怎么看待动画电影商业化和艺术的关系？
首先关于这点个人在原答案中是刻意避开的，因为两者之间并没有鲜明的界限，也并不是相互排斥的。
电影这种载体，本身就是艺术商品化的产物，而对着商品探讨商业化的必要，显然是没有意义的。
中文wiki对于商品化的定义是“原本不属于买卖流通和通过货币实行交换的事物，在市场经济条件下已经转化或变异为可以进行买卖和货币等价交换。”
同样，艺术商业化首先是流通，商业化使艺术得以流传，也刺激了创作的发展。对商业化成功程度的衡量，主要是取决于流传的广度与产生的经济效益。在电影中，则是由知名度与票房来衡量。一部作品总有自己的对口人群，或者说目标受众，提高作品对各层段人群的普适性无疑是成功商业化的基础。
但作为艺术品流通的造物，依然是艺术品。无论是音乐，字画还是电影。
这个是要些论文？？？
我说说个人看法，希望能帮到你
大体就分两个方面说把
1是商业价值是什么，电影的商业化会给电影市场带来什么，有多大的影响，弊端是什么，过分的商业化会给电影艺术带来什么负面影响
2是从艺术价值的方面，电影的诞生首先是艺术的需求，先有了艺术价值，才慢慢演化出商业价值，
总体思路就是 现代市场需求，艺术和商业价值都要有，一部电影首先要有艺术成分，才是一部有价值的电影，而空有艺术价值，也不是好电影，成本是电影的诞生的重要因素，恰当的商业价值会给电影的推广和发展带来促进作用
二者应该是相辅相成的关系
艺术既有面向大众的通俗艺术，也有面向各个领域爱好者的其他艺术。
所以我也一直没有贬低或是拔高成功的商业化动画电影(如迪士尼)与面向小众的商业化程度不是很深的其他类型电影。（不过评论区有不少人有着在下实在刻意贬低迪士尼动画的偏见...一口咬定 不知道从何看出呢...）
之前说到了押井守，这里不得不提到他的一部作品。
那就是于2008年上映的剧场版动画《The Sky Crawlers》(空中杀手)。
押井守曾言，“没有动机的话，电影是不会动起来的。”
而他做空中杀手的动机，在起初的试映后由他亲自阐明：“我制作这部电影的动机只有一个——我已经过了55岁了，刚开始制作这部电影的时候正好55岁，现在57岁。我现在才真正开始了解自己的人生。所谓的人生，无论是对小学生来说还是对这些大叔来说，都是很痛苦的。这是很正常的。对于你们这样年龄的人来说，现在只是漫长的马拉松的起点。而我则是跑完一圈的人。我作为一个要开始跑第二圈的人，有些话想要告诉你们这些正在跑的人：很痛苦吧……其实我也很痛苦。但其实这感觉还不坏——当你跑到终点的时候能看到不错的风景。这就是我过了55岁之后的感想。”
如何正确看待国内动漫产业与国外动漫产业的差距
术电影)定位为少年儿童作品,其作品内容儿童化,动漫形象儿童化,导致我国很多人都认为动漫(包括美术片)作品都是少儿作品,是给少年儿童看的,这些动漫作品是教育少年儿童的,动漫作品不像电影有看头,有经济价值,所以,很多人在观念上视动漫作品是教育少年儿童的,忽视了动漫作品的经济价值,很多动漫企业没有市场观念。美日两...
你如何看待中国的动漫产业?
我觉得可以用“方兴未艾”来形容。中国的第一部动画片《大闹画室》诞生于1926年，出自于万氏兄弟之手。就这个时间来说，中国的动画起步并不算晚。到了1941年，中国长篇动画电影《铁扇公主》更是达到了世界先进水平。1964年的《美猴王》则是中国动画的巅峰之作。但是到了20世纪80年代，中国动画却慢慢没落...
谁知道动漫对商业的影响(要具体的,分析动漫形象事怎样影响的,特别是...
动漫形象省去了请明星做商业广告的费用~一但形象建立起来,动漫周边产品又会带动商业发展~
什么是动画商业片
商业片的一般性特征：1.商业片集合了多种商业元素，例如当红明星、知名导演、复杂的特效、大投资、大规模宣传、全国或全球同步上映等。2.商业片，特别是美国商业片投资巨大，票房回报更大，但并不是每部商业电影都是成功的。3.商业片的主要作用是娱乐和休闲。商业片的成功与否，主要是看票房！也不是每...
现电影市场中充斥着很多低龄动漫,对此你有何评价?
完全是为了挣钱，没有几个导演是为了梦想，所以出来的动画片质量也真的是不敢恭维。
如何评价动画电影心儿好想呼唤
首先在商业思路上，该动画电影的电导演自然不遑多让。动画电影《心儿好想呼唤》从始至终都直接或者隐晦地散发着荷尔蒙的气息，原始的吸引力两大要素：性与暴力，这部作品都有，保证了其商业性。一种年轻人的、嘻哈的、时髦值很高的气息贯穿着这部作品，成熟的线条、造型、灰度网点、光影明暗、透视、大局...
如何看待井上雄彦官宣灌篮高手将制作动画电影?
作为一部深受全球篮球迷喜爱的经典漫画，《灌篮高手》拥有庞大的粉丝群体和影响力。井上雄彦官宣制作《灌篮高手》动画电影的消息无疑让众多粉丝激动不已。从商业角度来看，制作《灌篮高手》动画电影是一项非常有吸引力的投资。随着全球篮球文化的普及和市场需求的增加，篮球题材的电影和电视剧也逐渐受到瞩目。
聊聊中国动画制作产业陷入的窘境(2)
若是开发动画电影，按90分钟，每秒1万计，制作成本至少5000万。动画制作公司商业模式的尴尬 比较动画制作公司的收入端和成本端情况，我们可以看到其商业模式有点尴尬。一方面，成本投入非常大，制作周期非常长。比如，一季作品投入少则三四百万，多则上千万。单集制作周期达到两周的已经可以算是佼佼者，...
说说你如何看待动漫的发展?
原创动画缺乏中国民族特色。像前些年的《魔比斯环》虽然投资数额巨大，制作精良，但仍然没有取得成功。揪其原因，它虽然是中国人制造可是内容却完全的西方化。观众们想看完全可以去看欧美动画，没有必要看中国人制作的并不正宗的西方动画片。
影视动漫未来的前景如何?
影视动漫未来前景广阔。影视动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才...
韶侍奥广： 一个是从艺术本身入手,可以更多的发挥你创作力和想象力,有自己的风格和灵魂,走这条道路,会很艰辛,但是如果成功,那就会是大家.商业化是无法巴托的问题,这个会让你很快成功,但是也会限制你的自由,对于艺术来说,被限制就是等于被扼杀.至于在中国的现状来看,除非你有得天独厚的先天和后天条件,你才可以坚持艺术,绝大多数都要向商业妥协,区别只是妥协了多少而已.
碌曲县19568612118： 如何看待动画的商业性与艺术性 - ？
韶侍奥广： 我说的简洁点... 之所以一个动画片成为商业性的 是因为动画片原著固有的艺术性吸引了投资商 但有些动画片一旦成为一个商业性的 就会浪费掉她的艺术性 如 NARUTO 多好的一部漫画 现在拖沓成什么样子了 刮个风都是20来秒 打一场 则需要2...
碌曲县19568612118： 写一篇关于动画片的商业性个艺术性的关系论文800字 - ？
韶侍奥广： 商业动画是以商业目的也就是获取利润为目的而制作的动画,商业动画也有着商业性和艺术性两种特性,然而片面的注重商业性而忽视艺术性亦或是只看重艺术性而放弃商业性都会带来极大的负面影响,只有商业性和艺术性并重的商业动画影片...
碌曲县19568612118： 商业电影与艺术电影的区别 联系 - ？
韶侍奥广： 商业电影 1.重视重视娱乐不重视现实 2.只被电影商人当作牟利的工具制片人和投资者,以低成本、短周期的方式来摄制迎合大众口味的模式化的影片,从而获取“利市三倍”的商业经营效益.早期好莱坞生产的大量类型电影均属此范畴. 3.植入广...
碌曲县19568612118： 为什么商业动画和艺术动画有分类 - ？
韶侍奥广： 商业动画也算商业片 商业片是相对艺术片和纪实片而言的.指的是以票房收益为最高目的、迎合大众口味和欣赏水准的影片. 商业片集合了多种商业元素,比如说当红明星、知名度高的导演、复杂的特效、大的投资、大规模的宣传、什么全...
碌曲县19568612118： 商业动画与艺术动画的异同 - ？
韶侍奥广： 商业动画讲究的是结果,是否赢得效益是否有市场,能否迎合观众,艺术动画讲究的是内容,表现的是情感,大多体现艺术家的个人风格,却不一定迎合大众
碌曲县19568612118： 商业片和艺术片区别? - ？
韶侍奥广： 1、概念不一样 商业片是指以票房收益(盈利)为最高目的、迎合大众口味和欣赏水准的影片.商业片是相对于艺术片和纪实片而言的.如《钢铁侠》、《007系列》等. 指凭借技巧、意愿、想象力、经验等综合人为因素的融合与平衡以创作隐...
碌曲县19568612118： 动漫很商业化是什么意思表现是什么 - ？
韶侍奥广： 从商业化来讲,就是与市场挂钩.很商业化就是怎样能够获得最大利润就怎样来运作,说白了就是为了赚钱.比如依据读者的喜好来设计剧情结尾,失去原来的风格和主题,本该完结但却一味的狗尾续貂,来诈取fans的钱,总之就是读者伤心,商家得意.
碌曲县19568612118： 影视创作中的商业性? - ？
韶侍奥广： 重娱乐而不重现实.电影需要大量的观众,且观众也需要透过商业管道才能看到电影,但是这种商品性与商业电影的本质并非一致的,商业电影并非都是商业电影,往往为了迎合广大观众的欣赏口味,拍摄手法以视听感官的刺激为方向,于是这个导演看见那个导演的方法受欢迎就拿来借鉴,日久天长就难免落入俗套. 但事实上,在高度物质化的现代社会,即使是一部艺术电影也必须或多或少的考虑到自身的商业化效果,当然一部商业电影也或多或少带有艺术成分.完全的商业和完全的艺术几乎不存在.而娱乐强的商业电影中具有社会性与艺术性的也不少.因此商业电影与电影的商品性被非一致.
