走进川端康成的作品世界
川端康成(1899年-1972年),生于大阪。日本新感觉派作家,著名小说家。他因家中人陆续病故被称为“参加葬礼的名人”。
他一生创作小说100多篇。 代表作有《伊豆的舞女》、《雪国》、《千只鹤》《古都》《睡美人》等。1957年被选为日本艺术院会员。1968年成为日本首位获诺贝尔文学奖的作家。曾获日本政府的文化勋章、法国政府的文化艺术勋章等。1972年4月16日在工作室自杀身亡。
之所以选择川端康成,还是源于我曾看过由他的作品改编的一部电影《伊豆的舞女》,这部片子的男女主角是由日本著名电影明星山口百惠与三浦友和饰演,他俩珠联璧合的默契演绎,让我在领略日本岛山川异域的同时,也看到了艺伎们流浪天涯的悲惨命运。
山口百惠饰演的小艺伎单纯唯美,像一朵稚嫩的野菊花。她对三浦友和饰演的男学生一眼钟情,我虽没有看过川端康成的这部作品,但只看山口百惠的表演就会被吸引进去,影片里有一个片段,是她再次见到跟在艺伎队伍后一起进屋躲雨的男学生,她的善良纯洁与羞涩兴奋都在主动让座的动作表情里得到最好的诠释,在与学生的继续接触中,渴望了解的心理通过端茶时的紧张心理与下棋时不知不觉的缩短距离所表现,后来裸露着身体邀请男学生洗澡的一幕令人感叹,她果真还是个稚气未脱的可爱小女孩。
可小艺伎明明是有着最纯感情的爱情女子,她清新脱俗的气质与对爱情取舍的犹豫不决,把一个艺伎所处的社会地位与渴求爱情的心理表现得淋漓尽致。直到最后她冲破一切,独自在山顶上不断向离航远去的男学生招手再见,这段镜头算是把她的情感得到了彻底释放,因为再遇不知到何年,也许根本就无期,于是,最后一幕里出现的是小艺伎陪伴一些男子喝酒醉醺醺的场景,影片戛然而止。
在日本,艺伎是处于社会底层的一族,她们不能向有身份有地位的人表达爱情。即使表达,也无后果。这是社会里的无形约束。
而那些男人们,也只是抱着对她们娱乐的心态玩玩而已,而三浦友和饰演的学生毕竟社会阅历少,他能爱上小艺伎只能说明他当时所处的特定环境与他单纯的思想,他对小艺伎的爱情是真实的,但更多呈现的是对她们命运的同情。而假设把这种爱情进一步延续为婚姻,那绝对是挑战当时社会底线的行为,也是被家庭所不容的。川端康成是个善于观察社会的人,他对艺伎的生活很熟悉,所以描写得就很可信。
而这次我们将共读的作品是他的《雪国》。
在网购书还没有正式收到前,感谢笔友分享了音频与文字版。而我,还是单独行动,先找到了这部作品拍成的电影版,那是日本1967年拍成的黑白电影,影片里挑选的男女主角都英俊漂亮,没想到扮演两个女主角的人物竟是原来我喜爱的日本电视连续剧《血疑》里大岛幸子的姑姑与母亲扮演者(岸慧子与八千草熏),她俩容貌端庄优雅又温柔秀美,越发地吸引我想知道她们所饰演的人物命运。
《雪国》里果真是雪的世界,我猜想,那一定是日本最冷的北海道吧!那雪从电影的开始下到电影的结束,纷纷扬扬,如小到如飞舞着的白蝴蝶,大到像团团棉絮被从高空抛下,这里的世界是白色的,裸露在外的只有冒出青烟时才能看到的一点点烟囱,村舍里的房屋早就陷落在厚达4米的白雪之下,户与户之间的路都是在堆满高高的雪堆间挖出的窄窄通道,它延伸到雪下,需要钻下去才能进屋门。
这是真正的雪国,那也是滑雪者的天堂,而电影里只是简单地提及了一下滑雪,并没有去表现这块镜头。而表现的村舍因为一直处于冬季的漫天大雪中,竟然也猜不透这村庄是否建立在一片平地上,唯一的一块平地是能看见的火车道。
雪国的雪真是厚啊!这厚度成了当地人加工绉纱的辅助工具。驹子曾在里面唱过一段词,让我知道了日本的绉纱产地,因为绉纱的制成是需要借助与冰天雪地的,人们在雪地中缫丝,织补,在雪水里漂洗,晾晒,就渗透着雪的洁白与冬之沁寒,据说这样的绉纱所制成的衣服在夏天里穿着特别凉快,女主角艺伎驹子身上的几套美丽的和服应该就有绉纱的影子吧!其实,中国珠三角一代的“香云纱”,据说也因在晾晒染整过程中使用了泥土的附着,而使得丝制面料莨纱、莨绸制成的衣服穿着时非常爽滑。
而进入《雪国》世界里的人物中,川端康成描写了一男两女的情感纠葛,影片中的艺伎驹子真心地爱上了东京来的有家室的岛村,她对岛村一见钟情,而岛村也是清楚驹子对自己的感情的,可岛村的表情总像一个局外者,他认为驹子的爱情追求是徒劳无益的,他心里并非不爱他,可他知道那也只是露水之缘。
岛村一面纠结自己老婆知道他与驹子的这件事,另一面又同情已订婚的驹子为未婚夫治病而借债累累。他其实在感情里更钟情于性格柔韧的美丽女子叶子,可是叶子总像一个圣女般可望不可及。而且她诚挚地爱着早已死去的驹子的未婚夫。
这种矛盾导致了岛村的内心被一种难言的苦涩所浸泡。而这个男子在当时的日本社会本应该是活得很洒脱的,与两个女人的相识令他的心理泛起苦涩之泪,但却只能旁观却爱莫能助,人,也许如此吧,有些缘份的由来言说不清。而几个成年人里的爱情竟错综复杂,给错了情而不知情的几个人都深陷其中,最后留下了虚无的感叹!
据说,在1947年,历经了13年的《雪国》才由川端康成正式定稿,看他生活中的真实经历,父母因肺结核而死的经历,也像极了《雪国》描写的背景。这个作家的作品,在结尾不会点透,留给了读者极大的想象空间。他在1962年就说过:“自杀而无遗书,是最好不过的了。无言的死,就是无限的活。”1972年,川端康成选择含煤气管自杀,未留下只字遗书。这在他的言语里与作品里似乎都有暗示,他希望留给后人无数的疑问吧!
《雪国》里有与《伊豆的舞女》里表达的相同思想。那就是社会里身份地位不同人之间无法消除的感情隔膜,从产生唯美的爱情开始过渡到最后必须要面对的凄凉之爱,这种表现目前在我为数不多的作家书中,只有川端康成能清晰地表达这种思想。不过,电影虽解释的令人理解了,但要知道细腻的刻画与深层表达还需要去关注原著为好。
学习写作,研究与捕捉作家作品后的历史、人文与表现手法、思想立意等才是我们需要学习的地方。看明白只是初级,了解作家的思想才算吸收,而因作家思想的启发写作才是最重要的。有时候,要深刻理解一部作品的内涵需要结合原著与电影去体味。从作品中了解具有烟火气的日本也正是我想得知的。
下来就期待纸质版的《雪国》赶紧到手,希望我能在阅读后总结出更深刻的内容来。
川端康成获得诺贝尔文学奖的作品是
川端康成的创作特点 爱情,一直是文学的永恒主题,川端康成的绝大多数作品都描绘了爱情,但他的爱情主题与传统的爱情主题有很大不同。川端既不偏重爱情的缠绵悱恻和欢乐气氛,也不侧重爱情的生离死别和悲剧结局,而是表现一种轻淡、感伤的爱情。如《伊豆的舞女》中“我”和阿薰自始至终没有向对方...
川端康成代表作
小说通过对主人公石寺信一的内心感受的描写,展现了现代人的孤独和无奈。而《伊豆的舞女》则是一部描写爱情和人性的作品,被认为是川端康成最为感人的作品之一。川端康成在文坛地位极高,曾获得过诸多重要文学奖项,包括1968年诺贝尔文学奖、日本文学院奖、谷崎润一郎奖、国民文学大奖等。该人所创作的...
川端康成作品有哪些?
川端康成的作品有《雪国》、《古都》、《千只鹤》。川端康成1899年6月14日生于大阪。毕业于东京大学,幼年父母双亡,其后姐姐和祖父母又陆续病故,他被称为“参加葬礼的名人”。一生多旅行,心情苦闷忧郁,逐渐形成了感伤与孤独的性格,这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成的文学底色,他一生创作小说...
川端康成的成名作是什么,主要代表作是什么
《古都》则是川端康成对贫富差距下人性的深刻剖析,通过孪生姐妹千重子和苗子的故事,展示了作者对社会现实的批判和对美好情感的追求。《千只鹤》则描绘了复杂的情感纠葛与道德冲突,反映出作者对美的向往和人生无常的感慨。总体来说,川端康成的作品以其独特的艺术手法和深刻的社会洞察,展现了日本传统文化...
川端康成主要的作品有哪些?
川端康成主要作品《椿》《十六岁日记》《名人》《高原》《伊豆之旅》《伊豆的舞女》(いずのおどりこ) 1926年,描写一个高中生“我”和流浪人的感伤及不幸生活。《浅草红团》 1929年~1930年 《水晶幻想》 1931年 《舞姫》《雪国》(ゆきぐに) 1935年~1937年 ,描写了雪国底层女性形体和精神...
川端康成代表作
新感觉派作家,著名小说家,出生于大阪,并在1924年从东京帝国大学国文科毕业,连续发表了《浅草红团》等浅草系列作品,以及《水晶幻想》、《改造》、《抒情歌》、《禽兽》等佳作,川端康成的的文学作品以非凡的敏锐和高超的小说技巧,展现了日本人心灵的精髓,表现了东方独特的审美情趣。
川端康成的简介和作品作是什么?
川端康成,生于1899年,卒于1972年,是日本当代著名作家,日本当代文学的作表作家之一。《雪国》是日本作家川端康成的作品,写于1937,它是川端康成的代表作品之一。
入门川端康成必读的五本作品是什么?
他写《伊豆舞女》而成名,后以《雪国》《古都》《千只鹤》获得诺贝尔文学奖
川端康成获得诺贝尔文学奖的作品是什么?
川端康成获得诺贝尔文学奖的作品是《雪国》《古都》《千只鹤》三部代表作获得诺贝尔文学奖。《古都》为日本作家川端康成创作的中篇小说。书名古都指的是日本京都。该作在1961年10月至1962年1月《朝日新闻》连载,1962年1月出版。该作是川端康成1968年荣获诺贝尔文学奖的三部作品之一。古都创作背景 孤独...
川端康成获得诺贝尔文学奖的作品是什么?
川端康成获得诺贝尔文学奖的作品是《雪国》、《古都》、《千只鹤》。《雪国》故事写的是东京一位名叫岛村的有妻中年碌碌无为的舞蹈艺术研究家,三次前往雪国的温泉旅馆,与当地一位名叫驹子的艺伎、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛。《古都》是日本作家川端康成的代表作。在这部小说中,川...
伊鸣四维: 我读川端的作品大概是在初一,年龄和见识有限.我理解的川端是集唯美派和现实派于一身的作家.川端在作品中掂用了大量的意象,往往都带有某种寓意.比如《雪国》里开始在列车中镜中的映像,比喻人生的无常,等等.在川端早期的作品中,也是他文学成就最顶峰的作品,比如《伊豆的舞女》《雪国》《浅草红团》等.他形成了幽美哀婉,空灵明净的艺术风格.字里行间那种云淡风轻的感觉,似是释然,其实才是作者内心最放不开的矛盾.后期他的风格有了很大的转变,像是《千鹤》《睡美人》,我们再也看不到如同《伊豆》般那么纯真的文字,开始涉及一些界限之外.但总体而言,那种感伤与孤独的特点一直充盈在他的作品之中.以上纯属个人的见解,希望对你有帮助.
平山区13177558929: 川端康成的作品风格是什么? - ?
伊鸣四维: 他在实际创作中存在着两种不同的倾向.有的作品采用纯新感觉派的写法,极力强调主观感觉,热心追求新颖形式,另有一些作品却没有采用纯新感觉派的写法,主要使用朴素、简洁的白描手法.20年代末期和30年代初期,他又被新心理方义和意识流小说所吸引,相继写出两篇纯 属模仿式的小说——《 针与玻璃与雾 》和《水晶幻想》;但后者中途辍笔,并且其后再也没有写过这类作品.由此可见,川端不满足于单纯模仿,不肯跟在别人后面亦步亦趋,决心另辟新径.所谓新径,就是将日本古典文学传统和西方现代派方法有机地结合起来的道路.经过长期探索,他在这条路上取得了很大的进展,获得了巨大的成功
平山区13177558929: 日本文学史常识考点 ?
伊鸣四维: 一、上代文学1、万叶集(神话与民谣)* 额田王* 柿本人麻吕* 山上亿良2、古事记* ... 这五篇中最早的作品是( 源氏物语 ).12、川端康成(1899—1972),日本小说家...
平山区13177558929: 川端康成有什么好的作品??
伊鸣四维: 川端康成的作品有成名作小说《伊豆的舞女》(1926)描写一个高中生“我”和流浪人的感伤及不幸生活.名作《雪国》(1935~1937)描写了雪国底层女性形体和精神上的纯洁和美,以及作家深沉的虚无感.其他作品还有《浅草红团》(1929~1930)、《水晶幻想》(1931)、《千鹤》(1949~1951)、《山之音》(1949~1954)和《古都》(1961~1962)等.
平山区13177558929: 父母的心 150字左右赏析 - ?
伊鸣四维:[答案] 川端康成以他惯有的柔腻的纤细笔触,描写了在一艘轮船上发生的至亲至爱的故事.在这里,无论多么优越的条件,也割不断父母对子女的情愫.“我们已经没有能力扶养这四个孩子了.话虽然这么说,但是决不会把他们扔了”,听,没有豪言壮语,却...
平山区13177558929: 日本作家川端康成的成名作是什么 ?
伊鸣四维: 日本作家川端康成的成名作是《伊豆舞女》 1968年10月17日,日本著名作家川端康成继泰戈尔之后,成为第二位获诺贝尔文学奖的亚洲人. 1926年,川端发表了成名作《...
平山区13177558929: 川端康成的作品 - ?
伊鸣四维:川端康成一生写了100余部长篇、中篇和短入篇,此外还有许多、随笔、讲演、评论、、书信和日记等.他的创作,就思想倾向而言是相当复杂的,并且经历了一个颇为曲折的发展过程.他战前和战时的创作,可以大致归为两类:一类是描写他...
平山区13177558929: 川端康成的作品如何体现“以敏锐的感觉,高超的叙事技巧,表现了日本的精神实质”. - ?
伊鸣四维: 日本著名“新感觉派”作家川端康成(1899---1972)的作品《雪国》、《千鹤》和《古都》,以其“敏锐的感受,高超的叙事技巧,表现日本人的精神实质”而荣获1968年的诺奖.川端康成自幼失去父母,与又聋又瞎的祖父相依为命,十六岁...
平山区13177558929: 川端康成的主要作品?
伊鸣四维: 【主要作品】《椿》 《十六岁日记》 《名人》 《高原》 《伊豆之旅》 《伊豆的舞女》(いずのおどりこ) 1926年,描写一个高中生“我”和流浪人的感伤及不幸生活. 《浅草红团》 1929年~1930年 《水晶幻想》 1931年 《舞姫》 《雪国》(ゆきぐに) 1935年~1937年 ,描写了雪国底层女性形体和精神上的纯洁和美,以及作家深沉的虚无感. 《千只鹤》 1949年~1951年 《山之音》 1949年~1954年 《古都》(こと) 1961年~1962年 《湖》 在中学八年级苏教版语文课本中还选入了他的作品《父母的心》
平山区13177558929: 《花未眠》的赏析和作者川端康成的简介及背景 - ?
伊鸣四维:[答案] 倾听花开的声音——《花未眠》赏析作者:章国华郁达夫说现代散文特征之一就是“一粒沙里见世界,半瓣花上说人情”.的确,日本川端康成的散文也体现了这样一种特征.正如文章开头所说“我常常不可思议地思考...