对周星驰导演电影的评价

作者&投稿:危贴 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
怎么评价周星驰近些年导演的电影?~

‍‍作为一部喜剧电影,《美人鱼》有完整的故事、足够的笑料、合宜的感动、深刻的主题等一些列电影或喜剧应该具有的元素,是一部完全在合格线以上,甚至有一点惊喜的作品。所以我觉得周星星最近导的电影特别好。‍‍

  在我不多的电影经验中,周星驰无疑占有特殊的位置。甚至可以说他的电影对我的影响远远超过了电影的界限。

  周星驰已经成为一种文化现象,在他的无厘头或者说后现代主义解构手法的后面,他让我了解到,原来好的喜剧是应该让人流泪的。“我是一个演员”,这是《喜剧之王》里的台词,无疑这也是周星驰的自我评价。让我想到了小津安二郎曾经说过的一句话,“我一向对人说,我什么都不做,只做豆腐,因为我是个纯卖豆腐的人。”

  和大部分人不同,《大话西游》并不是我最重视的周星驰作品,诚然这两部电影确实代表了他的风格,只是往往我们会因为这两部电影而忽视了在我看来更有趣更具代表性的其他几部作品。

  《唐伯虎点秋香》:笑声背后的泪水


  在我看来这是一部极其特殊的影片,被掩盖在贺岁外衣之下的,是一个灰色的故事。简单的来说,这是一部展现关于爱情、理想和现实之间激烈冲突的影片。通过对唐伯虎人生的内在矛盾的展现,我们似乎可以想起佩索阿所说的“我是一座桥梁,架在我之所是和我之所愿之间。”或者,我们可以这样表达:我站立在一个巨大的缝隙之上。

  “唐寅聪明绝顶,号称诗画双绝,位居江南四大才子之首,为当时男女老少所崇拜的偶像。而最为人津津乐道的,就是他拥有八位天资国色、温柔贤淑的娇妻,恍若神仙美眷,羡煞旁人阿。”——这是影片一开始对唐伯虎的介绍,配合上随后出现的如同赌场一般的唐家大厅,奠定了本片的基调:通过强烈的对比以及对传统的颠覆,重构出一个全新的唐伯虎。而那八个嗜赌如命的老婆,和“天资国色、温柔贤淑”形成了绝大的反差,传闻和事实的距离就好像天堂和地狱之间。被用来垫桌子的《百花争艳图》,垫桌脚的《唐寅诗集》,挖掉脑袋的《百鸟朝凤图》,无声的像我们诉说着一个不被理解的男人的悲哀。“家财万贯,妻妾成群。你应该是世界上最快乐的人了,不是吗?”唐母的问题也正是我们所疑惑的,更是困扰现代人的主要问题:到底什么是幸福?物质和精神的内在紧张应该如何调和?

  配合着悲凉的二胡,唐伯虎在月光下离开了自己的家,虽然没有留恋,但我想也绝对谈不上解脱。“我心又悲我心又痛,八个老婆如豺狼恶虎,人家当我享尽齐人福,其实空虚寂寞谁人知,谁人知?”这是唐伯虎面对命运的质问,人生不如意十常八九,可是出走未必就意味着问题的解决。他所追求的可能只是镜花水月,或许有问题的不是他的八个老婆,而是唐伯虎自己。“眼看人尽醉,何忍独为醒。”唐伯虎不是第一个发出感慨地人,只是他还没有发现,清醒往往并不是好事,所以才会有“难得糊涂”的长叹,政治如是,爱情如是,人生亦如是。

  “原来当今世上最美丽的笑容,就是充满爱心的笑容。天啊,我终于找到了我的理想,她就是秋香。”爱情总是在我们没有准备的时候降临,而等我们准备好了,它却有已经离开了。唐伯虎并不成熟,在失败了八次之后,他对爱情依然报有天真地信心。现实是残酷的,就如同我们常常说的“因为误解而相爱”,一见钟情这种事情早已被历史证明是靠不住的。

  “从今天开始,你就是华府的低等下人。9527就是你的终生代号。”在现代社会中,尤其是随着工业社会的发展,人的个性不仅逐渐的失去意义,更成为现代社会着力消除的东西。在社会中,你不需要成为自己,而应该成为一件工具。姓名以及爱情这些私人的东西都应该被消灭掉,就如同监狱、医院、学校,乃至银行排队的人群,在这里,每个人和其他人都没有任何不同,人蜕化成一个符号。

  “死做活做像条狗,被人骂不能汪汪叫。像条狗,真好笑……”这是华府低等下人的歌谣。我们必须注意到这里狗的隐喻,似乎周星驰对狗的形象特别偏爱。《大话西游》里的那句“他好像一条狗”以及在这部电影稍后出现的“低等下人与狗不得入内”,都反映了周星驰一贯的对小人物生活的关注。进了华府以后,唐伯虎这个四大才子之首变消失了,而只剩下华安——一个几乎被无视的小人物。在这部影片当中,我们必须要注意到这一点,在华华府内,我们要将唐伯虎这个身份排除掉,才能真正的理解华安这个人物的言行的意义。华府就是一个等级森严的社会,从9527到华安,代表着社会阶层的变迁。而这种变化发生的前提是“奇迹”,如果没有宁王挑衅这样的意外,我们不难想象9527将始终是9527,而不可能成为华安,更不可能和秋香发生任何联系。而对于生活在较高阶层的秋香来说,9527甚至不如一只纸鸢重要,而华安则可以引起她的一些注意,但是爱情的憧憬则只会对唐伯虎产生。这三个身分是同一个人,但却有着完全不同的意义。可见,爱情的电流要想击穿社会的绝缘层,我们必须寄希望于意外的发生,或者可以叫做“神迹”。

  “风流不羁只是他的表面。我读过他的诗,从他的字里行间,我看得出他是一个用情专一,真情真意的男子汉。”秋香的这段话无疑命中了唐伯虎的死穴:人生能有一知己则死而无憾,更何况还是个红颜知己。唐伯虎正在寻求理解自己的人,于是秋香出现了。如果说之前唐伯虎对秋香的感情还是好感多过爱情,吸引他的主要还是秋香的美貌的话。听完这段话,他只能无可救药的爱上了秋香,爱情终于完成了自己最后一次蜕变,破茧而出。而结合电影的结局,这时候唐伯虎爱的越深,越感人,最终造成的反差越大。

  (华府柴房)秋香:有个问题我很久前就想问题,你回答我好吗?……这里的一段问答充分的说明了问题,对于秋香来说,唐伯虎只是一个遥不可及的梦中人物。她面对唐伯虎的表现让我们很难不联想到面对偶像的粉丝。这也预示了最终的结局不会是完美的爱情,因为爱情需要的双方平等的交流,而不是一方对另一方的崇拜。而当满足了她的好奇心之后,当偶像从梦中来到面前,带来必然是一些惆怅。因为她将发现唐伯虎也只是个普通人,曾经将他设想的越完美,此时的失落感也就越强。

  终于,在救了华府上下之后,秋香被作为酬劳奖励给了唐伯虎。这段姻缘从一开始就不是爱情的结局。如果故事在这里就结束的话,那这只能是一部热闹的贺岁片。而最后几句对话,如同画龙点睛一般,将闹剧上升成为喜剧。

  唐:“人生大起大落的太快,实在太刺激了……”

  秋:“慢着,划两拳先……麻将、牌九、掷色子四色牌,你总会一样吧?”

  正如唐伯虎所说的,大起之后必有大落。人生的失落不在于你得不到,而在于你竭尽努力,得到了以后,才发现那不是你想要的。爱情此时破灭成一个笑话,我们很难不发生这样的疑问:它是否存在?秋香和唐伯虎都错了,他们也都没有错。人生总是这样,不断地给我们打击,或者惊喜。

  关于爱情我们总是有很多话可说,于是关于爱情我们其实无话可说。在唐伯虎的困境中,我们都能看到自己的影子:我所期望的不是现在发生的;我得到的不是我想要的;爱情总是发生在别人身上……我们总是面临着这样的矛盾,站在理想和现实的“巨大缝隙”之上。

  《喜剧之王》:跑龙套的也有爱情

  大家都认为这是一部带有自传性质的电影,由于主角的经历和周星驰本身的经历的相似,在观看这部电影时我们常常会混淆尹天仇和周星驰这两个完全不同的个体及其象征。

  如同所有的年轻人一样,尹天仇有着属于青春的梦想;也如同绝大部分有梦想的年轻人一样,尹天仇的梦想始终只能停留在梦想的层面上。“努力,奋斗!”这是影片的第一句台词,但这并不是影片的唯一主旨,就像周星驰的其他作品一样,周星驰总是喜欢把自己的想法深藏起来,等待我们去发掘。

  尹天仇是一个社区活动室的看门人,标准的普通人。他的梦想是成为一个演员,为了这个梦想他付出了足够的努力:跑龙套、打杂,甚至是去扮演连面也不露的尸体。可以说他绝对敬业,也无怨无悔。他不仅仅是为了出名,成为明星,对于表演,他有自己的追求和想法。他用自己的行动验证了那句“跑龙套的也要有职业精神”,他更用自己的行动向那些大牌明星和导演们解释了什么叫做“职业精神”——只要导演没喊cut,就不能停。

  他在表演上并不缺少天赋,和娟姐排的那段感情戏更是可以感动很多人。然而,现实和梦想之间总是存在着巨大的鸿沟,足够的努力和天赋并不是成功的保证。虽然他的表演最终得到了娟姐的认可,但电影界不是艺术的天堂,拍电影更多的是一种商业行为,这一次投资商将他拦在了大门之外。可以说他已经推开了天堂的大门,却只能在外面徘徊。当然这个结局是让人伤感的,却又让我们觉得理所当然。或许,在社区里排练《雷雨》这样的话剧对尹天仇来说是更好的选择,至少,是最合适的选择。如果真的进入电影圈,他的梦想真的能实现吗?我们都知道答案——未必。

  在影片里,我更关注尹天仇和坐台小姐柳飘飘的感情故事。柳飘飘当然不是最好的选择,但却是最适合他的。当尹天仇把自己所有的钱都放到柳飘飘的衣服上的时候,他有意或者无意的给对方造成了巨大的伤害。现实永远是一切美好事物的天敌,但我们又永远不能离开现实而活着。尹天仇付钱不是出于对小姐身份的鄙视,而是由于自己内心的自卑。虽然柳飘飘并不是一个完美的女孩,但从没尝过成功滋味的尹天仇没有办法相信爱情会降临到自己的身上。或者说多次的伤害让他不再敢相信梦想,或许交易才能让他感到安全。在付钱的一霎那,他伤害了对方,也伤害了自己。不过,显然这次,周星驰给我们留下了一丝希望:柳飘飘带走了尹天仇的那本《演员的自我修养》。在柳飘飘离开尹天仇的那个早上,我们在她世故的脸上看到了久违的感动和泪水。他们的相遇对彼此都是一个契机,尹天仇不相信梦想,柳飘飘不相信爱情。是这场感情的邂逅让他们彼此认识对方,也重新认识了自己。

  终于,尹天仇还是没能成为演员,没能抓住梦想的他抓住了爱情。那句“飘飘,我爱你!”挽救了两个人的人生。在影片的最终,周星驰给我们留下了一个希望。

  面对着现实的冷酷,我们只有彼此扶持,相互依偎着才能感到温暖。在一切都被粉碎之后,我们只看到了爱情。

  《功夫》:低谷还是巅峰?


  和《少林足球》一样,这也是周星驰的转型之作。只是《功夫》无论是在拍摄技法还是叙事结构上都有了明显的改变,我们有理由把它看作是周星驰转型的代表作,而不是《少林足球》这部失败品。

  正如同周星驰的其他作品一样,《功夫》也向我们提供了多种解读的可能,也同样将周星驰自己的想法隐藏在众多的笑料和夸张的动作之后,等待我们去发掘。你可以认为这是一部探讨社会问题的作品,也可以把它看作纯粹的动作电影。当然我们也不能忽视影片中关于主角同年因影对他心理乃至以后人生道路的影响——从这个角度来看,电影似乎充斥着精神分析的味道。但是,正如周星驰之前的作品一样,我们依然可以在这一切的后面,在剥离了所有的故事和动作之后,可以找到被隐藏的主题——爱情。

  正如影片中暗示我们的:当哑女从盒子里拿出珍藏多年的那个棒棒糖的时候,其实答案已经摆在我们的面前了。我们必须要打开这个盒子,必须排除掉夸张的特技和动作效果,才能看到导演为我们准备得礼物。爱情,其实是周星驰电影中一个永远不变的主题,在颠覆了所有的经典,打破了一切的价值之后,我们可以发现,只有爱情被周星驰放到了架子的最上层。正如同周星驰曾经说过的:他信仰爱情。

  从这个角度来看的话,其实《功夫》只是用了不同的形式来表达他一次又一次表达过的主题。依然是一个落魄的小人物,无能还有点不可救药的善良,注定了在堕落的现代社会中他不可能实现自己的愿望,注定了他的人生将充满失败——“正所谓,我不入地狱,谁入地狱。警恶惩奸,维护世界和平这任务就交给你了……”童年的幻想是美好的,而这幻想的美好程度和长大以后受到的打击显然是成正比的。当他发现善良的愿望在邪恶面前是多么的无助,当他一次次的被打倒在地上的时候,当他看到坏人可以拥有一切的时候,他只能选择去做个坏人。然而人生的悲剧不会这么简单就结束,因为他甚至没有能力去做个坏人——“长久以来,杀人放火打劫强奸非礼……没有一次能做到。”

  不久之后出现的哑女,向我们揭示了答案,为什么周星驰连想做一个小黑社会都会失败?因为在他心里还有信仰,还有希望,还有些东西是需要他去守护的——那根棒棒糖,那段尘封的会议,以及,那段似乎存在过的爱情……

  有信仰的人,相信爱情的人,在这个充斥着罪恶的都市里是注定要失败的。棒棒糖在热闹的大街上摔得粉碎,预示着一次转机,爆发或是死亡。值得我们玩味的是,周星驰的重生发生在“猪笼城寨”,一个连黑社会都没有兴趣的贫民窟。善良和贫穷,富有和邪恶,影片奇妙的把这些对立的价值展现的我们面前。我们会觉得周星驰的重生一定也必然发生在贫民窟而不是繁华的都市。

  最终,贫穷战胜了富有,善良战胜了邪恶。周星驰不仅挽救了自己的爱情,甚至挽救了这个即将堕落的社会——开在闹市的糖果店是一个不可忽视的象征,善良的美德开始向城市进攻。故事的结局是美好而充满希望的,在历史的冷酷中,我们至少还有些美好的东西可以依凭,这让我想起了著名的电影《美丽人生》。

  喜剧·后现代主义


  我们必须注意到周星驰所具有的香港背景——长时间的殖民统治,使得香港文化更接近于西方的文化传统,而不是大陆的儒家文化传统。所以,在周星驰作品中表现出的后现代主义特征就不是什么奇怪的事情了。

  后现代主义的兴起正是以现代价值的沦丧作为起点的。正如海德格尔所描述的:人将上帝从他的宝座上拉了下来。在现代社会中被确立起来的那些价值体系,那些美德,那些曾经值得人们去奋斗的东西,随着现代社会的发展,又被粉碎了。也就是说,现代性成为他自身的终点。而由于后现代是对现代性的反叛,通过对现代价值的反叛,后现代其实粉碎了自身存在的理由,最终必然进入海德格尔意义上的“虚无主义”。

  而在周星驰为我们建构的喜剧世界里面,正是充满了对传统价值的颠覆和重写,再加上所谓的“无厘头”风格——没有逻辑关系的对话,有些脱离的情节和镜头……营造出极具后现代特点的“碎片感”。进入这个世界,我们会发现一切都不在它原本的位置上,所有的事件、人物和对话,似乎都和我们心中的预期存在着一定的偏差。如同后现代的价值多元论所表达的,任何一种价值和存在都应有其存在的理由和目的。通过对传统的否定,达到了对现实的追问和质疑。

  然而,正如同后现代主义自身所遭遇的紧张,虚无主义不能成为我们的终点,我们还是需要给出一个最终的价值,或者说是重新寻找一个支撑这个世界的理由。从这三部影片里,我们不难看出周星驰给出的答案。

  《唐伯虎点秋香》实际上是偏向于虚无主义的,或者说周星驰还没有找到答案。因为最终他还是没能得到自己心目中的爱情,秋香和他之前的妻子相比并没有什么不同。如果抛去影片中的笑料的话,这一部更接近于悲剧。

  在《喜剧之王》中,周星驰似乎把爱情推到了祭坛的最高处,期望用爱情来对抗人生和历史的冷酷。而对于社会底层的小人物来说,似乎也只剩爱情可以追求了。而整部电影中,周星驰在怀疑了努力和奋斗的意义之后,确实对爱情保有极大的信心。

  等到了《功夫》,似乎周星驰开始觉得爱情还不足以成为全部的理由和依靠。把全部人生的意义都压在爱情身上,似乎这样的负担对于爱情来说过重了,更何况爱情本身也不断的显现出脆弱和无奈来。于是,更多的,周星驰将希望放在人性的善良上,期望人的神性能够战胜罪恶。

  周星驰的作品都是商业片,但这并不能掩盖他在影片中提出的质问和思考。施特劳斯说,政治哲学更近喜剧而非悲剧。我想,他所说的喜剧应该是悲剧基础上的喜剧,没有悲剧意义的喜剧只能是闹剧。这也正是喜剧自身所遭遇的紧张。在消解了严肃性的同时,也消解了自身的意义,最终容易沦为纯粹的无意义。

  喜剧还是闹剧,这不仅是周星驰所面临的问题。

年轻时看周星驰电影,代入的都是周星驰,勇敢,一往无前,莫欺少年穷,长风破浪会有时。慢慢长大,变老,被生活痛打,发现自己在现实里拿的更像是吴孟达的剧本,疲惫,油腻,猥琐,无奈,假笑,商业互吹,得过且过,看到清澈勇敢的年轻人只是暗自羡慕。有些电影第一次看会哈哈大笑,第二次看会嚎啕大哭。初闻不知曲中意,再听已是曲中人。四海知交半零落,人生自古别离多。


如何评价周星驰的电影
1. 幽默搞笑:周星驰的电影以其独特的幽默风格和搞笑场景而闻名,他的喜剧能够引起观众的大笑和欢乐。2. 精心制作:周星驰在电影制作方面非常用心,他注重细节,特效和场景设计都很出色。3. 剧情简单:周星驰的电影剧情一般较为简单,主要依靠幽默和搞笑来吸引观众,不太注重故事的复杂性和深度。4. 人物形...

如何评价周星驰导演的电影《功夫》?
我认为《功夫》这部电影,是比较巅峰的最好作品之一。它不仅代表了更多传统的文化,而且也能够给我们传达更多积极正面的生活能量,所以是一部非常优秀的作品,我们在生活中也一定要时时保持积极乐观的心态,才能够更好的面对生活,开创更美好的生活形式。我们常常对别人说:要保持积极乐观的心态去面对一切事情...

周星驰的电影对中国电影界有什么影响?
他是一位非常知名的中国喜剧演员和导演,以其独特的幽默风格和创新的电影手法而闻名。他的电影作品常常融入了大量的笑料和搞笑情节,同时也注重剧情的发展和角色的塑造。周星驰的电影作品在中国乃至全球都享有很高的知名度和影响力。周星驰是中国电影界的一位杰出导演和演员,他的电影对中国电影界产生了深远...

如何评价周星驰导演的电影《小美人鱼》?
1. 口碑不佳:电影上映前,毒瘤评论和差评层出不穷,造成了消费者的犹豫和顾虑,影响了电影的口碑和观影意愿。2. 观众期望过高:《小美人鱼》是许多观众童年的记忆,许多观众对电影的期望值过高,导致与电影的实际效果产生落差,影响了电影的口碑和票房。3. 竞争激烈:电影市场竞争激烈,同期上映的电影也...

周星驰导演的电影中,哪一部最好看?
1.《长江七号》的故事很感人《长江七号》这部电影可以说是周星驰众多电影之中非常清新脱俗,或者说与众不同的一部。因为整部电影没有周星驰影片独有的无厘头叙事,让人笑的前仰后合的搞笑桥段,取而代之的是感人和催泪。在《长江十号》中无论是人物与人物之间的关系,还是整个故事线都非常的感动人心...

我认为周星驰导演的电影阐述了怎样的哲学思想?
周星驰的电影和周星驰本人一样都像一本很好且很浅又很深的书。说他的电影很浅是因为故事简单、情感朴素,孩子也可以理解。说他的电影很深是因为主题深刻、人物和内容包罗万象,长者也不会觉得肤浅。他是一本可以重复阅读的书。你的理解能力越强,你从书中吸取的东西就越多。你的阅历越丰富,你对他的...

国产喜剧电影推荐
个人点评:周星驰的经典之作,将功夫与喜剧完美融合,视觉效果和动作设计令人叹为观止。 推荐理由:充满创意和幽默,同时展现了中华武术的博大精深,适合所有年龄段观众。 2、《夏洛特烦恼》 个人点评:一部让人捧腹大笑又让人深思的电影,演员演技精湛,故事情节引人入胜。 推荐理由:通过对现实生活的幽默演绎,传达出珍惜眼前...

对于中国电影史,周星驰做出了巨大的贡献,你如何评价他?
一、周星驰被大家称为“星爷”,也是中国喜剧界的神话,他为中国的电影业贡献非常巨大,也可以说他打开了独特的喜剧风格。同样,他的每一部电影中都包含着人生真谛,让每一位观众看完之后都有所顿悟,周星驰的作品和其他导演的作品是完全不同的,就从喜剧方面来说,观看周星驰的电影能收获很多...

星爷的哪部电影让你感触最深?为什么?
星爷的导演的《长江七号》 这部影片里有好多感人的镜头 1,小狄的爸爸(周星驰饰演)在工地推着小灰车,中午也不吃饭,却供着孩子上贵族学校,小时候以为那是假的,现在看来却是无比的真实,更能体谅到父亲平时对我们的严厉,背后默默付出的辛苦 2,“我们虽然穷,但是我们不吹牛,不打架。只要有骨气,都会受人尊敬的” ...

如何用一句话形容星爷电影的经典?
而且星爷电影的数量之多,质量之高。都觉得周星驰本身就可以作为一个传奇。还有就是星爷对电影的造诣已经很高,近几年中,星爷也自己导演了几部电影。其中的《美人鱼》和《西游伏妖篇》获得了很多好评。但星爷作品中,最为有影响力,评分最高也就是《大话西游之大圣娶亲》。这部电影的内容可以说是一个...

太谷县13781042053: 大家对星爷的电影有什么评价★了解的说 -
勤盾十滴: 觉得他的电影不是三言两语就能说出个什么来的,贴一篇以前写的文章吧. 喜欢上周星驰是一个很偶然的瞬间. 在《千王之王2000》中看到周星驰修长而又骨节分明的手指的那一刻,不可否认的,我沦陷了. 沦陷在他畅快毫不掩饰的酣畅淋漓...

太谷县13781042053: 你对周星驰的电影有什么看法 -
勤盾十滴: 本人一直喜欢周星驰后来的一些作品!因为它表达的不仅仅是一种无厘头的效果.而是存在着一些深层的意义,他的作品往往会以角色或是台词来表现另一种含义,记得有一部电影,不记得什么名字了,只记得他当时和曾志伟对话,周星驰就使用在赌片当中一惯用的招式,搓牌,曾志伟就回了他一句,怎么又来这招,能不能换种方式?已经厌了,然后曾志伟又说,当然不仅仅是他本人的意思,是观众的意思,周星驰回道,是吗?其实我自己也觉得厌了,,从他们对话当中,我们不难发现,周星驰他不仅仅只是表现一些表面的东西.他会用电影的形式来表现生活...

太谷县13781042053: 周星驰的电影怎么样?
勤盾十滴: 星爷的电影无疑是现在无厘头很难超越的 电影个个经典 虽然有人谴责星爷人钱不认人 其实很多明星都有再记得毛病 明星也不是完美的

太谷县13781042053: 谈谈我对周星驰电影的看法?为什么他的电影能看不腻 -
勤盾十滴: 王道剧情是永远不会过时的.他所有电影都在讲一件事,一个小人物如何找准自己的位置,如何对待别人,如何对待自己,成长之后又要承担什么样的责任.这和我们普通人是一样的,容易产生共鸣.喜剧就是把人生不如意的地方不那么残忍的表现出来.可是人生终归还是悲剧啊,,你小时候什么都不懂看见啥都觉得有意思,你长大了,知道高低深浅知道疼了,就再也笑不出来了.周星驰的电影受欢迎就是因为小孩看了高兴,大人看了会有所感悟陷入思考.同样一个人不同年纪看的感受也不一样,所以说是王道剧情永远不会过时.

太谷县13781042053: 如何评价周星驰导演的电影《美人鱼》 -
勤盾十滴: 说实话,很担心会崩,如果遮住周星驰三个字,看到邓超,吴亦凡,罗志祥,林允,林子聪这一串演员表,再加上科幻喜剧的定位,这妥妥会是一部被骂成狗的大烂片,不知道是周星驰带他们一飞冲天,还是他们把周星驰拖下水一起被骂…

太谷县13781042053: 星爷的电影怎么样?
勤盾十滴: 以前的还比较好看和搞笑,但现在的,如:长江七号,里面的搞笑剧情少了很多,但是非常感人.

太谷县13781042053: 周星驰电影的成功,谈谈你的看法. -
勤盾十滴: 瞎掰~胡扯~无厘头!这都是他常用的伎俩.他的电影让人们看了很轻松,不用多想什么道德伦理之类的东西!什么叫喜剧?就是不用过大脑就能让你发笑的电影!偶尔笑中带泪,这已经是他所能达到的最高境界了!内涵、深度有限,只可供茶余饭后享用!

太谷县13781042053: 如何评价周星驰《功夫》? -
勤盾十滴: 当初这部电影从还没上映,到上映后观众们对电影的接受不了,骂声连连,甚至极端的还有对周星驰失望.虽然也有我们熟悉的无厘头喜剧形象!却很多人当时反应说看不懂,但后来评分再逐渐上升.其实包括我,当初也是看不懂这部电影....

太谷县13781042053: 对于周星驰的评论 -
勤盾十滴: 即搞笑又感动,觉得他的电影很多内容都很符合实际,感觉他把事物的本质真实的表现出来了,把生活中隐藏和回避的东西放大了摆在你面前.看别人的电影,觉得电影假,看周星驰的电影,觉得自己假.特别喜欢一个星迷的一句话“他(周星驰)的电影比我的生活更真实!”.开怀大笑之余,对情商和智商都有好的收获.他个人的低调和淡定也很让人敬佩.

太谷县13781042053: 周星驰在华语喜剧电影史上的地位有多高 -
勤盾十滴: 电影界里的周星驰,喜剧圈内的地位无人撼动.他的很多电影在华语喜剧史上都留下了深远的影响.后来很多喜剧电影都能看到周星驰电影的影子. 先不说周星驰的演技,周星驰的无厘头模式使得几十年的华语影视界喜剧模式有了章法可寻....

本站内容来自于网友发表,不代表本站立场,仅表示其个人看法,不对其真实性、正确性、有效性作任何的担保
相关事宜请发邮件给我们
© 星空见康网