舞蹈的表现特征

舞蹈艺术有什么特点~

1、律动性
透入舞蹈有形的外壳，钻进去，往里又往里，那里许是绵长深邃的长阶，当你觉得渐渐接近最底层时，你一定已然化为无。
你亦无，长阶亦无，而唯其无，似乎更是无所不在。找不到长阶之底同时找不到你自己时，你们同成为了无所不在却决不解说、不可解说、不存在解说、不解说的震颤，只源于人类生命灵性并与之同在的那种震颤。它有弱、有强、有柔、有刚、有弛、有张、有涩、有畅。它就是律动。
律动，是舞蹈的灵魂。从内向外看，尤其能直观这一真谛。
律动，赋予生命的原始躁动以节奏秩序，使之化为一种情调，可洞若观火地呈现。
律动，核心即是力的样式。律动力的样式变化丰富，最能直接而显著地表现了出舞者的气质、情愫、千种韵致。
2、动态性
舞蹈艺术最基本的特性之一是动态性。所谓动态性，是指舞蹈以人体的躯干的和四肢做。
主要工具，并通过各种动作姿态和造型来形象地反映客观事物和人物的精神世界、塑造舞蹈形象。
这种人体的有节律和美化的动作，并不是一般的动作堆砌和罗列，而是作为一种形象化的舞蹈语言呈现在人们的眼前。舞蹈创作者的形象思维和艺术构思，主要是通过这些动态性的语言来得到充分体现，并创造出鲜明、生动的舞蹈形象。因此，有人也称它为动作的艺术。
3、强烈的抒情性
舞蹈是人类感情最集中、最激动时的表现形式。人的形体动作能抒发最激动时的心态，表达丰富的内在感情。
诗人闻一多说过：“舞是生命情调最直接、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”我们从古代文物和历史资料中得知，原始人的舞蹈状态和形式，主要是抒发他们的内心激情，表现生命的无限活力。舞蹈的这种特点，充分体现出它的强烈抒情性。
4、虚拟、象征性
舞蹈与其他表演艺术的又一不同之处是虚拟和象征性。
从包容着我国汉族古典舞蹈的戏曲来说，它的舞蹈动作如骑马、划船、坐轿、刺绣、扬鞭等等，都是虚拟和象征性的。
事实上，舞蹈中的马、船、轿、针等等都是虚拟的，只是用一根马鞭、一支船桨等来作象征性的示意，但这种假设性的舞蹈动作却被观众承认和接受。
在环境的表现上，既无山的模型，又无河的布景，但是双手示意攀登，向高抬腿示意爬山，却使人们相信这是在上山；观众确信一连串的大跳、旋转和翻滚动作是在表现战斗，深信这就是硝烟弥漫的战场。
5、造型性
舞蹈动作不是对生活中自然形态的模拟，而是遵循舞蹈艺术的规律进行提炼、加工和美化的舞蹈语言的基本单元。
由舞蹈动作所组成的舞蹈组合——舞蹈语言在人们的眼前瞬间即逝，如果不能给观众留下印象，就不可能发挥舞蹈艺术的魅力和功能。
舞蹈的造型性就是让舞蹈动作在连续流动的过程中给人以明晰的美的感受，并且在片刻的停顿和静止时呈现出舞蹈内在的含义和韵味。
造型性的特点是动中有静、静中有动、动静有序，二者皆美。它能充分展现人体线条和动作的美，集中反映内在的神情。

扩展资料：
一、舞蹈艺术的表现手段：
舞蹈以人体的躯干和四肢作工具，通过头、眼、颈、手、腕、肘、臂、肩、身、胯、膝、足等部位的协调活动，构成具有节奏感的舞蹈动作、姿态和造型，直接表达人的内心活动，反映社会生活。
而表演性的舞蹈艺术则以舞蹈动作、舞蹈动作组合、造型、手势、表情、构图、哑剧等表现手段，塑造典型化的舞蹈形象，表达人物的思想感情，体现完整的内容美和形式美。
二、舞蹈艺术的种类：
艺术，是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈，同样是一个非常广阔的天地，它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。
根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。
舞蹈一般可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈多指与人们日常生活有直接联系、形式简朴、易于掌握、具有广泛群众性的舞蹈，如民俗风情中的舞蹈、完教舞蹈、社交舞蹈、健美体育舞蹈等。
艺术舞蹈多指由舞蹈家通过对社会生活的观察体验，结守选择题材，概括集中后的艺术创造，具有鲜明的主题、具体的内容、完整的形式，塑造艺术形象，羡慕由舞蹈演员表演，供广大群众观赏的舞蹈。艺术舞蹈以高度提炼了的舞蹈语言与技巧，着重刻画人们内心的活动与变化，传情达意，反映现实。
参考资料来源：百度百科-舞蹈艺术

从表现特征区分，艺术舞蹈又可以分为情绪舞(直接抒发舞蹈者思想感情的抒情性舞蹈，如女子独舞《春江花月夜》等)；情节舞(通过简单的情节或事件来塑造人物和表现主题，如《胖嫂回娘家》等)；以及舞剧(一种以舞蹈为主要艺术手段，综合戏剧、音乐、舞美等多种艺术样式的产物，如大型古典芭蕾舞剧《睡美人》和我国的大型民族舞剧《宝莲灯》等)。从表现风格区分，艺术舞蹈还可以分为古典舞与现代舞、民间舞与宫廷舞等等。

　　中国舞蹈的表现特征之一：形神兼备
　　形神论是中国古典美学中的一个核心命题。在我国古典画论中，一般来说，“形”是对象的外部特征；“神”是指对象的神采。舞蹈艺术与绘画有它们的共同之处，即都要通过人物可视的外部形象的塑造来表达人物的精神面貌，都要运用线条、形体、色彩来反映生活和表现人物的思想感情。只不过绘画是用画面上的色、体、形来表现生活的运动现象；而舞蹈却用人体动的画面、线条和节奏有机地连接起来，构成维妙维肖的艺术形象。它动作幅度大，运动速度高，瞬息万变，特别是舞蹈家通过表现对象的神情，使舞蹈的意境得到更深刻的开拓，从而使舞蹈造型能给人们以更多的想象，触动人们的情思。这就是“形、神”在舞蹈艺术中所产生的艺术魅力。《霓裳羽衣舞》是中国古典舞蹈艺术进入鼎盛时期的标志。人们形容它“飘然转旋云雪轻，嫣然纵送游龙惊，小垂手后柳无力，斜曳裾时六欲生”，“繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮”（白居易《霓裳羽衣歌》）。藉此描写，我们足以感觉到舞蹈中变化万千的身法导致的开合、扬抑、急缓、强弱等。对比《霓裳羽衣舞》以其舒扬、闪凝、蓄发、断续等舞蹈手段的有机结合，突出了中国舞蹈至今仍恪守的雍容大度、精确严谨、清晰明丽的风格。
　　80年代初，由北京舞蹈学院李正—和唐满城教授创建了古典舞“身韵”课（即训练身法与陶冶神韵的方法统称为“身韵”），“形、神、劲、律”是身韵的基本动作要素。“形”是指外在动作，包含姿态及基本动作连接的运动线路；“神”是神韵心意，是起主导支配作用的部分；“劲”就是力，包含着轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理；“律”也就是动作本身的运动规律。这四大动作要素的关系是经过“劲”与“律”达到形神兼备、内外结合，这不仅是动作的技术法则，也是它具有独特风格的内在原因。身韵强调神韵，强调内心情感。在形与神的关系中，把神放在了首位，“以神领形，以形传神”。正是这些意念情感造化了身韵的“韵”。可以说，没了韵，就没了中国古典舞，没了深邃的内心情感的宣泄，也就失去了中国古典舞最重要的光彩。例如，丁洁表演的《木兰归》接近尾声时，用了肩臂、胸、腰上的断碎闪接式的动作，似乎不合乎古典舞传统中的曲而畅、圆而顺的要求，但她的内心感觉仍然是遨游于“拧倾曲圆”的体验中，所以并不给人唐突之感。她所创造的是真正有形有神的古典舞境界。
　　从《宝莲灯》、《小刀会》问世起，到第二届中国舞蹈桃李杯赛中的古典舞《斩经堂》、《木兰归》，除了舞蹈家善于通过表情动作在整个画面所描绘的对象，给人以美的享受外，还刻意追求形寄于舞、舞表于情、形神兼备，使情舞交融。所蕴含的神韵，往往是默契无间，好似国画中的水墨线，保持着墨断神不断的韵味感。如舞剧《鱼美人》中的蛇舞，舞蹈家陈爱莲巧妙地运用蛇形线条、蛇的波动运动方式作为舞蹈形象性的基础，利用自身美的身段线条、动作的节奏和韵律，维妙维肖，逼真地模拟和塑造了一个虚伪妖媚、阴险狡猾的美女蛇的性格。证明神领形，形有神的重要作用。严格地说，一个舞蹈家如果只在外形上下功夫，而不重内在的神韵，不从情入手，从风格上去立意，那么到头来就会连构图、造型也将缺乏真正动人的美，而且恐怕连形内之味、弦内之音也没有了。
　　由此可见，形神兼备、形神毕出是艺术家毕生追求的艺术美。一幅形神兼备的舞蹈造型画面，是舞蹈家精心创造的成果。比如舞蹈家崔美善，从早期表演的《长鼓舞》到近年来的《丰收曲》、《喜悦》都付出了许多心血。她对不同民族的舞蹈风格、韵味的掌握和运用，曾下过很深的功夫。在表演上，她不仅注重形似，而且力求神似，舞蹈造型的一招一式，一静一动，甚至一个眼神的运用，无不从人物出发，从情入手，从风格上立意，所以她的表演气质端庄、大度，舞姿舒展优美，极富雕塑感。她的每一个细微动作的连贯性也都做得十分丰满、传神。这说明舞蹈艺术的魅力，是来自舞之心，动之以情、传之有神所焕发出来的韵味感。
　　西方诞生于1581年法国巴黎的古典芭蕾，以其向外伸展的舞姿，形成了“开绷直”的审美特征，反映出文艺复兴后欧洲文化传统的内在精神。而传统的中国古典舞蹈，则以其向内探求的身韵及造型，形成了“曲圆收”的审美特征，刻画出几千年中国文化思想锻造的民族性格的心理状态。是否可以这样说，古典芭蕾是一种展示性的表演艺术，为了舞之形而刻意训练，缺乏内心情感表达，而仅靠优雅的仪表和机械的技艺取胜。而中国舞蹈是一种体验性的表演艺术，为了舞之神而去修炼，要有顿悟、渗透体味的功夫，表演时要神完意还地去玩味，才能产生神韵之美。
　　中国舞蹈的表现特征之二：气涌韵随
　　列夫·托尔斯泰在《艺术论》中曾说过：“在自己心里唤起曾经一度体验过的感情，在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音以及言词所表达的形象传达出这种感情，使别人也能体验到这同样的感情——这就是艺术活动。”罗丹则开门见山地说：“艺术就是感情。”而“舞蹈的情感是通过动作来表示的，动作上有抑扬顿挫、缓急轻重、刚柔粗细。这些有意识的动作，需要呼吸在其中贯穿下去，才能使大家接受这种感情，同时又在气的运行中才能理会这种情感和想象”（吴晓邦《新舞蹈概论》第五章）。
　　中国古典舞在任何动作过程中都讲究意念明确、气息通达、迂回曲折、动静求圆、反向起法、意念先到，而后见诸于形的。中国古代文人落笔时讲“气从意畅，神与境合”。古代画论则说：“意在笔先，画尽意在。”这都是指在进行艺术创造之前需对内心有一个要求，即创立意境，丰富现象，领会意蕴，然后以意贯之于外，落成自然之笔。中国舞蹈正是在这些地方与中国古代美学思想传统的精华相通。由此可见，中国舞蹈最突出的美学特征便是讲究“气韵”。在中国古典舞蹈的每一个招式中，这种审美特征都有所反映。如“拉山膀”、“云手”、“晃手”等等；此外，它也体现在一些程式化了的舞蹈造型上，如“射雁”、“顺风旗”、“大鹏展翅”等，这些招式及造型的完成，最终的要求都是由气息去调控。即有蓄才有发，有刹住才有流畅。在杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》一诗中，我们可一窥剑舞所展现的裂石惊云般的气韵之美。“来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”。这“来”与“罢”中不难体味到舞者传感给观众的那股长虹的动势。有趣的是这“一舞剑器动四方”透出的气韵，传说曾令书法家张旭灵犀顿通，继而草书大进。无独有偶，画家吴道子也曾于观裴将军舞剑后，心目豁然开朗，“挥毫益进”。这足以说明，书画圣手们从舞蹈中感悟到了传统人体文化的美学要义并获益匪浅。
　　“气”在天为“神”，在地为“鬼”，在胸为“精”，在外为“形”。即是说有了“气”宇宙万物和人类才有生气，才有思想和智慧。艺术原本就是由艺术家运用自身的生命之“气”，与宇宙、自然人类的生命之“气”相融，创造出艺术的生命之“气”。而作为舞蹈这一人体艺术更是以有生命的人体，直接地运调行动在人体之中的生命之“气”创造出动感的万千气象，去激发他人的生命之“气”。纵观中外舞蹈史，经久不衰的舞蹈艺术的永久魅力无不是由于沉淀在其中的生命之气使然。在舞蹈的人体动作的运作当中，艺术家们常常把生命之“气”具像为艺术的呼吸。如中国古典舞蹈，以一吐一纳的气息巡回往返，在“冲”、“靠”、“腆”、“移”之中形成以“云肩转腰”为代表的运动规律，并以呼吸控制而达成的“拧倾曲圆”的空间轨迹，折射出中华民族独特的精神脉动和气质神韵。
　　青年舞蹈编导苏时进的“气韵编舞”法真正领悟到了舞蹈艺术的这一美学规律。他先后用“口腔之气”、“胸腔之气”、“丹田之气”进行创作的经历，表明他在不断地超越自我，也不断地超越以通常理性观念为模式的主题思想，愈来愈苛刻地探究着民族文化心理的底蕴。因此，他创作的《再见吧！妈妈》和《黄河魂》能够将深沉的历史情感和浓烈的现代意识有机地融合在一起，包含难以言喻的丰富意蕴，具有令人荡气回肠，玩味再三的艺术魅力。由此可见，一个好的舞蹈作品构思过程中的气韵强调第一性，以此贯穿主题与结构。然而，气韵是由意念的萌发而产生，通俗地说是由灵感带动舞感，以情带动气韵去完成自己的追求。气通作品则有神采，气若不畅作品则失去光泽。由此可见，掌握和运用正确的呼吸方法对增强舞蹈者的艺术表现力和想象能力是至关重要的。
　　弘扬主旋律，提倡多样化，是坚持“二为”方向和“双百”方针的具体体现。正如黑格尔所言：“每一艺术特有的物质材料占有十分重要的位置。”中国舞蹈所以给人以相当强烈的美感其精髓就是情、气、韵与舞融为一体，形神兼备、气涌韵随是其魅力所在。

---

崇仁县15694095483： 舞蹈艺术的表演特征 - ？
鞠卫艾迪： 舞蹈的艺术特征1.舞蹈是人体动作的艺术:舞蹈艺术的主要表现手段是依靠人体的动作.在欧美,舞蹈一词源于高地日耳曼语的DANS这个词,意即“伸展拔体”.在亚洲,日本、朝鲜都称舞蹈为“舞踊”.“踊”即跳的意思.我...

崇仁县15694095483： 舞蹈艺术特征有哪些? ？
鞠卫艾迪： 舞蹈艺术特征: 1.动态性 舞蹈形象是一种直觉的艺术形象,但它不是一种静止状态的直觉形象(如绘画、雕塑), 而是流动状态的直觉形象.一般可大致分为表情性(表...

崇仁县15694095483： 舞蹈的特点是什么?表现的是什么? ？
鞠卫艾迪： 在前面我们曾谈过,舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段,表现人们的情感和思想,反映社会生活的一种艺术

崇仁县15694095483： 舞蹈艺术的特点是什么? ？
鞠卫艾迪： 舞蹈是人体动作的艺术,舞蹈的艺术形象必须在空间展现,通过人的眼睛来感受,它和美术中的雕塑一样,都具有空间艺术的特点.同时,舞蹈在表现过程中,又必须在音乐中把人体的动作一个接一个地连接起来,舞姿与舞步都是在流动中构成,具有时间的持续性和顺序性,它又和音乐中乐曲演奏一样,都具有时间艺术的特点.舞蹈不同于其他艺术,它是以人体的动作为表现工具,将空间、时间和动作力度这三个因素结合在一起,形成了舞蹈这门艺术的形式特征.

崇仁县15694095483： 舞蹈的动作有什么特征? ？
鞠卫艾迪： 一般来说(不是绝对的,只是比较而言),动作性越强就越适合舞蹈表现;缺乏动作性,就难以用舞蹈表现. 如冷茂弘编导的舞蹈《观灯》表现一群少年儿童上灯市游玩的...

崇仁县15694095483： 舞蹈?主要表现在什么? - ？
鞠卫艾迪： 神形兼备!节奏和肢体相结合!哇哈哈…

崇仁县15694095483： 舞蹈的特性有哪些? ？
鞠卫艾迪： 舞蹈的特性 舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但是,在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段.如果在舞蹈作品中,以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提,或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧,而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发,那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节,或是缺乏艺术的完整性,而陷于失败,舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演,而丧失了舞蹈艺术的基本品格.

崇仁县15694095483： 舞蹈基础是什么 - ？
鞠卫艾迪： 舞蹈基础可以分两类,一是学习舞蹈的自身条件,比如协调性、领悟力等;二是指舞蹈的基本功能力、技术技巧能力、舞蹈表演表现力等等.

崇仁县15694095483： 舞蹈欣赏的特征有哪些? ？
鞠卫艾迪： 各种艺术形式都有其不同的表现手段:如文学艺术的表现手段是语言、文字;绘画艺术是以色彩、线条、构图为基本手段;音乐的表现手段是旋律、节奏、和声;而戏剧主...