我很喜欢音乐,想自己学作曲,但不知该从何学起,请赐教

我喜欢音乐，想学写歌，作词，作曲~

我觉得你应该要看看一些学校的简介，然后选择适合自己的学校，艺术学校应该会比较符合一些，但是，选哪间就要看你自己了，主要是兴趣哦。
至于怎样写歌的方法
以下有几种状况和解决方法，提供大家做参考：
1. 很喜欢唱歌的人，平时自己常常会哼哼曲调，但是不懂五线谱，也不会记简谱，怎么办呢?该如何记录你的创作呢？ 当你遇到这种问题时，首先你必须准备一个可录式随身听，甚至其他录音器材皆可， 当你哼唱唱时，立刻将它录下来，然后利用各种方法找到一位可以帮助你写乐谱的人（不管五线谱或简谱皆可）， 请他将你的创作编制成一份完整的记录，然后找到一位会乐器的人（最好是吉他、钢琴、电子琴等，属於可伴奏的乐器）， 请他帮你简单地编曲，然后利用录音器材录起来（乐器搭配人声），做个简单的Demo(小样品)，这样子的写歌方式，不仅可以保存， 或许在将来会帮你带来一笔财富也说不定喔！

2. 会写词，却不会写旋律，该如何从事创作？ 首先，你必须找到一位擅长写旋律的人，你可以将你的词大致地分好段落（如同唱片歌词的形式）， 然后将你想像的曲风、节奏型态等等和他沟通，这样的合作，相信会有不错的作品问世！

3. 非常善於写旋律，但对於文字、歌词却一窍不通，该如何创作？ 这种情形和的状况相似，不管擅长写词或善于写旋律， 都可以先单独地将它们完整地记录下来（利用自己习惯的记录方式），再寻找你的另一半吧！ 不过很多唱片公司的状况是喔！所以好好地保留自己的作品，是很重要的！

4. 写旋律非常地动人，也会乐器，但和弦懂得却不多，不能做出好听的Demo(小样品)，该如何是好？ 遇到这种状况的人很多。首先，会做Demo是件好事，不管和弦用得好听、不好听、变化多端与否、转调技巧等等问题， 先把你的原创Demo做出来，编曲是另外的事情。因为唱片公司在挑歌的时候，虽然会受到编曲的影响， 但影响并不大，因为依照他们专业的判断，好听的旋律是可以经过编曲以后加分的。 所以，能写好的旋律是最重要的。若想学习特殊和弦运用法，最好的建议是去买本关于和声的书看. 这样的进步是很不可思议的哦！

5. 会编曲，也懂得如何运用和弦，但是写出来的旋律，往往平淡无谓，该如何写出好听又的歌呢？ 这种状况常常出现在所谓的朋友们身上，在这种情况下，个人必须常常唱歌， 而且要唱自己觉得好听的歌曲，唱多了，自然在创作能写出较漂亮的旋律了。 当然,一个人的感情的真正释放,才会是动人歌曲的最直接来源!! 现在来开始我们的东西，你需要用笔和纸来记些东西。 在学习理论和经验之前，你该学着把各种和弦的进行运用自如。 A和D（象史普林斯廷，鲍布迪伦这些人用了很多。比如那首著名的(A)Born in the (D)U.S.(A) A).把G加进去再混一下你就能得到7成以上的流行，摇滚和民谣的精典歌曲了！！不信我的话吗？？试试去！！！另一些合成的活儿也是一样的简单。我自己则是滥用Am--G 或者A--G这样的和弦混合多年了。在这开始之前先别问我理论，那不是我的专长。读一下David Hodge的精彩专栏："A" Before "E" (Except After "C"). David 将给出详尽的解释。 先围绕主和弦去弹奏（A-B-C-D-E-F-G,别用小调和弦什么的），并且感觉它们。开放式和弦和小和弦有着完全不一样的感受。小和弦有着忧郁的感觉，他们听起来象是有很多悲剧式的爱情故事在里面！现在来弹奏小调，感觉到不同了吗？现在先来弹一个A 然后再来一个Am并且注意他们的区别。接着弹完G后紧跟着来个Am，用不同的方式去弹。肆意的乱弹一段时间，然后找出一个紧凑快速的模式来。看看你能在这两个和弦上找出几种不同的模式来，每一个模式都能是一首歌。 现在你可以只弹你最喜欢的那种模式。然后用笔在纸上写一些句子。不要超出自己的能力范围，把时常在自己脑袋里浮现的事情写下来就成了。下意识的东西会变成你所想要的，成败的可能性就在于你要有和你喜欢的那个模式相同的感觉。 接着你要一遍接一遍的弹自己喜欢的那个模式，直到你感觉舒服了为止，然后唱你写的句子。是的，每个人都能唱，同样不是每个人都能唱好，但别介意这个。如果你的句子有1到两个特别的音节，你就得把你的模式做1到两处相应的调整。或者你可以你可以从句子里拿一个词出来，或者把一个长的词用一个短的来代替。（有很多你可以做的，但我们在这仍保持简单的态度）。如果你的句子错过了一个音节，那就把其中一个词拖长一拍。 现在来写别的句子。虽然不需要和开头的有什么关系，但有时也可能会有。如果和你的第一部分没关系的话，你得干别特别的工作将他们连接起来。 你必须记住在你选出的模式中的音节数（这些事实上比前一部分要麻烦，但在这时要继续保持简单的态度。）接着，别绞尽脑汁想，跟着感觉往下走。 如果你实在想不出写点什么，那么就在先前写的句子里加写东西。 现在该把两段连起来了。我建议你再多加两段。然后会到你完成的工作前。好了，现在你有4段Am--G模式的的歌了。这简直就是诗篇！让我们试着开始另一首。还是4段的！... 不要写虚假的东西！！ 听起来怎么样？可能在两段间错过了一些东西。那么在他们间加个D，然后通过先前的模式把他们连起来。现在你可以从新来演奏一下修改了的东西。好的，接下来写和弦。我们试着用C--G的模式。把你先前的那些东西换掉，把这个当成和弦，你会把它用做歌曲的“高潮”部分的。你先前写的发生了些什么？他们给你的感觉是什么？让这些诗句变的有生命！你曾经想到过这些吗？你对这些问题的看法是什么？写好第一段后对第二段有准备吗？试着用F--G的模式来代替。写第三段时再回到C--G的模式。接下来的第四段将是很重要的。如果你不在这里做些改变，你将永远去演奏这些和弦。你的听众也会跟着睡着的。从来F--G的模式，但是再碰到G时将它挂在那。正如你的乐句，将会又一次结束在G上。换句话说就是你把整首歌都挂在那了。 基于以上观点你可以把吉他放下了。但是不论你的感觉是不是很舒服，接着写别的句子。现在你遵从这个规律来写：第一段，第二段，和弦，第三段，和弦。然后弹奏整首歌。瞧，你拥有一个完整的歌了！一首简单的歌，但也是首歌。别着急，关键在于这并不是你的极限。剩下的就是歌名了。我不建议你用简单的词来给歌取个名字，你可以通读你写的歌词，你会发现有几个词突然间跳出来！用这个来当你的歌名。 最后 你是否感觉写歌变的非常容易？我希望能听到你的东西和看到你的变化。你可能想到去换一些和弦，把一些东西扔掉或者添加一些东西。去尝试不同的东西你就会进步。当然别去掉歌曲中的重要部分或添加那些没用的东西进去。

另外： 1.首先，大部分的歌都是先拿到词再写的。由此，至关重要的就是要先研究歌词的意境。往往有的人很失败，比如《六月的雨》。旋律和歌词极端不协调。

2.研究好歌词后，不要忙着去拼和弦。把词背下来，等到有灵感的时候一首词甚至可以写出几个版本的曲。

3.当有灵感的时候，根据一条旋律，把一整段都哼出来。因为如果老是断断续续的就会让一首歌有不连贯的感觉。而且一定要死记下来，有可能你一辈子只会想到这么一次某条旋律。记旋律的时候，千万不要按照音的高低关系，如果这样，当你下一次想起来时，你记得那个高低关系但肯定会把音程的关系忘了。 记旋律只需要在脑子里面很长时间的重复哼就行。就像我，上课的时候就为了一两句音乐经常被老师骂，要么就是没听课不会做作业，重做！但是还是值得的。

4.当旋律全部谱好以后，再来规划整首歌的结构。或者穿插一些RAP，比如《发如雪》中间的那些。结构有时候也会起到很大的作用。

5.编曲（伴奏），这需要一些和弦的知识。一首歌的制作只有这一步需要死用和弦。如果是钢琴伴奏，一般先变出右手弹的，在根据右手编左手的。千万别傻乎乎的编出什么四联手弹。如果是吉他之类的，比较简单，把和弦的进行走向弄好基本上就OK了。和弦要与主旋律及自己声音的高低相协调。如果是多种乐器，和弦方面的用得更多。如果要在平淡中找到特别和突出的感觉，就是看个人的功底和音乐修养问题了。至于和弦的详细问题，一言难尽，以后专门说说。

6.和声，和声其实也就是起个衬托主旋律的作用。需要注意的是一般的和声我自己感觉声音都很缥缈。不对不对，有很多放在末尾的和声部分都是明显两个声音在唱，像《以父之名》《米兰的小铁匠》等等。 7.差不多准备好后，就要录音了，一般的录音笔肯定不行。网上有很多录音的软件都还不错

　　首先我的回答是个人意见，不付法律责任。

　　楼主，你所说的作曲，你知道是一项什么事情吗？
　　我来说你听吧！
　　作词：就是歌曲中的词《字》；
　　作曲《谱曲》：就是你用嘴吧去唱某一首歌的调《指的是人唱的声调》，也称作主旋律；
　　编曲：也就音乐伴奏，比如琴声呀，鼓声呀！。。。等等。。。

　　所以一首完整的 歌曲 ＝ 作词 + 作曲《谱曲》+ 编曲 。

　　但是 作词 ，作曲《谱曲》 ，编曲 ，这三项工作并不规定要谁先谁后，也就是说，有作词了，找人来作曲《谱曲》，然后再找人来编曲；

　　或者有作曲了，找人来作词，然后再找人来编曲；

　　还有就是比如在网上有些人编曲好了一些音乐伴奏，别人听了心有感触，脑子里的灵感一下就出来了，于是顺着音乐伴奏的起伏，将心里的感情以歌的形式表达出来，这是作曲的其中一种，如果灵感很到位的话，主旋律出来的同时词也会相应的出来，因为是内心的感概嘛，但是有些人是达不到这种程度的，因人而异吧！

　　好了，现在正式回答你的问题。

　　你问：我想开始学习作曲，应该从哪开始呢

　　我说：你是只想学作曲，还是想学记曲《打谱》，或者两样都想学？

　　一 ：首先来说记曲《打谱》吧，意思就是你作好的曲，或者别人作好的曲，要你来将那主旋律《人唱的声调》记载在书面的形式上，方便流传与直观，说白了就是个音乐翻译工作，将旋律翻译成音符然后写在纸上。此项工作不需要灵感，但必须要懂得乐理。乐理不简单啊！
　　二 ：再来说作曲《谱曲》吧，作曲呢其实是一件无中生有的事，是百分百的靠灵感而创作的结果。无论是别人作好的词找你来作曲《谱曲》，还是你没有词而自己搞作曲，又或者，你某天在某地的某个时候，心中感情流露，自然而然的词曲同作《作词、作曲，一起搞定》。此项工作不需要懂乐理，但是一定要有灵感。灵感强大啊！
　　三：你的目的是什么？是什么样的目的，你就选什么样的路子，这个你自己做决定吧。

　　以下有例子你自己领悟：

　　要开始了：作曲就是无中生有的一个想像调子，作词就是表达你思想里头的情感文字。如果有了调子而没有文字那就是哼歌。话又说回来，那怎么样作词，加上作曲呢？这愿自于你的心，就是你当时要创作的那棵心。比如你今天毕业，即将要离开学校、离开老师、离开同学，那么你心里一定会有依依不舍的感觉吧！只要你是这种感觉产生出来的灵感，我敢百分百的包你作出来的歌《作曲》，是有点留恋学校、留恋老师、留恋同学并带点悲伤的音乐风格，把你这时的心情唱出来就成了一首清唱的歌。此时要是我唱的话，就会这样唱：慢唱带点伤心的口音来唱：我-我将要离别，我 的心情，你们懂吗？亲爱的老师、亲爱的同学、还有我成长的学校。。。我会永远，永远爱你们。。。

　　当然你是听不到我现场所唱的旋律也就是所为的作曲，你发现了吗？作曲里头会情系于心地产生词，即所为的作词。你能领悟到其中的奥妙吗？

　　又再举个例子：比如你今天毕业，即将要步入社会，这时的你是盼望已久的冲动得以实现，快要能在社会上展示你的才华，你会有一种脱离束域而奔向奋斗的感觉，只要你心里是这种感觉所产生的灵感，我敢百分百包你的歌是开朗带奋进的风格，把你这时的心情唱出来就成一首清唱歌。要是我唱的话，就会这样唱：带点轻快高兴的口音来唱：学业我圆满完成啦，就要步入社会啦，我的理想，我要实现，用上我的毕生所学。。。。。

　　当然你是听不到我现场所唱的旋律也就是所为的作曲，你发现了吗？作曲里头会情系于心地产生词，即所为的作词。你能领悟到其中的奥妙吗？

　　总结：噢原来是这样的呀！歌是什么样的风格，原来就是当时心里所想的方向啊。同样是毕业的心情，但出现了两种不同的音乐风格，你现在领悟到其中的奥妙了吗？

　　现在说说改词吧！如你发现你的词有点不好，想改一下，当然是可以的。但是要把押均放在第一位，有时会为了一些更有义意的词而放弃某些段落的歌，但是歌的增减与词的改动，是靠你的个人整体观来定的，你也可以找个有专业水平的人帮你定量一下共同创作。

　　词都可以改，那曲当然也是可以改的喽，简单的说你把调唱得能承上接下不卡音不卡嘴就OK啦。

　　再有就是不会乐理的作词作曲方法：用录音机或者手机的录功能，将你的心情唱出来并录下，然后完善它丰满它，一首原创《清唱》歌曲就这样旦生了。

　　然后再用乐器配音，即所为的编曲，由于有了作曲《主旋律》，再来编曲《加伴奏》会显得容易很多《经调查得知的》。

　　至于编曲的方面我没办法帮你解说，因为我还不会编曲，所为的不会就是，不会用乐器，不会乐理，但是在我作曲的时候，那个歌的伴奏在我的脑中是已经生成了的，只是我没办法得到我想要的声音，并按照我的思维响起。


　　呵、呵、、、我花了好多的心思来为你解答哦 ！打字，审章，终于回答完了，我也累了。


　　希望我的回答能够帮到你！祝你早日作出动听的原创歌曲！

就像常有人问“小提琴能不能自学？”一样，作曲能不能够自学，我的回答是：只要你的目标是达到一般水平（业余水平），完全有可能实现。当然不排除个别极有天赋的人，通过自学也能达到专业水平。应该说，有相当一批人非常羡慕那些自编自唱的歌手，但因苦于机遇等因素无缘进行专业作曲，所以动了自学的念头。

采用什么办法自学作曲呢？

第一、熟悉并懂得基本作曲法，进而掌握各种作曲技巧。作曲法主要包括曲式结构、和声知识、歌词与旋律的关系等内容，但要注意在学习作曲法之前，必须掌握基本乐理，至少要会简谱。如果你还要创作合唱、复杂器乐曲等，则必须熟知五线谱。

第二、善于收集素材。既要了解现成的丰富民间素材，如广泛流传的民歌、小调，又要提取现实生活中的典型题材。就是说，创作要源于生活，贴近生活才能富有生命力。

第三、同时学一门乐器，最好是键盘乐器，吉他也很不错。并且力争达到一般的演奏水平。要知道会乐器的人，脑海中充满了丰富多变的节奏、美妙的旋律；会键盘乐或吉他，更是对和声了如指掌，这些无疑对作曲会有很大帮助。

够了，无须更多要求，这三条足以让你成为一位出色的业余作曲家。

旋律性乐器比如钢琴吉他。电脑，按作曲方面的配置。独立的声卡。专业的软件。
然后刚开始多听多借鉴。别一上来就想着完成大作。大作的前身都是由小小的动机开始的。
电脑拿到手各种东西都装完了学学MIDI制作。拔一拔别人的东西也很重要。

---

崇左市13353019785： 我很喜欢音乐,想自己学作曲,但不知该从何学起,请赐教 - ？
霜汤辛普： 就像常有人问“小提琴能不能自学?”一样,作曲能不能够自学,我的回答是:只要你的目标是达到一般水平(业余水平),完全有可能实现.当然不排除个别极有天赋的人,通过自学也能达到专业水平.应该说,有相当一批人非常羡慕那些自...

崇左市13353019785： [求]我想学自己创作音乐,自己写音乐,但又不知道怎么来创作...谁能帮帮我~ - ？
霜汤辛普： 1、练耳朵:对于一个创作者来说,最重要的是耳朵,即视唱练耳.有时候,你想出一个旋律,却没有办法记下来,是因为你无法通过这个旋律写下具体的音调.这是一个漫长的过程,但是一定要练.你也可以自己练,随便听一个曲子(要简单...

崇左市13353019785： 我很喜欢音乐!我也曾尝试着写过一些歌,可是我不知道怎么来作曲,我是不是应该学习一下音乐创作呢? - ？
霜汤辛普： 如果你有这方面的爱好,先往这方面发展,可以尝试一下啊.首先要学基础乐理,乐器可以学吉他或键盘,学基础和声,学曲式分析,作曲就进入入门阶段.同时丰富和声知识,接触不同风格音乐的和声、调式等,然后学配器

崇左市13353019785： 我想自学音乐作曲从何入手 - ？
霜汤辛普： 既然你能常哼出好的旋律,不妨随身带一个录音笔,有灵感时把旋律先录下来,等到你有了一定的乐理基础再润色一下,或者找周围音乐比较强的帮你把主旋用乐谱的形式记下来,然后再修饰.作曲的话除了要有好的旋律,和声也很重要,音乐...

崇左市13353019785： 我想自学作曲,但什么也不懂,谁能告诉我一个学习过程?? - ？
霜汤辛普： 最好学学五线谱,五线谱并不难,习惯了就好,一个月解决.建议别用简谱,简谱比较随便,没有五线谱严谨.(那句话怎么说的我忘了,就比如一般的升降号,简谱里很少有,但五线谱很讲究)学五线谱没啥捷径,关键是多看,多唱,多练习...

崇左市13353019785： 我想学作曲,可是我几乎没有什么音乐基础,怎么学 - ？
霜汤辛普： 作曲要会熟练的演奏钢琴,识五线谱,还要懂得和声学,对位法.当然这些要求对你太高了.如果你只是作一点歌曲就比较简单,只要记谱,修改整理就行了.瞎子阿炳不是也把《二泉映月》“写”出来了嘛,后人给他修改,配器,就成了旷世名曲.你需要看《音乐美学》,《怎样写作歌曲》这一类的书籍.随时在头脑里构思优美的旋律,马上就记录下来.有志者事竞成,兴趣是最好的老师.但愿你成功.

崇左市13353019785： 我想写曲可是我又不知道怎么写可以 - ？
霜汤辛普： 下面分几种情况给大家介绍.1. 我很喜欢唱歌,也很喜欢自己哼哼曲调,但是我看不懂五线谱,却又不会记简谱,更不会乐理,怎么写歌? 其实,作曲者分为两派,一派名曰理论派,一派名曰哼哼派.理论派作曲暂且不谈,后者中,或许就有...

崇左市13353019785： 我想自己学着作曲,我不懂乐理知识不知怎样才提高我的能力 - ？
霜汤辛普： 你需要懂得基本的乐理知识,需要有一定的视唱能力,才能写出你自己所唱出来的谱子. 建议你唱的时候用录音机录下来,然后有了一定的基础反复的去听,你就可以写出来了.

崇左市13353019785： 但我不知道想要创作音乐应该学习些什么?我很喜欢音乐,但我不知道想 ？
霜汤辛普： 先多听听好的音乐吧,然后逐渐尝试...

崇左市13353019785： 我想学习作曲,但听人说最好要学一样乐器才行......但我现在啥也不会,能学好作曲吗? - ？
霜汤辛普： 作曲是音乐专业的一门必修课...一般外面没有这样的课程.乐器当然得要会了. 1.首先你要去学钢琴或电子琴,为接下来学习乐理做铺垫; 2.然后就是乐理,乐理你要大量地看,还要看懂,乐理的示范一般都是以钢琴做示范,所以第一步很重要.(推荐你李重光的《音乐理论基础》) 3.接下来你要学习练耳,练耳的书很多,建议你买中央音乐版本的.练耳方便扒谱和快速作曲. 4.最后你要做些大体工作,比如找找你附近有什么作曲课或乐理课,熟读了,自然就会. 然后作曲是很难很难的,在大学中的必修跟我们普通的英语数学课一样挣扎,所以要做好充分的练习.