欧洲文艺复兴时期绘画艺术的主要特色
1、主要是是反映希腊和罗马时期的人文思潮，由於之前在黑暗的中世纪时期，教廷奴役著整个西欧，所以文艺复兴时期，绘画、雕塑等艺术的对象多是描写宗教人物和时间，但不同於之前的呆板冷酷，文艺复习时期的艺术题材中人的思想尤为突出，作者更加倾向於突出人类的活跃思想。
2、文艺复兴时期的美术，由于这时期倡导以重视人的价值为核心的人文主义，美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养；另一方面通过实践和科学的探索，发明了透视法，解决了在平面上真实地表现三度空间的方法；同时，改革了油画材料和技法，大大地提高了油画的艺术表现力，使西方绘画描绘客观对象的技巧得到了空前的提高，产生了波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷尔拜因等一批成绩卓著的画家。本书选印的作品虽然只是其中一些画家的少数代表作，但从中也能比较清楚地看到文艺复兴时期绘画所取得的主要成就及其特色。
波提切利（1445—1510）的蛋彩画《春》，是意大利文艺复兴前期重要的代表作。它通过罗马神话故事中的人物表现了春天的美和典雅。被描绘成鼓着腮帮子的代表春风的西风神从画面右端飘然而入，他的双手触及了大地的仙女，仙女的口中溢出了鲜艳的花朵，这些花朵纷飞飘洒，不知不觉地沾在了前面花神的身上，形成了一件美丽的花衣，它象征着春天的来临。因此引来了画面中央的爱与美的女神维纳斯。在她的头顶有飞翔的小爱神，前方有正在对舞的三美神和众神的传信使者墨丘里。所有这些人物从右至左呈横列地排列着，他们所在的带金色的小树林里一派盎然的春意。显然，诸神们是为春天的到来而欢歌。美的追求和爱的觉醒是这一作品的主题。它是一首讴歌维纳斯爱的胜利的赞歌，体现了文艺复兴时期对希腊、罗马古典文化的肯定和赞美。平面的装饰性的构图和生动细腻的人物描写，体现了波提切利独特的艺术风格。
达·芬奇的壁画《最后的晚餐》是举世闻名的不朽之作。它取材于基督教圣经中耶稣被他的十二门徒之一犹大出卖而牺牲的传说。画家选择了耶稣告诉弟子有人出卖他的这一充满戏剧性的瞬间，着重刻画包括犹大在内的十二个门徒听到耶稣突然宣布这一惊人的消息而表现出的各自的内心世界，表达了画家对善与恶、美与丑、崇高与卑鄙的鲜明爱憎。对人物的微妙而深刻的心理描写，达到了空前的高度。全画的构图也很完美。门徒们三人一组，有联系又有区别。在画面空间与背景的处理上，透视法应用得非常熟练。从而使它与达·芬奇的另一名作《蒙娜丽莎》成为举世闻名的不朽之作。
米开朗琪罗为罗马西斯廷教堂创作的巨幅天顶画《创世纪》，人物多达300多人，分成中央和左右两侧三个部分。中央部分又以原来的屋顶装饰为界，分成9个小部分，每个小部分之间用健美的青年人体分隔。中央两侧各画了6个高约4米的先知，此外还画了基督教的其他宗教故事。全画题材虽取自基督教关于上帝创造世界的宗教传说，人物多是宗教人物，但他们不是基督教所宣扬的逆来顺受的奴仆和罪人，而是身强力壮的英雄般的人物。这是米开朗琪罗以人文主义思想表现宗教题材的结果，体现了画家对人的健美、力量和智慧的赞颂。所以，与其说它是表现虚幻的上帝创造世界的传说，倒不如说是体现了米开朗琪罗对宗教传说的再创造。
以画基督教圣母著称的拉斐尔，有多幅圣母像传世。其中最有代表性的是《椅中圣母》。一位善良质朴、和蔼可亲的人间母亲的形象，取代了传统的神圣、庄严的偶像，圣母成了拉斐尔表现理想的女性美的化身。画中由圣母、小耶稣和小约翰三人组成的和谐的圆形构图，体现了拉斐尔娴熟的构图技巧。
欧洲油画的革新者、尼德兰著名画家扬·凡·埃克的油画《阿尔诺非尼夫妇像》是一件极富创造性的杰作。画中的男主人公是位荷兰皮毛商人，是扬·凡·埃克的好朋友。所以这是幅肖像画。但像这样的男女组合的全身双人肖像则是史无前例的。肖像的背景是非常具体真实的室内景，而且还是画的阿尔诺非尼夫妇举行婚礼的场面。所以，这幅作品又具有风俗画的性质。画中小圆镜上方的画家的亲笔签名，说明了画家亲自参加了他的朋友的婚礼，从而使这一作品兼有结婚证书的价值。更有兴味的是那面小圆镜，它既是室内的重要装饰，又借镜中映照出的画面内外的人与景，扩大了画面的空间，增强了作品的艺术表现力。
欧洲文艺复兴时期倡导以重视人的价值为核心的人文主义，美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养；另一方面通过实践和科学的探索，发明了透视法，解决了在平面上真实地表现三度空间的方法；同时，改革了油画材料和技法，大大地提高了油画的艺术表现力，使西方绘画描绘客观对象的技巧得到了空前的提高.
欧洲文艺复兴时期是指14到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。“文艺复兴”的原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。其变化的思想基础就是关怀人，尊重人，以人为本位的世界观。人文主义肯定人是生活的创造者和主人，他们要求文学艺术表现人的思想和情感，科学为人生谋福利，教育发展人的个性，即要求把思想、感情、智慧都从神学的束缚中解放出来。因此，人文主义的学者和艺术家提倡人性反对神性，提倡人权反对神权，提倡个性自由反对人身依附。这是文艺复兴时期美术的基础。
欧洲文艺复兴期指1416世纪西欧与欧家文化思想发展期
文艺复兴原意古典规范影响艺术文复兴其变化思想基础关怀尊重本位世界观文主义肯定创造者主要求文艺术表现思想情科谋福利教育发展性即要求思想、情、智慧都神束缚解放文主义者艺术家提倡性反神性提倡权反神权提倡性自由反身依附文艺复兴期美术基础
文艺复兴以来画家们为什么热衷于画圣母像?
发生在14-16世纪的欧洲文艺复兴运动，其核心精神就是“以人为本位”“强调人的自身价值”的人文主义。这种思想自然会反映在艺术领域。其突出的表现，就是中世纪圣母像的传统绘画模式发生了巨大变化。文艺复兴时期的圣母像，无论是从圣母的原型上，还是从构成要素以及表现内容上，越来越趋于生活化，凸显出...
文艺复兴绘画作品的艺术特色是什么?
文艺复兴绘画作品的艺术特色：1．思想的解放 文艺复兴时期人文主义教育思想的产生是以意大利人文主义教育謇挑战神学教育为开端的。他们大力兴办世俗学校，打破教会对教育的垄断局面。倡导人性教育，反对神性教育，从而将教育从神学的统治下解放出来。但这种解放是有限的，囿于时代的局限。他们不得不将圣经和神学...
文艺复兴时期杰出的画家都有谁?有什么好的作品
欧洲的绘画艺术以文艺复兴时期的西方绘画艺术最突出，它独树一帜，自成体系。它的成熟和繁荣始于欧洲文艺复兴时期（14到16世纪）。这个时期的美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养；另一方面通过实践和科学的探索，发明了透视法，解决了...
文艺复兴时期欧洲有哪些主要画作流派流派
父亲顺应他的个性，送他到当时著名的雕塑家兼画家委罗基奥的工场里学艺，后者是一位用数学、透视学和解剖学等应用科学的方法从事艺术探索和实践的艺术家，对于达·芬奇的影响不仅在严格的绘画写实方面，主要还在于培养了他对科学研究的兴趣。这是决定他日后成为文艺复兴鼎盛时期绘画奇才和多种科技研究家的...
文艺复兴时期绘画有什么风格特点
这时期有很大部分的作品以宗教为主,许多评论说是借宗教作为盾牌。我反对这种说法,对西方世界稍有认识的人都知道,宗教信仰在西方是占据着他们很大一部分的生活。文艺复兴时期的宗教艺术,归根究底可以说是一种人的宗教艺术,而不是封建制度下教会的宗教艺术。这一点要首先明确。而文艺复兴时期艺术技法上的...
欧洲文艺复兴时期艺术特点有那些?
主要体现在以写实传真为首务，在风格和技法上更注重色彩的协调和自然，不拘一格。在作画方式上，文艺复兴美术方面就是创立了透视画法，原始方式就是拿一块玻璃放在眼前，在玻璃上画上网格，所成象在玻璃的哪个格子上，画家就在画布上的相应格子上吐上颜色，从而达到效果。作画的题材上，古希腊神话题材...
文艺复兴时期绘画的成就有哪些?
科学与艺术之间的这种密切关系，在文艺复兴时期更是达到完备的状态。比如绘画方面的艺术成就，朱光潜先生就曾经说：“意大利绘画在文艺复兴时代之所以能达到欧洲第一次高峰，在很大程度上是科学技术进展的结果。当时一些重要的艺术家都同时是科学家……文艺复兴时代对形式技巧的追求，尽管有它的形式主义的一面...
文艺复兴时期绘画注重什么训练?
素描。文艺复兴时期绘画注重素描训练，欧洲文艺复兴时期，以人文主义思想为主导，带来了科学与艺术革命。艺术家对于透视、解剖、空间、明暗光影、人物性格等进行了深人的研究。
谁能把文艺复兴时期的美术派别跟风格说一下?
现代美术派别有印象派,印象后派,象征派,野兽派,纳比派,立体派,抽象派,达达派、超现实主义、未来派、表现派、波普艺术等。又有说，美术史上根本不存在抽象派这一派别。所谓的抽象派只不过是老百姓的一个笼统的叫法，所谓的抽象派可分为立体主义画派（毕加索）、热抽象（康定斯基）、冷抽象（蒙德里安）...
<世纪欧洲文艺复兴>的绘画史
文艺复兴时期的美术,由于这时期倡导以重视人的价值为核心的人文主义,美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来,敢于探索,一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养;另一方面通过实践和科学的探索,发明了透视法,解决了在平面上真实地表现三度空间的方法;同时,改革了油画材料和技法,大大地提高了油画的艺术...
和店伊尔：[答案] 文艺复兴时期美术的基本特征大概有:一、张开眼睛看人和张开眼睛看世界.艺术的首要任务是描写人和人存在的世界,于是出现了大量的肖像画和风景画.二、宗教题材的世俗化倾向.尽管这时还离不开宗教题材,但艺术家们常常...
非国家标准行政区划只宜作为统计汇总用地址代码13753069207： 文艺复兴时期绘画有什么艺术风格和特点? - ？
和店伊尔： 人文主义是当时思潮,推崇古希腊文艺,所以体现人性,充满人性关怀是其特点,就连宗教画中的神也有了凡人的性情.
非国家标准行政区划只宜作为统计汇总用地址代码13753069207： 北欧文艺复兴绘画的风格特征是什么 - ？
和店伊尔： 文艺复兴的绘画是由“神”转为“人”的时代.在文艺复兴之前教皇统治的“黑暗一千年”里,圣母只是一个僵死的神的符号.冷面、呆板、拘束、正襟危坐、高高在上.到了文艺复兴,安吉利科最早把女性生命融入到了圣母的神像中.他的画...
非国家标准行政区划只宜作为统计汇总用地址代码13753069207： 试述文艺复兴时期欧洲美术的艺术风格和特点. - ？
和店伊尔： 文艺复兴时期的人拥有看得见的尘世世界,这在文艺复兴早期的绘画中表现为一种坚定的写实主义.借助于布鲁内莱斯基发现的线性透视,图画获得了真实的立体感;借助于精确研...
非国家标准行政区划只宜作为统计汇总用地址代码13753069207： 文艺复兴时期美术的特点与风格 - ？
和店伊尔： 1:文艺复兴时期简介 文艺复兴时期是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化艺术发展史中的一个重要历史时期.它是继古希腊、罗马后的欧洲文化史上的第二个高峰.文艺复兴的原意是在古典规范的影响下,艺术与文学的复兴....
非国家标准行政区划只宜作为统计汇总用地址代码13753069207： 文艺复兴时期美术的基本特征? ？
和店伊尔： 文艺复兴的艺术有一个显著的特点:现实与人文.文艺复兴所有的创作大都围绕着这个主题.这包括了人的感观,人的信仰,人的性欲,以及人的世界观.这时期的作品都...
非国家标准行政区划只宜作为统计汇总用地址代码13753069207： 文艺复兴时期美术的基本特征是什么? ？
和店伊尔： 一、张开眼睛看人和张开眼睛看世界.艺术的首要任务是描写人和人存在的世界,于是出现了大量的肖像画和风景画. 二、宗教题材的世俗化倾向.尽管这时还离不开宗教题材,但艺术家们常常是照着现实生活中的人来刻画圣母、圣婴和其他宗教传说中的人物.同时,裸体的维纳斯、沐浴的狄安娜等异教题材也开始出现,并且艺术作品中的人物大多带有欢乐和愉快的情绪. 三、文艺复兴时期的艺术除了与当时的文学、哲学的联系外,还与自然科学密切相关,不少艺术家同时也是科学家. 四、建筑、雕刻和绘画开始各自独立发展,不再像过去那样过多依赖于建筑. 五、美术家的队伍发生了变化.艺术逐渐从僧侣手中解放出来转移到专业工匠手中,促使了美术家队伍的扩大,也出现了各种不同的风格流派.
非国家标准行政区划只宜作为统计汇总用地址代码13753069207： 欧洲文艺复兴时期的美术特征与地位? - ？
和店伊尔： 文艺复兴艺术的分期、各阶段的艺术特色、影响: ①佛罗伦萨早期文艺复兴美术: 在15世纪前四分之三左右的岁月中,摆脱了中世纪的规范,借助理性和科学的知识,力图在美术创作上开拓出新局面,使活生生的现象和场景反映在美术作品中...
