五代绘画的画派介绍

五代绘画的概述~

五代十国各个地区之间由于历史地理及政治上的种种原因，绘画的发展是不平衡的。其中以中原、西蜀和南唐这3个地区的绘画最为发达。 中原地区，虽然连遭战争破坏和政局动荡的干扰，但唐代遗留下来的文化根基比较雄厚，绘画一般仍能不坠唐人典型。洛阳、汴梁(今河南开封)等地，寺观壁画活动仍保持相当规模。山水画经过荆浩等画家的创造，尤有新的进展。地处边远的敦煌，在曹议金家族的比较稳定的统治之下，莫高窟的壁画绘制仍在持续进行，并显示出一定的起色。西蜀和南唐，经济繁荣，政局相对稳定，加之统治者对绘画的爱好和对画院事业的重视，使两个地区的绘画大放异彩，一时画手辈出，画派争妍。由于西蜀从唐代以后，随着唐玄宗、僖宗先后逃难入蜀，不少中原画家如卢棱伽、常粲、孙位、刁光胤、吕□等纷纷到四川定居，使西蜀受中原绘画影响较深，传统风格的寺观壁画尤极一时之盛。南唐绘画则发展得较晚，其繁荣时期已下跨到北宋初年，故不论在题材、风格、技法和审美情趣上，比起中原和西蜀来都具有较多的新意。此一时期各个地区间的绘画发展虽不平衡，但彼此之间互相影响，画家和作品交流的现象从未间断。如契丹的耶律倍于后唐时来到中原；后晋的王仁寿由中原来到契丹；原在浙江的贯休于后梁时入秦，最后来到西蜀；原在西蜀的丘庆余后来来到南唐；后蜀国主将黄筌父子等人所画《秋山图》等作品馈赠给南唐国主；江、吴、荆、湖等地商人入蜀采购杜敬安所画罗汉像、阮惟德所画“川样美人”，贩运到本地去卖。这种交流对于推动当时的绘画发展无疑是大有裨益的。五代历史甚短，其前期画家如荆浩、胡□等，多是由唐代跨进到后梁的，故有的史学家常把他们看作唐代人；其后期画家如郭忠恕、巨然、石恪等，因其自五代入宋以后还有过一段时间的活动。其他如董源、徐熙、周文矩、顾闳中、赵□等，其活动年代虽然均只限于在南唐归顺于北宋之前，由于从北宋建国之年(960)算起，后蜀和南唐这两个政权实体还曾分别延续了5年和15年之久，这就使得五代的下限与北宋的上限发生交叉。不过，从画家主要活动年代多数来判断，属于五代的著名画家在中原地区有擅长佛道人物的胡翼、赵岩、刘彦齐、王殷、朱繇、张图、跋异、韩求、李祝、王仁寿，擅长山水的荆浩、关仝，擅 长宫室的郭忠恕以及花鸟画家于竞、厉归真；在西蜀有佛道人物画家贯休、高道兴、高从遇、房从真、石恪、蒲师训、、赵德玄、赵忠义、阮知诲、阮惟德，山水画家、姜道隐，花鸟画家滕昌 、黄筌、黄居宝、、在南唐佛道人物画家有曹仲玄、王齐翰、高太冲、顾德谦、周文矩、顾闳中，山水画家有董源、巨然、 ，花鸟画家有钟隐、徐熙、唐希雅、丘庆余，宫室画家有卫贤、朱澄等。在美术史上，唐末就已出现授予御用画家以翰林待诏、翰林供奉等职称的作法。到了五代，西蜀和南唐则已有画院的设立，用以容纳御用画家和掌管宫廷绘画事务。此外，从榆林窟壁画题记上也可以看到“勾当画院”、“知画手”这些衔号，足证当时在曹氏政权下也设有画院机构。

五代绘画史上，产生了一大批百代标宗的大宗师。无论是人物，山水，还是花鸟，都在继承唐代传统的同时，出现了新风貌。山水画发展了唐代的水墨一格，出现了荆浩开创的北方山水画派，代表人有荆浩，关仝，张图跋异，胡翼，朱繇等。
南唐创立了画院，山水画出现了以董源为代表的南方山水画派。花鸟画也大有发展，著名画家有董源、巨然、赵干、卫贤、曹仲玄、周文矩、顾闳中、王齐翰、高太冲、徐熙等。
这个时期，在选材和技法方面，人物画的传神写照能力有所提高，水墨大写意画法开始出现。山水画发生了关键性的变革，荆、关、董、巨的出现，成为山水画的里程碑。
北方山水画派，创造了大山大水的雄伟壮丽的全景式构图；南派则善于表现平淡疏远的江南风光，皴法，墨法丰富起来。花鸟也分为以黄筌为代表的精细派和以徐熙为代表的野逸派。
中原入蜀的名画家有卢棱伽、常粲、孙位、张询等，不少画家在成都大圣慈寺等寺观中留下画迹。
另外，还有刁光胤等在四川设帐授徒，有的画家还带去中原画本，在中原绘画艺术的影响下，四川地区有不少画家成长起来，如左全、高道兴、房从真、麻居礼都是宗教画的能手。因此，“蜀虽僻远，而画手独多于四方”，为五代时期西蜀绘画的繁荣打下了基础。
西蜀的画院，宗教人物画中出现了变形风格和大写意画法，花鸟精细。著名的有贯休、房从真、蒲师训、黄筌、黄居采、阮惟德父子、丘文播兄弟、石恪等。
江南地区的绘画此时也处于发展之中，朱审得山水之妙，驰名南北，他所画卷轴障壁“家藏户珍”；张璪更以山水松石著称；张志和，号烟波钓徒，自为渔歌并画为卷帙；顾况亦以山水著名。
李德裕镇守浙江，喜欢收藏图画及延纳画家，他将江南寺庙名家画壁都集中在镇江甘露寺，其中包括吴道子、王维子、韩滉等。唐代名家及顾恺之、戴逵、陆探微、张僧繇、展子虔等前代名家的画迹，成为名作荟萃的画廊。而在这个时期的中原地区，虽然连遭战争破坏和政局动荡的干扰，但唐代遗留下来的文化根基比较雄厚，绘画一般仍能不坠唐人典型。
洛阳、汴梁等地，寺观壁画活动仍保持相当规模。山水画经过荆浩等画家的创造，尤有新的进展。地处边远的敦煌，在曹议金家族的比较稳定的统治之下，莫高窟的壁画绘制仍在持续进行，并显示出一定的起色。

五代时，人物画的题材内容日渐宽泛，宗教神话、历史故事、文人生活等都成为描绘的主题。画家多注重人物神情和心理的描写，传神写照的能力又有提高。在技法风格上则向 两大方向发展：工笔设色的一路用笔更加细劲多变，赋色也变得鲜丽起来，色调比唐代有所丰富；水墨一路除了超变形发展以外，还出现了水墨大写意的画法。
盛行于唐代中期以后的风俗、仕女画科，到了五代时期益臻成熟，既有陆晃多画村野人物、张质工画田家风物等取材农村生活的风俗画；又有杜霄所画秋千、捕蝶仕女，周文矩所画理鬓、按舞、捣衣、熨帛仕女以及贵戚游春等取材贵族生活的风俗画。正如当时文学上盛行表现乡土风味的竹枝词和表现城市奢侈生活的香艳词曲那样，都是同一时代风气之下的产物。在北方契丹政权所辖地区，这时则出现了以反映北方边民生活习俗和地方风光为特色的以胡□、胡虔父子为代表的蕃马图。佛道画科在五代也颇为兴盛。唐代中期便已出现的宗教绘画世俗化的趋势至此时表现得更为突出，佛教 题材的绘画中作为礼拜对象的佛、菩萨的庄严肃穆的形象，远不如以普通僧人作为原型的罗汉像塑造的出色。西蜀的贯休、张立，南唐的王齐翰均以擅长罗汉著称。道教题材的绘画也同样有着世俗化的趋势。 写真是五代统治者十分重视的画科。前蜀先主王建使高道兴、赵德齐画皇姑、帝戚、后妃等像于朝真殿上，后蜀先主孟知祥命阮知诲为自己写真于大圣慈寺真堂，又写两位公主像于内廷，这些肖像画大约都是旨在显示主人公的富贵身份。南唐中主李□命周文矩为自己和王弟们写真，后主李煜命顾闳中偷写韩熙载夜宴情状，从现存作品来看，均颇能深入地刻画主人公的个性。
五代山水画、花鸟画在唐代的基础上进行不懈的探求，取得比人物画更为突出的成就。在意境和审美情趣方面，五代山水画较之唐代更能表现出各种不同的自然面貌和创造出富有个性的深妙的意境。如荆浩、关仝作品中出现的是“云中山顶，四面峻厚”、“工关河之势，峰峦少秀色”的典型的北方山水；董源、巨然作品中出现的是“溪桥渔浦,洲渚掩映,一片江南”，“岚气清润，布景得天真多 ”的典型的南方山水，这是唐代所不曾有的。 五代花鸟画有以黄筌和徐熙为代表的两大派别，在题材、风格和审美情趣上存在着“富贵”与“野逸”的差异。在表现技法方面较之唐代有更多的突破。唐代兴起的山水画中以运用水晕墨章和破墨为特色的水墨画法，和花鸟画中以注重描写活禽生卉为特色的写生画法，至五代时期被更加广泛运用并逐渐加以完善。荆浩将墨列为绘画“六要”之一，董源创造一种“落笔甚草草”的披麻皴法,黄筌的勾填法和徐熙的落墨法,用以表现各不相同的审美意趣，唐希雅用李后主金错刀书法用笔以写竹木。所有这些，莫不说明五代山水、花鸟绘画表现技法有了长足的进步。一些画家们不仅擅名于当代，而且给后世垂留下典范。“荆、关、董、巨，又一变也”所造成的深远影响和“黄徐体异”所代表的两大派系，一直延续到后世画坛而经久不衰。
山水画在此时的变化是最大的，从选材到技法，都有了一个飞跃，山水被作为生息的环境加以描绘。荆关董巨四大家的出现，成为中国山水画发展史的里程碑事件。荆浩和关仝代表的北方山水画派，开创了大山大水的构图，善于描写雄伟壮美的全景式山水；以董源、巨然为代表的江南山水画派，则长于表现平淡天真的江南景色，体现风雨明晦的变化。作为中国山水画重要技法之一的皴法在此时得到了很大发展，墨法逐渐丰富，笔墨成了画家们的自觉追求，水墨及水墨淡着色的山水画已发展成熟。
五代的花鸟画也出现了两大阵营，以西蜀黄筌为代表的一派，被称为黄家富贵，因为他们多描绘宫廷苑囿中的珍禽奇花，画法精细，以轻色渲染而成；而江南的徐熙所代表的一派，则多取材于水鸟野卉，画法多用墨笔，色彩极少，相对黄筌一派的风格，这一派被称作徐家野逸，这种现象被称为徐黄异体。 五代石窟壁画遗迹见于敦煌莫高窟、安西榆林窟者，为数甚为可观。这些壁画格法虽沿自唐代 ，但也颇具特色。如莫高窟第98窟《劳度叉斗圣变》、第100窟《曹议金出行图》和《曹夫人回鹘公主出行图》等，都能在规模宏大的构图中细致地刻画众多的人物和惊险、热烈的情节。
这些壁画中供养人像被喧宾夺主地画得身形高大，如第98窟的于阗国王李圣天像和于阗国皇后曹氏像都高达2.8米左右,为敦煌壁画中身形最大者。五代寺观壁画，继唐代之后，在洛阳广爱寺、汴梁大相国寺、成都大圣慈寺、圣寿寺和青城山丈人观等佛寺道观，都成为壁画名手施展绝艺、较量胜负的场所。如后梁时朱繇、张图、跋异画广爱寺佛像和鬼神，后晋时王仁寿画大相国寺净土院培萨，前蜀时赵德齐画大圣慈寺天王，皆名噪一时。寺观壁画题材已不仅限于佛道，如李□画成都圣寿寺壁上山水，董羽画金陵（今江苏省南京市）清凉寺壁上海涛，即是其例。

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托克托县18254461861： 简述五代山水画的分宗立派及其主要特点 - ？
向种果糖： 山水画在中国五代时的变化是最大的,从选材到技法,都有了一个飞跃.山水被作为生息的环境加以描绘,创立了真实生动的北方峻岭和秀丽婉约的江南山川两大山水画体系.＂荆关董巨＂四大家的出现,成为中国山水画发展史的里程碑事件....

托克托县18254461861： 五代时期南北画派各代表人物是谁?南北二派的绘画风格区别有哪些? - ？
向种果糖： 那多了,我最喜欢的是石格,周文矩,徐熙,胡镮,董源,荆浩这些大家,当然也是比价著名的.五代时期,花鸟画从人物山水中脱离出来,成为独立的画科.

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托克托县18254461861： 请问五代南北山水画派在构图和表现技巧上的不同之处 - ？
向种果糖： 【南北画派的形成在唐以后的五代,这个时期由于地方割据政权大量存在,导致了南北地域地理上的隔离,而此段时期恰是中国山水画延续盛唐而发展的上升期,所以在这种条件下中原与江南南北开始形成具有独自特点的山水画派,这是南北画...

托克托县18254461861： 江南画派有何特点? ？
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向种果糖： 画派,也是艺术流派,是一定历史时期内思想倾向、审美趣味、创作方法、艺术风格等大致相同或近似的某些画家自觉或不自觉地结合而成的统一体,或称派别.它在严格...

托克托县18254461861： 谈论五代(唐宋元明清)中国花鸟画各时期代表人物艺术特点~有资料的请给小弟哈~ 急用 - ？
向种果糖：[答案] 唐朝经济的繁荣,很大程度地促进了花鸟画的发展,使其最终成为一个独立的画科.这个时期的花鸟画主要体现了画家们深入... 从而取代了百年一贯的黄家画派. 在北宋的画坛中,除了宫廷画家和民间职业画家,许多文人学士也开始进行绘画的创作实...

托克托县18254461861： 谁能介绍一下中国画的发展史?? - ？
向种果糖： 中国画发展史概述 这里所指的中国画,就是卷轴画.也就是在纸或绢制成的手卷或立轴上,用毛笔和水墨或水墨淡彩画成的绘画作品.中国画发展史,在这里即卷轴画的风格演变历史.中国画自战国以来,发展到清朝鸦片战争之前,已经过约...

托克托县18254461861： 中国美术史上绘画流派的起始时间? - ？
向种果糖： 中国工笔人物画的高潮时在唐代,具体如下: 在我国绘画史中,人物画是最先成熟起来的一个画科.如长沙出土的战国帛画以线描造型基础,人物刻画生动概括,线条流畅有力,具有相当高的艺术水平.马王堆出土的西汉帛画,也以线描为基...

托克托县18254461861： 中国画有几个流派? - ？
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