怎样能快速提高自己的绘画水平!

如何快速提高自己的绘画能力？~

如何提高自己绘画时的观察能力
要想提高自己的感觉能力，画得下去，必须从培养观察能力入手，把培养观察能力，并使之敏锐、准确、深刻放在首位。

要想提高观察能力，必须有意识地进行训练。这种训练可以不受时间和地点的限制，随时随地用我们的眼睛观察和分析自然界一切可视现象，学会比较和鉴别，领会不同形象的特征，逐步加深对各种形象特征的认识、理解和记忆。养成这一习惯是非常重要的，久而久之必大有益处。在这个基础上，对平时观察到的印象突出的形象进行回忆默写。这种练习方法是更理想、效果更好的学习方法。
在素描写生练习中，模特、石膏像或静物等是相对静止不动的，这是培养观察能力的良好机会。在动笔作画之前，应该用足够的时间观察、研究、分析形象的特征。不仅要定点观察，而且应该移动自己的位置，从各个角度全面地观察，尽量使自己明确对象的整体及主要特征，做到心中有数，“胸有成竹”。

要坚持多看、多分析，不断深化认识和理解的程度，不画则已，画则求准。如果感觉画面有不合适的地方，又不知错在何处，或者不明确应该继续画些什么，这时万不可心浮气躁，盲目乱画乱改，而应该停笔，把自己的画同对象进行比较，从整体到局部全面对照、检查，直到找出问题所在之后，再继续动笔。在检查画面效果时，应离位退后到一定的距离或把画幅往远处移动到一定的位置，以便从大处着眼观察和比较。养成这一习惯是极为重要的，它对于培养观察能力，准确把握物象很有好处。

有的同学在写生时，不动脑筋思考，不分析、不研究、不比较，凭着直觉一个劲往下画，不顾正确与否，结果画得不准，造成时间上的浪费。不改变这一习惯，是很难有进步的。

观察能力的提高，到了一定的程度，就会使我们由不自觉的、盲目的观察到自觉的、有明确目的的观察，也就是说，由不科学的观察到科学的观察。这是一个转折点，是素描能力到了成熟阶段的标志。自然界的形象及变化是无穷无尽的，只要我们掌握了，取得了整体的、联系的、本质的科学观察方法，就可以以不变应万变，就可以克服局部地、孤立地、表面地看问题的错误。当然，要取得科学的观察方法并不是一件容易的事，但只要勇于实践，善于学习，不断积累和总结经验，坚持不懈，是能够取得成功的。

如果是临摹别人的画作,常常是因为原画的某个细节或者是某个人物非常喜爱,所以才有想要画的欲望(我小时候就是这样开始画画的),所以初学者常常将整个画面的定位围绕着自己喜欢的某个细节或人物来展开,这是不恰当的(当然,对形体以及空间的把握已经很到家了就另当别论了),首先应该用低B数的铅笔勾勒轮廓确定每个部分在画纸上的位置(初学者最好尽量用低B数的铅笔,待到熟练以后再用高B数的,或者是炭笔甚至圆珠笔钢笔画画)千万不要觉得繁琐而忽略这个步骤,不然你的画面会比例失调的
再者是线条的练习。知道么,每个绘画者都要经过漫长枯燥的线条练习呢(国画除外)。练习直线,曲线,折线,或许画画并不是你想象中的,一直都是那么有趣,可是就像达芬奇画鸡蛋一样。虽然这个故事听过无数遍,但是真正能像他一样的人不多呢。
为了加强对形体的把握,多多临摹是必不可少的阶段,刚开始的时候常常画不准线条这是很正常的,不要烦躁,继续练习吧,总有一天,你会发现你已经比身边的人们画画厉害许多的。

　　绘画是一项长期而且艰巨的工程，不可能一蹴而就，也就是说绘画能力的提升只能靠勤学苦练，没有任何捷径可走，并且还需要注意一定的绘画方法，有关需要注意的事情解释如下：
　　一、重视基本功：
　　基本功好，是不是就创造力强呢？答案是：一定。世界上很多优秀的艺术家的基础功都很“扎实”。在中国，纯技术人才已经不多见，这也可以说是我们基础教育的一大通病。我们之所以要搞基础教育，又要推进基础教育的课程改革，主要是针对我们人才的基本功普遍低下这一致命问题的。我们不缺想象力，而且可以说世界领先，我们缺的是扎实的绘画基础。所以，处理好基础教学与创造性思维的培养两者之间的关系就显得非常重要。有必要更新我们的创造观，但是打基础也不只是死记硬背、机械重复训练，也可以是广泛的阅读、欣赏、见识、交流、合作、讨论、调查、综合、比较、怀疑、探究、想象、创造、逆向思维、发散思维、打破常规等，在日常学习生活中逐渐培养创造力。打素描基本功与训练创造力应该是可以同步的，因为素描负载着全部有价值的艺术信息，也包含创造力，艺术的本质就是“技法”，回顾一下美术史就清楚∶只有具备扎实基础的艺术家才能被记载。所以，要做个学艺上的勤奋人。
　　二 、关于主动性
　　学习素描的主动性，一是指行动上的积极实践，二是指思维上的勤于探索。二者合二为一，光说不练不行，光练不想也不行。我们常说某人学习很主动、作品很有想法，就有这意思。即使是初学素描，也不能纯客观地再现，一定要加入自己的主观感受、理性理解和主观处理。以通过学习素描来感受生活、认识艺术。要用自己的大脑来思考，要用自己的眼睛来看世界。主动性是一种学习状态，一种会自觉寻求各种方式获得知识、能力的方法，要珍惜利用书店、图书馆、网络、美术馆、博物馆等学习资源，不要太依赖你的教师，要能积极自修，勤于动脑，放眼世界，要会主动地对各种信息进行知识分类、归纳、批判、取舍。在多元中不迷失自己，在前进中不断学习。
　　三、到位与拉开
　　“到位”的内容包括构图、结构、特征、形体、比例、朝向、节奏、力度等等，到位是一种基本功、一种能力，它同我们通常听到的“准确”、“逼真”的意思并不完全相同。“到位”更多地是指主观感受、艺术上的到位，层次要高一些，主观的发展空间也大些，就是“真实”也只是艺术上的真实。“拉开”则是一种人文素质，一种主观手段，“拉开”的内容包括∶艺术语言、形体特征、黑白灰、主次、虚实、强弱、刚柔、浓淡、曲直、前后、疏密等，是更高意义上的简化与归纳，它比“到位”又更加主观、自由，是艺术家个体主观能动性的精神表现，是一幅成功素描作品的重要指标，是风格的俗与雅、格调的高与低的主要区别所在。
　　“到位”与“拉开”，相当于客观与主观、描写与表现、丰富与简练的关系；它们对立统一、相互牵扯；过分的“到位”显得沉闷、平庸，需要“拉开”来注入生气与活力；过分的“拉开”又显得花、碎、简单，需要“到位”加以整合，难就难在如何掌握这个“度”，或者说“恰到好处”，适当的“过点”也并无坏处。
　　四“黑白灰”的重要性
　　这里强调“黑白灰”概念的重要性，完全是出于多年经验的明证，因为它的确给我及众多学生带来许多好处。将素描或者所有色彩的学习、设计、创作中导入“黑白灰”概括手法，特别对于初学者将有事半功倍好的效果。具体的操作是：将表达的物象，不管有多复杂、多凌乱，在明度上都把他（它）们概括归纳为画面黑白灰三大块，这是一种对宏观整体的主观把握和有序组织，而任何一块又包涵许多层次（调子、体面），只是它们必须在“黑”、“白”或者“灰”的绝对统治之下；一般“灰”块的层面较为丰富，“黑”块的层面较为简练，三大块各自的面积具体而定，但必须得有。这样就可以很容易地克服画面的“灰”、“乱”、“脏”等初学者常见毛病，从而使作品的画面结构更加有力、层次更加分明、组织更加有秩序。
　　“黑白灰”是一种对画面主动的整体把握与控制，它的意义可能还会更多。。
　　五、重视修改
　　这里的“修改”类似于一般意义上的调整，所不同的是：调整大都基于常规的循序渐进，而“修改”则是基于主动表现中的果敢、直干；因为敢画、敢错，才有“修改”的必要；而每一次的“修改”都是一次思索、进步的过程，有时大刀阔斧的“修改”竟是一种升华、或是一种起死回生。因此，不用怕脏、不用过分地小心谨慎，要敢做敢为；不用担心留有改过的痕迹，这痕迹应该是前进的足迹。
　　“修改”是一种脚踏实地的学习态度，一种自信进取的学习探索。初学者常常一错就重来，总想立竿见影、急功近利、一鸣惊人，却不知是一种浮躁的表现。

一、重视基本功：
基本功好，是不是就创造力强呢？答案是：一定。世界上很多优秀的艺术家的基础功都很“扎实”。在中国，纯技术人才已经不多见，这也可以说是我们基础教育的一大通病。我们之所以要搞基础教育，又要推进基础教育的课程改革，主要是针对我们人才的基本功普遍低下这一致命问题的。我们不缺想象力，而且可以说世界领先，我们缺的是扎实的绘画基础。所以，处理好基础教学与创造性思维的培养两者之间的关系就显得非常重要。有必要更新我们的创造观，但是打基础也不只是死记硬背、机械重复训练，也可以是广泛的阅读、欣赏、见识、交流、合作、讨论、调查、综合、比较、怀疑、探究、想象、创造、逆向思维、发散思维、打破常规等，在日常学习生活中逐渐培养创造力。打素描基本功与训练创造力应该是可以同步的，因为素描负载着全部有价值的艺术信息，也包含创造力，艺术的本质就是“技法”，回顾一下美术史就清楚∶只有具备扎实基础的艺术家才能被记载。所以，要做个学艺上的勤奋人。
二 、关于主动性
学习素描的主动性，一是指行动上的积极实践，二是指思维上的勤于探索。二者合二为一，光说不练不行，光练不想也不行。我们常说某人学习很主动、作品很有想法，就有这意思。即使是初学素描，也不能纯客观地再现，一定要加入自己的主观感受、理性理解和主观处理。以通过学习素描来感受生活、认识艺术。要用自己的大脑来思考，要用自己的眼睛来看世界。主动性是一种学习状态，一种会自觉寻求各种方式获得知识、能力的方法，要珍惜利用书店、图书馆、网络、美术馆、博物馆等学习资源，不要太依赖你的教师，要能积极自修，勤于动脑，放眼世界，要会主动地对各种信息进行知识分类、归纳、批判、取舍。在多元中不迷失自己，在前进中不断学习。
三、到位与拉开
“到位”的内容包括构图、结构、特征、形体、比例、朝向、节奏、力度等等，到位是一种基本功、一种能力，它同我们通常听到的“准确”、“逼真”的意思并不完全相同。“到位”更多地是指主观感受、艺术上的到位，层次要高一些，主观的发展空间也大些，就是“真实”也只是艺术上的真实。“拉开”则是一种人文素质，一种主观手段，“拉开”的内容包括∶艺术语言、形体特征、黑白灰、主次、虚实、强弱、刚柔、浓淡、曲直、前后、疏密等，是更高意义上的简化与归纳，它比“到位”又更加主观、自由，是艺术家个体主观能动性的精神表现，是一幅成功素描作品的重要指标，是风格的俗与雅、格调的高与低的主要区别所在。
“到位”与“拉开”，相当于客观与主观、描写与表现、丰富与简练的关系；它们对立统一、相互牵扯；过分的“到位”显得沉闷、平庸，需要“拉开”来注入生气与活力；过分的“拉开”又显得花、碎、简单，需要“到位”加以整合，难就难在如何掌握这个“度”，或者说“恰到好处”，适当的“过点”也并无坏处。
四“黑白灰”的重要性
这里强调“黑白灰”概念的重要性，完全是出于多年经验的明证，因为它的确给我及众多学生带来许多好处。将素描或者所有色彩的学习、设计、创作中导入“黑白灰”概括手法，特别对于初学者将有事半功倍好的效果。具体的操作是：将表达的物象，不管有多复杂、多凌乱，在明度上都把他（它）们概括归纳为画面黑白灰三大块，这是一种对宏观整体的主观把握和有序组织，而任何一块又包涵许多层次（调子、体面），只是它们必须在“黑”、“白”或者“灰”的绝对统治之下；一般“灰”块的层面较为丰富，“黑”块的层面较为简练，三大块各自的面积具体而定，但必须得有。这样就可以很容易地克服画面的“灰”、“乱”、“脏”等初学者常见毛病，从而使作品的画面结构更加有力、层次更加分明、组织更加有秩序。
“黑白灰”是一种对画面主动的整体把握与控制，它的意义可能还会更多。。
五、重视修改
这里的“修改”类似于一般意义上的调整，所不同的是：调整大都基于常规的循序渐进，而“修改”则是基于主动表现中的果敢、直干；因为敢画、敢错，才有“修改”的必要；而每一次的“修改”都是一次思索、进步的过程，有时大刀阔斧的“修改”竟是一种升华、或是一种起死回生。因此，不用怕脏、不用过分地小心谨慎，要敢做敢为；不用担心留有改过的痕迹，这痕迹应该是前进的足迹。
“修改”是一种脚踏实地的学习态度，一种自信进取的学习探索。初学者常常一错就重来，总想立竿见影、急功近利、一鸣惊人，却不知是一种浮躁的表现。

不要想着努力画 用功画就能画好了 其实画画时心态很重要 画成什么样子都行 只要在画的时候你开心 这样，过不长时间 你就会发现自己离自己想要的不远了 谁说 线条不流畅就代表画的不好？

可以买些速写人物的书，，先临摹几天，要选跟你风格差不多的那些素写书，如果选择那些跟你画风相差很大的书，会影响你，让你变得自己的画风话的不好了，而且临摹的那些画的画风学的也不好，基本就是四不像了，会让你感到迷茫的。多画画就好了，没什么难的

1.画的不够多，这是肯定的（但这个不是最重要的）

2.就是你的想法没有到一定的高度，想要快速提高水平，首先应该要把自己的观点改一下，多借用好画的方法。（这个是最重要的——）

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嵩县18869846590： 绘画能力怎么提升 - ？
亢油甲氨： 想要提高绘画水平,首先要多看些优秀的绘画书籍,培养自己绘画的兴趣.2/6 通过看绘画理论方面的书提高自己的鉴赏能力,哪些画画的好,哪些画画的不好,要有自己的判断能力.3/6 多观察身边的人和事,注意细节,回忆一下我们是如何学语文的,你认识的字就好比绘画的素材,首先要有把那些素材输入大脑,否则你无从下笔.4/6 可以先从临摹开始,这是快速提高绘画水平的一种手段.5/6 平时要坚持多画多练习,量变到质变,拿自己的画和好的画做比较,发现自己的问题.6/6 可以去参加绘画培训班,多参加各类绘画比赛,有目标就会有动力,努力让自己的画变得更专业.

嵩县18869846590： 怎么提高画画能力 - ？
亢油甲氨： 提高画画的能力不是一朝一夕的, 是通过你的领悟能力和一些的自身条件,对于一些刚学习画画的同学来说,想尽快的提升自己的画画水平,我建议你先大量的临摹,而这个临摹呢 一定要有选择性的 并且最好是让你的老师给你来选择,其次 画到一定数量你会有一定的提升,但画一段时间一定要停下来想一想,看一看,你要明白为什么这要画一笔 而那边也要画一笔 ,这样才会让你临摹后不至于是熊瞎子掰苞米 吃一个留一个了. 最后给你一个建议,每天要学会和老师沟通,每次画完画 一定要找到老师给你指点,这是最直接 也是最捷径的一条提高自己能力的机会.望我的回答可以对你有所帮助,加油. ps:我也是美术生,从黑龙江复读了一年考到了青岛大学.

嵩县18869846590： 如何快速提升美术水平,谢谢! - ？
亢油甲氨： 美术水平分两类:一是认识和知识,这个你要有专业水平的老师教,自学容易走错路,少走弯路你的提高就快.二就是能力提高部分,这个需要练,最好每天有30分钟以上的练习,只要坚持下去,对能力提高是很快的,能力提高如同逆水行舟,不进必退,所以每天画一点就是为了不退,不退就是最大的进步!

嵩县18869846590： 怎么样才能快速提高自己的绘画水平 - ？
亢油甲氨： 我是学画的、 呵、 不要着急.什么事都要有个过程、 提高眼光、手上功夫 可以 在短时间 内 提升. 但是 眼光 却要过程.只有提前 提前眼光.才能 以后 更加进步. 画画 在乎 眼高手低 、千万 不能 眼光手工 一样高.那样 就 不会有进步.进步 是在 眼光 能看到自己 的 不足之处 发改 的 时候 才有 进步 的. 而不是 日日联系 而进步的. 眼光到了 手上功夫 只剩下练习 若 眼光到不到. 手上 只是 熟练 谈不上 进步. 你觉得 呢? 多看看 好画、 分清 好画 才 找到 方向. 加油. 既然 有基础 逆差的 就剩下 眼光 喽.呵呵.

嵩县18869846590： 如何可以快速提高绘画水平? - ？
亢油甲氨： 多看,多想,多练.多看: 多看别人的作品.比如看画展,还是很多画集等.从别人的作品中吸收技法,思维等.多想: 不能瞎看,傻看,盲目的看.当然每一个阶段的人,看的角度等也会不一样.看别人的作品,有的人学习技法,用笔,用色,构图.有的人从中吸收创作的思维,思想等.总的来说,要多想.多练: 初学绘画的人,应该通过多练,多画.从中得到基础训练.绘画技法的提高阶段其实也是一种熟练工种的阶段.素描里面可以学会观察,理解结构造型等.速写里面同时还训练眼力等.总之,光说不动手,永远不可能提高.

嵩县18869846590： 怎么提高自己的绘画水平 - ？
亢油甲氨： 绘画水平的高低分基本功和创作两项.提高基本功,主要是多学习古人和大师的技法,多画多练习,熟能生巧.搞创作要多写生,根据个人的绘画特点,掌握更多的生活素材,在此基础上来提炼,来思考,通过艺术表达自己的思想或情感.油画,国画,装饰画大都如此.基本功是前提,首先必须掌握提高.在前人的基础上搞一些创新,多掌握些现代的技法,在实际操作中能够达到出人意料的效果.你可以在网上或身边多找几个同行,进行交流,以快速提高自己.搞创作是绘画水平的全面体现.除了技法,章法,关键在于思想性,多思考,多提炼,再思考,再提炼,相信你能画出高水平的作品来.

嵩县18869846590： 怎么样才能提高绘画水平 - ？
亢油甲氨： 多临些画,找个好画室,多加练习,其实很好提高,当你的画画的到脚踝那么厚的时候证明你可以了 ,到膝盖你比较牛了,到腰间 你就小无敌了,这是我们老师跟我们说的,多联系!!!

嵩县18869846590： 如何快速提高自己的绘画能力? - ？
亢油甲氨： 如何提高自己绘画时的观察能力 要想提高自己的感觉能力,画得下去,必须从培养观察能力入手,把培养观察能力,并使之敏锐、准确、深刻放在首位. 要想提高观察能力,必须有意识地进行训练.这种训练可以不受时间和地点的限制,随时...

嵩县18869846590： 怎么快速提高绘画水平?？
亢油甲氨： 这个没有太多的捷径可以走的拉 刚刚开始学的时候有觉得很难..学进去了自然就会漫漫好 你可以先挑一些好的书临摹和看一些好的示范性的碟 不过选书跟选碟最好选选择中央或者是中国美院的.因为很多书跟碟都不是太好.被引导错误可是很难改...

嵩县18869846590： 怎么快速提高画画水平?？
亢油甲氨： 你好,画画,刚开始就是个死功夫,,慢慢练习,基础最重要,没有捷径可取,而到后来,就是悟带老师指点,至于快速,只能有一个办法,就是勤奋一点,要是天赋好的话,可能比别人更快一点,,当然最开始,就是临摹+练线条+理论,,到后来,就是想怎样怎样(在理论的基础上,适当加入自己想法)+老师对自己提出的意见加以利用希望对你有用,,祝你学业又成,,,