动画片是怎么演的

动画片的主演是怎么回事~

你看到的是日本动漫吗，一般日本动漫所谓的主演就是声优（给动漫人物配音的人），声优这个行业在日本还是蛮有名的，有许多人就是冲着某个声优去看某某动画片，这种情况非常常见，呵呵

、总体设计阶段 1）剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。 2）故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本--故事板。 3）摄制表。摄制表是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。 　　 B、设计制作阶段 1）设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计、制作。对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准页，以供其他动画人员参考。 2）音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（或称音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。 　　 C、具体创作阶段 1）原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。 2）中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。 3)誉清和描线。前几个阶段所完成的动画设计均是铅笔绘制的草图。草图完成后，使用特制的静电复印机将草图誉印到醋酸胶片上然后。再用手工给誉印在胶片上的画面的线条进行描墨。 4）着色。由于动画片通常都是彩色的。这一步是对描线后的胶片进行着色（或称上色）。 　　 D、拍摄制作阶段 1）检查。检查是拍摄阶段的第一步。在每一个镜头的每一幅画面全部着色完成之后，拍摄之前，动画设计师需要对每一场景中的各个动作进行详细的检查。 2）拍摄。动画片的拍摄，使用中间有几层玻璃层、顶部有一部摄象机的专用摄制台。拍摄时将背景放在最下一层，中间各层放置不同的角色或前景等。拍摄中可以移动各层产生动画效果，还可以利用摄象机的移动、变焦、旋转等变化和淡入等特技上的功能，生成多种动画特技效果。 3）编辑。编辑是后期制作的一部片。编辑过程主要完成动画各片段的连接、排序、剪辑等。 4）录音。编辑完成之后，编辑人员和导演开始选择音响效果配合动画的动作。在所有音响效果选定并能很好地与动作同步之后，编辑和导演一起对音乐进行复制。再把声音、对话、音乐、音响都混合到一个声道上，最后记录在胶片或录象带上。 传统的动画制作，尤其是大型动画片的创作，是一项集体性劳动，创作人员的集体合作是影响动画创作效率的关键因素。一部长篇动画片的生产需要许多人员，有导演、制片、动画设计人员和动画辅助制作人员。动画辅助制作人员是专门进行中间画面添加工作的，即动画设计人员画出一个动作的两个极端画面，动画辅助人员则画出它们中间的画面。画面整理人员把画出的草图进行整理，描线人员负责对整理后画面上的人物进行描线，着色人员把描线后的图着色。由于长篇动画制作周期较长，还需专职调色人员调色，以保证动画片中某一角色所着色前后一致。此外还特技人员、编辑人员、摄影人员及生产人员和行政人员。 二维电脑动画制作 一般来说，按电脑软件在动画制作中的作用分类，电脑动画有电脑辅助动画和造型动画两种。电脑辅助动画属二维动画，其主要用途是辅助动画师制作传统动画，而造型动画则属于三维动画。二维电脑动画制作，同样要经过传统动画制作的四个步骤。不过电脑的使用，大大简化了工作程序，方便快捷，提高了效率。 夸张与拟人 夸张与拟人，是动画制作中常用的艺术手法。许多优秀的作品，无不在这方面有所建树。因此，发挥你的想象力，赋予非生命以生命，化抽象为形象，把人们的幻想与现实紧密交织在一起，创造出强烈、奇妙和出人意料的视觉形象，才能引起用户的共鸣、认可。实际上，这也是动画艺术区别于其他影视艺术的重要特征。 实际上你要真正认识动画，你不得不用心去体会。用孩子的心+动画手绘技法+电脑动画软件操作技术==新世纪的动画

哈哈回答都真有意思 用分镜头画出大概 然后一张一张画的 每秒要画24张 现在看的日本动画片一般都是每秒只画6张 特垃圾 《大闹天空》 就用了154000张 FLASH就是一桢一桢的做 《调气包马小跳》就是用 FLASH做出来的 3D、 Maya、 就一点一点的作出模型 然后灯光效果 贴材质 在调帧 做一个动画电影需要 2.3年的时间吧

有人放 然后它就演了

在电视上演嘛

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黔南布依族苗族自治州18381345266： 动画片是怎么演的？
系昏马应： 哈哈回答都真有意思 用分镜头画出大概 然后一张一张画的 每秒要画24张 现在看的日本动画片一般都是每秒只画6张 特垃圾 《大闹天空》 就用了154000张 FLASH就是一桢一桢的做 《调气包马小跳》就是用 FLASH做出来的 3D、 Maya、 就一点一点的作出模型 然后灯光效果 贴材质 在调帧 做一个动画电影需要 2.3年的时间吧

黔南布依族苗族自治州18381345266： 动画片是怎么拍的? - ？
系昏马应： 现代动画的绝大多部分也是手画,包括各种动作场景等等.特技的部分一般用电脑特技较多.还有部分背景也是电脑直接绘制.然后通过拍摄合成配音等一系列的过程.最后出成品.泥偶动画主要是真实的道具定格拍摄的.注意利用眼睛的视觉停留效果制作的!不过现在总体里面也会加入一些电脑特技等.

黔南布依族苗族自治州18381345266： 拍动画片的程序是什么? - ？
系昏马应： 拍动画片的程序是这样的:当导演拿到电影剧本后,要同创作人员一起,对整个影片的人物造型、音乐环境、摄影处理、对话等进行构思设计,把故事内容按照电影的要求,画成连环画式的分砂画面,使文字变为图画形象.然后画出各种人物形...

黔南布依族苗族自治州18381345266： 动画片儿是怎么拍出来的 - ？
系昏马应： 1、企划,一般由监督、脚本家和制片人参与,决定做一部怎样的动画,大体上关于什么,是原创还是原作改编(原作改编的话原作者也会参与)2、脚本,顾名思义,脚本家开始写脚本.构思剧情,先从整部剧的角度写,然后具体到每一集每一...

黔南布依族苗族自治州18381345266： 动画片要人来演的吗还是合成的 - ？
系昏马应： 要看什么动画,哆啦a梦是合成的,比如丁丁历险记,本片采用“表演捕捉+CG动画,的方式制作其实很容易看出来,动作捕捉的动画里面人物的动作都非常真实,比如笑容每一块肌肉都在真实运动,而卡通的是用软件手动的K动画,动画连贯性不会那么真实,很呆板再比如说 猿族崛起 ,不知你看过没有,你没看建议你看看,绝对值得你看 ,里面的猩猩的动作就是人演的,保存动作捕捉数据,再加载到三维模型身上,猩猩做的和真的一样,真佩服他们的技术

黔南布依族苗族自治州18381345266： 所有动漫是人演的吗 - ？
系昏马应： 一般的动漫都是画出来的,经过电脑制作而成,而一些3D的是要以人本身的动作作为基本才做出来的,就是在人身上进行动作采集,在电脑上模拟出然后进行动漫人物的合成.望采纳

黔南布依族苗族自治州18381345266： 动画短片是怎么做的 - ？
系昏马应： 动画片制作是需要一个流程的 关于动画的制作——动画的分工 1. 原作或企画:创作原剧本,故事,小说的人. 2. 脚本:将剧本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割. 3. 总监督: 导演, 一部片子全靠他了! 4. 作...

黔南布依族苗族自治州18381345266： 那些动漫的是怎么演的,动漫里的人物,和现实生活不一样.是怎么播放出来的? - ？
系昏马应： 其实用术语说出来很麻烦,也很难理解,动漫是向楼上几位前辈说的,是艺术,人主观想像和电脑特技还有对于现在人的一种理想化要求组合出来的,是对现实中难以实现的另一种想象,很抽象的以画工和电脑拼组形成流线型有画质感的任务和背景,以及超出现实实际的一种思维故事.