怎样给歌曲编曲?
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用小民乐队给民歌手伴奏,给歌曲做简单编曲——可以用三行谱:
小乐队应有笛子、二胡、中阮、大提琴
一声部。笛子负责前奏、间奏及后面的高潮段
二声部。二胡、中阮负责配合主旋的第二声部
三声部是低音声部大提琴负责
一声部是歌手唱的,应避开不与争锋
给歌曲编曲同样需要熟悉乐理知识。
如果只有一件乐器,那就没有编曲的必要了。
给个例子:小苹果片段
① 3 1 2 6 | 32 12 6 - | 3 1 2 2 | 53 7 1 17 | 6 71 ……
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② 3 - 2 - | 16 55 65 12 | 3 - 7 - | 51 35 60 17 | 6 71 ……
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③ 3 1 2 6 | 1 1 6 1 | 3 1 2 2 | 5 0 1 0 | 6 0 ……
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基础乐理是必需的,绝对省不了的。可以买一本李重光的基础乐理看看。
顺便学点钢琴,不需要很高的水平,车尔尼599水平就差不多,主要牵扯到做MIDI时需要键盘录入。而且乐理,和声等都需要你对键盘比较熟悉。
乐理学的差不多了,买本和声学看看,推荐斯波索宾的和声学,我们上学的时候就用的这一本。不用啃得很透,把一些基本的掌握就可以了,学到移调、转调就够用了,后面的就不用学了。如果觉得这一本很难,也可以买桑童的和声学来看看,而且里面有一些流行音乐和声的技法。
顺便在钢琴上弹弹即兴伴奏,根据在和声学中学到的知识。
然后再学一些流行音乐配器。就可以了。
希望能帮到你
在了解如何自己编曲做歌之前,我们先要明确一首歌曲从idea到发行的主要流程。
一首歌曲制作的主要流程有如下几个步骤:作曲——编曲——录音——混音——母带。
作曲人在有灵感之后把灵感记录下来,这就是作曲,然后找到相关的技术人员,使用电脑中的软件(如FLStudio)进行编曲,这时会生成第一版Wav文件,称为Demo。
在编曲工作完成之后,作曲人和编曲人会对整首歌曲进行审视,如果软件音源的质量不尽人意,就需要请乐队进行实录,如果需要vocal,就要对其进行录制。这就是录音,在录音之后再对所有元素进行混音,最后再做母带,这样一首歌就制作完成了。
作曲之前,你们需要确定准备写的歌曲是几段体的!一段体,两段体,还是三段体!
两段体和三段体比较常见,就不说了!一段体最典型的例子是: 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》!
1. 使用和弦加入经过音来作曲 适用于先写和声进行,然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说,非常和谐!旋律的和声走向特别明显!但是,一般篇幅比较短小!
这时候,吉他的不同的速度和扫弦节奏,不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化,我们可以感觉到不同的旋律的!会产生不同的创作灵感的!
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律!先写旋律,后写和声!
如:
大调自然音阶: 1 2 3 4 5 6 7
小调自然音阶: 6 7 1 2 3 4 5
3. 使用各种特色音阶来作曲。
这一点,我要重点讲一下!
我们可以使用各个国家,或者各个民族的特色音阶来作曲!
如:
a. 我国常用的五声音阶
大调五声音阶: 1 2 3 5 6
小调五声音阶: 6 1 2 3 5
b. 和声小调音阶: 6 7 1 2 3 4 #5
c. 大佛里吉亚音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7 (Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉门戈音阶!
d. 自然音阶的各种不同的模式:[/B]
伊奥尼亚模式: 1 2 3 4 5 6 7 (Ionian)也就是大调自然音阶!
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian
佛里吉亚模式:3 4 5 6 7 1 2 (Phrygian)
利底亚模式: 4 5 6 7 1 2 3 (Lydian)
混合利底亚模式: 5 6 7 1 2 3 4 (Mixolydian)
爱奥尼亚模式: 6 7 1 2 3 4 5 (Aonian)也就是小调自然音阶!
洛克里亚模式: 7 1 2 3 4 5 6 (Locrian)
以上自然音阶以不同的音作为开始,向下顺次排列的方式,叫做: 旋法调 !
e. 减音阶: 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
f. 半-全减音阶: 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
g. 全音音阶: 1 2 3 #4 #5 #6
h. 布鲁斯音阶: 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues
i. 混合布鲁斯音阶: 1 b3 3 4 b5 5 b7
j. 大利底亚音阶: 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant
k. 超级洛克里亚音阶: 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 (Super-Locrian)
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 (Hindu)
m. 吉普赛音阶: 1 b3 #4 5 b6 b7 (Gypsy)
n. 匈牙利音阶: 1 #2 3 #4 5 6 b7 (Hungarian)
o. 匈牙利小调音阶: 1 2 b3 #4 5 b6 7 (Hungrarian Minor)
p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
q. 旋律小调音阶: 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
r. 日本音阶: 6 7 1 3 4
s. 俄罗斯音阶: 6 ( b7 ) 7 1 2 3 4 (#4 ) 5 (#5 )
t. 爵士小调音阶: 1 2 b3 4 5 6 7
u. 阿拉伯音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7
v. 拿波里大音阶: 1 b2 b3 4 5 6 7
w. 拿波里小音阶 1 b2 b3 4 5 b6 7
x. 东方音阶: 1 b2 3 4 b5 6 b7
其实,简单地说,就是在你作的自然音阶旋律中,你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。[/B]
如: 云南乐器葫芦丝,巴乌只有一个8度加一个音,所以作曲的时候,最好要考虑到这个乐器的音域!
再如:新疆乐器独他尔,是弹拨类乐器,有两个尼龙弦,作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。[/B]也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫,旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词,后有曲。
模仿读音作曲的秘诀!
秘诀,两个字: 好听!
随你们的心情去写!
具体地说:
汉字有四种读音:
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声!
如用于为歌词谱曲的话:
比方说:
第一个字后面的字为阴平,也就是第一声,则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高,当然也可高或者可低!
如第二个字为阳平,也就是汉语拼音的第二声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高!
如第二个字为上声,也就是汉语拼音的第三声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低!
如第二个字为去声,也就是汉语拼音的第四声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!
这只是我自己理解出来的一般规律而已,仅供参考!你们作曲的时候完全可以打破在这个框框!或者部分利用这种方法!
以上所说的,音高的比较,不是固定的,也不是规定的!只是我为了让你们方便理解,自己编出来的!希望它能对你们有所帮助!!!
如:
梁朝伟的<<一天一点爱恋>>
陈晓东的《心有独钟》
迪克牛仔的《梦醒时分》
孙燕姿的<<开始懂了>>
庾澄庆的<<情非得以>>
周惠的<<约定>>
杨坤的<<无所谓>>
阿杜的<<他一定很爱你>>
Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!
再补充说明一下:
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
任贤齐
如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
老狼
<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
朴树
<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
许巍
有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
郑钧
<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!
最典型的例子还有:
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
蔡琴
<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!
如喜欢呐喊和呼唤的歌手:
张惠妹
<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!
如:
周惠,王菲,那英......
齐秦,羽泉,迪克牛仔......
太多了!!!说不完了!
为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如: 老狼,朴树,许巍等。
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
当然不能所有的事情都一棒子给打死!
也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
6. 用音阶模进的方法作曲。
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
也就是后面的旋律模仿前面的旋律!
比如说:
上行: 1234 2345 3456 4567 5671
(最后一个1比第一个1高八度!)
171 212 323 434 545 656 767
(第一个7为低音,其余音为中音!)
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
6316 5275 4164 3753
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
详细说明一下!
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音))
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
1 2 3 4 5
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
我们再来分析每一小节:
1671
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
2712
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
3123
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
以下同理!
可以看出,它们的结构是一样的!
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
如: 4132 3721 2617 1576 (从第二小节开始,567为低音)!
我跳,我跳,我跳跳跳!
我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!
7. 反复。
作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
当然,主歌里也经常用到的!
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
比如说吧!
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
5 3 1 3 4 3 2 3|2 22 34 3 3-|
注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
再如:
羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
以其他音为主的同理!
如:
王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
水木年华的<<蝴蝶花>>
郑均的<<灰姑娘>>
张柏芝的<<星语心愿>>
周杰伦的<<爱在西元前>>
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
还有好多好多!你们可以自己再找一下!
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
到这里,我想大胆的引入两个概念!
就是:“美”和“凹凸”!
美的意思,就是说对称!大家可以发现,“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!
所以,在我们的作曲时,也要力求对称!
但是,因为“美”这个字并不是完全对称的,也就是说,我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的!所以,希望我们不断积累经验!不断的改进才可以!
9. 倒影。和环绕差不多,就是以一个音为中心,作音阶上行,然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的!在五线谱上写出来,看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏!就好像是湖水中的倒影一样!上下是完全对称的!这样的曲调听起来比较集中,不会有散乱的感觉。
如: 55 432 55 671
而凹凸的意思,就是说互补!也可以说是对比!
作曲的时候,旋律的高低起伏,速度节奏快慢,要有对比!
前一段音阶上行比较都,后一段就要最好下行,这样才有一种平衡感!
前一段音阶比较密集,后面就要比较疏散一些!
就是说,作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!
刚开始的主歌部分情绪比较平稳,在副歌,也就是高潮的部分情绪要上升上去!要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!
10. 顶针。 我们以前学习古诗词的时候,有一种修辞方法叫做: 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样,下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字!
我们作曲的时候,也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的!
如: 11 321 55 55 567 11
11. Solo. 另外,我们大家都喜欢弹吉他,我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的!当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!
12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。
如:京剧,东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律!
如: 零点乐队的《粉墨人生》,高峰的《大中国》等。
还有就是,如:水木年华的《我们去远方》的前奏,就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》!
李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏,就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!
13. 取经。
把你最喜欢的所有的流行歌曲,或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段,通常为高潮部分,都收集在一起。取这些精华的部分,进行组合拼凑。就是“取经”!也就是取精!变成你们自己的音乐。
这里面还有一种情况,就是翻唱!是把已有的作品,稍作改动!重新进行编曲来重新演绎的!
最典型的歌手就是: 迪克牛仔 !
14. 录音修改。 把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音,圆滑音,连音,休止符等。
15. 要试着在不同的心情,和情绪下练习作品,你们的作品肯定感觉也会不一样的!
根据情绪的变化,可以作出有转调的作品。
16. 词和曲的对应!就是说,作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的!词是摇滚的,曲是抒情民谣的!这样搭配就不太合适!
还有,就是注意作曲的时候,会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!
比如说,一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!
有一句: 那坟前开满鲜花,是你多么渴望的美啊!
这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调,可是为了让旋律听起来好听!
唱的时候,唱成了第四声调,我还以为他是在歌唱: 一朵鲜花插在了牛fen上 呢!呵呵!
这就是这首歌的美中不足之处了!
我再简单谈一谈作词!
作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
要注意歌词个数的奇偶性!一般每一个小片段多为奇数的比较好听!这和唐诗是同样道理的!
还要注意歌词的读音是开口音,还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意!以免高音不容易唱上去!
还有,就是作曲的时候,要考虑到歌词,在适当的地方,有短暂的休止,或者是逻辑上的气口,也就是换气的地方!不然,一首歌一口气唱下来,那么我估计这个歌手就是超人了!要么他/她也得打吊瓶急救了!
最后,你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢?就是你修改的时候,再多一个音符则太多!再少一个音符则太少!这就是说你的曲子可以不再去修改了!
这个时候,曲子比较完整了!就不要修改了!如果歌词和曲子不好对应!那么就修改歌词吧!因为这样做相对来说比较容易些!如果修改曲子,有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了!
最后,祝大家都能够写出好的曲子,好的歌词,和好的音乐作品!
使用音序软件等MIDI编辑软件制作MIDI.这需要具有良好的和声及曲式功力,还要懂乐器法.
怎么编曲?讲讲基础知识
我们要做到听到一首歌,可以准确的划分出各个段落,写出这首歌的结构。拿到一首歌的乐谱,把各个段落、乐句,划分清楚。当然基础乐理知识构建了我们学习道路上的基底,想要更加全面的学习编曲还需要学习和声。和声是多声部音乐的音高组织形态,是音乐的基本表现手段之一。就作曲理论的一般观念而论,和声是与...
如何给歌曲填词?
怎么样算一首好词,我想这是很大的问题,应该说这首歌最后可以产生动人的力量,那词应该是没有扣分的,一首歌有词、有旋律、有演唱人、加上编曲,一首歌可以受欢迎,势必有整体的分数在里面,就像一部电影一样,你可能会觉得这部戏的剧本很好,或是演员的演技特别好,还是美术的设计很不错,诸如此类每一个单项的分工一定...
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另一种情形是当词曲创作人本身对编曲的观念不是那么重时,就需要一个编曲者来设想安排,设计出适合他们曲子的风范。.确定歌曲的调式。以1、3、5其中一个音开始并结束在1音或5音上的是大调,以3或6开头并结束在6音上的是小调。大调歌曲主要配大调和弦;小调歌曲主要配小调和弦。2.歌曲的开头和结尾...
作曲、编曲怎么入门?
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怎样给歌曲编曲?
副歌段、间奏、主歌2、副歌2、尾奏部分了,总的来说应该做到每段都不一样但又是一个较完成的整体。其实编曲的学习靠文字是学不会的,建议楼主如果想学编曲,建议楼主学习编曲找一个老师带或者找一家专门做编曲教育的靠谱机构,这样可以更加专业系统的学习,也避免楼主走很多弯路,希望可以帮到楼主。
作曲、编曲怎么入门?(音乐制作)
间奏、主歌2、副歌2、尾奏部分了,总的来说应该做到每段都不一样但又是一个较完成的整体。其实作曲编曲的学习靠文字是学不会的,建议楼主如果想学编曲,建议楼主学习编曲找一个老师带或者找一家专门做编曲教育的靠谱机构,这样可以更加专业系统的学习,也避免楼主走很多弯路,希望可以帮到楼主。
给一首歌曲作曲、编曲、作词分别是什么意思?
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怎么原创歌曲
作词:先确定好主题,无论什么音乐流派,在作词的时候都会讲究押韵,但每行字数没有严格规定。作曲:写好词后进入作曲阶段,可选择用简谱记录,也可用随身录音设备记录下来旋律。编曲:即伴奏制作,伴奏的好坏直接关系到歌曲的整体质量,好的伴奏听起来是一种享受,而粗制滥造的伴奏听起来会非常的难受。人...
怎么制作原创歌曲?
作词:先确定好主题,无论什么音乐流派,在作词的时候都会讲究押韵,但每行字数没有严格规定。作曲:写好词后进入作曲阶段,可选择用简谱记录,也可用随身录音设备记录下来旋律。编曲:即伴奏制作,伴奏的好坏直接关系到歌曲的整体质量,好的伴奏听起来是一种享受,而粗制滥造的伴奏听起来会非常的难受。人...
歌曲配器的方法?
歌曲配器的方法如下:1、编曲中乐器如何搭配,也就是音乐中的配器问题,并没有特定的答案,因为不同风格的音乐,其乐器搭配也是不一样的,就像抒情、流行或者摇滚等曲风的音乐,因其最终表达的情感不一样,所以乐器搭配也就会有所不同。2、当然虽然说因不同音乐曲风不同,其最终的乐器搭配也不一样,...
解邱吉祥: 去下载看看《菜鸟变凤凰》,里面对零基础编曲有介绍,或者留个邮箱发给你.不过做好准备,学习音乐很难,不是真喜欢就趁早放弃吧.
双塔区13917156490: 怎么作曲、怎么编曲? - ?
解邱吉祥: 关于作曲,这里有两种情况: 一是完全凭借天赋和乐感,即不会任何音乐知识和乐器演奏技法,随口哼唱曲调.但此种创作方式局限性很大,而且如果自己不会记谱或记谱技术不过关的话,很容易造成即兴灵感的丢失. 二是在自己所掌握的乐器(吉他、钢琴等工具乐器最佳)演奏技法的基础上,加强理论知识(乐理、和声、曲式等)和音乐技能(视唱、练耳、记谱等)的学习,然后运用到创作中去. 综上所述,最好先掌握一门工具乐器(如钢琴、吉他)的基本演奏技术,然后结合演奏学习上面所说的理论知识,达到融会贯通. 另:编曲对于理论知识和各种乐器的演奏技法的了解要求更高了,需要有丰富的实践经验,按部就班地学习吧.加油!
双塔区13917156490: 怎样作曲、编曲? - ?
解邱吉祥: 建议你先练视唱,找一首自己会唱的歌曲,然后找到简谱的谱子,唱简谱.然后再找一首…… 等你听见简单的音乐,就能唱出它的简谱了,或者看见简谱,就能唱出音高与节奏,这就是有所小成了.这时候你再考虑下一步....这时候,其实很多人就能写出自己的歌了.心里面有了旋律,就能写出来.看的多了,记谱法也知道一点了,能记出基本正确的谱子.编曲就复杂一点,你要懂基本乐理和基本的和声学,还要知道一点乐器的性能,专业的叫法叫配器.这个学习过程比较慢,但是,如果你会吉他或者钢琴,那就快很多. 所以,这个事情是个比较综合的事情,你要各方面都接触才可以,看几本书解决不了问题.
双塔区13917156490: 怎么给歌曲编曲? - ?
解邱吉祥: 可以找人给你编曲 如果自己想编曲 要有一定的音乐基础 像节奏 听音 试唱都要好 还要会midi
双塔区13917156490: 怎样创作一首原创歌曲(编曲篇) - ?
解邱吉祥: 可是一首歌曲不能只有主旋律,其他的声部起着烘托主旋律,烘托主题、升华主题的作用.吉他弹唱是七分弹、三分唱.即使唱的稍差一些,只要弹的好,也能弥补一些演唱上的不足,那么编曲也是一样的道理.如果把一首歌的编曲比喻成盖房...
双塔区13917156490: 写音乐怎样编曲. - ?
解邱吉祥: 好吧,我尽量描述的清楚点.但打字的确蛮辛苦的哈.幸好我打字速度还行,要不然会、、、!!! 一首作品有词,曲,伴奏组成.每一个环节都至关重要.详细的我就不说了.编曲,俗称做伴奏,作曲,编曲的首要条件得乐理过关.现在玩音乐都是用软音源,也就是MIDI音乐.然后就是混音,混音这个环节非常重要,曲编得再好,混不好,那也是失败的.然后是录音,人声后期.OK,搞好了你就可以发布了.前提是,乐理,设备.创作是一件辛苦细腻的事情,你能坚持到底吗??我主要是负责编曲,作曲的,有什么不懂可以问我.
双塔区13917156490: 怎么自己编曲啊? - ?
解邱吉祥: 编曲俗称做伴奏,他需要对乐理和乐器有一定的水准.编曲是门专业,需要长期系统的学习.首先你得有一台电脑,配置越好越OK.然后你得会乐器和乐理,以及相关知识.然后就是下载软件和音源.我个人建议最好是找个师傅,这样可以少走很多弯路.毕竟学音乐也是一门专业.就像我们上学一样,没有老师教,我自学什么时候才能有成绩.我建议你找CC陈伟,因为他也是我的师傅,他教会了我很多东西.而且学费也不贵.我不得不说,这年头找个好师傅太难了啊.拜师吧,到时我们就同门了.哈哈、、 希望能帮到你.搜CC陈伟,可以找到他.废话,就少说了.喜欢音乐就努力.
双塔区13917156490: 怎样编曲、写歌? - ?
解邱吉祥: 编曲的领域及歌曲的特色价值编曲的领域简单来说,是如何决定一首歌的精神风格,它的味道及乐器搭配的种类.换句话说,我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲,还是慢板的舒情歌曲,或是儿歌,这些构思想法有可能是最初我们在写...
双塔区13917156490: 怎么给一首歌作简单的编曲. - ?
解邱吉祥: 给你几个步骤:1.确定调性、速度和拍子 2.分析下歌曲结构和风格 3.配和弦.4.先在脑子里构想希望用哪些乐器来表现达到什么效果、各种乐器用什么音型等、 最后就可以开始用你的FL编了........
双塔区13917156490: 怎么编曲作曲一首歌 - ?
解邱吉祥: 作曲比较简单,可以说学会基础乐理,就基本能作曲了.但是编曲,要配和弦,配乐器,很复杂.但是,乐理是必学的