希特勒取得政权，大部分无产阶级作家和进步的资产阶级作家被迫流亡国外。面对共同的敌人，这两部分作家结成联盟，形成了规模宏大的反法西斯文学，又称“流亡文学”。反法西斯文学不仅是以格林和容格尔为代表的沙文主义法西斯文学的对立物，而且代表了德意志民族的希望。不论是亨利希．曼和托马斯．曼，还是布莱希特、西格斯和贝希尔，正是在反法西斯斗争中创作出他们的优秀作品。如亨利希．曼的历史小说《亨利四世》(1935～1938)，托马斯．曼的四部曲《约瑟和他的兄弟们》(1933～1943)、《洛蒂在魏玛》(1939)和《浮士德博士》(1947)，布莱希特的剧本《大胆妈妈和她的孩子们》(1939)和《伽利略传》(1947)，西格斯的小说《第七个十字架》(1942)以及贝希尔最优秀的诗歌都是在这个时期写成的。因此，如果说法西斯统治时期是德国历史上黑暗野蛮的时代，那么这个时期的德国“流亡文学”则是光辉灿烂，硕果累累。
19世纪末20世纪初，德国文学进入了一个新的历史发展时期。尽管由于法西斯统治和经历第二次世界大战的重大的曲折，它作为一个历史时期并没有结束。第二次世界大战以后的德国文学流派纷繁，风格各异，但就其本质来说仍是世纪转折以来的各种文艺倾向的继续和发展。

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美兰区17623303044： 求德国古典美学文论的主要思想,1000字 - ？
荡净盐酸： 思考德国古典美学文论的主要思想 德国古典美学的文艺理论是德国古典美学的组成部分,德国古典美学又是德国古典哲学的组成部分.美学从来都是哲学的一部分,而文学艺术理论是美学的重要重要内容.这种构成模式在德国古典美学中表现的...

美兰区17623303044： 为什么说德国是浪漫主义的诞生地? ？
荡净盐酸： 德国是浪漫主义思潮的发源地.政治经济的落后,资产阶级的软弱以及唯心主义哲学的盛行,决定了德国早期浪漫主义文学具有浓厚的唯心主义思想和宗教色彩.以施莱格...

美兰区17623303044： 如何理解德国古典浪漫主义? - ？
荡净盐酸： 这个问题,当代德国人尚且没有梳理清楚.还有待学术界和翻译界的继续努力.从目前中文世界的情况来看,对德国浪漫主义文学的翻译引介较多,对文学之外的其他方面引介很少.文学之外,比如这两本书可以一读: 《德国早期浪漫主义美学导论》 、 《德国浪漫主义早期政治著作选》记得采纳啊

美兰区17623303044： 德国19世纪20世纪之交的文学流派的关系 - ？
荡净盐酸： 在19—20世纪之交的时候,德国文学思想的现代性主要体现在几个主要文学流派上:哲学上的新康德主义和现象学,文学上的象征主义和现实主义,美学上的马克思主义.在反对德国自然主义文学流派的共同斗争中,象征主义和批判现实主义文学以不同的方式反思和批判了启蒙现代性在文学创作上的表现,比较明确地阐述了19—20世纪之交德国文学思想的审美现代性:凸显了＂自立的＂、＂自律的＂、＂自足的＂文学创作和文学本质,从而标志着德国文学思想转向了现代.

美兰区17623303044： 西方古典美学产生的两个渊源 - ？
荡净盐酸： 德国古典美学,从18世纪末到19世纪初, 由康德为始, 到黑格尔之间形成的一股强大的唯心主义美学.德国古典美学全面总结以往的美学历史经验,是马克思主义以前规模最大、最有严谨科学形态的美学思想体系. 将辩证法和历史观全面引进,以抽象的哲学思辩尤其是黑格尔的美学,构成了马克思主义美学的思想来源. 当时德国政经落后, 社会上依然是上升的资产阶级和没落的封建贵族之间的矛盾. 德国古典美学是资产阶级的意识形态,他们主要目标是要把感性和理性结合起来寻求自由.

美兰区17623303044： 把诗看成想象力的自由游戏的德国美学家是谁 - ？
荡净盐酸： 美学之父是17世纪德国著名美学家鲍姆加登,其最早提出了“美学”的概念和定义.他在《美学》等著作中所提出的一系列美学思想,对此后的美学界同样产生了重大影响. 鲍姆嘉登在自己的哲学研究体系中,第一次把美学和逻辑学区分开来.

美兰区17623303044： 黑格尔,弗洛伊德,康德,柏拉图,荣格这几个人最主要的美学思想是啥? - ？
荡净盐酸： 黑格尔 辩证法主创人 认为精神理念是世界的本源 弗洛伊德 精神分析学说创始人 荣格是他最得意的门生 康德 德国古典唯心主义鼻祖 著有三大批判 其中《判断力批判》是其最重要的美学著作 其内容奠定了以后美学发展的基本方向 主张从研究阐释美过渡到研究审美方向 你可以百度一下《判断力批判》柏拉图 认为理念就是美

美兰区17623303044： 德国古典美学时期的几位哲学家 - ？
荡净盐酸： 德国古典美学,是指18世纪末到19世纪初与德国古典哲学同时形成的美学流派和文艺理论,因此也是德国古典哲学的重要组成部分.德国古典美学是西方美学和文艺理论的一个高峰.大家林立,体大思精,影响深远.主要代表有康德、席勒、歌德、费希特、谢林、黑格尔等.

美兰区17623303044： 18世纪德国文学呈现出什么样的特点? ？
荡净盐酸： 德国民族文学的崛起应该从莱辛算起.之后德国在18世纪70年代出现了“狂 飙突进”运动,它的代表人物是莱辛、歌德和席勒.莱辛是德国启蒙运动时期剧作 家、美学家、文艺批评家.他一生都倾注于戏剧艺术,对德国戏剧理论、戏剧创作 和美学作出了巨大贡献.歌德的《少年维特之烦恼》充分表现了启蒙运动的浪漫主 义情调.它以书信体叙述维特爱上了一个名叫绿蒂的姑娘并因种种原因最后自杀的 故事.这部小说影响了整整一代青年人,是早期浪漫主义作品中影响最大的一部. 席勒是德国18世纪著名诗人、哲学家、历史学家和剧作家.他继承了莱辛的传统, 富有战斗性,最成功的戏剧是《强盗》和《阴谋与爱情》.